Фотографии для рекламы в фотостудии Птичка
Среди множества видов фотосъемки особо выделяется рекламная фотография в Днепропетровске. Посредством такого снимка осуществляется презентация товаров, услуг, бренда и т.д. Фотографии данного типа незаменимы при публикации материалов в газетах и журналах, при оформлении сайта компании, при создании рекламных материалов (баннеров, вывесок, листовок и т.п.).
Фотографы ателье «Птичка» имеют большой опыт в проведении съемок для рекламы Днепр. Мы способны сделать коммерческое фото таким, чтобы у ваших существующих и потенциальных клиентов возникало желание обратиться именно к вам! Мы знаем, как лучше всего продемонстрировать все качества и особенности товара, услуги и бренда!
Рекламная фотография, выполненная профессионалами из ателье «Птичка», передаст все положительные особенности вашей компании. Перед началом съемки мы тщательно продумывает сюжет, оформление, дабы обеспечить максимальное воздействие на ваших потенциальных клиентов.
Рекламная фотография и ее виды
Существует несколько разновидностей фотографий данного типа. В частности, выделяются:
- каталожные;
- предметные;
- имиджевые;
- интерьерные съемки.
Уже из названий понятны все особенности упомянутых видов съемки. Ознакомившись с нашим портфолио, вы можете убедиться, что наибольшая часть рекламных работ относятся к каталожной фотографии.
В ателье «Птичка» часто обращаются производители детских товаров, а также магазины, занимающиеся продажей таких изделий. У нас есть своя сформировавшаяся база деток-моделей, фотогеничных и всегда позитивных! Хотя все равно работа с детками – довольно сложная, приходится прикладывать массу усилий, чтобы получить яркие и привлекательные фотографии.
Стоимость рекламной съемки – индивидуальна. Она зависит от особенностей задач, стоящих перед фотографом.
Записаться на фотосессию
Интерьерная съемка — что это такое и какие у нее особенности? — Блог фотографа
- Евгений Галанин
- 04 февраля 2018
- интерьерная фотосъемка
ВКонтакте
Google+
Из этой статьи вы узнаете, что из себя представляет коммерческая фотосъемка интерьеров для рекламы и чем она отличается от других видов фотографии, как со стороны заказчика, так и со стороны фотографа.
Содержание
- Что говорит Википедия?
- А что на самом деле?
- Цели интерьерной фотосъемки
- Особенности и сложности интерьерной съемки
- Нужна ли обработка фотографий?
- Заключение
«Интерьерная фотография — разновидность архитектурной фотографии, съёмка помещений, мебели и аксессуаров.» (полная статья)
В жизни же под интерьерной фотосъемкой подразумевают только фотографирование помещений и отделяют ее от съемки архитектуры или фотосъемки мебели.
Мебель и фурнитура обычно снимаются на однородном фоне. Но даже когда фотоснимки делаются в студии или готовом интерьере — это все равно называется фотосъемкой мебели.
Касательно архитектуры ситуация та же, и заказчики, и фотографы подразумевают под этим фотосессию зданий и сооружений снаружи, а не внутри.
В этом вы можете убедиться самостоятельно, просто посмотрите примеры картинок в Google:
Целью создания интерьерных фотографий обычно является различная реклама:
- демонстрация коммерческих помещений (рестораны, отели, фитнес-клубы)
- печатная продукция
- контекстная реклама
- портфолио специалистов (архитекторов, дизайнеров, строителей)
- презентации
- и т.д.и т.п.
Если рассматривать сферу рекламы, то прежде всего качественные фотографии выделяют вас из переполненной онлайн среды, привлекают и удерживают клиентов на сайте или в соц.сети. Также профессиональные фотографии помогают произвести положительное первое впечатление и повышают доверие к вам и вашему бизнесу.
Это работает во всех сферах — начиная от частной продажи недвижимости и заканчивая сетью ресторанов.
Общие сложности
Время и продолжительность фотосессии
В зависимости от целей, условий и ТЗ времязатраты составляют от нескольких часов до нескольких дней. И если в случае со съемкой недвижимости для продажи или аренды — это только время фотографа и заказчика (или его представителя), то в случае фотосъемки коммерческой недвижимости, например, съемки ресторанов или отелей, фотосессию надо совместить с рабочим графиком бизнеса и задействовать часть персонала.
Также в зависимости от ТЗ и самого помещения требуется понять, в какое время суток интерьер будет выглядеть на фотографиях наиболее выигрышно.
Присутствие людей в кадре
Рассмотрим пример: заказчику нужны фотографии общественного помещения без посторонних людей или посетителей, а одно из требований — дневное освещение в кадре. Но днем в этом помещении слишком людно. Самое простое решение — закрыть локацию на время фотосессии. Но в большинстве случаев у заказчика нет такой возможности. В этом случае фотографу приходится делать множество кадров с одного ракурса, с последующим их наложением одного на другой и удалением людей в фоторедакторе.
Также возможна обратная ситуация, когда людей на локации нет, но на готовых кадрах они должны быть.
Сложности для заказчика
Расчет бюджета
Для расчета бюджета в первую очередь стоит определиться с целью фотосъемки. Это позволить понять, сколько кадров и какого качества вам требуется, а также что они должны показать зрителю. При этом нелогично заказывать услуги дорогого именитого специалист ради фотосессии квартиры для аренды или продажи. Также нелогично нанимать самого дешевого фотографа, которого вы только смогли найти, для рекламной съемки коммерческой недвижимости.
Основой для расчета бюджета должно является простое умозаключение: потраченная на фотографии сумма должна быть меньше, чем прогнозируемая прибыль, которую эти снимки принесут. В большинстве случаев затраты на фотосъемку несравнимы с выгодой, которую получает заказчик от использования качественных фотографий, ведь доход от продажи товаров или услуг с лихвой окупает затраты на хорошего фотографа.
Выбор фотографа
Самая распространенная ошибка — это выбор фотографа на основе цены.
В первую очередь ориентируйтесь на портфолио фотографа, сначала отберите тех, чьи работы вам нравятся, и только потом смотрите на стоимость. Начиная отбор с цен, вы попадаете в ситуацию, когда при несущественном увеличении бюджета могли бы получить существенное повышение качества, но вы об этом никогда не узнаете, так как отсекли этот вариант планкой цены.
Организация фотосессии и подготовка помещений
После выбора фотографа, обсуждения с ним ТЗ и согласования даты и времени фотосессии заказчику необходимо подготовить интерьер.
В самом простом случае чек-лист по подготовке помещений предоставит фотограф. Если нет, то возьмите за основу следующие основные моменты, которые стоит учесть:
- при съемке коммерческой недвижимости согласуйте ее с вашей службой безопасности
- убедитесь, что на оговоренную дату не планируются ремонтные работы возле ваших помещений или внутри них
- проведите генеральную уборку, особое внимание уделите глянцевым, зеркальным и стеклянным поверхностям
- уберите все, что вы не хотите видеть на готовых фотографиях, если убрать что-то нет возможности, то заранее обсудите с фотографом ретушь этих моментов на этапе обработки фотографий
- людные места лучше снимать до открытия
- если вы хотите видеть на фотографиях людей, например, ваш персонал, то пусть это будут наиболее симпатичные и выспавшиеся люди, также не забудьте заранее получить их согласие на фотосъемку
Проведение фотосъемки недвижимости
Вечером перед съемкой созвонитесь с фотографом для подтверждения договоренностей. Если вы работаете через рекламное агентство, то получите подтверждение от ответственного сотрудника.
Составьте себе список того, что надо сфотографировать, запишите его или сохраните в телефон. Вычеркивайте завершенные пункты по ходу фотосессии. Кроме простой подстраховки от забывчивости, такой список поможет вам выстроить порядок съемки.
Лучше приехать немного заранее, так как по закону подлости именно в этот день менеджер, который должен был встретить фотографа на локации, попадет в пробку, перед входом в ваше заведение припаркуется грязный автомобиль и т.д. и т.п.
Сложности для фотографа
Преимущественно используйте широкоугольные объективы
Широкоугольная оптика (ЭФР меньше 24мм) используется по причине того, что только так можно показать все помещение или большую его часть на одном кадре (разумеется, еще есть вариант панорамной съемки и создание 3D тура, но это другой вид фотографии). Стоит отметить, что в основном используются так называемые ректилинеарные объективы — прямые линии в кадре остаются прямыми в отличие от fish-eye (рыбий глаз) объективов. Например, Sigma 14mm и подобные ему. Безусловно, можно использовать и fish-eye, с исправлением дисторсий в фоторедакторе. Но, во-первых, с ними гораздо сложнее выстраивать кадр, так как вы не знаете, насколько большую часть изображения потеряете при коррекции. А во-вторых, у них гораздо ниже резкость по краям кадра.
Снимайте со штатива
В большинстве случаев требуется получить максимально четкие фотографии с максимальной глубиной резкости. ISO для этого выставляется на минимально возможное значение, чтобы нейтрализовать шум матрицы. Диафрагма, наоборот, закрывается примерно до f/11-13. В результате этих манипуляций в большинстве случаев требуемая для правильной экспозиции выдержка начинается от 1/5 секунды — это слишком длинная экспозиция для фотографирования с рук, и приходится использовать штатив.
Вертикальные линии должны остаться вертикальными
В первую очередь этого можно добиться на этапе фотосъемки, просто располагайте камеру так, чтобы вертикали не заваливались. Этого же результата позволят достичь tilt-shift объективы или банальная постобработка в фоторедакторе. Но стоить помнить, что при последнем варианте вы, скорее всего, потеряете часть изображения.
Помните, что сохранение вертикалей — это не строгое правило и иногда им можно, а порой даже нужно пренебрегать.
Огромный диапазон яркостей в кадре
Диапазон яркостей, воспринимаемых человеческим глазом, существенно шире, чем у матриц фотоаппаратов. Для получения реалистичной и натуральной картинки без “выбитых” (пересвеченных) окон, источников освещения и проваленных в черноту теней используется или дополнительный искусственный свет (обычно импульсный) либо съемка с техникой HDR.
Съемка с дополнительным светом крайне времязатратна. А техника HDR требует больше времени и профессионализма на этапе постобработки — это экономит время заказчика непосредственно во время фотосесии, но предъявляет больше требований к фотографу или ретушеру.
Разная цветовая температура источников света
Вы наверняка не раз видели фотоснимки с теплым освещением внутри помещения и ярко-синими окнами — вот это именно этот случай. Такой же проблемой является разная цветовая температура комнатного освещения — одни лампы могут синить, другие зеленить и т.д. И если наши глаза к этой разнице хорошо адаптируются (так называемая хроматическая адаптация), то матрицы фотоаппаратов — нет. На необработанных снимках эти перепады гораздо более контрастны и сильно бросаются в глаза.
Да, безусловно, нужна. Всегда заказывайте фотографии с обработкой, отказывайтесь от нее, только если ваша цель — “показать суровую действительность”.
Дело в том, что даже самая современная камера фиксирует изображение не так, как видят наши глаза и “сырые” необработанные снимки зачастую непригодны для рекламных целей. Безусловно, кадры без обработки всегда стоят дешевле, просто потому, что на их производство фотограф тратит меньше времени.
Также не забывайте уточнять у фотографов, что они подразумевают под обработкой. Может случится так, что вам требуется локальная цветокоррекция и детальная ретушь, а фотограф называет обработкой базовую цветокоррекцию.
Интерьерная съемка — весьма специфический и не распространенный раздел коммерческой фотосъемки прежде всего из-за нестандартного комплекта оборудования в сравнении с более популярной портретной фотографией, а также технической сложности фотосъемки и обработки.
Выбирайте с умом и не забывайте о конечной цели создания фотографий
Если вам нужны интерьерные кадры, то рекомендую обратить внимание на тех фотографов, которые не снимают все подряд (от предметной фотосъемки до свадьбы), а специализируются непосредственно на съемке интерьеров. И прежде чем гнаться за низкой ценой, вспомните, зачем вам эти фотографии и как вы будете их использовать.
Задавайте ваши вопросы в комментариях и работайте с профессионалами.
Заработок на фотографии: 15 направлений
В наше время заработок на фотографии превратился в один из самых доступных и популярных способов начать свое дело. Это объясняется тем, что стоимость входа в этот бизнес стала доступной для многих.
Но далеко не всем суждено закрепиться в этой сфере и стать успешными. Поэтому цель данной статьи помочь понять где же деньги.
Итак, давайте рассмотрим самые популярные направления где скрывается заработок.
Свадебная фотосессия как заработок на фотографии
Заработок на фотографии в свадебных фотосессиях — это самое популярное и выгодное направление. И не просто так мы поставили его на первое место. Здесь вертятся самые большие деньги для фотографов начинающих зарабатывать на фотосессиях.
Почему большинство фотографов занимаются съёмкой свадеб? Да потому что не обязательно быть крутым фотографом, чтобы снимать свадьбы. И заработки здесь неплохие.
Рядовые клиенты не сильно разбираются в фотографии. Поэтому «прощаются» многие ошибки и огрехи в обработке. Да, здесь есть крутые мастера с очень высоким уровнем работ.
Их, наверное, процентов 10 от общего количества. Но вкусы у всех разные, поэтому место под солнцем найдется и бездарям и талантливым фотографам.
Отснять целый день свадьбы не так просто, как может показаться на первый взгляд. Приготовьтесь быть в роли второго тамады и развлекать гостей ради хороших кадров.
За один съемочный день можно заработать больше, чем рядовые люди получают в месяц, работая на заводе. Читайте также: Чек-лист свадебного фотографа
Фотосессия лавстори
Фотосессия лавстори — тема в которую войти достаточно просто. Рекомендуем начинать именно с нее. Даже если планируете снимать свадьбы. Обычно всё происходит по следующему сценарию. Вас просят друзья поснимать их чувства. Потом они хвастаются снимками перед своими знакомыми и дальше вас начинают просить знакомые знакомых.
Срабатывает «сарафанное» радио. Стоимость таких съемок в разы ниже, чем в остальных сферах, но они дают вам опыт в практике общения с парами.
В плане развития себя как фотографа это тоже полезно. Со временем пары женятся и приглашают вас в качестве фотографа на свою свадьбу. Читайте также: Love story фотосессия
Семейная фотосессия
Если для вас семейные ценности не пустой звук, то можете попробовать силы в жанре «семейная фотосессия». Дети ваших клиентов растут.
В течение года происходят различные праздники и к вам многократно обращаются одни и те же люди. Т.е. клиенты становятся вашими постоянными заказчиками.
Очень удобно тем, что, наработав базу клиентов, получаете постоянный доход. Здесь тоже есть свои сложности. Мамочки хотят всё и сразу, а папаши вообще не понимают зачем им это нужно.
Вам нужно уметь всё это «разруливать» так, чтобы клиенты остались довольны. Но игра стоит свеч. Такой вид заработка дает уверенность в завтрашнем дне. Читайте также: Семейная фотосессия: 7 советов перед съемкой
Фотосессия беременности
Фотосессия беременности. Многие будущие мамы желают запечатлеть для истории этот очень важный для них период жизни. Здесь открывается огромное поле для творчества.
Начиная от студийных фотосессий и заканчивая съемками на природе. Фотосессия для беременных — это хороший повод для будущей мамы почувствовать значимость и уникальность своего состояния, а вам сделать шикарные фотографии и заработать на этом. Читайте также: Фотосессия беременности: несколько советов
Фотосессия новорожденных
Эта тема сейчас набирает популярность, но подходит далеко не для каждого фотографа. Фотосессия новорожденных требует особый подход и определенные знания.
Прежде чем снимать новорожденных, желательно пройти специальное обучение. Лучшее время для фотосессии маленьких деток 6-14 дней, когда они много спят и мало капризничают. Читайте также: Как фотографировать новорожденных
Детская фотосъемка
Детская фотосъемка — очень выгодная ниша, поскольку возврат клиента происходит минимум 2-3 раза в год. В отличие от свадьбы, где в 99% случаев вас пригласят всего один раз. Обычно, родители становятся вашими постоянными клиентами.
Съемки для детских фотоальбомов в школах и садиках также входят в это направление коммерческих фотосессий. Конкуренция тут высокая. Но и здесь возможен хороший заработок. Важно правильно всё организовать.
Создание виньеток и съемка детских мероприятий всегда востребованы. Здесь главный ключ к успеху это не умение фотографировать, а способность договариваться с руководством этих учреждений и навыки оформителя печатной продукции.
Эротическая фотосессия
Эротическая фотосессия — это особенный жанр. Сюда хотят попасть многие начинающие фотографы. Особенно парни. Большинству обывателей кажется что очень круто фотографировать обнаженных девушек и за это получать деньги.
Девяносто процентов фотографий, которые вы видите на страницах фотографов в соцсетях – это бесплатные фотосессии. Так называемые TFP. Т.е. фотограф снимает бесплатно, а модель в качестве оплаты получает фотоснимки для себя любимой. Фотограф же в качестве оплаты получает пополнение своего портфолио.
Есть категория девушек моделей, которые зарабатывают на жизнь тем, что обнажаются перед фотографом за определенную сумму. Как вы уже догадались, в этом случае именно фотограф платит за фотосессию. Вы спросите, зачем ему это нужно?
Обычно, профессиональных ню моделей приглашают для проведения так называемых форкшопов или мастерклассов. Здесь уже не стандартная схема клиент – фотограф. На таких мероприятиях раскрученные фотографы зарабатывают на новичках, передавая им свои знания.
В общей массе направлений это очень узкая ниша. Здесь необходимо быть настоящим мастером, чтобы не остаться без клиенток.
Репортажная фотография
Репортажная фотография включает в себя фотосъемку общественных событий, дней рождений, корпоративов, концертов, спортивных состязаний, политических событий и т.д.
Художественной составляющей репортажная фотосессия не имеет ровным счетом никакой, но если вы умеете ловко подлавливать моменты, то этот жанр вам подойдет.
Фуд фотография
Фуд фотография появилась относительно недавно. Постоянно открываются новые рестораны. Их основатели прекрасно понимают, что без рекламы в соцсетях сейчас продвинуться весьма сложно. Да и вообще без рекламы как таковой.
Не говоря уже про красивые фото в меню. Поэтому востребованность в таких съёмках растет с каждым днем. Сегодня это востребованная тема. Если вы начинающий, то сразу вешать объявления «принимаю заказы» не стоит.
Здесь требуются хорошие знания в понимании постановки света, композиции и пост обработки для печати. Читайте также: Что нужно знать начинающему фуд фотографу
Предметная съемка
Если вы настоящий интроверт, то предметная съемка именно для вас. У предметов не бывает плохого настроения и с ними не нужно общаться. Они не треплют нервы, но это не избавит вас от капризов заказчиков.
Так же как и с фуд фотографией, предметная съемка требует очень хороших навыков и познаний в технической части. Кроме камеры и парка объективов, вам обязательно придется купить комплект импульсного света с модификаторами.
Фотобанки или микростоки
Микростоки — это особая ниша. В которой, кстати, очень преуспели фотографы из бывшего СНГ. Фотобанки – это сайты, где хранятся сотни тысяч и даже миллионы фотографий на любую тематику.
На западе (как и во всем цивилизованном мире) авторские права на фотоснимки не пустой звук. Поэтому различного рода изданиям и дизайнерским фирмам приходится покупать фотографии.
Схема следующая. Фотографы загружают на стоки свои снимки, а подписчики этих сайтов их покупают. Фотографии могут продаваться бесконечное количество раз.
Доход с продажи одного снимка составляет 25 центов. Но хороший кадр может продаваться многократно и приносить более 100 долларов в год. А теперь представьте что у вас десятки или сотни таких кадров.
Но не всё так просто. Приходится снимать много и вхолостую. А также тратить время на подбор ключевых слов и загрузку снимков. Чем же тогда привлекает это направление? А тем что вы не зависите от пожеланий клиентов.
И еще один более важный момент. Можно работать в любой точке земного шара. Нет привязки к местности, как в традиционном бизнесе. Более подробно об этом виде заработка читайте в нашей статье: Фотостоки для заработка.
Рекламная фотосессия
Рекламная фотосессия — направление не для новичков. В этой сфере заказчик очень требователен и с «улицы» на такого рода заказы фотографов не приглашают.
Здесь уже необходимо профессиональное оборудование. Одной фотокамерой не обойтись. Вы должны уметь работать со студийным оборудованием, иметь свою команду специалистов и быть готовым к сложной системе организации фотосессий.
Каталожная съемка одежды и обуви
Каталожная съемка одежды и обуви тоже позволяет неплохо зарабатывать. Но для этого надо уметь работать со студийным осветительным оборудованием. Работа очень однообразная, монотонная и без творчества.
В нынешнее время открывается много интернет магазинов, поэтому спрос с каждым годом будет только увеличиваться.
Портфолио модели
Если есть возможность сотрудничать с модельными агентствами, то постоянный заработок на съемках для портфолио модели вам обеспечен. Во всем мире стоимость одной съемки модельных тестов примерно равна 100 американским долларам.
Агентства легко расстаются с этими деньгами, поскольку в будущем они отнимаются от первой зарплаты модели и возвращаются агентству.
Интерьерная фотосъемка
В мире много недвижимости с шикарными апартаментами, которые надо продать или сдать в аренду. Ваша задача все это красиво сфотографировать и преподнести так, чтобы будущий клиент просто заранее влюбился в эти помещения.
Если вы не любите работать с людьми в кадре и сторонник неспешной съемки, то интерьерная фотосъемка как заработок на фотографии вполне может вам подойти.
Читайте также: Курсы фотографа онлайн
Согласие собственника здания на размещение наружной рекламы
- Если здание или сооружение, определенное под размещение рекламной конструкции, находится в собственности города, владелец рекламоносителя обязан заключить соответствующий договор с ГУП «Городской центр размещения рекламы». Правда, сначала ему будет предложено принять участие в торгах – таково требование закона. Тарифы на использование в рекламных целях городских площадей утверждаются городскими властями, а полученные доходы перечисляются в городской бюджет.
- Если здание (или территория, на которой планируется размещение рекламоносителя) принадлежит юридическому лицу, — между владельцем конструкции и собственником объекта недвижимости также заключается договор, в котором прописываются условия размещения рекламы. Если здание принадлежит нескольким юридическим лицам, письменное согласие на размещение рекламы нужно получить от всех собственников.
- Если местом под размещение наружной рекламы определён фасад многоквартирного дома, владелец рекламоносителя должен получить в управляющей организации (ЖКС, ТСЖ или др.) протокол общего собрания собственников всех жилых помещений, в котором зафиксировано необходимое согласие собственников не менее 2/3 площади дома, и заключить с управляющей организацией соответствующий договор. Доход от наружной рекламы направляется на содержание и ремонт данного дома, а стоимость её размещения является договорной.
Исключение из общего правила составляют:
ВЫВЕСКИ с указанием названия предприятия, сферы его деятельности, логотипа или торговой марки;
ИНФОРМАЦИОННЫЕ ДОСКИ, размещаемые при входе в здание, — с официальным наименованием юридического лица, адресом и режимом работы.
При оформлении разрешений на эти информационные носители согласие собственника здания, на котором предполагается их размещение, НЕ ТРЕБУЕТСЯ, поскольку они попадают под действие Закона «О защите прав потребителей». А закон обязует предпринимателей доводить до сведения потребителей достоверную информацию о предприятии и предлагаемых им товарах и услугах для возможности их правильного выбора.
Всё, что размещается на вывесках сверх обязательной информации (номера телефонов, качественные характеристики товаров и услуг, зазывные рекламные слоганы и т.п.) считается рекламой. А это значит, что подобная вывеска должна пройти процедуру согласования в качестве рекламной конструкции с обязательным наличием письменного согласия собственника здания, на котором она будет размещена.
Если вам нужна профессиональная консультация по вопросам согласования и размещения наружной рекламы в Санкт-Петербурге, вы можете позвонить нам по телефону (812) 333 — 46 — 19.
Наши специалисты имеют солидный опыт получения нужных согласований и гарантируют формирование полного пакета документов, необходимого для получения разрешения на размещение наружной рекламы, в оптимальные сроки.
Что нужно сделать для того, чтобы съемки стали постоянным источником доходов
Как заработать на съемочной площадке? В Киеве каждую неделю снимаются ток-шоу, документальные передачи, концерты, рекламные ролики, видеоклипы и телесериалы. Мы расскажем вам, как хобби может стать основным источником заработка.
Актёрское мастерство — важная составляющая вашего успеха!
Ни одна съемка не обходится без массовки. Одних приводит на съемочную площадку любопытство. Для других массовка — это работа. Предлагаем поговорить о том, как заработать на съемочной площадке, и что нужно сделать для того, чтобы съемки превратились в постоянный источник доходов.
Больше всего массовки требуется на ТВ — для съемок ток-шоу, документальных и развлекательных передач. В среднем каждый канал на съемки одной передачи с массовкой отводит в месяц от 5 до 8 съемочных смен (смена длится от 6 до 12 часов). На каждую смену требуются от 50 до 120 актеров массовки. Исходя из того, что каждый канал снимает в среднем 3—4 передачи с массовкой, работать можно ежедневно.
Скептики скажут: Кризис, о каких съёмках идёт речь? Действительно, после наступления кризиса у нас снимается не более 10% от прежних объемов сериальной продукции. Поэтому сейчас можно попасть на съемку художественного сериала гарантированно один- два раза в неделю».Хотя кризис ощутимо ударил по объемам производства телесериалов, телемыло занимает крепкое второе место после ток-шоу.
Третье место по объемам массовки занимают съемки рекламных роликов мобильных операторов и слабоалкогольных напитков. Востребованность в массовке — до 50 человек на ролик. Но уже этой зимой съемки роликов снова собирали до 200 человек массовки, как в докризисный период. Появилось больше предложений для моделей, которые снимаются в фоторекламе. Здесь тоже есть своя массовка. Рекламные видео- и фотосъемки, как и съемки видеоклипов, отличаются самыми высокими ставками для актеров и моделей, но и требования выдвигаются тоже очень высокие. Например, когда требуется хореографическая подготовка или готовность сниматься в обнаженном виде. Но и гонорары соответствующие.
Чтобы принять участие в кастингах необходимы анкеты и портфолио.
Профессиональная фотосессия нужна, если вы планируете зарабатывать на рекламных фотосъемках. Если вы рассчитываете на телесъемки, достаточно того, чтобы фотография давала представление о вашем типаже. Любой типаж будет рано или поздно востребован — главное, настойчиво ходить на кастинги. Заодно примелькаетесь режиссерам, редакторам и продюсерам. Это повысит ваши шансы найти работу.
«Гораздо выше шансов на успех у тех, кто предоставляет снимки без макияжа. На фотографиях должно быть снято ваше лицо крупным планом — анфас и в профиль, а также два фото в полный рост, спереди и сбоку.
В анкете обязательно указать возраст, темперамент, физические параметры (рост, вес, цвет глаз, волос и т.д.), отношение к спорту, умеете ли петь, танцевать и играть на каком-нибудь музыкальном инструменте. Обязательно укажите, есть ли у вас опыт съемок. Если снимались, напишите где, когда и в какой роли.
Попасть на съемки рекламы, которая оплачивается дороже, намного сложнее. Для человека с улицы вероятнее всего попасть на съемки ток-шоу. Но здесь нужно учитывать, что для начала вам предложат поучаствовать в программе, которая не пользуется большой популярностью, а поэтому с маленькими бюджетом и гонорарами. На такие программы приглашают массовку, которая готова работать за символические 50 — 60- 100 грн. за съемочный день или вообще бесплатно. Но не нужно бояться бесплатной работы. Если вы фотогеничны и умеете держаться перед камерой, будете настойчивы и дисциплинированы — со временем вас обязательно пригласят на более оплачиваемую работу».
5 сайтов, где можно искать подработку актерем массовки
Кто требуется
Основная масса актеров массовки — это люди, которые снимаются 15 лет и более. Их знают в лицо большинство режиссеров и членов съемочных групп. Присмотритесь к массовкам популярных ток-шоу и вы тоже начнете их узнавать. Некоторые работают семьями: родители с детьми, деды с внуками.
Телевидение. Средний возраст актеров массовки ток-шоу, телепрограмм и сериалов — от 25 до 45 лет. В каждом конкретном случае оговаривается типаж (возраст актера, пол, комплекция, стиль одежды и прически, цвет волос и т.д.). Но несмотря на то что требования к актерам отличаются от проекта к проекту, есть несколько типажей, которые пользуются спросом на любой съемке. Например, типаж охранника — мужчины атлетического сложения с непроницаемым лицом.
Общеизвестно. что для съемок сериалов и ток-шоу далеко не всегда подбирают профессиональных актеров. Намного чаще подбирают роль по типажу, независимо от того, есть у человека актерский опыт или нет.Достаточно пройти интенсивные курсы актерского мастерства с отработкой заданной сценарием роли, и режиссер утвердит вас на роль при соответствии вашего образа типажу.
Кстати, работа в массовке может стать первой ступенью в актерской карьере. Следующий шаг — это эпизодическая роль с текстом. Как правило, речь идет о документальных передачах на криминальную тематику и судебных ток-шоу. Если во время прохождения кастинга выяснится, что вы соответствуете необходимому типажу, вам предложат сценарий и дадут несколько дней на подготовку роли. Разумеется, роль со словами оплачивается выше, чем бессловесная массовка.
Реклама. Здесь предпочитают работать с профессионалами или проверенными массовщиками. «Можно попробовать сэкономить на модели без актерской подготовки, но в итоге придется потратить больше времени, чтобы добиться от нее нужных эмоций», — считает основное большинство директоров по кастингам. В итоге получается перерасход по бюджету, потому что всей съемочной группе придется платить сверхурочные.
Для рекламных съемок средний возраст актеров и моделей 20—40 лет. Наиболее востребованные типажи: бизнесмены (представительные, дорого одетые мужчины 35—40 лет), представители среднего класса (респектабельные мужчины и женщины до 35 лет, одетые в стиле casual — в джинсы, футболки, рубашки) и дизайнеры (богемного вида молодые люди до 25 лет).
При этом заказчику рекламного ролика или фотосессии необязательно нужны модельные типажи — нередко им необходимы актеры и модели, обладающие нестандартной или комичной внешностью.
Как выжить на съемках
Работа на съемках — это нелегкий труд. Необходимо поддерживать себя в спортивной форме, не злоупотреблять алкоголем, обязательно отдыхать перед съемками, чтобы хорошо выглядеть в кадре.
Есть и обязательные атрибуты. Придется обзавестись гардеробом для съемок. Для мужчин обязателен костюм темного цвета, рубашка и галстук в тон костюму. Для женщин — однотонное вечернее платье, но не белое, не черное и не красное: от этих цветов на экране получаются пятна, которые портят телевизионную картинку. Если вас попросили одеться в определенном стиле, именно так и нужно прийти. Одежда с логотипами известных брендов запрещена. Нельзя жевать резинку и одевать солнечные очки. Также во время съемок нельзя пользоваться мобильным телефоном, его просят отключить.
Если на съемках рекламы актеров и моделей кормят полноценными обедами, то на ток-шоу угощают только кофе, чаем и печеньем, поэтому нелишним будет запастись бутербродами.
Сколько можно заработать
Для многих работа в массовке, дополнительный заработок, поэтому снимается народ в свободное время, а значит, и прибыли имеет немного. А вот пенсионеры и студенты снимаются много и охотно.
Если съёмкам уделять время только по выходным, актер массовки может заработать 800—1000 грн./месяц, отрабатывать по 20—25 съемочных смен — от 3 до 5 тыс. грн. Но если актеру доверяют эпизодические роли со словами, это принесет ему дополнительно около 1500 грн./месяц гарантированно. Кроме того, расценки на съемку в рекламе выше, чем на ТВ. Заработать в месяц около 6-8 тысяч — вполне реально, но работать прийдется постоянно, а не время от времени.
В связи с кризисом есть и свои минусы.Если за последний год зарплаты актеров массовки на ТВ не изменились, в рекламном бизнесе гонорары актеров и моделей снизились в среднем в 2—3 раза. Раньше актеры не соглашались сниматься в рекламе за 1,5—2 тыс. грн. Теперь это стало возможным для многих исполнителей главных ролей в роликах.
Но есть и свои плюсы. Ушел с рынка российский сегмент. Украинское телевидение активно ищет новые формы, кадры, осваивает новые программы и наращивает объём соц.заказов. а значит в ближайшее время востребованность в отечественных актерах для киносъёмок будет только увеличиваться.Главное не выпадать из обоймы и успех будет за вами!
Оформление. Как правило, актеры массовки не оформляются официально, а расчет получают наличными в конце съемочного дня. Для того чтобы получить заработанные деньги, достаточно предъявить паспорт.
Важно знать: Вы можете рассчитывать на выплату сверхурочных, когда съемочная смена затягивается, или неустойки, если вас заменили в последний момент перед началом съемки. Например, вы слишком волновались или ваша кандидатура не устроила заказчиков рекламного ролика. Неустойка составляет 60% от суммы гонорара. Если рабочая смена заканчивается раньше, гонорар выплачивается в полном размере.
И напоследок, важная информация.Если вы только осваиваете профессию актера, или неуверенно себя чувствуете на съёмочной площадке, а также сомневаетесь в своих способностях — не отчаивайтесь! В таких случаях для вас существует «скорая помощь для актеров» и наша новая услуга
Экспресс-подготовка к съемкам от ТШ «Образ»
Целевая аудитория:
начинающие актеры, участвующие в различных видах рекламы, телепрограммах, кастингах, сюжетах авторских программ, клипах, реалити-шоу и пр. видах всевозможных видеосъемок
Программа экспрес-подготовки:
- Разбор сценария, сюжета, роли.
- Драматургическая лестница.
- Работа над образом:
- Экспликация роли.
- Темпоритм, движение, пластика.
- Голос, дикция, тональность, паузы.
- Правильное дыхание и речетренировки.
- Выразительные средства АМ и техники, применяемые на практике.
Индивидуальная форма обучения. Чисто конфиденциально!
В удобное для вас время и место.
Гарантированный результат.
Мастера – Лучшие преподаватели ТШ «Образ» по выбору клиента.
Вы уже задумались, как превратить своё хобби в постоянный источник заработка? Тогда милости просим присоединиться к нашей команде. Театр-школа «Образ» поможет вам реализовать свою мечту максимально комфортно и в сжатые сроки. Всё зависит от вас, от вашего желания стать режиссером собственной жизни. Желаем вам прожить свою жизнь ярко, захватывающе и интересно.
До встречи в «Образе»!
Экосистема Apple App Store принесла экономике более 500 миллиардов долларов США в 2019 году
Купертино, Калифорния — Сегодня компания Apple объявила о том, что общий объём платежей и продаж во всемирной экосистеме App Store за 2019 год составил 519 миллиардов долларов США. Новое исследование, проведённое независимыми экономистами из Analysis Group, показало, что крупнейшими источниками дохода стали приложения для мобильной коммерции, электронной продажи товаров и услуг, а также реклама в приложениях. Результаты исследования охватывают весь спектр динамичной, конкурентной и активно развивающейся экономики приложений, которая спровоцировала настоящую бурю инноваций в 175 странах и полностью изменила способы обучения, работы и общения во всём мире.«Магазин App Store стал тем местом, где новаторы и мечтатели могут воплощать свои идеи в реальность, а пользователи могут находить надёжные и безопасные инструменты для решения любых задач, — сказал Тим Кук, глава корпорации Apple. — В эти сложные и беспокойные времена магазин App Store предоставляет стабильные возможности для заработка, поддержания здоровья, самообразования и создания рабочих мест. Он помогает людям быстро адаптироваться к новым условиям меняющегося мира. Мы продолжим поддерживать всемирное сообщество App Store: от индивидуальных разработчиков почти во всех странах мира до крупных компаний с тысячами сотрудников. Все они ежедневно воплощают новые идеи, создают рабочие места и обеспечивают долгосрочный экономический рост».
Как личный бренд помог открыть бизнес и поднять доход в два раза
В январе 2019 года мы решили открыть коммуникационное агентство. Но фактически мы его открыли почти через год, который ушел на то, чтобы заложить базис для выстраивания личного бренда. Личный бренд был нужен нам обеим, потому что для нашего будущего агентства было критически важно создать эффект личной ответственности за качество услуг. Забегая вперед, скажу, что у нас получилось сделать запланированное, и мы готовы делиться нашим опытом в этой области. Так что пишите вопросы и предложения в комментариях.
Для чего нам нужен был личный бренд
Помимо личной ответственности, личный бренд нужен:
- Чтобы отличаться от других специалистов по коммуникациям. Из двух PR-щиков победит тот, которого клиенты знают как специалиста, видят в нем эксперта, и доверяют ему. И единственное, что никто не в силах повторить — это собственное «я», поэтому это «я» надо продвигать. Особенно это работает на рынке услуг — финансовых, медицинских, юридических, консалтинга.
- Чтобы подчеркнуть нашу ценность, и обосновать нашу цену. Личный бренд может повысить или понизить стоимость услуги. Причем работает это не только с личными бизнесами, но и с карьерой. Кто стоит дороже? Правильно, специалист с доказанной эффективностью, которого знают и ценят на рынке.
- Чтобы сформировать устойчивую ассоциацию в голове будущих клиентов. Нам не хотелось тратить все силы на поиск клиентов. Нам хотелось, чтобы они приходили к нам сами. Через поисковые системы, с помощью сарафанного радио, по рекомендациям, из соцсетей.
С чего мы начали строить личные бренды
1. Написали цели и задачи:
Площадка | Как коммуницируем | Цель | Срок |
Facebook, TikTok | Много профессионального контента, но обязательно публиковать и личное (15-50%) |
| апрель 2020 |
СМИ для коммуникаторов, блоги коллег, партнеров и корпоративные блоги | Создаем собственные инфоповоды, основанные на экспертности Контент, хороший и разный, прикладной и полезный |
| конец 2019 |
Собственная программа на радио «Медиаметрикс» | Честно, беспристрастно, готовя гостей к «дележке» опытом |
| апрель 2019 |
2. Определили ЦА. В нашем случае это коммуникаторы либо главы финансовых и финтех-проектов, IT-компаний, тендерных площадок.
3. Определили ресурсы. Каждую неделю мы выделяли один-два часа для того, чтобы написать что-то о наших знаниях, навыках, профессиональных и персональных качествах, победах, поражениях и переживаниях. И конечно, мы обе вложили личные деньги, чтобы повысить свою квалификацию спикеров, тренеров, райтеров. И продолжаем учиться.
4. Описали «упаковку». Мы собрали и переработали биографии, значимые достижения, описали предоставляемые услуги, сделали одноминутное представление самих себя. Но не стали делать профессиональную фотосъемку, потому что постановочные фото выглядят искусственно и анахронистично. Вместо этого старались сделать фото на месте событий.
5. Анализировали себя. Например, на какие активности больше всего реагируют и как, насколько часто обращаются лично через сайт, соцсети. Это надо, чтобы корректировать задачи. Кроме того, мы периодически спрашивали, чем интересуется ЦА, СМИ, лидеры мнений, чтобы соответствовать моменту и быть актуальными.
6. Нашли ролевые модели среди знакомых. Не раскрою какие, но это важный момент, потому что приближение к идеалу стимулирует.
Какие результаты получили, и как это повлияло на бизнес
1. Фактически мы сделали все, что запланировали, и даже больше. Написали больше десяти статей про PR, маркетинг, комьюнити в СМИ, которые читают наши потенциальные заказчики, например, «Зажечь «звезду», или как вырастить спикера». Собрали в Facebook на двоих более 5,5 тысяч друзей и подписчиков. Яна раскачала свой TikTok-аккаунт до 10 тысяч. Каждый выпуск программы «Без правил. Вся правда о коммуникациях» смотрят 3,5-5 тысяч зрителей. И со всех этих каналов мы получаем лиды в виде запросов на консультацию, тренинги, ведение коммуникаций.
2. Когда мы уволились и объявили об этом на личных страницах, сразу получили по три предложения с зарплатой в два раза выше, чем на прошлом месте. Это еще раз подтверждает, что личный бренд нужен не только предпринимателям, но и наемным специалистам, чтобы быстрее идти вверх по карьерной лестнице.
3. И самое главное — через неделю после старта в нашем агентстве было четыре клиента, которые обеспечивали нам доход, аналогичный зарплатам на последнем месте работы.
Что мы поняли сами и теперь даем понять клиентам
- Личный бренд — это не волшебная таблетка, которую вы купили, и она сразу работает, продает ваши услуги и товары за вас. К сожалению, даже маленький личный бренд требует экспертности, знания отрасли и много времени для его выстраивания. Недавно к нам обратился один из собственников МСБ, который хотел: «раскачать личный бренд, публикации в «Ведомостях», «Коммерсанте», мне это надо вчера, но времени у меня нет, пишите все сами, вам мой персональный помощник поможет». Стоит ли говорить, что при таком подходе никакого личного бренда не будет? Поэтому приготовьтесь тратить много времени, сил и денег, особенно поначалу.
- Не надо заставлять себя, если вы категорически не хотите выступать, писать, комментировать. Вымученность приведет к посредственному бизнес-результату и личному выгоранию. Именно поэтому я не пошла в TikTok, зато туда пошла Яна. Выберите свой формат для выстраивания личного бренда. Например, если хотите известности и одновременно анонимности — записывайте подкасты, ведите анонимный Telegram-канал или канал на YouTube «без лица».
- Если взялись выстраивать личный бренд, то нельзя бросать его на полпути. Потому что личный бренд — это велосипед. Пока крутите педали, он вас везет. Перестали писать, выступать, делиться полезным — личный бренд упал и умер. Продолжайте системно заниматься своим профессиональным «я» — и рано или поздно ощутите и полезность, и синергию. Иногда бывает так, что личный бренд получается выстроить очень быстро. Например, когда нет конкурентов, или когда вам удалось удачно отстроиться от них. И здесь главное не расслабляться.
- Качественный личный бренд может очень долго работать на вас.
Советы по ускоренному построению личного бренда с нуля
- Качайте экспертность, учитесь, много читайте, беритесь за самые сложные задачи. Кроме вас никто вашу экспертность не вырастит.
- Много выступайте. На первом этапе не смотрите на масштаб мероприятия, и даже если в зале будет десять человек — соглашайтесь на выступление. Тренируйтесь говорить на публике, оцените собственную полезность, познакомьтесь с организаторами. Возможно, в дальнейшем они позовут вас на более значимое мероприятие.
- Пишите экспертные статьи в СМИ и на UGC-порталы. Опишите свои классные кейсы, расскажите об ошибках, дайте советы. Не забудьте согласовать с работодателем, если вы наемный сотрудник. Договориться о публикации статьи можно либо через PR-агентство, либо самостоятельно. Найдите контакты журналиста, пишущего о вашей сфере, и предложите ему тему и тезисы статьи. Если журналист одобрит, пишите.
- Публикуйте контент в соцсетях с вашей целевой аудиторией. Активно добавляйте нужных людей в друзья, комментируйте и пишите посты в профильные группы с вашей ЦА. В нашем случае, целевой соцсетью оказался Facebook — 80% клиентов пришло через личные страницы.
- Попробуйте сами стать медиа — заведите программу/подкаст на независимой площадке, приглашайте на нее известных людей из вашей сферы. И сами станете немного известнее.
Мы продолжаем строить личные бренды, потому что на текущий момент они не бренды, а скорее MVP. И да, мы не звезды шоубиза, не мегамозги, не политики и не секси-чики. Поэтому наша формула успешного продвижения — естественность, системность, выполнение плана. Делитесь вашими лайфхаками по созданию личного бренда и задавайте вопросы!
Читайте также:
Спросите что-нибудь с Амандой и Сюзанной — Сколько денег зарабатывают коммерческие фотографы? — Фоторедактор
Я так взволнован новой замечательной колонкой, которую я начинаю сегодня, под названием «Спросите о чем угодно». Бывшие покупатели произведений искусства и нынешние консультанты по фотографии Аманда Соса Стоун и Сюзанна Сиз согласились отвечать на анонимные вопросы фотографов и не только давать свои экспертные советы, но и передавать их широкому кругу фотографов, представителей и покупателей произведений искусства, чтобы собрать самые разные мнения. Цель этой колонки — больше узнать о коммерческой стороне фотографии (не в моей области знаний) и получить честные вопросы и ответы на анонимности.
Чтобы задать вопрос, вы можете написать мне по электронной почте или оставить комментарий в одном из этих постов.
Первый вопрос от меня:
Один коммерческий фотограф сказал мне, что приносит 250 000 долларов прибыли, а другой сказал, что у него несколько миллионов счетов. Итак, что делают успешные коммерческие фотографы? Я всегда считал, что это много. Как экономика повлияла на то, как люди устанавливают цены? Неужели фотографы начинают основывать свое использование на затратах на ведение бизнеса, а не на затратах на использование?
Аманда и Сюзанна: Отклики были потрясающими, от фотографов с любым уровнем успеха до арт-продюсера очень высокого уровня.Нам очень понравилось личное и честное понимание того, как они выставляют счета и какой мыслительный процесс стоит за этим. Это напоминает вам, что вы не одиноки в этом переговорном процессе. Продолжайте читать — у нас был 1 фотограф, достаточно смелый, чтобы дать ответ, которого все ждали.
Популярный фотограф:
Какова средняя успешная прибыль коммерческого фотографа? Мой представитель устанавливает цену не на основе CODB, а на том, что несет рынок. И это определенно снижается по сравнению с тем, что было раньше (из уст моего представителя).Времена меняются, к сожалению, это связано с тем, что высокооплачиваемые коммерческие фотографы с большими накладными расходами изо всех сил пытаются остаться в живых и берут работу за гораздо более низкую плату, чтобы заплатить. В свою очередь, это делает новых фотографов, подобных нам, менее конкурентоспособными, потому что у нас нет такого опыта и портфолио, как у них. Затем подумайте о найме персонала и о том, чтобы за это платить. Теперь я понимаю, почему фотографам платят совсем немного. Мой представитель в основном делает ставку на размер бюджета клиента, мы сокращаем производство настолько, насколько можем, чтобы хорошо выполнить работу, а затем компенсируем разницу.Я думаю, если все будут придерживаться CODB, это приведет к еще большему падению рынка, потому что у более мелких ребят не так много CODB. Я голосую за соблюдение отраслевого стандарта сборов. Особенно в эту цифровую эпоху.
Зарегистрированный фотограф 1:
250К прибыли! Я хочу быть им. В свой лучший год я собрал 225 тысяч, и я был очень доволен. Я не могу вспомнить, что я получил, но мне пришлось бы угадать примерно 1/3 от этого.
Я не уверен, что я не лучший вариант для сравнения, поскольку я стараюсь сделать его маленьким, простым и избегаю больших накладных расходов.Я доволен парочкой больших работ в год. Я лучше буду работать меньше, чем лучше, чем работать на 100% все время (и выгорать). Меня также сложно сравнивать с большинством; Я был вдали от бизнеса в 2005–2007 годах, и по возвращении у меня была очень сложная экономическая ситуация, поэтому у меня нет устойчивой истории, с которой я мог бы собирать информацию.
Я оценил вакансии на основе использования, и я не выигрывал многие из них 🙁
Официальный фотограф 2:
Я всегда старался не говорить об этом.Хотя я ежегодно выставляю брутто более миллиона долларов. То, что вы на самом деле платите себе, намного меньше.
Я на вершине своего мастерства и, вероятно, зарабатываю примерно столько же, сколько зарабатывает приличный адвокат.
То, что делают фотографы, сильно преувеличено.
Обновление оборудования, программного обеспечения, страхование, зарплаты и ремонт не позволят вам заработать действительно большие деньги.
Уверяю вас, владельцы рекламных агентств зарабатывают гораздо больше денег, чем мы, ребята в окопах.
Конечно, есть несколько суперзвездных фотографов, но они даже разоряются. Возьмем, к примеру, Энни Лейбовиц.
Зарегистрированный фотограф 3:
Увы, я южнее 250к…. Думаю, мой представитель однажды сказал мне, что большинство парней составляют около 20-25% от их валового дохода, а у меня обычно было около этого, может быть, немного больше. Я не знаю конкретно, каковы цифры, просто в общем смысле — насколько я помню, налогооблагаемый доход 08 был примерно таким же, как 07, но при меньших счетах в 08.
Я не занимаюсь калькуляцией стоимости бизнеса как таковой, но не могу сказать, что являюсь мальчиком с плаката в отношении платы за использование. Я обнаружил, что труднее получить надбавку за более широкое использование в некоторых проектах (например, покупатели произведений искусства просят конкретное использование, а затем хотят неограниченное использование в течение года или двух за те же деньги или относительно небольшое увеличение платы). Это большие и маленькие агентства, но не все, но в этом нет ничего необычного. Может быть, меня разыгрывают, но обычно это случается в конкурентных торгах, когда говорят, что другой парень будет использовать это за эти деньги, поэтому, чтобы быть конкурентоспособным, мне нужно приблизиться к этому количеству — что-то в этом роде.Я обычно, но не всегда, уступаю в этом, так как мои расходы сейчас относительно низкие, у меня нет персонала или представителя, за мое оборудование оплачено мое оборудование, а моя ипотека студии относительно разумна — меньше, чем то, что я платил за аренду несколько лет назад… .. так что в этом смысле мои затраты на ведение бизнеса имеют значение, но я принимаю во внимание их только тогда, когда меня заставляют платить цену другого человека.
Зарегистрированный фотограф 4:
год. вот корма в расплывчатых терминах.
Да, много лет забираемая прибыль (чистая прибыль фотографов после операций) превышает 250 тысяч, но это во многом зависит от инвестиций в оборудование и т. Д.
В прошлом году использование наверняка зависит от размера клиента и размера покупки. Например, лицензия на печать на год начинается с 2000 долларов за снимок. Крупные клиенты / крупные СМИ покупают по 5000 долларов за каждого клиента. Есть некоторые исключения для мелких клиентов и дизайнерских фирм.
Официальный фотограф 5:
В зависимости от того, что вы снимаете, необязательно приносить несколько миллионов или даже миллион, чтобы получить 250 тысяч прибыли (например, у натюрмортов и продуктовых шутеров не такие высокие производственные расходы, как у тех, кто снимает таланты).В хороший год я могу заработать 200 тысяч долларов личной зарплаты на 800 тысячах долларов от продаж. (ЭТО НЕ ОДИН ИЗ ЭТИХ ГОДОВ….). Я уверен, что те, кто выставит счет на 3 миллиона, могут принести прибыль в миллион. Другое дело, на что идет их личная зарплата.
В наших интересах хранить деньги в корпорации, так как корпорация облагается налогом (ниже), чем физическое лицо. Многие покупают служебные автомобили и новое оборудование в конце удачного года, чтобы снизить налоги. Существуют креативные (и полностью законные) способы уменьшить личную зарплату, сохраняя при этом очень приятный образ жизни.Преимущества ведения собственного бизнеса.
Лично я не верю в модель CODB. Это далеко не предел, и он не отражает того, сколько берут ваши конкуренты. Я не верю, что гонорары должны основываться на накладных расходах. Мои накладные расходы — это мой выбор, как и мои конкуренты. Но мои гонорары должны быть как можно более высокими, но при этом быть конкурентоспособными. Низкие ставки обычно не очень хорошо воспринимаются покупателями произведений искусства.
Парни / девушки высокого класса не оценивают себя как товар.Они, как правило, очень дорого стоят, чтобы сохранить свое восприятие хай-энда.
Модель лицензиив сочетании с гонораром фотографов (отображается одной строкой !!) — вот как оценивают лучшие специалисты.
Зарегистрированный фотограф с фактическими номерами зарплаты:
Мы собрали в 2008 году 218 000 долларов только на сборах. В 2009 году мы собрали 253 тысячи долларов. В 2008 году мы вместе с помощником фотографа выплатили зарплату в размере 100 000 долларов. В 2009 году эта цифра составляла 125 000 долларов. Это большая часть картины.Существуют и другие проблемы с льготами, такие как медицинское страхование, питание и поездки, которые выходят из бизнеса и сокращают сеть компании … Если вы посмотрите на нашу сеть от 15 до 20 тысяч каждый год, после покупки снаряжения, бонусов и обнаружения каждого списывать. Мы также являемся компанией C, что делает меня наемным сотрудником.
Известный покупатель произведений искусства:
Вы не поверите, но лучшие фотографы получают миллион или больше гонораров. Конечно, из этого получаются агентские комиссионные, но все равно жить неплохо.Я не вижу лучших фотографов, готовых идти на компромисс в отношении цен, чем до экономического спада. Это все еще сводится к проекту и тому, что он стоит для фотографа.
Ценообразование за использование повсюду, и, кажется, нет никаких рифм или причин для этого. Это простое выживание: люди делают все возможное, чтобы выжить. Иногда компенсация бывает разумной, но я также слышал ужасающие истории о необоснованной компенсации и даже о вопиющем пренебрежении законами об авторских правах.К сожалению, в этих случаях все сводится к тому, кто сможет продержаться дольше всего с гонорарами адвоката.
Я бы не сказал, что это Дикий Запад, но я определенно не вижу солидарности в сохранении цен, которую позволяет экономика «на подъеме». Среди многих фотографов, особенно тех, кто только выходит на рынок, определенно присутствует атмосфера отчаяния. Но я не знаю, чем он отличается от любого другого бизнеса. Везде тяжело.
Похоже, что в прошлом году стоковые изображениятоже сильно пострадали.Торговые представители исчезают, и даже большая двойка (Корбис и Гетти) резко сокращает штат.
Надеюсь, выздоровление скоро начнется!
Наши 2 цента:
Повсюду — у всех одни надежды и желания — делайте хорошую работу и выставляйте соответствующие счета. Независимо от вашего статуса на этом рынке — все взаимосвязано. Чтобы правильно выставить счет, вы должны сознавать себя творчески. Конечно — Джо Блоу может получать 500 тысяч долларов в год, но его накладные расходы могут составлять 300 тысяч долларов, что означает, что он не лучше, чем свадебный фотограф, заработавший 250 тысяч долларов с очень небольшими накладными расходами, кроме обновления оборудования.Таким образом, благодаря широкому кругу талантов вы все еще можете получить прибыль от 50 000 до 1 млн в нашей ПЛОХОЙ экономике. Но вы должны внести свой вклад, чтобы получить эти рабочие места и сохранить этих клиентов, а также просить того, чего вы стоите, а НЕ ЧТО СТОИТ ОПЛАТИТЬ СЧЕТЫ!
Призыв к действию:
Если вы готовы поделиться своими фактическими годовыми доходами — сколько вы получили в виде комиссионных и что вы забрали домой в конце дня (нетто), — отправьте нам по электронной почте вашу точную цифру, а также как долго вы занимаетесь бизнесом, а также тип фотография, которую вы делаете (редакционная, коммерческая, потребительская и т. д.).Мы будем счастливы поделиться им с вашими коллегами, сохраняя при этом вашу анонимность! Мы уважаем конфиденциальность каждого. Эта информация, в конце концов, не для нас — а для вас, фотографа!
Если вы хотите получить больше информации от Аманды и Сюзанны, вы можете связаться с ними напрямую (здесь и здесь) или настроиться раз в неделю или около того, чтобы узнать больше о «Спросите что-нибудь».
Моя работа, как правило, связана с оплатой труда, и какой бы высокой я ни мог договориться с клиентом.
Можете ли вы зарабатывать на жизнь фотографией?
Давайте начнем, потому что, честно говоря, я устал от оправданий и пустых обещаний, замаскированных под вдохновение.Можете ли вы зарабатывать на жизнь фотографией постоянно? Возможно ли это вообще?
Давайте поговорим об этом, потому что, с одной стороны, я слышу, как некоторые блоггеры, за которыми я следую, говорят: «Вы можете сделать это, если просто следуете своей мечте», а с другой стороны, я слышу от многих фотографов, которые рассматривают возможность бросить полотенце и отказавшись от идеи заниматься этим профессионально.
Так каков окончательный вердикт?
Возможно. Но это маловероятно.
Позвольте мне объяснить.
Фотографический бизнес — один из худших бизнесов для начала, если ваша основная цель — зарабатывать деньги.
Практически любой другой вид работы принесет вам больше денег.
На самом деле, я готов поспорить, что, продавая гамбургеры в McDonalds, вы заработаете больше денег, чем большинство людей зарабатывают в час в первый год своей работы (или, возможно, даже больше).
Практически нет барьеров для входа, вы не создаете никакого капитала (то есть, если вы закроете свой бизнес, вы не сможете его продать, и ваше оборудование на самом деле не будет стоить очень много), и вы ограничено вашим временем, поскольку вы можете снимать только определенное количество свадеб или портретных сессий в месяц, если только вы не хотите иметь помощников фотографов и тому подобное, и даже тогда вы все еще очень ограничены.
Не только это, но и спрос на профессиональную фотографию снижается с каждым днем, так как люди носят с собой телефонные камеры везде, куда бы они ни пошли, что дает им возможность мгновенно делать снимки. Они не профессионального качества, но большинству людей они нравятся.
К тому же, поскольку все больше и больше людей становятся профессиональными фотографами, рынок просто заполняется людьми, пытающимися начать свой фотографический бизнес.
Это действительно не самый лучший рынок, чтобы присоединиться к нему.
При этом вполне возможно зарабатывать на жизнь фотографией, но вот что вам нужно знать.
Это невероятно тяжелая работа, требующая много времени и усилий
В разгар сезона нет ничего необычного в том, что штатные сотрудники работают 60-80 часов в неделю над своим фото-бизнесом.
И, честно говоря, вы никогда не дойдете до точки, когда вы сможете просто нажать на «круиз-контроль», если вы одинокий пренер, который хочет делать все самостоятельно.
Будет только труднее, и вам придется потрудиться, чтобы выделиться из толпы.
Ваши изображения никогда не будут достаточно хорошими сами по себе
Меня не волнует, если вы Чак Норрис, одна только ваша фотография не привлечет вам достаточное количество клиентов.
Я видел абсолютно ГРИЛЛИАНТНЫХ фотографов, которые все еще пытаются найти работу.
Да, вам нужна качественная работа, которая выделяет вас. Если вы не можете постоянно создавать уникальные и качественные работы, вам будет труднее, чем с кем-то, кто знает, что делает и может постоянно создавать великолепные изображения.
Однако нужны и серьезные деловые навыки.
На самом деле, гораздо важнее иметь сильные деловые навыки, чем быть великолепным фотографом.
Я не говорю, что качество не важно, потому что оно очень важно, но я говорю, что его недостаточно и что вы ДОЛЖНЫ изучить деловую сторону.
И о деловой стороне нужно много знать. Всего несколько штук в моей голове?
Маркетинг,
Продажи,
Цены,
Бухгалтерский учет,
Юридическая информация,
Управление клиентами,
Обслуживание клиентов,
Управление веб-сайтами и ведение блогов,
и
список можно продолжить.
Это сложно, но вы можете этому научиться. Или вы можете передать это на аутсорсинг. Но вы не можете просто игнорировать это, иначе вы разочаруетесь и почувствуете, что никуда не денетесь.
У вас должны быть реалистичные ожидания
Крайне маловероятно, что вы когда-нибудь разбогатеете, занимаясь фотографией.
На самом деле, если это ваш единственный доход и у вас есть семья, это тяжелый доход, и вам придется пойти на жертвы.
Это не значит, что вы не можете этого сделать или что оно того не стоит.
Потому что, откровенно говоря, свобода, которую дает работа на себя, бесценна. По крайней мере, мне.
Но вам нужно знать, что вы не собираетесь потратить на это кучу денег, поэтому, если вы не хотите жить на средний или низкий доход, вам нужно серьезно подумать о том, будете ли вы хочу продолжать заниматься этим профессионально.
Потому что нет ничего плохого в том, чтобы заниматься этим как хобби.
Также вам понадобится много времени, чтобы стать постоянным сотрудником.Мне потребовалось всего 3 года, чтобы добраться до точки, когда мы полностью заменили наш семейный доход доходом от фотографии, и это считалось быстрым.
Это можно сделать, но ожидайте, что это займет 3-5 лет, и вы ДОЛЖНЫ быть в курсе своих показателей и деловой стороны.
Переход на неполный рабочий день
Честно говоря, я считаю, что чем больше людей будут заниматься профессиональной фотографией как бизнесом неполный рабочий день, тем сложнее будет заниматься этим постоянно.
Есть некоторые огромные преимущества у фотографирования с частичной занятостью, которые делают его все более привлекательным.
Во-первых, вам не нужно полагаться на доход, поэтому вы можете взимать меньшую плату и не привлекать столько клиентов.
Во-вторых, вы можете более избирательно относиться к своим клиентам.
В-третьих, эти деньги, скорее всего, будут рассматриваться как дополнительные «веселые» деньги, которые вы можете использовать для таких вещей, как финансирование отпуска, инвестирование в пенсию или сбережения для крупного первоначального взноса на дом.
Но есть и некоторые недостатки в работе с частичной занятостью.
Вы выполняете меньше работы, но вам нужно такое же количество оборудования, как и работнику, работающему на полную ставку, поэтому ваш коэффициент расходов выше.
Ты все время работаешь, если не на одной работе, то в фотографии.
Возможно, вас не будут воспринимать так серьезно, поскольку вы не работаете на полную ставку.
Я думаю, что мы увидим в отрасли все больше и больше людей, работающих неполный рабочий день, просто потому, что они либо не могут работать на полную ставку, либо потому, что не хотят серьезно относиться к ценообразованию или ведению бизнеса и не хотят этого делать. готовы действительно делать то, что нужно, чтобы заряжать столько, сколько им нужно, чтобы заниматься этим полный рабочий день.
И поскольку все больше людей делают это неполный рабочий день, когда им не нужно получать большую прибыль, чтобы оплачивать свои счета, людям в отрасли, которые полагаются на фотографию для оплаты, будет все труднее и труднее. свои счета для этого.
Призыв к повышению…
Так зачем мне вообще вообще писать этот блог, если все становится только труднее?
Потому что есть много людей, у которых, как мне кажется, есть воля и упорство, чтобы действительно добиться успеха в этом бизнесе.
Я смотрю на своего друга Ким, который занимается фотографией более 20 лет (полный рабочий день) и продолжает развиваться, несмотря на все изменения, и я знаю, что для тех, кто готов делать то, что для этого нужно, вы можете сделать это.
Это будет нелегко, и у вас могут быть моменты, когда вы захотите выбросить полотенце.
Но я хочу быть здесь, чтобы помочь вам разобраться в беспорядке и помочь вам изучить деловую сторону фотографии, чтобы вы могли заниматься этим полный рабочий день, если хотите (или серьезно подорвать свой бизнес с частичной занятостью!)
Я хочу дать вам инструменты, необходимые для этого, чтобы вы могли доказать себе, что вы МОЖЕТЕ это сделать.
Не всем это удастся. Вы должны быть готовы за это бороться.
Но я верю, что это возможно. На самом деле, я знаю, что многие люди прямо сейчас живут своей мечтой. Но они много работали, чтобы добраться сюда, и это постоянная борьба.
У вас есть то, что нужно? Готовы ли вы сделать все возможное, чтобы получить это, даже если это означает делать вещи, которые доставляют вам дискомфорт, или вносить изменения со временем, чтобы не отставать от этого сумасшедшего мобильного мира, в котором мы живем?
Значит, вы на правильном пути, и ВЫ — тот человек, который, скорее всего, добьется успеха.И вы именно тот человек, которого я с радостью назову участником The Modern Tog, потому что мы — те, кто собирается двигаться вперед и УКРОВИТЬ эту отрасль.
Дело не только в желании. Дело в действии.
Две вещи, на которые я настоятельно рекомендую подписаться, чтобы держать вас на правильном пути:
1. Marketog — Это 6-недельный курс по фотомаркетингу, на который можно записаться в конце октября. Он научит вас всему, что нужно знать о том, как привлечь больше клиентов и выделиться среди конкурентов.Зарегистрируйтесь сейчас, чтобы получить дополнительную информацию, когда она появится. Нажмите здесь, чтобы проверить это сейчас!
2. Мой бесплатный маркетинговый курс по электронной почте — Узнайте, как привлечь больше клиентов в сфере фотографии, лучших клиентов и создать бизнес, который вам нравится.
Введите свой адрес электронной почты, чтобы начать!Комментарии
комментария
Как удвоить (или утроить) свой доход с помощью коммерческой фотографии — Современный рынок
Вы, вероятно, потратили много времени на съемку на камеру, потому что вы увлечены фотографией и вам нравится идея работать с брендами по всему миру, но не знаете, как это сделать.Возможно, вы застряли в том, что сказать, как это сказать или как позиционировать себя в качестве эксперта в новой нише, и заставить эти компании увидеть ценность, которую вы можете принести, фотографируя их предметы.
Может быть, вы работали фотографом-портретистом и устали от постоянной необходимости продавать свои цены и услуги клиентам, которые недооценивают ваши навыки и готовы работать с компаниями, которые знают, что хорошая фотография — это одна из лучших вещей, в которую они могут инвестировать, и рады работать с вами.
Возможно, вы обожаете своих клиентов и сеансы стилизации, но хотите включить коммерческую фотографию в уже забронированные сеансы, чтобы вы могли легко удвоить или утроить свой текущий доход, получая деньги не только от ваших клиентов, но и от компаний, с которыми вы любите работать, при использовании новых элементы, чтобы создать стиль вашей съемки, который отражает ваш стиль и видение.
Коммерческая фотография — это отрасль с миллиардным оборотом, которая может открыть множество новых дверей и возможностей для фотографов.
Разве вы не готовы съесть его?
Можете ли вы представить себе, каково это, когда вас нанимают ваши любимые бренды, получают товары бесплатно и платят за их фотографирование, потому что они ценят ваши навыки и стиль?
Спойлер; Это на 100% возможно, и я делаю это годами!
Если вы фотограф, то начало работы с коммерческой фотографией — отличный способ удвоить или утроить свой доход без необходимости брать на себя дополнительную работу.На протяжении многих лет я без проблем работал с коммерческой фотографией в своем бизнесе, и мне нравится свобода, которую я получаю от работы портретным / коммерческим фотографом, и я очень рад научить вас, как вы можете делать то же самое!
Я покажу вам, как начать коммерческую фотографию, и дам вам свою личную систему + весь письменный текст, который я использую при заключении сделок с компаниями по всему миру. Электронная почта, персонализированные сообщения, контент медиа-кита — буквально все, что я использую. Вы узнаете, как стратегически занять позицию, чтобы начать получать доход от коммерческих съемок и развивать свой бизнес в новой нише.
Я проведу вас через весь процесс. Поделитесь системой, которую я люблю использовать, и передайте весь текст, который я использую, от начала до конца, чтобы вы могли выйти и сразу же начать заключать сделки мечты с компаниями, которые вам нравятся. Я не только расскажу о своем процессе, но и дам вам все необходимые инструменты, чтобы позиционировать себя как эксперта в одной из лучших ниш фотографии и быть уверенным в погружении в пространство коммерческой фотографии.
У вас будет все необходимое в одном месте, возьмите, внедрите и начните заключать сделки на этой неделе!
Готовы узнать больше о Commercial Photography Blueprint ? Перейдите на эту страницу, чтобы получить все подробности: ДЕТАЛИ КОММЕРЧЕСКОЙ ФОТОГРАФИИ
Увидимся внутри!
Опубликован: Пт, 26.06.2020
Предыдущая статья Следующая статьяИнтервью с коммерческим фотографом
Прочтите, как Шон Армента рассказывает о своей карьере коммерческого фотографа.Найдите его на сайте www.seanarmenta.com и в его ленте Twitter на боковой панели этого интервью.Чем вы зарабатываете на жизнь?
Я профессиональный фотограф-фрилансер, поэтому в основном мне платят за фотографирование.
Как бы вы описали то, чем вы занимаетесь?
Я фотограф красоты, моды и стиля жизни, специализируюсь на рекламной, коммерческой и редакционной фотографии.
Что влечет за собой ваша работа?
Моя работа включает в себя съемку различных фотографических заданий, таких как каталоги одежды, рекламные кампании, редакционные статьи в журналах и все остальное, что мне попадается.Однажды я мог бы снимать экологический портрет для местного журнала, на следующий день я мог бы снимать рекламную кампанию по косметике, а затем я мог бы снимать знаменитость, которую вы увидите по телевизору или послушаете по радио.
Какова типичная рабочая неделя?
Обычной недели не бывает. Одну неделю можно потратить только на съемку, другую — на ретушь, еще одну неделю — на маркетинг моей работы и любую комбинацию этих вещей.
Как вы начали?
Я научился фотографии у своей мамы, когда мне было около 6 или 7. Она научила меня обращаться с ручной 35-миллиметровой камерой, и с тех пор фотография стала частью моей жизни. По иронии судьбы, моя мама не хотела, чтобы я продолжал карьеру в искусстве, поэтому меня фактически направили на карьеру в медицине. В конце концов я переключился и начал помогать другим фотографам больше узнать о том, каково это быть профессионалом в своей отрасли.После нескольких лет оказания помощи я рискнул самостоятельно создать портфель работ, который я мог продавать клиентам.
Что вам нравится в том, чем вы занимаетесь?
Мне посчастливилось зарабатывать на жизнь тем, что я очень люблю. Нет двух одинаковых дней, и я работаю с одними из самых талантливых и красивых людей вокруг. Это постоянный познавательный опыт, никогда не ощущаемый как работа.
Что вам не нравится?
Невозможно рассчитывать на стабильную зарплату — определенно проблема.Бывают месяцы, когда я перегружен работой, в то время как в другие месяцы я работаю медленнее.
Как вы зарабатываете деньги / или как вам платят?
На самом деле он немного различается. В зависимости от клиента я использую несколько разных моделей. В идеале я беру плату за творчество плюс расходы на саму съемку, а затем лицензирую использование изображений клиенту. Расходы состоят из стандартных затрат, понесенных на такие вещи, как аренда студии и оборудования, наем бригады, таланты и помощники, любые расходные материалы, использованные для съемок, разрешения на локацию, пробег и т. Д. Мои гонорары за творчество основаны на моих расходах на ведение бизнеса плюс стоимость Другими словами, то, что отличает мою фотографию от других.Плата за лицензирование использования определяется тем, как клиент использует фотографии. Обычно это зависит от того, как долго они будут использовать изображения, а также от того, насколько широка их аудитория. Например, фотография, используемая для всемирной кампании, будет иметь более высокий лицензионный сбор, чем фотография, используемая для кампании на западном побережье США.
Для небольших клиентов я иногда беру с них фиксированную ставку в зависимости от их конкретных потребностей или по ставке за полдня или за полный рабочий день.
Для клиентов-редакторов, таких как журналы, у них будет установленный редакционный бюджет, с которым они будут работать каждый месяц.
Для всех клиентов нормально ожидать выплаты в течение 30–60 дней после выполнения работы, при этом 90 дней являются нормой для более крупных рекламных работ.
Сколько денег зарабатывают коммерческие фотографы?
Я не думаю, что существует более разнообразный диапазон заработной платы, чем у внештатного художника, потому что мы основываем наши ставки на ценности нашего творчества, что является очень личным делом. Кроме того, вы можете попытаться достичь нескольких уровней успеха: от съемки небольших компаний до фотографов высшего эшелона, снимающих многомиллионные кампании, которые вы видите на страницах Vogue и на рекламных щитах по всему городу.Это действительно зависит от клиентов, с которыми вы работаете, и от того, сколько работы вы выполняете. Это может быть буквально от минимальной заработной платы до 40 тысяч долларов в день.
Сколько денег вы заработали, начав коммерческий фотограф?
Честно говоря, я не зарабатывал деньги в течение первых двух лет моей карьеры фотографа. В течение этого периода я потратил много времени на создание своего портфеля и завоевание авторитета в отрасли. Большая часть работы, которую я проделал, была проделана в обмен на знакомство и сетевые возможности.Как только я закрепился в отрасли, мой доход увеличивался вдвое каждый год. Сейчас я зарабатываю от 80 до 100 тысяч долларов в год.
Какое образование, образование или навыки необходимы для этого?
Я полностью самоучка, то есть у меня не было формального образования или образования в области фотографии. Если вы намерены сделать это своей карьерой, я предлагаю вам поступить в школу фотографии, такую как Институт Брукса, Академия искусств или Институт искусств. Это требует таланта, тяжелой работы, настойчивости и способности использовать технические аспекты фотографии и создавать искусство.
Что самое сложное в том, что вы делаете?
Во время съемки может произойти множество неожиданных вещей, с которыми вам придется иметь дело. Как фотограф, вы являетесь директором; ответственное лицо в тот день. Все, включая клиента, ждут от вас, чтобы вы доставили именно то, что им нужно, в очень ограниченные сроки. На съемочной площадке вам приходится иметь дело с множеством разных личностей и уметь управлять от 5 до 20 человек, а иногда и больше. Люди не понимают, что 90% коммерческой фотографии — это устранение неполадок.Вам нужно придумывать решения для очень многих вещей в течение дня и постоянно быть в тонусе.
Что самое полезное?
Я думаю, что оценка вашей работы со стороны клиентов и людей, с которыми вы работаете, приносит наибольшее удовлетворение, потому что работа, которую вы выполняете, очень личная. Знать, что я смог обеспечить этим людям приятную рабочую среду в течение дня, — это большое чувство.
Какой совет вы бы дали тем, кто думает о такой карьере?
Держите накладные расходы как можно ниже; привыкайте экономить как можно больше денег, потому что вам нужно подготовиться к медленным месяцам.
Сколько у вас отпусков?
Опять же, это действительно зависит от обстоятельств. Вы в значительной степени придерживаетесь своего собственного графика, поэтому вам решать, сколько вы хотите работать или брать отпуск.
Какое распространенное заблуждение существует у людей о том, чем вы занимаетесь?
Я думаю, что наиболее распространенным заблуждением является то, что мы ведем очень гламурную жизнь. Да, бывают довольно гламурные моменты, но большую часть времени мы тратим на беготню, общение с потенциальными клиентами, проведение целых дней за компьютером и другие утомительные и рутинные задачи.
Каковы ваши цели / мечты на будущее?
Я просто надеюсь, что смогу продолжать делать то, что делаю, и по-прежнему бронировать как можно больше работы. В конце концов, я хотел бы снимать огромные рекламные кампании для компаний по производству одежды и косметики. Это то, от чего я не хочу отказываться.
Что еще вы хотели бы, чтобы люди знали о вашей работе / карьере?
Это определенно не та карьера, в которую вы хотите броситься, если вы хотите заработать много денег или если ваша конечная цель — стать богатым.Если вы любите фотографию ради фотографии, а это то, чем вы в любом случае будете заниматься бесплатно, то деньги придут. Все зависит от того, как вы оцениваете успех. Я нашел то, чем хотел бы заниматься всю оставшуюся жизнь, и хотел зарабатывать этим на жизнь. Вот где я нахожусь сегодня, и я очень счастлив.
Вся правда о том, как зарабатывать на жизнь фотографией
Если вы один из МНОГИХ профессиональных фотографов, которые тратят большую часть своего времени, усилий и денег на изучение того, как стать лучшим фотографом, следите за обновлениями.Чтобы зарабатывать на жизнь фотографией, нужен совсем другой подход.
Посмотрите видео, и я объясню ….
В мире есть МНОГО по-настоящему великих фотографов, которые не могут зарабатывать себе на жизнь своей фотографией.
Но в этом мире МНОГО посредственных фотографов, которые делают абсолютное УБИЙСТВО своими фотографиями.
Что это вам говорит?
Как бы вы ни думали, что этого не должно быть — это не меняет того факта, что это правда.Успешный и прибыльный фотографический бизнес — это вовсе не значит быть выдающимся фотографом! Если бы это было тогда, каждый замечательный фотограф имел бы наличные…
Но это не так.
Потому что около 80% того, что делает вас успешным и прибыльным в этой отрасли, связано с умением создавать и развивать бизнес и бренд, которые нравятся вашим идеальным клиентам. Примерно 20% зависит от ваших навыков съемки и монтажа.
Не верите? Я призываю вас найти действительно успешного и прибыльного фотографа, который не тратит большую часть своего времени и усилий на работу над своим бизнесом ИЛИ нанял кого-то, чтобы он позаботился об этой стороне вещей за них.
Меня выслушают … терпеливо жду … пока ты не найдешь …
А пока я продолжу свою точку зрения и просто предполагаю, что вы согласны с ней и готовы поверить, что это может быть правдой.
Так что если это правда. Если 80% вашего успеха и прибыли зависит от того, как вы ведете свой бизнес, и только 20% зависит от того, как вы фотографируете, — что это значит для вас как профессионального фотографа?
Что ж, это означает, что вам нужно серьезно пересмотреть то, как вы проводите свое время, на что вы отдаете свою энергию и куда тратятся ваши деньги.
Потому что, честно говоря, 80% вашего времени и усилий следует тратить на обучение, развитие и оттачивание ваших деловых и маркетинговых навыков, а НЕ ваших навыков фотографии и постобработки!
Если для вас это звучит как ад на земле — если вы действительно не заинтересованы в достижении успеха в бизнесе и маркетинге, у вас есть только два варианта. Вам либо нужно оставить фотографию как хобби и наслаждаться ею без всякой деловой ерунды. Или вам нужно объединиться с кем-то, кто любит эту деловую хрень.Если вы видите другой вариант, ведущий к успешному бизнесу, я бы хотел его услышать.
И да, ладно, могут быть некоторые исключения. Да, могут быть некоторые действительно невероятно одаренные фотографы, которые могут постоянно размещать изображения на своей очень активной странице в Facebook, и они постоянно заняты просто потому, что их фотографии совершенно фантастические. Но вот в чем дело … для большинства из нас это не так. Большинство из нас не являются невероятно одаренными фотографами.И это нормально! И вот еще кое-что — эти фотографы — они тоже упускают один трюк. Потому что они были бы в сто раз более успешными и прибыльными, если бы они объединили свои супер-пупер-фотографические навыки с супер-пуперскими бизнес-навыками и маркетингом.
Я говорю, что вам не следует пытаться развивать свои навыки фотографии и редактирования? Конечно, нет. Но правда в том, что ничто так не улучшает вашу фотографию и редактирование, как практика. А занятый фотограф получает больше практики, чем кто-либо другой.
И как вы думаете, чем они заняты? Ага — их деловые и маркетинговые навыки.
Помните — ваши фотографии улучшатся по умолчанию!
Итак, если вы хотите сделать свой бизнес прибыльным, обратите внимание на то, на что вы тратите большую часть своего времени, усилий и денег. Начните думать об изменениях, которые вы можете внести, чтобы вы могли потратить 80% их на работу над своим бизнесом и маркетингом или на изучение того, как стать лучше в этом.
Потому что без этого все, что у вас есть, — это хобби.
И если повышение деловой и маркетинговой смекалки стоит в вашем списке приоритетов прямо сейчас, тогда, очевидно, вам следует проверить наши Togs in Business Membership.
Понимание потоков доходов от фотографий | Shutha
Пять возможных источников дохода
Один из ключей не только к выживанию, но и к процветанию фотографа — это создание нескольких источников дохода. Профессиональные фотографы, с которыми я общаюсь, которые борются за ресурсы, чтобы следовать своему увлечению, часто борются, потому что у них есть только один или два источника дохода, и они, кажется, застряли на нем.У них, кажется, нет видения чего-то более широкого, и, если они действительно видят другие потоки доходов, они часто чувствуют, что получение дохода таким образом является клеветой на их творческую душу.
Реальность такова, что если вы хотите выжить как профессиональный фотограф сегодня, и если у вас есть ресурсы, чтобы заниматься тем, чем вы действительно увлечены, то это часто включает в себя открытость и активное развитие нескольких источников дохода, а не все это вызовет у вас одинаковый энтузиазм.
На рисунке 1 ниже представлен обзор пяти возможных потоков доходов, относящихся к различным рынкам — продажа прав на использование, время продажи, продажа продуктов, редкость продажи и обеспечение финансирования. Эта иллюстрация далеко не исчерпывающая, но она может помочь вам определить возможные потоки доходов, которые могут быть вам доступны, но которые в настоящее время не используются.
РИСУНОК 1 Фотографические рынки, организованные по потокам доходов
Время продажи
Время продажи, безусловно, было одним из первых способов получения дохода от фотографии.На рисунке 2 показаны некоторые рынки, на которые выходит время продажи или опыт.
Для многих профессиональных фотографов заказы и задания — это их хлеб с маслом. Задания могут сильно различаться. В Южной Африке большое количество полуквалифицированных фотографов зарабатывают на жизнь по выходным, устраивая частные мероприятия, свадьбы и похороны. На другом конце шкалы находятся фотографы, выполняющие крупные коммерческие задания для транснациональных компаний или редакционные задания для международных публикаций.
Но задания — не единственный способ продать время фотографам. Огромное количество любителей, впервые берущих в руки фотоаппарат, рассматривается некоторыми профессиональными фотографами не как угроза, а как возможность. Проведение учебных курсов может быть для вас надежным источником дохода и может быть организовано на нескольких уровнях, в зависимости от вашего опыта.
Опыт продаж фотографических услуг, таких как работа в цифровой фотолаборатории или даже печать или публикация изобразительного искусства, также может быть жизнеспособным источником дохода, если вы технически продвинуты и можете выйти на рынок.В настоящее время этот рынок может быть буквально за углом или по всему миру, в зависимости от вашего доступа к высокоскоростному Интернету.
Ваш фотографический опыт может также распространяться на полиграфию. Многие фотографы, которых я знаю, имеют доход от печати различной продукции, вложив средства в оборудование, которое может это делать. Если вы находитесь в городе или стране, где существует пробел на рынке, и у вас есть страстный интерес к производству отличной фотографической продукции, возможно, сейчас самое время составить бизнес-план, увеличить капитал и открыть магазин.
РИСУНОК 2 Вот некоторые из рынков, на которые можно выйти в основном за счет продажи вашего времени или опыта.
Продам продукцию
Продажа продуктов — это также один из способов получения дохода, который был с нами с самого начала фотографии. В первую очередь это продажа фотопринтов. Свадебные фотографы предоставляют своим клиентам распечатки. Фотографы-портретисты также в основном предоставляют распечатки.
В цифровом мире простое предоставление распечаток претерпело значительные изменения. Свадебные фотографы, например, могут предоставлять изображения в цифровой форме на DVD или в виде онлайн-галерей. Они могут даже предоставить книгу для печати по запросу.
Принты — это только один из продуктов, рынок сбыта которого у фотографов был долгий. На Рисунке 3 показаны некоторые из этих рынков. Календари, открытки и другая печатная продукция были основой некоторых фотографических предприятий, с которыми мы работаем.В сувенирных магазинах можно найти кружки, футболки и многие другие товары, такие как коврики для мыши, где фотография является главным двигателем дизайна. Рынок декора также использует фотографию в течение многих лет, будь то плакаты или принты в рамах для стен или принты на шторах или покрывалах.
Обычно эти продукты производятся в сотрудничестве с бизнесом, который специализируется на производстве или печати таких продуктов. Однако все больше и больше производство продукции становится доступным для крупных фотоателье, где широкоформатная печать, печать на холсте и другие средства представления продукции стали обычным явлением.В странах, где это стало общедоступным, рынок печатной продукции профессиональных фотографов естественным образом сократится. Это потому, что производство такой продукции теперь отдано в руки любителей. Это означает, что фотографы-любители могут соревноваться с вами в предоставлении товаров. Это также означает, что покупатели могут получить свои собственные фотографии, превращенные в продукт. Трудно конкурировать в этом пространстве, когда доступны персонализированные продукты.
Это поднимает последний вопрос, который мы хотим сказать о продуктах.Если вы проявляете большой интерес к технологиям, связанным с фотографией, вы можете обнаружить, что можете перейти к продаже фотооборудования как единого источника дохода. В частности, если вы сделали себе имя, ведущие бренды могут быть заинтересованы в том, чтобы вы продвигали их бренд и производили оборудование, которое вы рекомендуете для продажи через свой веб-сайт. Часто эти партнерские отношения предполагают получение вами некоторой комиссии или могут просто включать в себя спонсорство оборудования для камеры.
Читайте больше в разделе книг и ПОДРОБНЕЕ В РАЗДЕЛЕ ПЕЧАТИ
РИСУНОК 3 В эпоху цифровых технологий продажа товаров быстро распространилась от продажи печатных изданий до множества других печатных и цифровых товаров, некоторые из которых упомянуты здесь.
Продам раритет
Редкость продажи часто сочетается с продажей продуктов. Это связано с тем, что продажа редкости обычно включает продажу фотопечати или фотопринта в рамке, хотя она также может включать продажу книги, как показано на Рисунке 4. Все они являются физическими продуктами. Но их рынки принципиально разные. В отличие от продажи обычной опубликованной книги или декоративной гравюры, когда вы продаете художественную гравюру или художественную книгу ограниченным тиражом, вы в первую очередь не продаете продукт, вы действительно продаете раритет.Принцип заключается в том, что чем реже предмет, тем он дороже.
Конечно, цена, которую может принести фотопечать, также напрямую связана с репутацией фотографа или художника. Вот почему продажа репродукций изобразительного искусства или ограниченного выпуска книг по искусству обычно является источником дохода, который достигается в конце долгой и выдающейся карьеры фотографа. Это связано с тем, что покупатели в первую очередь покупают редкость ради инвестиционной ценности, которую представляет собой раритет; они хотят быть уверены, что ваша работа — это не просто преходящее увлечение, а действительно непреходящее качество, так что их вложения принесут последующую прибыль, как только они решат продать принт, который они купили у вас или в вашей галерее.
Конечно, это не всегда так, и некоторые молодые фотографы, чья работа неординарна или обладающая уникальным видением, смогли прорваться в мир искусства, даже несмотря на то, что у них нет значительного объема работ. Однако большинство из них сделали это, сосредоточив внимание исключительно на мире искусства, исключив другие источники дохода. Они, как правило, не имеют возможности продавать свои работы для различных целей, в то время как старшие фотографы со стажем работы, в зависимости от их галереи или агента, могут часто зарабатывать право продавать одну и ту же фотографию для различных целей, будь то редакционная или Изобразительное искусство.
ПОДРОБНЕЕ В РАЗДЕЛЕ ПЕЧАТИ
РИСУНОК 4 Редкость в основном продается в виде репродукций изобразительного искусства, напечатанных таким образом, что они долговечны.
Продажа прав на использование
Хотя библиотеки изображений продавали права на использование изображений на протяжении десятилетий, бизнес действительно стал самостоятельным в эпоху цифровых технологий и Интернета, потому что эти инновации сделали передачу изображений пользователям в любой точке мира в считанные секунды.На рисунке 2 показаны некоторые рынки, на которые выходит в основном продажа прав на использование.
Изображения, которые предоставляются для продажи прав на использование, известны как «стоковые изображения», а отрасль вокруг них часто называется «фондовой индустрией». Комиссионные, полученные от продажи прав на использование, также часто называют «роялти».
Продажа прав на использование началась, когда библиотеки изображений начали продавать вынимаемые из фотосессий. Аппетит рынка к этому относительно недорогому способу получения профессиональных изображений (в отличие от затрат на заказ фотографической съемки) за последние несколько десятилетий вырос в геометрической прогрессии, так что теперь можно с уверенностью сказать, что большая часть изображений в мире продается в Сюда.
Существуют различные экономические модели продажи прав на использование, но, по сути, до тех пор, пока покупатели не требуют исключительного права на изображение, они могут приобрести изображение за небольшую часть стоимости заказа съемки. Фотографы, с другой стороны, сохраняют за собой авторские права на изображение и могут постоянно продавать одно и то же изображение снова и снова.
В то время как большинство изображений в мире продается таким образом, этот рынок также недавно наводнили цунами очень талантливых фотографов-любителей, у которых есть камеры, которые делают за них большую часть работы по получению изображений высокого качества, и которые хотят заработать немного денег на стороне или просто опубликоваться.Из-за этого в фондовой индустрии произошли огромные и очень быстрые сдвиги за последние полдесятилетия, когда крупные игроки обанкротились, а крупные слияния произошли с целью консолидации большей части мировых фондовых изображений в руках нескольких — мега-агентств, таких как Getty и Corbis. особенно. Если акции будут представлять собой ценный источник дохода для вас как профессионала, тогда это потребует тщательного обдумывания, сосредоточения внимания в нужных областях и мудрого сотрудничества с теми, кто может лучше всего представить вашу работу.
Многие профессиональные фотографы и фотографы-любители совершенно справедливо рассматривают продажу акций как пассивный источник дохода и часть своей пенсии. Если вы все сделаете правильно, продажа акций может вносить значительный вклад в ваш ежемесячный доход, и вам не придется пошевелить пальцем, кроме первоначальной подготовки и загрузки изображения в библиотеку изображений. Однако вы должны помнить, что количество ваших изображений, доступных в библиотеках изображений, очень важно. Вам необходимо постоянно увеличивать количество качественных изображений в Интернете.Только когда их будет несколько тысяч человек, вы начнете видеть установление значительного потока доходов.
ПОДРОБНЕЕ В РАЗДЕЛЕ АКЦИИ
РИСУНОК 5 Вот некоторые из рынков, которые достигаются в основном за счет продажи прав на использование.
Обеспечение финансирования
Последний потенциальный поток доходов — это финансирование. На Рисунке 6 показаны два основных типа финансирования, которые мы определили.
Финансирование проекта обычно запрашивается после того, как вы разработали идею проекта, которая либо работает на прямую пользу спонсора, либо поддерживает какое-либо дело. Спонсоры обычно присоединяются к нам только в том случае, если ваш проект будет способствовать тому, чего они хотят достичь или с чем они хотят сотрудничать.
Спонсорами могут быть корпорации, правительственные, неправительственные или некоммерческие организации или даже частные лица. Ключ к получению финансирования для крупных проектов — поставить себя на место сотрудников организации, к которой вы приближаетесь, и спросить, что вы можете сделать, чтобы способствовать достижению их организационных целей или бренду.Здесь критически важны исследования. Вы зря тратите свое время и время потенциального спонсора, если вы не совсем согласны с их целями и задачами.
Для небольших проектов источником финансирования могут быть отдельные лица, группы или сообщества. Это сообщество может даже быть в сети. Веб-сайты с микро-финансированием, такие как Kickstarter.com, значительно расширяют возможности доступа к единомышленникам, которые готовы что-то дать для вашего проекта.
Гранты — еще один способ получить финансирование.Гранты инициируются спонсорами, которые часто назначают сумму, которую они готовы выплатить, в лучшую заявку. Здесь есть значительный элемент конкуренции, и чтобы получить грант, вам нужно отбиться от других фотографов, идущих за те же деньги. Конечно, вы делаете это лучше, чем они. Грант может быть направлен на поддержку вашего собственного проекта, может потребовать от вас создания проекта в соответствии с конкретной темой, определенной грантополучателем, или он может быть бессрочным и направлен на поддержку вас в достижении вашей цели по развитию. работа, которой вы увлечены.Конечно, ни в коем случае нельзя полагаться на гранты как на регулярный источник дохода. Однако они могут выступать в качестве начального капитала для выполнения значительного объема работы, из которой вы, возможно, сможете создать другие источники дохода.
РИСУНОК 6 Финансирование проектов и гранты обычно связаны с более крупными и значительными проектами или созданием объема работ. Однако такие сайты, как Kickstarter.com, сделали финансирование небольших краткосрочных творческих проектов более жизнеспособным
Наверх Введение в рынки фотографий
Назад к пониманию рынков фотографий
Где моя фотография подходит?
5 способов получения дохода от вашей фотографии
Официальное фото: Марвин Мейер, лицензия CC0
Хотя конкуренция растет, есть способы применить свое творчество в бизнесе, а также в своем ремесле, чтобы вы могли хорошо зарабатывать как фотограф.Вот пять наших главных советов по созданию профессионального и устойчивого фотографического бизнеса.
1. Фотографируйте людей, события и предприятияБудь то красивый портрет или уникальное событие, талантливые фотографы всегда востребованы. В США, например, свадебные фотографы получают в среднем более 3000 долларов за мероприятие.
Аналогичным образом, предлагая снимки головы и групповые портреты отдельным лицам и группам, от спортивных команд до корпоративных коллег, — это хороший способ усилить свои навыки и извлечь выгоду из ценного устного маркетинга.
Наконец, продвигайте себя среди малых предприятий и предпринимателей. В эпоху цифровых технологий изображения важны как никогда. От ремесленника, продающего свои товары в Интернете, до владельца Airbnb, который хочет улучшить свое объявление, до веб-сайта местного магазина — возможностей предостаточно, особенно если вы можете связаться с потенциальным клиентом лично. Не забудьте сделать свой сайт оптимизированным для SEO, чтобы использовать возможности поблизости.
2. Продвигайте себя с помощью блога и социальных сетейКогда дело доходит до продажи себя как фотографа, спрос есть, но есть и предложение.Рынок переполнен создателями изображений, поэтому, чтобы выделиться, убедитесь, что у вас сильное присутствие в Интернете. В дополнение к портфолио, подчеркивающему ваше чутье и универсальность, блог — отличный способ добавить элемент повествования в вашу работу или сосредоточиться на конкретной теме. Если вы можете определить нишу, которая не получает широкого освещения, у вас больше шансов на то, чтобы вас заметили и заработали такую важную репутацию. Кроме того, как только у них появится аудитория, успешные блогеры смогут монетизировать свою деятельность с помощью рекламы и платных партнерских отношений.
Социальные сети также играют ключевую роль в получении дохода фотографами. Умная стратегия в социальных сетях может повысить вашу заметность и сделать вашу работу доступной для мировой аудитории. Ознакомьтесь с нашим руководством о том, как продвигать свою работу в социальных сетях, защищая ее от нарушения авторских прав.
3. Делитесь своими навыками на семинарах и экскурсияхМы живем в экономике впечатлений. Все больше и больше людей предпочитают тратить деньги на что-то, а не на что-то покупать — и, в свою очередь, растет спрос на фототуры и семинары.
В туристическом секторе фото-туры представляют собой уникальный способ исследовать и открыть для себя место назначения. Если вы живете в месте, которое привлекает туристов, почему бы не заняться этим рынком? Или зарегистрируйтесь на Flytographer и станьте личным фотографом для посетителей особого путешествия.
Даже если вы не живете в месте с туристическим потоком, вы все равно можете выйти на рынок образовательных семинаров в вашем районе. Объединение группы единомышленников, интересующихся фотографией, также может помочь расширить вашу сеть и улучшить сарафанный бизнес.
4. Продавайте свои отпечатки и цифровые изображенияСоздать интернет-магазин, через который можно будет продавать свои работы как в цифровом формате, так и в виде высококачественной печати, очень просто. В качестве альтернативы или в дополнение вы можете подумать о сотрудничестве с агентством по стоковой фотографии, которое поможет представить вашу работу новой аудитории, расширив ваш профиль и открыв новые источники дохода. Однако имейте в виду, что это часто означает, что вы отказываетесь от контроля над тем, как используется ваша работа, а также может обесценить вашу работу, когда дело доходит до прямого лицензирования изображений.Здесь мы взвесили все за и против.
5. Защитите свою работу от нарушения авторских правЭффективное продвижение вашей работы подразумевает обмен ею в Интернете, но при этом возникает риск потери дохода из-за кражи изображений. Pixsy не только отслеживает несанкционированное использование вашей работы в Интернете, но и может взыскать с вас компенсацию. Подписка на такую услугу означает защиту ценности вашей работы. Так что вы можете сосредоточиться на распространении своих изображений в мире, зная, что никто не помогает себе бесплатно!
Вернуться в дом Академии
.