Как делают аквапринт: Технология нанесения аквапринта (аквапечати), инструкция по нанесению иммерсионной печати

Содержание

Аквапринт в домашних условиях — AquaLab.com

Статья рассказывает, как сделать аквапринт в домашних условиях.

Посмотрев видеоролики или подсмотрев, как наносится аквапринт в тюнинг – салоне, возникает огромное желание попробовать сделать это самому. Давайте же попробуем. Ниже – пошаговая инструкция, расписывающая процесс аквапринта в домашних условиях. Мы не поскупились и рассказали здесь некоторые тонкости.

Подготовка поверхности

Подготовка детали

Зашкуриваем деталь или матуем для сцепления поверхностей с грунтом и базовой краской. Избавляемся от различных шероховатостей и неровностей.

Обезжиривание

Очищаем после подготовки декорируемые детали обезжиривателем.

Нанесение праймера

Если мы декорируем пластик, то желательно использовать специальный «праймер для пластика». Его можно найти в автомагазинах, специализирующихся на ЛК покрытиях.

Грунтовка

Можно использовать обычный автомобильный грунт. После полного высыхания грунта вновь ошкуриваем деталь.

Нанесение базового цвета

В качестве базовой используем краску на нитрооснове (она быстро высыхает — около 15 минут). Стараемся наносить краску равномерно и последовательно. Наносим первый слой, даем детали слегка просохнуть и наносим второй слой. Дожидаемся полного высыхания.

Готовим емкости и инструменты для нанесения аквапечати

Берем ванну, таз или ведро, кипятильник, термометр — градусник, таймер (будильник, ceкундoмep), воздушный компрессор, пульверизатор.

Нанесение аквапечати

  • Наливаем воду в емкость и греем ее до температуры 29-31°С.
  • Нарезаем с запасом 4 – 5 см с каждого края пленку.
  • Аккуратно погружаем пленку на воду желатиновой стороной вниз.

Как определить?

Потрогать мокрыми пальцами поверхности пленки: желатиновая сторона прилипает к пальцам.

По возможности зафиксировать пленку, чтобы она не сдвигалась (в специальных ваннах есть фиксирующие планки — ограничители, а в обычной ванной можно использовать нечто подобное).

  • Ждем 2 минуты. За это время размокает желатиновая основа пленки.
  • Наносим на поверхность пленки с помощью пульверизатора активатор – также как базовую краску, зигзагообразным движением.
  • Ждем от 10 до 30 секунд. За это время разжижается верхний слой пленки с рисунком.
  • Аккуратно начинаем погружать деталь в воду. Погружаем деталь строго под углом в 45 ° и начинаем с острого угла детали.
  • После полного погружения деталь вынимаем из воды и даем ей обсохнуть несколько минут.
  • Обмываем деталь от остатков желеобразной массы. Это можно сделать в той же воде , можно обмыть с помощью душа. Тщательно просушиваем деталь.
  • Лакируем деталь. Для более яркого блеска можно залакировать в 3 – 5 слоев.

Если Вы успешно справились с задачей и Вас заинтересовал процесс нанесения аквапечати, декорирования различных предметов (сфера применения технологии аквапринта безгранична!), советуем приобрести профессиональное оборудование для аквапринта и организовать собственный прибыльный бизнес (мы создали для Вас уже готовый бизнес!).

Будем рады проконсультировать Вас по любому возникшему вопросу.

 

 

 

Аквапринт своими руками – Поделки для авто

Учимся делать аквапринт в гараже не имея краскопульта нет специального оборудования и компрессора. Аквапринт там как его называют Аква печать можно использовать на любую деталь на зеркало на радиаторную решетку на диск автомобиля не имеет значения.


Всего лишь при помощи 1 набора. В наборе имеется заготовки под образцы перчатки малярный скотч обезжиривать салфетка для обезжиривателя матирующая губка активатор краска специальная грунтовка лак немаловажный инструкция и 4 метра самая аквапринта.

Многие путают что аквапринт это пленка — это не так. Аквапринт это нанесенная краской на желейную пленку.

Также с одной пленкой можно экспериментировать сколько угодно и под любую краску все зависит от цвета деталей. Мы будем действовать по инструкции которая идет с набором. Берем деталь на которую будет наноситься аквапринт и обезжириваем от масла и грязи чтоб не забыть матирующую губку. После обезжиривания можно приступать к нанесению рисок. Нанесение рисок обязательно так как если не нанести риски не будет держаться грунт и краска.

После того как нанесли риски на деталь нужно снова обезжирить от загрязнений и можно приступать к грунтовке. Перед нанесением грунта обязательно взболтать баллон. Грунт наносим от детали 15 сантиметров в один слой и даем просохнуть 10 минут при 20 градусов.

Затем после того как грунт у вас высох можно наносить краску. То есть без дальнейшего обезжиривания и вышкуривания не требуется. Краску наносим от детали 20 30 сантиметров. Красим детали в два слоя если есть не докрас так же можно в три слоя. Сушка краски между слоями 5 минут.

Не Старайтесь закрасить деталь одним слоем либо будут потеки или просто может не просохнуть. После того как вы прекратите зеркало дайте им подсохнуть до конца.

Для подготовки пленки требуется развернуть, намочить палец и прижать к пленке. С какой стороны приклеится та сторона и растворяется. Та сторона что липнет ложится на воду. Закрепляем пленку и будем отмерять нужны нам кусок для детали.

Пленку всегда нужно отрезать с запасом. Со всех сторон. После того как отметили пленку по всему периметру со всех четырех сторон обклеиваем бумажным скотчем, То есть делаем рамку.

Рамка нужна для того чтобы после растворения пленки не растеклась краска. А после того как отметили и обклеили сделали рамку нужно отрезать данный кусок. Оставшийся рулон аквапринта следует хранить в пищевой пленке для того чтобы не было повреждений и не попадала влага.

Подготовка детали состоит из одного этапа нужно сделать крепеж для того чтобы не держать за участок нанесения аквапринта.

Для дальнейшей работы нам понадобится большая емкость с водой с температурой до 22 градусов до 29 градусов. Затем погружаем пленку на поверхности воды. Наносить пленку на поверхности воды нужно предельно аккуратно чтобы под Пленку не попали пузыри или получится брак.

После того как вы нанесли пленку на поверхности воды нужно засечь время на 2 минуты. Пока пленка аквапринт а различается готовим активатор. То есть нужно тщательно взболтать банку. Активатор наносится поверх пленки на расстоянии от 20 до 30 сантиметров. Также активатор наносится одним равномерным слоем.

Если активатор в какой-то части пленки не нанесете выйдет брак. После нанесения активация ждем минимум 30 секунд для того чтобы пленка успела активироваться. Пока ждете правильное время можете посмотреть на рисунок и выбрать на какую часть рисунка будете погружать. После того как пройдет 30 секунд берем деталь и очень медленно погружаем на рисунок в воду.

Результат на лицо.

После нанесения рисунка деталь необходимо промыть от остатков желатина. Проводите под обычным напором воды. Промываем нет горячей воде, то есть либо теплая, либо холодная. Руками и более другими цветами и не лезем просто проводим деталь под водой.

После того как промыли деталь нужно наносить лак. Лак нужен для того чтобы не повредить рисунок в ближайшее время, а также придает глянец более качественное изображение. Лак наносится в 2 или 3 слоя. Но лучше всего в 3 слоя. Наносим лак на расстояние от 20 до 30 сантиметров.

Первый слой наносится напылением затем ждем 10 минут и наносим второй слой. После нанесения каждого слоя руками не трогай, то есть деталь покрываем на том месте где и будет сушиться деталь до окончания. Деталь будет сохнуть минимум 5 часов.

Автор; Матула Михаил

Аквапринт своими руками: подробное описание технологии

Технология аквапечати широко применяется любителями тюнинговать автомобиль.

Она позволяет преобразить машину, интересно оформить салон, а также подходит для декорирования многих других изделий. Сделать аквапринт своими руками вполне возможно, если знать последовательность действий и правила работы.

Технология аквапринта и история его появления

Аквапечать (гидрографическая печать, иммерсионная печать, аквапринт) — методика покрытия наружной поверхности изделий специальной декоративной пленкой. Последняя представляет собой особую полимерную основу с напечатанным рисунком. После того, как пленку кладут в воду и обрабатывают активатором, основа растворяется, а чернила остаются на поверхности. После погружения заготовки в воду краска тонким слоем прилипает к ней, в результате изображение сохраняется практически без изменений.

Аквапринт является простым, но эффективным способом декорирования, доступным даже для домашнего применения.

Нужно только приобрести подходящую пленку в специализированном магазине и правильно выполнить все этапы работ.

Чаще всего аквапечать используют в отношении автомобилей: именно для автотюнинга ее впервые опробовали в Японии около 40 лет назад. Сейчас технология позволяет добиться уникального вида машины и даже защитить ее от угона, ведь авто с яркими рисунками крадут довольно редко.

Достоинства технологии аквапринта несомненны:

  • равномерное покрытие рисунком деталей;
  • защита кузова от сколов, царапин, потертостей;
  • отсутствие реакции на агрессивное действие внешних факторов;
  • сохранение целостности рисунка под влиянием воды, повышенных температур;
  • стойкость к мойке под давлением, УФ-излучению, растворителям;
  • красивый, необычный внешний вид машины.

к содержанию ↑

Области применения аквапринта

Аквапечать можно производить на разных материалах, но лучше всего такие рисунки ложатся на пластик, полимеры, металл, керамику и стекло, дерево, фанеру, МДФ. Проще говоря, сделать аквапринт в домашних условиях можно на любой гладкой и твердой поверхности.

Зачастую иммерсионной печатью украшают кузов и салон легковых машин, а также мотоциклы и скутеры, колесные диски техники. Особая технология позволяет получить интересные, оригинальные поверхности под дерево, камень, кожу рептилий. Спортивные авто часто декорируют под карбон, а пластиковые вставки в салоне — под кожу.

Кроме того, аквапечать своими руками или с привлечением мастеров можно сделать на таких вещах:

  • фасады, столешницы мебели;
  • дверные полотна;
  • сантехника;
  • выключатели и розетки;
  • зеркала и их рамы;
  • окна, подоконники;
  • бытовая техника, электроника, компьютеры;
  • оружие;
  • спортивное снаряжение;
  • самокаты и гироскутеры;
  • рекламные конструкции;
  • витрины и стойки;
  • вывески;
  • музыкальные инструменты.

Если правильно выполнить работу, аквапринт сохранится на изделии в первозданном виде до 10 лет, особенно при его финишном покрытии высококачественным лаком.

к содержанию ↑

Материалы и оборудование для печати

Специалисты имеют всю необходимую оснастку для выполнения рисунков по технологии аквапечати. Чтобы самостоятельно осуществить задумку, нужно подготовить:

  • тару для промывки изделия;
  • пленку с выбранным рисунком;
  • активатор гидропечати;
  • приспособления для подготовки поверхности, ее обезжиривания и шлифовки;
  • лак и грунт;
  • наждачку или шлифовальную машинку;
  • спиртовой или ртутный термометр;
  • защитную маску, перчатки;
  • кипятильник;
  • базовую краску;
  • карандаш;
  • ножницы или острый нож;
  • полироль.

Также будет необходима вместительная емкость, в которую может поместиться вещь или деталь, выбранная для декорирования (таз, ведро, ванна). Для маленьких изделий подойдет обрезанная бутылка или канистра. Лучше, если между деталью и бортиками останется зазор в 5–10 см, это исключит повреждение рисунка.

к содержанию ↑

Технология нанесения аквапринта

При проведении иммерсионной печати нужно строго соблюдать температурный режим в пределах +30…+35 градусов, поэтому придется купить градусник и закрепить его на поверхности жидкости. Также следует заранее подготовить промышленный электрокипятильник с датчиком нагрева, который при необходимости подогреет воду.

Самой удобной емкостью для выполнения аквапринта на автомобильных деталях является старая ванна. Можно распилить вертикально надвое большую бочку и приделать к одной части фиксаторы. Вторая пригодится в качестве тары для промывки изделия.

к содержанию ↑

Подготовка поверхности детали

Перед началом работ плоскость детали зачищают наждачкой с крупным зерном, убирая старую краску до металла. Также важно полностью удалить очаги коррозии, остатки лака, затереть сколы, царапины. Большие по площади изделия удобнее обрабатывать шлифовальной машинкой, малые — вручную либо с применением дрели с микронасадкой для шлифовки. Далее основание обезжиривают, покрывают грунтом или специальным автомобильным праймером.

Для получения ровных, красивых сочетаний и цветовых переходов рекомендуется нанести на деталь базовый тон, который хорошо подойдет к будущему рисунку.

к содержанию ↑

Подготовка пленки

Пленка для аквапринта обязательно должна быть качественной, ведь от этого зависит большая часть успеха в декорировании. Ее можно купить в строительном, автомобильном магазине, заказать через интернет. Ширины должно хватать для покрытия детали, поэтому все замеры надо произвести заранее. Наиболее удачно будут смотреться рисунки с пленки, которая на 3–4 см превышает размер самого изделия.

Перед приклеиванием пленку нарезают с учетом габаритов и геометрической формы детали. Лучше проверить ее пригодность несколько раз, прочертить контуры и только потом резать — так удастся избежать порчи материала. По краям выполняют мелкие насечки с шагом в 2 см.

Далее наливают в емкость воду, подогревают до +35 градусов, кладут в нее пленку. На материал аккуратно, равномерно наносят активатор. Буквально через 10 секунд основа исчезнет, а на воде останется только краска в форме рисунка, по структуре напоминающая желе.

к содержанию ↑

Перенос изображения

Самый важный этап работы при создании аквапринта — перенесение рисунка на деталь. К нему приступают после полного растворения пленки. Изделие аккуратно погружают в воду начиная с острых выступов и держа предмет под углом в 45 градусов. Нельзя допускать малейших колебаний, резких движений, толчков, перетаскивания изделия по поверхности. После того, как вся деталь оказалась под водой, сразу достают ее. Краска должна лечь ровно, рисунок — отразиться на поверхности без искажений.

к содержанию ↑

Промывка и сушка

После прилипания рисунка деталь надо осторожно промыть в чистой воде, которая налита во вторую емкость. Это поможет избавиться от остатков краски, пленки. Нельзя производить промывание в той же таре, где лежала картинка. Там могут плавать кусочки краски, которые нарушат качество готового изображения.

Изделие сушат при комнатной температуре. Мелкие детали можно подвесить на крючки, крупные — просто уложить на стеллажи, иные ровные поверхности. Труднодоступные участки лучше продуть слабым потоком теплого воздуха после частичного подсыхания краски.

к содержанию ↑

Нанесение лака

Лак наносят после окончательного высыхания рисунка во всех его плоскостях, изгибах. Средство распыляют в 2–4 слоя, после сушки полируют.

к содержанию ↑

Детали автомобиля, подходящие для аквапринта

Для аквапечати пригодны любые части машины, которые имеют плоскость для дизайна. Обычно крупные изображения наносятся на крылья, капот, а мелкие — на спойлеры, зеркала (с обратной стороны), колесные диски, рейлинги. Для декорирования салона технологию аквапринта применяют на картах дверей, подлокотниках, рулевом колесе, дверных накладках, элементах консоли.

к содержанию ↑

С какими трудностями можно столкнуться?

Аквапечать — несложная технология, которая доступна даже новичкам. Но именно начинающие мастера чаще всего допускают ошибки, которые отрицательно сказываются на качестве готового рисунка:

  1. Погружают пленку в холодную воду — на поверхности сразу появляются складки, разгладить которые довольно сложно.
  2. Добавляют мало активатора — покрытие отслаивается, много — рисунок смазывается.
  3. Промывают в грязной воде — портится изображение.
  4. Плохо подготавливают поверхность — появляются неровности при наложении рисунка.

к содержанию ↑

Как ухаживать за изделиями с гидрографической печатью?

Изделия с аквапринтом не требуют сложного ухода. Их можно просто очищать от пыли, грязи путем мытья и полирования. Нежелательно применять органические растворители: со временем они могут сделать рисунок тусклым или сразу повредить его.

Аквапринт — доступная и недорогая технология. С ее помощью можно украсить машину, предметы быта и интерьера своими руками без привлечения специалистов, тем более, что выбор картинок невероятно богат.

Аквапринт для автомобиля своими руками

Любая поверхность может пройти процесс декорирования. Даже самую сложную форму изделия можно покрыть красивым рисунком, придать изделию особый индивидуальный характер. Для такой цели служат специальные аквапринты. Это не только дизайнерское украшение, но и хорошая возможность открыть свой небольшой бизнес. В настоящее время такой тип печати обладает особой популярность в сфере тюнинга транспорта, декорирования различных морских яхт, а также корпусов в электронных приборов. К тому же, аквапринт можно легко самостоятельно произвести в домашних условиях.

Принт, который будет нанесён по данной технологии, способен придать дорогому и эксклюзивному транспорту ещё более привлекательный внешний вид. Конечно же, чтобы приобрести такую услугу, хватит того, что вы обратитесь за помощью к мастерам в специальном техцентре. Но если вы познакомитесь с приведённым далее материалом, то поймете, что аквапечать своими руками в домашних условиях вполне осуществима.

Существует много разновидностей расцветок и изображений. К примеру, можно создать особое покрытие под кожу рептилий, камуфляжа и меха. Считаются довольно популярными имитации под деревья, камни, сталь, титан и алюминий.

 

Особенности технологии

Способ покрытия, который получил название Aqua Print (либо иммерсионная печать), был создан ещё в 80-х годах двадцатого столетия японцами. Из названия можно понять, что для этого процесса используется вода, её наливают в специальную емкость и доводят до общей температуры двадцать градусов. В основе процесса — нанесение почти на любую поверхность специализированной акваплёнки. Она может одновременно выполнять две функции:

  • быть настоящим украшением;
  • служить дополнительной защитой от воздействия различных температур (в диапазоне от минус сорока до плюс ста пятидесяти градусов Цельсия), растрескивания, вибрации.

Кроме всего этого, декоративное покрытие помогает обезопасить отрицательное воздействие разных растворителей, морской воды, а также ультрафиолетового излучения. При всем этом таким способом можно красиво задекорировать металл, стекло, пластик, дерево, фарфор, а также различную керамику. В современных условиях для подобного нанесения используют особый принтер, а покраска производится специальным составом (сольвент).

Секрет этого нанесения на самом деле прост. И при помощи специальной ванны и некоторых других приспособлений, можно создать красивый принт своими руками.

Для самостоятельного создания аквапринта своими руками в домашних условиях необходимо просторное помещение. Его общая площадь должна быть не меньше двадцати квадратных метров. В нём нужно выделить специальное место, где будут находиться все необходимые материалы. Обязательно наличие в рабочей зоне всех инженерных конструкций: водоснабжения, канализации, а также дополнительной вентиляции.

Нужно внимательно следить за тем, чтобы не было в помещении лишней пыли, а также всё время поддерживалась оптимальная температура воздуха — от 18 до 24 градусов Цельсия. Общая влажность воздуха должна варьироваться от сорока до семидесяти процентов.

 

Какие материалы понадобятся в работе

Некоторые люди, которые интересуются тем, как можно сделать акво принт самостоятельно, даже не подозревают о том, какое большое число инструментов нужно для этого процесса.

Оборудование для аквапринта:

  • Большой термометр (лучше всего применять спиртовой либо ртутный тип).
  • Электрический тип кипятильника.
  • Специальный компрессор.
  • Ёмкость для воды. Для этого стоит специально изучить материалы о том, как создать ванну для аквапринта самостоятельно.
  • Специализированный пульверизатор.

 

Подготовка поверхности к работе

Конечно, перед тем как начать создавать аквапринт, нужно тщательно подготовить поверхность, на которой и будет происходить размещение желаемого рисунка.

  1. Для начала всю поверхность стоит качественно обезжирить. Обезжиривание включает в себя процесс мытья поверхностей при помощи растворителя — все это стоит проделывать для устранения прорезиненности средств, которыми большинство производителей покрывают автомобили для особой защиты.
  2. Аквапринт своими руками дома выполним, но это довольно трудоёмкий процесс, поэтому стоит максимально облегчить свою задачу и нанести специальное изображение. Для этого стоит воспользоваться ошкуриванием поверхностей. Стоит обработать все существующие шероховатости при помощи шкурок для придачи им максимальной гладкости.
  3. После осуществления ошкуривания нанести специализированный праймер. Его можно купить в магазине, который занимается продажей автотоваров.
  4. Последний этап подготовки — это грунтовка всех поверхностей. Для этой цели стоит применять простой, привычный для любого мастера, автомобильный грунт. В тот момент, когда грунтовка полностью высохнет, её стоит тщательно ошкурить ещё раз.

 

Нанесение базового рисунка

Чтобы создать аквапринт в домашних условиях, стоит нанести на выбранную поверхность специальный цвет. Для того, чтобы он смог полноценно держаться на поверхности, лучше всего использовать краску на нитрооснове. Ко всему прочему такая окраска будет высыхать очень быстро, и всего по прошествии 15 минут можно уже приступить к осуществлению нового этапа.

Выбор краски будет напрямую зависеть от того, какого рисунка в аквапринте вы хотели бы достигнуть. С вопросами о выборе базового оттенка стоит обратиться к профессионалу, ведь чаще всего в магазине специально смешивается сразу несколько цветов, чтобы получить нужную базу.

После нанесения краски стоит подождать некоторое время, пока она не высохнет. Процесс создания аквапринта, который делается вручную, должен проходить аккуратно и с высокой концентрацией внимания, при этом поверхность изделия ни в коем случае не должна быть липкого типа.

 

Как подготовить плёнку

  1. Для того, чтобы начать работу, стоит налить воду в специальную ванну либо в другую большую ёмкость. С помощью специального кипятильника воду необходимо нагреть до отметки в 30 градусов Цельсия. Точные замеры стоит осуществлять, используя термометр.
  2. Следующий этап — это нарезка плёнки на несколько частей нужного размера. В это время не стоит экономить, так как если материала будет мало, то его придётся просто выкинуть. На готовой плёнке стоит сделать некоторые насечки, которые могут быть расположены в двух сантиметрах друг от друга.
  3. После того как плёнка будет полностью готова, её необходимо поместить в воду и прочно зафиксировать, чтобы избежать любые передвижения. Чтобы понять какой именно стороной стоит осуществлять укладку плёнки, нужно смочить пальцы в воде, а после зажать ими сухой материал и внимательно его осмотреть. Какая сторона плёнки начнёт прилипать к пальцам, той и стоит погружать в воду.
  4. Последующий этап включает в себя наблюдение за тем, как края плёнки начнут со временем сворачиваться до выбранных засечек. После того как края полностью свернутся, стоит подождать около двух минут. В первые несколько минут стоит выдувать развивающиеся небольшие пузыри на самой поверхности.

 

Нанесение аквапринта

После того как пройдёт две минуты, стоит приступить к процессу нанесения специального активатора принта. Совершать такое действие стоит зигзагообразными движениями, а повторять их нужно по вертикали и горизонтали. После этого стоит снова засечь время — на этот раз хватит того, что вы подождёте около 10 секунд.

Теперь можно совершить погружение деталей в воду. Совершать такое действие стоит с более заострённого угла. Как только деталь будет полностью в воде, её стоит сразу же вытянуть на поверхность, а также оставить её и высушить в течение нескольких минут.

 

Процесс обработки

Аквапринт при самостоятельном нанесении также включает в себя специальную обработку детали после нанесения специальной плёнки. Для начала её следует комплексно отмыть от различного жира. Совершить это можно либо в той воде, где имеется плёнка, либо в простой воде. Главным считается соблюдение установленного режима температуры, в противном случае вся работа может пойти насмарку.

Затем стоит обсушить деталь, а также залакировать её поверхность, чтобы избежать развития подтёков. В результате вы получите очень качественную и красивую вещь.

 

Оценка статьи:

Загрузка…

 

Читайте также:

Аквапринт, аквапечать атомобилей в Москве, цена от 5 р за кв.см

Цена: от 5 руб / м2

Гарантия 3 года.

  1. Преимущества
  2. Виды
  3. Технология

Технология аквапринта (Aqua Print) или аквапечати – это синоним трехмерного декорирования «Immersion printing». Также можно встретить название иммерсионная печать. Данная технология даёт возможность нанесения сотен видов текстур практически на любую поверхность, с любой геометрической формой. Для этого используется декоративная иммерсионная защитная пленка, с которой переносятся требуемые текстуры, но более всего это напоминает процесс окрашивания. И если вы ищете где заказать услуги аквапринта с аквапечатью на автомобилях, то предлагаем недорого воспользоваться услугами опытных мастеров тюнинг-ателье StyleGarage в ВАО, САО и ЮАО Москвы, где Вам предложат высокое качество и доступную стоимость работ.

Преимущества технологии

  • Уникальный дизайн. Вы можете использовать более 200 видов текстур и более 12 тысяч вариантов сочетаний для оформления интерьера салона или колесных дисков.
  • Долговечность покрытия.
  • Доступная цена. Наша стоимость заказа работ по аквапринту согласно прайсу на покрытие аквапечатью доступна для всех автовладельцев.
  • Стойкость к солнечным лучам, химикатам, перепадам температур от -40 до +100°С и другим агрессивным средам.
  • Эстетичный внешний вид.
  • Возможность нанесения практически на любой материал – металл, дерево, пластик, стекло и т.д.

Виды аквапринта

Существуют сотни видов пленки в зависимости от текстур – дерево, карбон, металл и т. д. Но по степени прозрачности все плёнки подразделяются на:

  • Непрозрачные (редко используются).
  • Полупрозрачные – при нанесении играет роль цвет фона.
  • Прозрачные – цвет фона играет основную роль.

Данная технология позволяет любой поверхности придать любой цвет или оттенок – карбона, дерева, капли, хохлома и т. д. И тем, кто спрашивает где сделать тюнинг автомобиля и сколько стоит аквапечать машины в Москве, ответим, что цена работ на аквапринт зависит от площади и сложности конфигурации детали, а качественно и недорого улучшить облик авто можно в любом из тюнинг-ателье StyleGarage.

Как наносится изображение посредством иммерсионной печати

  1. Демонтаж детали автомобиля или мотоциклов и тщательная зачистка старого слоя покрытия (при необходимости).
  2. Шлифовка, грунтовка и покрытие детали фоновой краской. Тип полученной текстуры во многом определяется цветом фона. Например, используя одну и ту же пленку при разном фоне можно получить текстуру «под дерево» со цветом светлой ольхи или эбенового дерева.
  3. По поверхности воды распределяется специальная пленка с водорастворимым основанием и наносится активатор из краскопульта.
  4. После растворения основания в воде остаётся рисунок. Его нанесение на деталь осуществляется манипуляторами, которыми с определенной скоростью, под требуемым углом наклона и с необходимым количеством оборотов в воду погружается деталь. В результате деталь окрашивается в требуемую текстуру.
  5. Нанесение керамического лака для долговечности рисунка.
  6. Финишная шлифовка.

Интересуясь, сколько в Москве стоят услуги покраски автомобиля аквапринтом, учтите, что цена аквапечати в авто студии StyleGarage зависит от площади и сложности поверхности детали и требует индивидуального расчета.

Остались вопросы? С удовольствием проконсультируем!

Что такое аквапринт автомобиля, нюансы самостоятельного нанесения аквапечати

Любой автолюбитель желает ездить в комфорте, а еще каждый хочет, чтобы салон его автомобиля радовал глаз (скажем, вы мечтаете о покрытии внутренних деталей «под дерево» или «под кожу»). Речь пойдет о дизайне салона, о том, как можно с минимальными затратами сделать внешний вид салона «дорогим». Нереально? Нет, вполне выполнимо. Современные технологии располагают таким способом улучшения внешнего вида салона как аквапринт. Реально ли сделать аквапринт самому, и что для этого потребуется?

Что такое аквапринт

Если обратиться к словарю, то поймем, что аквапринт – это аква (вода) + принт (печать). Другими словами, аквапринт (или аквапечать, имерис, 3D декорирование) – это метод нанесения желатиновой пленки с рисунком на поверхность. Эта технология водно-иммерсионной печати позволяет изменить внешний вид практически любой детали машины (размер, материал и форма детали не важны).

Как правильно подготовить автомобиль

Чтобы аквапринт хорошо лег на поверхность и смог длительное время радовать вас, надлежит правильно подготовить поверхность декорированной детали к нанесению пленки. Для получения хорошего результата от проделанной работы вам следует:

1. Обезжирить поверхность детали. Это делают с помощью растворителя.

Внимание! Некоторые пластиковые элементы салона авто покрыты прорезиненным составом – его следует полностью убрать растворителем. Если декорируемая вами деталь изначально была отполирована до «жирности», то следует отмыть ее растворителем.

2. Ошкурить деталь. Проходим шкуркой декорируемую деталь, чтобы улучшить сцепление детали с грунтовкой. Если на детали есть шероховатости – зашкуривайте этот участок до тех пор, пока не сделаете его идеально гладким.

Это интересно! Аквапечать впервые появилась в Японии в конце прошлого века.

3. Покрыть праймером. Пластиковую деталь следует покрыть праймером, чтобы впоследствии грунт не вздулся. Купить праймер можно в отделе автохимии (краски, лаки).

4. Загрунтовать. Покрываем всю деталь автомобильной грунтовкой и после высыхания грунта снова ошкуриваем (деталь должна быть гладкой).

5. Нанести базовый цвет. Наносить его следует нитрокраской, поскольку она мгновенно сохнет – 15-20 минут. Слой краски должен быть равномерным. Аквапечать можно наносить после полного высыхания краски.

Какое оборудование понадобится

Перед тем, как сделать аквапринт самому, желательно хорошенько ознакомиться с технологией подобных работ и подготовить все нужные материалы и инструменты. Оборудование для аквапринта:

Ванна с водой, ведро, таз, большая миска. Размер емкости подбирается под размеры декорируемой детали. Ванна должна быть из нержавеющей стали емкостью не меньше 500 л.

Внимание! Если вы решили заниматься аквапринтом профессионально, то ванну можно купить через интернет. Специальная ванна оборудована системой подачи воды (отработанные материалы должны смываться с водной поверхности), тенами для подогрева воды в отдельном резервуаре, таймером, термометром. Управляет работой ванны автоматический блок управления.

Градусник.

Кипятильник.

Таймер.

Воздушный компрессор.

Пульверизатор/краскопульт (лучше иметь 2).

Иммерсионная пленка для аквапринта. Текстуру выбираете сами.

Активатор – вещество, придающее пленке эластичность.

Автомобильный лак – для нанесения завершающего защитного слоя.

Технология нанесения

Технология нанесения аквапринта напоминает покраску машины. Чтобы пленка хорошо «села» на декорируемую деталь, следует действовать строго по схеме:

1. Вода в ванне нагревается до температуры 29 – 34°C (это оптимальная температура, когда желатин растворяется, а рисунок остается на поверхности воды).

2. Нарезаем пленку (с запасом) и делаем по краям через каждые 2 см насечки.

3. Осторожно погружаем пленку (прилипающей стороной вниз) в ванну с водой и фиксируем ее (чтобы не убежала).

Внимание! Если положить пленку в воду не той стороной, то она моментально раскиснет и станет непригодной для использования.

4. Края пленки начнут сворачиваться (до конца насечек). Если за первые 30 секунд появляются пузырьки воздуха – их нужно осторожно выдуть. Если пузырьков нет, то просто ждем 2 минуты.

5. Наносим при помощи краскопульта активатор зигзагообразными движениями (по горизонтали и вертикали). Ждем 5-10 секунд. За это время под воздействием активатора пленка полностью растворяется и плавает на поверхности воды в виде желейной массы.

Внимание! Любое резкое движение теперь опасно тем, что структура рисунка может сломаться (никаких сквозняков, ударов о край ванны не должно быть). У нас есть 2-3 минуты, чтобы задекорировать деталь. Позднее пленка засыхает и уже не приклеится.

6. Полностью погружаем деталь в воду под углом 45 градусов. Все выполняем медленно и осторожно, движения плавные, без рывков. Пленка должна ложиться на деталь без искажений, рисунок должен остаться равномерным по всей поверхности детали. Начинаем с острого угла детали.

7. Сразу же вынимаем деталь на поверхность. Смотрим, хорошо ли легла пленка.

8. Сразу же смываем жир с задекорированной поверхности в этой же воде. Температура воды должна быть прежней (около 30 градусов). Побалтываем деталь в воде, пока не смоется весь блестящий липкий слой. Можно с этой целью использовать душевой распылитель со слабым давлением воды.

9. Хорошо сушим деталь.

10. Наносим защитный лак в несколько слоев (от 3 до 5).

Полезно знать! Если хотите получить интересный эффект, можно добавить в лак перл или металлик.

11. Шлифуем (если понадобится) и полируем лак.

12. Ставим деталь на место.

Как видите, сделать аквапринт своими руками не так уж сложно. Нужно желание, терпение и небольшие навыки в работе с пленкой на желатиновой основе.

Практические советы

Что нужно знать для получения качественного аквапринта? Перед началом работ прислушайтесь к некоторым советам:

• Если вы передержите пленку, покрытую активатором, то она слезет с детали при смывке.

• Если не додержать пленку (она не размягчится как следует и не прореагирует с активатором), а начать окунать деталь в воду, то пленка ляжет неровно, пузырями и при смывке может местами слезть.

• Если переборщить с активатором, то он разъест пленку вместе с краской на детали.

• Если добавить недостаточное количество активатора, то пленка не приклеится и во время промывки детали смоется.

• Если на лежащую на воде пленку попадают капли воды, то в этих местах пленка не приклеится к детали.

• Если на пленку, которая лежит в воде, попадет пыль, то в этих местах после промывки появятся дырочки.

• Если под пленкой появятся пузыри, то в этих местах пленка не приклеится к детали.

Помните! Пузыри выгоняют в первые 30 секунд (пока она еще не размягчилась), после того как положили пленку на воду.

• Деталь нужно погружать строго под углом 45 градусов, иначе пленка либо не приклеится, либо пойдет пузырями, либо смоется во время промывки.

• Если угол погружения будет маленьким, то из-за возникающей воздушной подушки пленка ляжет пузырями и в результате смоется или отойдет сама во время сушки.

• Если погружать деталь под большим углом, то пленка порвется (будут дырочки) или рисунок будет искажен.

• При медленном погружении пленка может сморщиться (появятся заломы и складки).

• При очень быстром погружении пленка рвется, рисунок искажается.

• Если во время погружения рука дернулась в сторону, то пленка заломается, разорвется, сморщится. В результате на детали появятся трещины или пропуски рисунка.

• Следите, чтобы пленка перед погружением не имела перегибов (они появляются, если пленка хранилась сложенной в несколько раз), иначе в таких местах на детали появятся пропуски или трещины.

• Промывку детали следует делать плавными движениями (при использовании при смывке душа следует помнить, что напор воды должен быть минимальным), чтобы не сорвать пленку.

• Если вы промывали деталь очень долго, то защитный слой полимеризируется, а смыть его потом практически невозможно. Если его не смывать, а покрыть лаком, то повредится и пленка, и лаковое покрытие.

• Во время смывки нельзя дотрагиваться до детали губкой или рукой – зацепите пленку, и она сойдет.

• Если после промывки под пленкой остаются пузырьки – работу придется сразу же переделать.

Помните! Пленка не ляжет на неподготовленную поверхность. С детали нужно убрать жир, пыль, пятна от пальцев.

• Нельзя дотрагиваться до сырого лака – сорвете и лак, и пленку.

• Если температура воды ниже 29 градусов, то химическая реакция замедлится, активатор быстро высохнет, и пленка не приклеится.

• Если температура воды выше 34 градусов, то химическая реакция ускорится, и активатор разъест краску на детали.

Подписывайтесь на наши ленты в таких социальных сетях как, Facebook, Вконтакте, Instagram, Pinterest, Yandex Zen, Twitter и Telegram: все самые интересные автомобильные события собранные в одном месте.

Как сделать аквапринт в домашних условиях

Как сделать аквапринт в домашних условиях

Аквапринт – это особая технология, позволяющая задекорировать, покрыть любым рисунком поверхность автомобиля, техники, деталей интерьера или других предметов. Она позволит сделать свое имущество более индивидуальным и эксклюзивным, а также защитит его от мелких царапин, повреждений или перепадов температуры.

 

 

 

Аквапринт достаточно просто выполнить в домашних условиях. Первое на что стоит обратить внимание – это помещение, оно должно быть просторным, не содержать пыли, влажность воздуха должна быть до 70%, а температура 18-24°C, иметь подвод водоснабжения и канализации, быть хорошо вентилируемым. Специальная пленка для аквапринта с различными вариациями рисунков продается в специализированных магазинах.

 

 

Деталь, которую планируется покрыть рисунком, необходимо предварительно подготовить. Для этого она обезжиривается, обрабатывается шкуркой, в следствие чего удаляются все неровности и шероховатости. Поверхность должна быть идеально гладкой. После этого, наносится грунтовка, высушивается и еще раз обрабатывается шкуркой. Последним этапом подготовки будет окраска изделия в основной цвет.

 

 

Процесс создания рисунка на объекте проходит по таким этапам:
1. Емкость или резервуар подходящего размера наполняется водой. Воду необходимо нагреть до 30°C.
2. Пленку для аквапринта нарезать, сделать насечки по 2см по бокам.
3. Пленку липкой стороной погрузить в воду.

 

 

4. Рисунок закрепить и тщательно разгладить. Можно подсушить феном для более быстрого разглаживания.
5. На пленку наносится спрей-активатор. Пленка становится жидкой и растекается по резервуару.
6. Деталь окунается в емкость.
7. Объект просушивается и покрывается лаком.

 

 

Печать на шелке Aquatint — Belinda Del Pesco

Расшифровка гравюры на шелке Aquatint

Что такое шелковая акватинта?

Шелковая акватинта — это форма нетоксичной гравюры в стиле глубокой печати, в которой используется шелкография, приклеенная к прочной пластине (обычно из металла или акрила), для создания поверхности для печати, способной печатать изображения, напоминающие традиционную акватинту.

Ткань шелкографии приклеивается к пластине разбавленной черной акриловой краской, создавая темное поле.

Ткань действует как матрица из крошечных углублений в переплетении нитей, которые будут удерживать чернила. Если на этом этапе всю пластину намазать черными чернилами, а затем протереть и напечатать на прессе, то получится сплошное насыщенное черное изображение в форме пластины.

Создание шелковой пластины Aquatint

Чтобы создать картину на пластине, художник использует разбавленную смесь белой акриловой краски и акриловой глянцевой среды и геля, чтобы нарисовать монохромное изображение на черном экране.

Белая краска заполняет промежутки между нитями — «лунки» трафарета, не позволяя окрашенным областям удерживать чернила для печати. Поскольку изображение раскрашивается слоями на черном поле экрана, различные уровни белого акрила заполняют промежутки между нитями для создания полутонов и прозрачностей в изображении.

После высыхания белого акрилового изображения на пластину наносят тушь и протирают в стиле глубокой печати и прижимают к пропитанной и промокшей бумаге для печати на прессе.Набивная шелковая акватинта очень похожа на картину на тарелке, только наоборот. Примеры смотрите на изображениях в этом посте.

Вытаскивание шелкового портрета акватинты после поездки по прессе.

Печать шелковой акватинты на прессе

Все еще пытаетесь изобразить принт Silk Aquatint? Взгляните на предыдущий пост, в котором рассказывается о механике , как работает шелковая акватинта , и о некоторых используемых материалах.

Silk Aquatint — это форма гравюры, которая считается глубокой печатью, то есть вы печатаете из углубленных областей матрицы формы, где чернила скапливаются, после очистки самой верхней поверхности формы.Предпочтительно использование пресса или альтернативного пресса.

Шелковые акватинты — это процесс глубокой печати

Для того, чтобы бумага окунулась в те крошечные промежутки на сетке шелка, где она будет собирать ваши чернила, лучше всего подойдет печать с помощью травильного пресса.

Или ознакомьтесь с альтернативными прессами в этой превосходной группе в Facebook на Craft Press (бывшие машины для тиснения или трафарета, машины для стирки и прессы для макаронных изделий!).

Ручное полирование такого отпечатка, в лучшем случае, было бы сложной задачей.

Это шелк из полиэстера 55T (или 12xx), натянутый на пластину из оргстекла. Я купил шелк во дворе здесь. Когда вы получите свой, обязательно разверните и повесьте его, чтобы удалить все складки или рябь, возникающие в результате складывания упаковки.

Подготовка матовой доски для изготовления шелковой акватинты

Прежде, чем я приклеил ткань из полиэстера screen к матовой доске , использованной для этого принта , я покрыл всю поверхность и все края матовой доски Acrylic Medium, , дважды , чтобы запечатать ее.(Вам не нужно этого делать, если вы используете оргстекло .)

В различных инструкциях по акватинте по шелку, которые я нашел в Интернете, рекомендуется избегать использования картона в качестве тарелки, потому что он слишком абсорбирующий и раздавится под давлением пресса.

У меня много лома матовой доски , оставшегося от обрамления моих акварелей. Я использую матовую доску для создания коллаграфов, а теперь и для шелковых акватинтов. Он прочнее картона, и я ограничиваю впитывающую способность акриловым гелем в качестве первого шага к подготовке пластин.

Новый шелкографический полиэстер приклеивается к пластинам с помощью разбавленной черной акриловой краски для создания шелковых акватинтов.

Шелковая акватинта из экранирующего полиэстера 12-14XX (или 55T)

На фотографии выше показана партия шелковых пластин акватинты в процессе обработки на столе в моей художественной студии. Я тестировал разные материалы пластин, так что это либо оргстекло , с краями , скошенными под углом (<- вот ссылка на обучающее видео по этому поводу), либо утиль матовая доска (также известная как пресс доска и монтажная плата в других частях мира), сначала покрытые двумя слоями со всех сторон и краев лаком Liquitex Gloss Medium и Varnish. На этом этапе (выше) показан полиэфирный шелк, разрезанный примерно на дюйм больше, чем каждая пластина, уложенный на поверхность и приклеенный черной акриловой краской, разбавленной водой.

Примечание. Знаете ли вы, что вы можете подписаться на этот блог и получать обновления по электронной почте? Каждое новое сообщение будет бесплатно отправляться на ваш почтовый ящик. Зарегистрируйтесь здесь .

Раскрась свой шелк Aquatint

Используя кисточку для нанесения пены, я нанесла слой черной акриловой краски , разбавив одну часть краски на пять частей воды — на каждый квадрат полиэфирного шелка, чтобы она прилипала к пластине без пузырьков воздуха и морщин.Я дал им высохнуть на ночь, а на следующее утро подрезал лишнюю ткань. Для некоторых других «найденных» инструкций по изготовлению пластин для шелковых акватинтов см. Описание внизу этой страницы в Art Quote .

Используя w белая акриловая краска , смешанная либо с акриловым гелем (для более толстого нанесения), либо с акриловым средним раствором (для более тонкого нанесения), я нарисовал эту небольшую сцену в интерьере спальни на подготовленной шелково-матовой доске и позволил ей полностью высохнуть.На станине Takach , протертой и протертой, пропитанной u0026amp; промокший лист бумаги BFK Rives, готовый к печати.

Чернила для печати на шелке Aquatints с пониженным содержанием пигментов

Выше я нанес чернила и протер пластину глубокой печатью смесью чернил на водной основе Akua Intaglio цвета Paynes Grey , вырезал 50/50 с помощью Akua Transparent Base . Я обнаружил, что эта смесь с пониженным содержанием пигментов позволяет печатать акватинты шелка с более тонкими полутонами по сравнению с чернилами с полным пигментом.

Отпечатки

Silk Aquatint часто называют WYSIWYG — «Что видишь, то и получаешь» . В отличие от других форм гравюры, где есть определенное количество предположений о том, как будет выглядеть ваш готовый принт, — шелковые акватинты печатают копию того, что вы видите на пластине, только в обратном порядке.

И если проход темнее, чем вы предполагали, вы можете очистить пластину и вернуться, чтобы добавить прозрачную вуаль из разбавленного белого акрила для корректировки полутонов. Затем распечатайте еще раз.

Сравните отпечаток с табличкой ниже.

Вытягивая печать, после пробежки по печатной машине, используя чернила Akua Intaglio в цвете Paynes Grey, вырежьте 50/50 на прозрачной основе Ak ua.

Вытягивание шелка Принт Aquatint

После знакомства с прессой я снимаю шелковый принт акватинты, и вы можете увидеть (вверху) вариации тона и цвета — от глубоких темных до более ярких участков и некоторых приятных переходов между ними.

Если у вас есть доступ к печатной машине, я настоятельно рекомендую поэкспериментировать с этим прекрасным, нетоксичным методом печати .Вы можете найти больше об этом в приведенной ниже цитате об искусстве, а также выполнив поиск в Интернете по запросу «silk aquatint».

Очистка пластины после печати. Выполняйте мойку «в раковине» только в том случае, если вы читали о материалах тарелок ниже. Вы не должны погружать или смачивать плиту, сделанную из прессованного картона или матового картона, если они полностью не покрыты несколькими слоями акрилового лака или чего-то более прочного, что будет препятствовать проникновению воды в материал плиты.

Шелк Aquatint Clean Up

На фотографиях выше я промываю пластину после того, как смываю чернила с мылом Dawn.[ПРИМЕЧАНИЕ: Если вы используете матовую панель в качестве пластины и не запечатали ее сначала — спереди, сзади u0026amp; все четыре края , ДВАЖДЫ — с акриловой средой перед сборкой пластины, не погружайте ее под воду , иначе вы превратите свою тарелку в горсть бумажной массы. Действительно.

Наконечники от Takach Press

Прекрасные люди из Takach Press дали мне хороший совет: при очистке Akua Inks с тарелок, рук или рабочих поверхностей прямое средство для посуды Dawn (сначала без воды) работает быстро. Я использовал больше, чем мне нужно здесь, чтобы проиллюстрировать эту мысль, но ложка размером с десять центов и щеточка для чистки или старая тряпка отлично подходят для удаления всех чернил с экрана из полиэстера на моей тарелке.

Вот и все! Основы изготовления шелковой пластины акватинты с шелкографией из полиэстера и либо пластины из оргстекла, либо листа матовой доски. Ты собираешься сделать такой? У вас есть вопросы по процессу? Оставляйте любые вопросы в разделе комментариев ниже, и я вам сразу же отвечу.

Спасибо, что зашли сегодня, увидимся в следующем посте!

Сделай что-нибудь поскорее,

Белинда

П.С. Вы можете подписаться на получение каждого нового сообщения по электронной почте, набрав , подписавшись здесь (бесплатно)

Бандана, Шелковая Акватинта с акварелью

Арт-цитата

Чтобы приготовить шелковую пластину акватинты, вам понадобится подложка или задняя панель, немного черной и белой акриловой краски и ткань.

Caraccio предпочитает использовать ударопрочный полистирол, потому что он поставляется в виде больших листов, имеет толщину цинкового листа и легко режет даже изогнутые формы с помощью всего лишь матового ножа.Другой выбор — оргстекло, твердое дерево или металл. Избегайте использования картона, поскольку он слишком мягкий и впитывающий.

Для черной краски используйте любую, даже недорогую краску для дома, главное, чтобы она была акриловой. Акриловая белая краска должна быть художественного качества. Акриловая среда или гель также необходимы, но не используйте левкас или пасту для моделирования, поскольку они оба имеют песчаную текстуру.

Чтобы сделать пластину кистью, по возможности используйте губчатую щетку.

Для создания изображений некоторые художники используют мастерки, шпатели и ракели, а также кисти для рисования.Любимая ткань Караччо — шелкография из полиэстера 12хх или 14хх. Подойдет и настоящий шелковый органди; с другими тканями можно экспериментировать. Морщины — потенциальная проблема. Сверните ткань и не позволяйте ей касаться пола, чтобы не запыить.

Сначала слегка отшлифуйте материал основы, чтобы он стал зубцом.
Затем очистите доску от пыли с помощью воды и тряпки и дайте ей высохнуть. Затем на доску наносят черную краску, предварительно разбавив ее до консистенции светлого крема.Если мазки кисти явно видны, разбавьте краску еще больше.

После высыхания черного осмотрите поверхность на наличие комков и удалите их. Затем обрежьте ткань по косому краю и обрежьте ткань больше, чем основа, на полдюйма. Косой крой предотвращает потертость по краям. Положите ткань на окрашенную основу. На следующем этапе полезно положить опорную пластину на поверхность, на которой можно использовать кнопки или кнопки. Закрепляйте края только в том случае, если есть складки, которые нужно разгладить.Теперь кистью нарисуйте ткань еще большей черной краской. Сделайте это жидким средством, чтобы пропитать поры ткани. Это окрашивает шелк и приклеивает его к основе.

Дайте высохнуть полностью, около трех часов.

Теперь приготовьте белую краску, смешав 1/5 акриловой белой краски с 4/5 акриловой средой (для гладкого покрытия) или гелем (для эффекта импасто).

Теперь приступим к созданию образа. Если вы не хотите видеть мазки кисти на отпечатке, разбавьте белую краску водой и используйте больше слоев (дайте краске высохнуть перед добавлением слоев).

Можно намочить шелк для создания эффекта акварели. Дайте тарелке высохнуть и обрежьте края. Чернила с квадратным картонным или пластиковым распределителем чернил.

Протрите пластину тарлатаном u0026amp; Распечатать.

~ Maryland Printmakers Статья InPrint, Сью Энн Боттомли посещает нью-йоркскую студию Кэти Караччио, март 1998 г.

Примеры печати на шелке Aquatint

Каюта капитана — принт Silk Aquatint Library Cat — Silk Aquatint с цветным карандашом Dusk — Silk Aquatint с цветным карандашом Отражение — Silk Aquatint с цветным карандашом

Принадлежности и материалы для шелковой акватинты

Нетоксичная печать, безопасная живопись и печатное искусство


Elizabeth Dove


гибридная печать

История экрана Aquatint
История экрана Elizabeth Dove Aquatint включает несколько интригующих совпадений. Характерный точечный узор этого экрана Aquatint Screen основан на оригинальном антибликовом стекле Asahi, производившемся в Японии до разрушительного землетрясения в Кобе в 1995 году. Из-за внутренних ограничений на использование фтористоводородной кислоты в Японии, антибликовое стекло было изготовлено с использованием уникальных узоров. которые были закатаны в горячую пластину стекла во время производства, чтобы придать антибликовую текстуру. По совпадению, этот узор идеально подходил для создания фотографических полутонов в темной комнате, идеально подходил для глубокой печати.

Неслепящее стекло на протяжении десятилетий использовалось в темной комнате в качестве экрана с контактными точками для получения полутоновых изображений из графической (литовой) пленки, которые подходят для различных процессов фотомеханической печати.

Более дешевое, чем традиционные контактные точечные экраны, антибликовое стекло также стало альтернативой механическим точечным экранам серийно выпускаемых точечных экранов. Поскольку безбликовое стекло почти исключительно производится с использованием фтористоводородной кислоты, точечные рисунки, производимые доступными компаниями, производящими безбликовое стекло, были очень похожи.Матовый лексан и текстурированный майлар предложили производителям полутонов другие, несколько иные варианты. Напротив, антибликовое стекло Asahi было совершенно другим.

Это стекло Asahi было уникальным среди вариантов без бликов для работы в темной комнате, потому что в процессе горячекатаного производства на одной стороне была получена превосходная случайная мелкая структура точек переменного размера, которая была встроена в фотографический полутон, но была невидима на глубокой печати. На противоположной стороне стекла образовывался интересный узор из пузырьков и точек, который был больше и хорошо виден на отпечатке, и его можно было выбрать для специальных задач и творческих приложений.

Неслепящее стекло Asahi было произведено в Кобе для внутреннего японского рынка. Случайно несколько ящиков этого стекла были проданы розничным торговцам в Западной Канаде в начале 1990-х годов. Еще более случайно часть этого стекла оказалась в Пис-Ривер, Альберта, тогдашнем доме гравера и исследователя КИТА ХОВАРДА. Всегда ища альтернативные материалы для своего фотоотравления, Ховард протестировал это стекло и быстро осознал его способность создавать исключительные полутона для фото-глубокой печати.Он продвигал стекло Asahi с помощью своего обучения, семинаров и книг по всей Северной Америке и Европе, даже несмотря на то, что отправить один лист без поломки было почти невозможно.

Я присоединился к Киту Ховарду в качестве исследователя в реке Пис в 1995 году, в том же году, когда произошло сильное землетрясение в Кобе. Одним из моих исследовательских интересов было усовершенствование точечного экрана акватинты для использования с DuPont’s Riston (позже продаваемый DuPont как ImagOn). Попытки сделать экраны Aquatint Screens на струйных или лазерных принтерах не увенчались успехом; напечатанная точка на прозрачной пленке была слишком тонкой, экраны не имели долговечности, а точки из этих источников обычно были очень мелкими и не давали достаточно насыщенного отпечатка.Были опробованы различные физические подходы: распыление, шлифовка, струйная очистка. Однако ничто не могло сравниться с совершенствованием оптической точки, полученной фотографическим способом.

Aqua Tint Screen, Случайный, Фото, Литографический, Офорт, Фотографический, Печать, Оттенок, Экран, Свет, Чувствительный, Пленки, Пластины, Стохастик

Назначение

В глубокой фотообработке зерно важно при экспонировании фоточувствительных материалов, таких как:

Глубокая печать

Для фотополимерных материалов требуется вкрапленное зерно для создания тональности и областей сплошного черного цвета.Воздействие на фотополимер эмульсии акватинтного экрана создает зернистость, которая удерживает чернила в темных областях, которые в противном случае полностью вымылись бы, создавая эффект «открытого укуса».

Рельеф

Не используйте акватинтный экран для рельефного экспонирования фотополимерной пластины KM 83.

Качество

Случайный узор

Эти сетчатые экраны с оттенками цвета морской волны представляют собой специальные экраны со стохастическим оттенком со случайным рисунком. Их случайный точечный узор устраняет механические узоры полутоновых экранов.Подобно традиционной акватинте на медной пластине, в которой используется порошкообразная канифоль в качестве кислотостойкости, экран из акватинты маскирует области светочувствительного материала от ультрафиолетового света, создавая немеханическую структуру близко расположенных чернильных ячеек в областях, которые в противном случае «открыли бы укус». Полученные тональные диапазоны выглядят органично.

Покрытие

Эти контактные экраны похожи на экран с разрешением 300 точек. 70–75% непрозрачного покрытия черными точками.

Используйте

Экран Aquatint находится в прямом контакте с эмульсией фотополимера во время экспонирования.Экраны Aquatint многоразовые и могут быть обрезаны до нестандартных размеров. С экранами Aquatint следует обращаться осторожно!

Размеры

  • 350101012 10 дюймов x 12 дюймов
  • 350101216 12 дюймов x 16 дюймов
  • 350101620 16 дюймов x 20 дюймов
  • 350102024 20 дюймов x 24 дюйма
  • 350103040 30 «x 40» снято с производства
  • 350103542 35 дюймов x 42 дюйма

Список литературы

Арт. № 53017

.

Печать на фотополимерных пластинах

Полное руководство по использованию фотополимерных пластин с пошаговыми инструкциями.Книга включает в себя обзор различных печатных носителей, историю создания фотополимерной пластины и схему построения экспонирующей установки.


Печать: Акватинта — Дерзкий оттенок

Здравствуйте! Сегодня я делюсь последним проектом по гравюрам из моего класса зимнего квартала. Если вы читали мой последний пост о офорте, то, возможно, догадались, что я не сразу занялся глубокой печатью. Несмотря на то, что я был очень взволнован использованием процесса акватинты для этого проекта, мне, к сожалению, снова пришлось нелегко с процессом, и я не был в восторге от результатов.Тем не менее, я полон решимости задокументировать в этом блоге все взлеты и падения на моих занятиях, чтобы по мере своего прогресса оглядываться на то, с чего я начал. Перейдем к фотографиям!

Этот проект начался, как и все они, с наброска в моем маленьком квадратном блокноте. Я сделал этот набросок до того, как узнал, что такое акватинта, и мой учитель посоветовал мне сохранить его для этого проекта. У меня была идея создать ландшафт слоями, и я хотел сосредоточиться на том, что находится под землей, а также на том, что находится над землей.Я представил, что каждый слой будет иметь разное значение, а подземные слои будут немного темнее. Маленький сурок не попал в окончательный вариант.

Первым шагом было создание базовой линии травления. Изображение вверху слева — это то, как выглядел отпечаток до того, как я сделал акватинту. А табличка справа — последняя. Как видите, на этой последней пластине гораздо больше деталей, и все это создано с помощью процесса акватинты. Вот ссылка на базовое руководство по акватинте.Краткое объяснение состоит в том, что вы покрываете тарелку канифолью и расплавляете ее на горячей плите. Затем вы покрываете твердым грунтом те части тарелки, которые не должны иметь тон, а затем окунаете их в кислотную ванну. Вы продолжаете наращивать значения постепенно, вынимая пластину из кислотной ванны и покрывая ее твердым грунтом перед тем, как снова окунуть в нее. Для этого проекта я использовал Sharpie вместо твердого грунта, потому что мне удобнее работать с маркерами. Обычно твердый грунт наносится кистью, поэтому вы также можете получить некоторые живописные эффекты с помощью акватинты.

Мои первые два отпечатка выше. После того, как я увидел первый отпечаток (слева), мне не понравились значения. Подземные слои были слишком темными, а другие слои — слишком близкими по стоимости. Я повторил процесс акватинты справа, снова мне не понравились значения. Даже мой учитель не понимал, что происходило с тарелкой в ​​тот момент. Это был разочаровывающий двухдневный процесс нанесения акватинты и прохождения процесса кислотной ванны в общей сложности три раза.

Это мой последний отпечаток. Это не совсем то, как я себе представляла, но это ближе. Значения в целом слишком темные. Мне хотелось, чтобы этот принт выглядел легким, счастливым и солнечным. Многие мои перекрестные штриховки и мелкие детали трудно увидеть в нижней части, потому что она очень темная. Листья на дереве также немного теряются наверху, потому что значения слишком близки. Моя любимая часть рисунка — это два маленьких облака и легкие тени под ними.Я бы хотел больше поиграть с этой техникой и создать изображение с большим количеством облаков.

В целом, я все еще не уверен, собираюсь ли продолжать работать с медными пластинами и глубокой печатью. Я не хочу сдаваться слишком рано, потому что мне это тяжело, но я также знаю, что есть много других творческих возможностей, которые мне нравятся больше, и я хотел бы потратить свое время. Я собираюсь хотя бы попробовать еще пару проектов, а потом придумываю, хочу ли я продолжать. Мой урок Printmaking II начинается в следующую субботу, и я очень рад пойти на урок в первый день, чтобы увидеть, что мы будем изучать.

Литография, Шелкотрафарет, Офорт. Вы знаете свой художественный принт?

Художественная терминология.

Что все это значит?

Литография, сериграф, офорт, трафарет… Что означают все эти термины художественной печати и имеет ли это значение для понимания и покупки произведений искусства? Ну да… и нет. Это непростой ответ. Когда дело доходит до искусства, нет ничего однозначного. Но в этом эссе я попытаюсь дать некоторое представление об этих процессах печати и о том, как все это может повлиять на принятие вами решений при покупке произведений искусства.

История литографии

Литография — это метод печати, открытый в конце 1700-х годов, и художник Гойя, вероятно, был одним из первых, кто по-настоящему запомнил использование этого метода печати.Принцип литографии основан на естественном отталкивании масла и воды, что мы все понимаем. Изображение наносится на тарелку специальным карандашом или мелком, либо раскрашивается кистью с использованием туши на жирной основе. Пластина подготовлена ​​для впитывания воды повсюду , кроме , где изображение художника было нарисовано или нарисовано. Затем на пластину накатывается еще одна краска, которая впитывается только чернилами на масляной основе. Когда бумага кладется на страницу и протирается по обратной стороне, чернила смещаются на бумагу, идеально печатая исходное изображение художника.Поскольку с каждой пластины печатается только один цвет, нет ничего необычного в том, что тонкие литографии печатаются на 15 или более пластинах. Поэтому, когда вы видите описание «20-цветной литографии», вы знаете, что для создания этого изображения со всеми цветами было проделано много работы.

Не может быть более известного принтера для литографии, чем французский гравер и торговец произведениями искусства Эме Мэгт. За свою карьеру Маэ представлял таких ведущих европейских художников, как Жоан Миро, Марк Шагал, Альберто Джакометти, Анри Матисс, Пьер Боннар и Жорж Брак.Ему нравилось работать с менее известными художниками, и однажды он сказал, что предпочел Джакометти Пикассо, потому что Пикассо был слишком требовательным!

Хоан Миро, Афиша выставки литографии от Galerie Maeght

Первое коммерческое предприятие Мэгта в мире искусства было несколько неожиданным. Пьер Боннар вошел в свою типографию и попросил Маэ напечатать программу концерта Мориса Шевалье с литографией Боннара, и Маэ согласился. После того, как программы были выпущены, жена Мэта Маргарита поместила одну из литографий в витрину типографии.Однажды в магазин зашел мужчина и спросил ее, сколько стоит программа. Она не знала, хочет ли Боннар продать его, поэтому, чтобы отпугнуть этого человека, назвала ему огромную цену. Мужчина согласился! Она побежала к Боннару и сказала ему, что совершила ужасную ошибку, но он остался доволен ею и сказал: «Это очень хорошая цена! Если вы хотите больше картин для магазина, возьмите их с собой, и вот вам процент ». Это было начало.

Maeghts дебютировали в Париже с галереей на улице Тегеран в 1945 году, где были представлены картины, написанные Матиссом во время Второй мировой войны.В этой галерее Маэ поощрял своих художников изготавливать литографии в его типографии (мастерской). В то время город Париж процветал: после войны строились миллионы домов и квартир, и, по мнению Эме Маэ, это равнялось огромному пространству на стене, которое требовало отделки. Маэ увидел возможность и воспользовался ею. Однажды он сказал: «У меня возникла идея, что великие художники должны делать ограниченные серии литос, чтобы как можно больше людей могло их купить». Остальное, как мы говорим, уже история.Литография взлетела в Париже с изданиями Maeght, и вскоре они стали искусством, имеющим большое значение для послевоенной эпохи искусства. Литография была методом печати, используемым многими современными мастерами того периода.

Анри Матисс, 1951, «Буш», литография

Что такое травление?

Метод гравюры в гравюре восходит к 1600-м годам, когда такие художники, как Рембрандт, принесли ему популярность, и он все еще популярен сегодня.Хотя существует множество способов создания изображения на пластине в процессе травления, наиболее распространенным методом является использование острой иглы для травления (Бурин) для нанесения линий на плоскую медную пластину через покрытие из черного воска или кислотостойкого покрытия. лак. Когда металлическая пластина погружается в кислоту, только линии, не покрытые воском или лаком, затем «протравливаются» на пластине горением кислоты. Продолжительность контакта кислоты с металлом определяет глубину «укуса»; чем глубже прикус, тем темнее будет отпечаток.Затенение рисунка можно контролировать, добавляя больше или меньше лака в определенные области изображения, так что, когда пластина снова погружается в кислоту, укусы меняются по желанию художника.

Еще одно выражение, которое вы можете услышать о травлении, — это карборунд, акватинта и глубина печати. Все эти формы травления используются для создания текстурных эффектов.

Рембрандт, около 1640 г., «Ветряная мельница», офорт

Что такое ксилография, линогравюра, линолеум?

Дерево — один из первых материалов, используемых художниками для печати.Легко вырезать для создания печатного рисунка или изображения, этот метод, тем не менее, требует значительных навыков для создания качественных изображений.

Ксилография, линогравюра и линолеум — все это примеры рельефной печати, когда вся поверхность, на которую не следует наносить чернила, выдолблена или вырезана из блока. Когда блок затем наносится чернилами и прижимается к бумаге, напечатанное изображение представляет собой только выступающую поверхность. (Как штамп? ТМ)

Линогравюра — это процесс размещения и крепления листа линолеума на ксилографии для создания рельефной поверхности изображения.Пикассо был хорошо известен своими гравюрами на линолеуме, особенно в серии линогравюр «Головы».

Пабло Пикассо, 1958, «Портрет молодой девушки», Линогравюра

Шелкография, шелкография и сериграф.

Три термина: трафарет, шелкография и сериграф — все термины для одного и того же метода печати. Большинство арт-дилеров и художников используют слово «трафарет», имея в виду поп-арт с -х годов -го века до поп-арта сегодняшнего дня. Термин шелкография использовался рано из-за того, что экран был сделан из шелка. Сегодня часто используется гибрид нейлона и полиэстера, потому что он дешевле и проще в использовании. Любой из этих терминов подходит для описания этого метода печати.

Роберт Индиана, 1996, «Любовь гелиотерапии», снимок экрана

Самые ранние сообщения о шелкографии восходят к династии Сун (960–1279) в Китае. Грубая техника гравюры того времени была позже усовершенствована японцами, которые представили этот процесс европейским торговцам в 1700-х годах.Это было в начале 1900 года, когда англичанин по имени Сэмюэл запатентовал технику изготовления трафаретов, которую он использовал прежде всего для изготовления качественных обоев на заказ или для печати на шелке или льне для очень богатых. Если бы этот парень только знал, какой большой успех, его идея обоев стала бы в 1960-х годах вместе с фильмами Энди Уорхола «Коровы и Мао»! Мы можем только задаться вопросом, почерпнул ли Уорхол свою идею из исследования более длительной истории шелкографии.

Энди Уорхол и Джерард Маланга наносят шелкографию фон на картину «Цветы».

Мы действительно знаем, что в гравюре Уорхола преобладала его работа с шелкографией, и рост ее популярности как техники печати явно можно отнести к Энди Уорхолу и его работам по шелкографии. Он прекрасно объяснил свой личный процесс шелкографии следующим комментарием. «Метод штампа, который я использовал для повторения изображений, внезапно показался слишком самодельным; Я хотел что-то посильнее, что давало бы больше эффекта конвейера. С помощью трафаретной печати вы можете взять фотографию, взорвать ее, перенести с помощью клея на шелк, а затем нанести чернила на него, чтобы чернила прошли сквозь шелк, но не через клей.Таким образом вы получите одно и то же изображение, каждый раз немного другое. Все это звучит так просто — быстро и рискованно. Я был в восторге от этого. Моими первыми экспериментами с экранами были глава Троя Донахью и Уоррена Битти, а затем, когда Мэрилин Монро умерла в том же месяце (август 1962 года), мне пришла в голову идея сделать экраны ее прекрасного лица ».

Энди Уорхол, портфолио «Мэрилин» из 10 снимков экрана

История Энди Уорхола и революции поп-арта убедительна и достаточно важна, чтобы стать единственной темой другого эссе в будущем.Будьте на связи.

Важность печати

Иногда мои клиенты спрашивают, лучше ли литография, чем гравюра или скринпринт, и я пытаюсь объяснить, что это неправильный вопрос. Все это методы печати для художников, и ни один метод не превосходит другой. Но один метод гравюры может быть более важным для конкретного художника или периода времени. Например, если вы ищете поп-арт, метод шелкографии в высшей степени характерен для эпохи поп-арта.Хотя Энди Уорхол действительно создал несколько литографий, шелкография является квинтэссенцией для большей части искусства Уорхола, и многие согласны с тем, что он использовал шелкографию для своих самых важных работ. Если вы ищете работы одного из современных мастеров, литография будет наиболее часто используемым методом. И в зависимости от художника, офорт также был важным методом. Важность метода обычно зависит от художника и периода его работы.

Сегодня вы также можете встретить термин giclee.Жикле — это процесс печати цифровых изображений искусства с помощью струйного принтера. Вопрос о том, следует ли считать это законной формой гравюры в художественном смысле, пока еще не решен, но мы должны помнить, что жюри еще не было, когда Уорхол представил свои удивительные методы шелкографии в 1960-х годах. Кто знает? Придется дождаться решения жюри.

Томаш Рут, «Уника II», холст, жикле

Мы готовы помочь!

GinaArt продает искусство в Интернете более десяти лет.Наш инвентарь обширен, и мы представляем все методы печати, обсуждаемые в этом эссе.

Поскольку мы являемся онлайн-сервисом, у нас нет накладных расходов, как у обычной витрины. Если вам посчастливится найти нас, вы получите выгоду от наших оптовых цен и индивидуального внимания к вашим потребностям. В конечном итоге мы заинтересованы в долгосрочных отношениях, а не в быстрой продаже.

Посмотрите нашу галерею изобразительного искусства на продажу.

Ознакомьтесь с нашими услугами.

По всем вопросам обращайтесь в GinaArt.

Следуйте за нами и оставайтесь на связи

Процесс печати — Визуальное искусство Брамптон

Печать — это художественная среда, популярность которой выросла за последнее столетие. Существует множество форм печати, которые различаются по сложности, но все формы основаны на одном принципе: перенос изображения с матрицы на переносящую основу.

Художник рисует, гравирует или вырезает изображение на печатной матрице, например на камне или металлической пластине.Затем матрица покрывается чернилами, покрывается переносящей основой, такой как бумага или ткань, и затем печатается с помощью роликового или ручного пресса. Получающийся отпечаток часто идентичен изображению, впервые нанесенному на матрицу.

С одной матрицы можно сделать множество копий. Художник-эстамп может использовать этот художественный носитель исключительно в художественных целях или для коммерческого производства. Репродукция изобразительного искусства — это оригинальное произведение искусства, так же как холст или акварель — это оригинальное произведение искусства. Разница в том, что на принте обычно есть очень небольшое издание одного и того же изображения, тогда как холст или акварель — единственные в своем роде.Репродукции изобразительного искусства, как правило, производятся небольшими тиражами, в идеале не более 100 экземпляров.

Методы

Монотипия, монотипия
Монотипия или монотипия занимает пространство между живописью и графикой, проба является уникальной, а не идентичной копией оригинального изображения.

Но поскольку эти доказательства производятся и печатаются на бумаге косвенно, и поскольку художник обычно выпускает издание из нескольких копий или версий одного и того же предмета, монотипии обычно относятся к графическому искусству. На отпечатке обычно видны случайные эффекты, и при изготовлении дубликатов ожидаются только приблизительные результаты.

Обычная монотипия — это рисунок на жесткой поверхности, такой как металлическая пластина, стекло или оргстекло, с использованием любого удобного средства, которое не сохнет слишком быстро, например масляной или акварельной краски. Картина создается произвольно или по перенесенному контурному рисунку.

Накладывают влажный лист бумаги на картину, крепко держат ее пальцами одной руки так, чтобы не было бокового движения, и прижимают, чтобы осуществить перенос картины.

Тиснение
Твердые предметы кладут на влажную бумагу и пропускают через пресс одновременно с пластиной или перед рукой. Оттиски, сделанные на бумаге ниткой, растительным материалом, тканью, кружевом или другими материалами, могут создать уникальный дизайн.

Рельефная или блочная печать
Рельефная печать (линолеум и резьба по дереву) — это старая техника печати, которая впервые использовалась для дерева и камня. Рельефная печать состоит из резьбы и вырезания участков печатной матрицы — дерева, линолеума или камня — оставляя рельефное изображение рельефным.

Рельефное изображение покрыто тушью, которая наносится валиком тонким слоем. Бумага помещается на окрашенную матрицу, и затем блок печатается с помощью печатного станка или ручного принтера.

Ксилография
Ксилография — это оттиск, сделанный путем нанесения рисунка, вырезанного на плоской поверхности дерева, и нажатия на бумагу. Рельефная поверхность дерева создает образ. Контуры обычно угловатые, а если изображение черно-белое, цветовой контраст будет четким.Текстура и кольца в древесине часто побуждают к творчеству, но твердость материала часто ограничивает его чувствительность.

Ксилография — самый древний способ печати, появившийся в Европе в конце четырнадцатого века. К концу средневековья широкие слои населения испытали пробуждающийся интерес к картинам и приобретению живописных украшений. Ксилографии продавались на рынках и наклеивались на стены и двери, как сегодня используются плакаты.

Наряду с практическим использованием гравюры на дереве как средства массовой коммуникации, возникло более утонченное искусство отдельных художников.Повышенный спрос на их работу привел к практике использования техников для выполнения вырезания и печати шаблонов, а художники затем производили только рисунки.

Линолеум для печати (линоблок)
Линолеум состоит из мешковины, покрытой толстым слоем линоксина, который состоит из полимеризованного масла, смешанного с измельченной пробкой и пигментами. При желании его можно смонтировать или купить в готовом виде на деревянных брусках, чтобы его можно было взять в печатный станок.

Офорт
Офорт — это оттиск, снятый с металлической пластины, на которой нанесен рисунок путем впитывания кислотой линий рисунка.Линии заполняются чернилами, а изображение создается углубленными областями, поскольку давление печатного станка заставляет чернила попадать на бумагу.

Техника офорта была разработана в средние века как метод украшения оружия и впервые была использована для печати на бумаге в Германии в начале шестнадцатого века. Самые ранние офорты были выполнены на стали или железе. Позже использовалась медь, а сегодня часто — цинк.

Металлическая пластина покрыта тонким слоем воскообразного вещества, называемого землей, которое непроницаемо для кислоты.Рисунок выполнен через землю острым, похожим на иглу инструментом, обнажая металл. Когда конструкция завершена, пластина помещается в ванну с кислотой, разбавленной водой. Затем кислота въедается в тарелку по нарисованным линиям.

Различные тона достигаются за счет умелого тайминга в кислотной ванне. Рисование выполняется свободно и легко, потому что травильный грунт оказывает небольшое сопротивление игле художника. Мягкость вытравленных линий является результатом неравномерного воздействия кислоты на зернистую структуру металла.

Шериграфия
Шелкография или шелкография — это процесс печати, довольно новый для художников, но уже давно это стандартная процедура, используемая в коммерческих отраслях для украшения текстиля и разноцветных плакатов. Точное происхождение шелкографии неизвестно, однако ее древнейшим родственным предшественником является определенный тип японского трафарета.

Термин шелкография был предложен Карлом Зигросзером для обозначения художника, выполняющего шелкографию, чтобы отличить его от шелкографии, выполненной на промышленной или репродуктивной основе.

Сериграфическая печать — это в основном трафаретная печать, при которой рисунки наносятся на кусок мелкоячеистого сетчатого материала, прикрепленного к деревянной раме, при этом в качестве поверхностных барьеров используются различные пленкообразующие материалы.

В раму залиты цветные чернила; рамка помещается в контакт с поверхностью, на которой будет напечатана печать, и цвет соскабливается по трафарету резиновым ракелем и наносится на бумагу или другой грунт через сетку непокрытых участков трафарета.

Благодаря своей простоте в процессе и исполнении, сериграфическая печать стала популярной формой печати, позволяющей художникам создавать несколько произведений.

Литография
Литография была изобретена в Мюнхене в 1798 году Алоисом Зенефельдером и с тех пор стала широко используемым художественным средством. Литография классифицируется как планографическая или плоская, в отличие от других графических процессов, которые являются глубокой или рельефной.

Процесс состоит из рисования или раскрашивания жирными мелками и чернилами определенного вида известняка, измельченного до желаемой текстуры.

После многих химических процессов камень смачивается водой, в результате чего части, не покрытые мелком, становятся влажными, а участки, на которых был нанесен жирный рисунок, отталкивают воду и остаются сухими. Затем с помощью валика наносится маслянистая краска; он придерживается только рисунка и отталкивается влажными частями камня.

Затем на камень кладут бумагу и помещают под пресс, создавая точную перевернутую копию изображения на камне. Непосредственный способ рисования и диапазон оттенков, которые можно получить, делают этот процесс популярным.

Intaglio
Термин intaglio происходит от итальянского слова itagliare, что означает гравировать, вырезать или резать. Это включает в себя несколько методов печати, таких как акватинта, сухая игла, меззотинт, тиснение, травление и гравировка, все из которых включают в себя врезание рисунков на пластины.

Основная идея состоит в том, чтобы работать с пластиной из меди, цинка или картона, создавая надрезанные линии, которые можно печатать. После того, как пластина обработана желаемым методом, на нее наносится слой чернил.Линии и щели удерживают чернила, после чего поверхность пластины протирается. Дополнительные цвета можно накатать на поверхность перед печатью.

Затем влажную бумагу кладут на окрашенную пластину и обе пропускают через травильный пресс. Давление должно быть достаточным, чтобы бумага проталкивалась по линиям и набирала чернила. Бумага осторожно снимается с пластины, и отпечаток, оставленный на бумаге, является оригинальным отпечатком.

Aquatint
Aquatint — это техника, используемая для получения тонов различной плотности с использованием ряда точек.Пластина покрыта каплями порошкообразной канифоли или лака, и эти капли защищают пластину, когда ее помещают в кислоту. Область вокруг капель будет укушена кислотой, что приведет к тональному эффекту при печати.

Drypoint
Иголка используется для прочесывания линий на металлической пластине. Заусенец металла остается на пластине и захватывает чернила, придавая отпечатку рваную мягкую линию. При печати эффект больше похож на рисунок карандашом.

Меззотинт
Этот метод достигается путем прижатия изогнутого зубчатого коромысла меццо-тинто к поверхности медной пластины для получения шероховатой поверхности. Узор выполнен качелькой и придает отпечатку глубокие мягкие черные области. Тональные градации достигаются путем соскабливания заусенцев на определенных участках. Мелирование достигается за счет полировки поверхности.

Гравировка
Резец из твердой стали используется для резки медной или цинковой пластины, в результате чего получается четкая и четкая линия. Чем глубже прорезаны линии, тем темнее они будут выглядеть на отпечатке. Эффекты тени и тона получаются путем изменения расстояния между линиями, штриховкой и точечным узором.

Когда несвязанная пластина пропускается через пресс с влажной бумагой, отпечаток будет представлять собой тисненое изображение. Углубленные линии пластины вызывают выпуклость на отпечатке.

Травление
На металлическую пластину наносится кислотостойкая асфальтовая грунтовка. Художник рисует на асфальте, обнажая металл по мере того, как асфальт соскабливается. Затем пластина погружается в кислотную ванну. Кислота укусит открытые участки, в то время как другие участки будут защищены.Качество лески зависит от концентрации кислоты и продолжительности пребывания в кислотной ванне.

Фотоотравление
Пластина покрыта светочувствительной эмульсией. Затем на пластину помещают прозрачный позитив с изображением на высококонтрастной пленке эмульсией вниз. Следующим шагом будет обнажение эмульсии. Для этой процедуры необходим источник света с содержанием ультрафиолета.

После экспонирования пластина промывается, и области пластины, покрытые положительными областями изображения, не затвердевают и смываются.Это оставляет участки без изображения покрытыми кислотостойким раствором для отверждения. Затем пластина протравливается и печатается как обычная металлическая пластина.

Печать и коллаж
Французский термин «коллаж» — это стандартное название техники, при которой участки бумаги, картона, ткани и т. Д. Приклеиваются к плоской поверхности в качестве элементов рисунка или рисунка.

Когда более или менее двумерные объекты, такие как печатные бумажные изделия, наклеиваются на плоскую поверхность, произведение можно назвать коллажем.

Chine Colle
Chine Colle — это метод наклеивания бумаги на исходный лист бумаги для печати, который используется на пластине или блоке. Можно использовать различные виды бумаги, в том числе папиросную бумагу и прозрачную восточную бумагу, которые доступны в различных цветах и ​​узорах. Бумага может оставаться целым листом или может быть разорвана на части, перекрывая исходный печатный лист.

Деревянный брусок, линолеум, литография или гравированная пластина наносится чернилами, а затем укладывается на станину у пресса.Затем салфетку осторожно кладут на дизайн, а затем аккуратно наносят кистью на очень тонко разбавленную пасту или целлюлозный клей. Перед тем, как паста высохнет, поверх нее кладется основной плотный лист бумаги.

Лист также может иметь тонкий слой пасты или быть влажным. Тонкая бумага прилипает к толстой при пропускании через печатную машину. Результаты могут быть очень текстурными, со слоями прозрачных цветов, добавляющими новое измерение дизайну. Для равномерного сцепления и высыхания следует использовать бескислотную бумагу и пасту с нейтральным pH.

Collagraph
Название коллагра происходит от слова «коллаж».

Коллажная пластина — это коллаж из различных техник и материалов, которые собраны для печати в виде линий и текстуры.

Пластина проявляется путем приклеивания или рисования текстурированных материалов на тонком плоском основном материале, таком как масонитовая плита. Из множества найденных предметов можно составить коллаж и приклеить к тарелке с помощью клея белого цвета или акриловой матовой среды. Матовый носитель наносится на пластину кистью, запечатывая объекты для печати.

После нанесения краски на тарелку протирают тарлатан (похожий на затвердевшую марлевую ткань). Из-за многослойности поверхности необходимо определиться с желаемой степенью градации цвета.

Рельефная печать из пеноматериала
Как и для любой другой рельефной печати, изготавливается пластина, на которой художник вырезает рисунок линий.

Плоская поверхность пластины покрывается чернилами, и поверх нее кладется тонкий гладкий лист бумаги.

Художник применяет давление к обратной стороне бумаги. Таким образом нанесенное изображение переносится с пластины на бумагу.

Затем художник вытягивает бумагу с тарелки, создавая оригинальный отпечаток.

Это можно делать ограниченное количество раз в зависимости от устойчивости пластины. Затем пластина уничтожается.

В случае рельефной печати из пеноматериала пластина изготавливается из лотков из переработанного пенопласта, которые очень легко надрезать или разрезать для отпечатков лобзиком.По своей природе эти тарелки очень хрупкие, и на них можно потянуть очень ограниченную серию оригинальных отпечатков.

Текст предоставлен Художественной галереей Пила, видео из Института искусств Миннеаполиса.

Аква-принт | FIELDNOTES

Grande rivière II Питера Дойга, 2002. Акватинта с сухим концом, пластина 36,8 x 24,1 см.

Питер Дойг (° 1959), вероятно, наиболее известен своими вневременными экзотическими пейзажами, вдохновленными его странствующим образом жизни.Дойг родился в Эдинбурге, в юности жил в Тринидаде, Лондоне и Канаде, а в Лондоне изучал живопись. Сейчас у художника есть студия в Тринидаде и Нью-Йорке, а также он преподает живопись в Школе искусств в Дюссельдорфе, Германия.
Его работы в настоящее время выставлены в Fondation Beyeler (Швейцария), а позже переедут в Музей современного искусства Луизианы в Дании. Он впервые демонстрирует некоторые из своих в значительной степени экспериментальных гравюр. Из превосходного каталога я узнал, что создание принтов — это не только побочный продукт творчества Дойга, но также может быть неотъемлемой частью его рабочего процесса. Готовые картины, которые мы видим, часто являются результатом проявления изображения, которое сначала было отпечатано.

Grande Rivière, Питер Дойг, 2001-02 гг. Холст, масло, 228 х 358 см.

Первый оттиск, показанный выше, связан с картиной «Grande Rivière». Он основан на фотографии, сделанной самим художником. В каталоге он поясняет: « Меня просто привлекла эта странная пальма… Я имею в виду, помимо атмосферы… это причудливое дерево, которое, казалось, висело в космосе почти горизонтально.Вот что замечательно в печати: состояние может изменить всю атмосферу ».

Без названия (Дневная астрономия) Питера Дойга, 1997. Офорт с акватинтой, рабочая проба, пластина 20 x 30 см.

О «Дневной астрономии» он вспоминает, что ферма находится где-то недалеко от границы Квебека с Онтарио. « Я фотографировал за рулем. Мне понравилась равнина, пустота и несколько типичные здания. Рисунок основан на фотографии Джексона Поллока — великолепной фотографии человека, лежащего на спине и смотрящего в небо … Он прирос к земле, но, кажется, находится где-то в другом месте в его голове.”

Без названия (Промокашка) Питера Дойга, 1996. Офорт, пластина 29 x 19,6 см.

Промокашка Питера Дойга, 1993. Холст, масло, 249 x 199 см.

О соотношении абсурда и серьезности в своих произведениях он обращается к «Промокашке». « Этот парень стоит и смотрит себе под ноги, я имею в виду, подходит ли это для картины? Когда я работал над этим изображением, я посмотрел на« Охотников в снегу »Курбе (ниже). Что мне нравится в охотниках, так это их заурядность, то, как они носят современную одежду.Он напрямую опирается на такие вещи, как силуэты фигур на белом фоне ».

Охотники в снегу. Гюстав Курбе, 1867. Холст, масло, 102 x 122 см.

«« Блоттер »на самом деле одна из немногих картин, которые я поставил. Когда я был в Канаде на Рождество 1993 года, я поставил эту композицию с идеей создания картины с реалистичным изображением отражения.

Comments

No comments yet. Why don’t you start the discussion?

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *