Бизнес план студии рисования: как открыть, форматы, советы (март 2021) — vipidei.com

Студия живописи — бизнес на творческих курсах выходного дня — Делай бизнес

Однажды Ирина, пригласив друзей, решила устроить им небольшой сюрприз. Она смогла сделать за один вечер из каждого художника. Даже тот, кто до сих пор был убежден, что не имеет никаких способностей не то что в живописи, но даже в рисовании, к концу вечера изумился своему шедевру. Желающих рисовать в тот вечер было больше, чем холстов и мольбертов. А самым смелым посчастливилось уйти домой с готовой картиной собственного пера. Таков был первый неуверенный шажок нашей героини. Она тогда еще даже не догадывалась, что совсем скоро она станет собственницей оригинального бизнеса. Более того, ее студия живописи будет приносить весьма хорошую прибыль.

Содержание статьи:

1. Импульс творчества;
2. Отдыхать — так отдыхать;
3. Бизнес в уикенд;
4. Занятия;
5. Браво, мастер;
6. Правильная ставка;
7. Подмечать детали;
8. Любой каприз за ваши деньги.

 

Импульс творчества

Ирина не художник по образованию и даже в художественной школе не занималась. Хотя кисточку в руках всегда держит уверенно, и любовь к живописи, привитая с детства отцом, подтолкнула к мольберту. Так из хобби возникла идея о небольшом бизнесе. На первом занятии-презентации рисовал каждый, кто хотел. И самый неуверенный осмелился подойти к мольберту — ведь помогал настоящий профессиональный художник. И вот уже как полгода новоиспеченная студия живописи Ирины проводит по выходным курсы живописи.

«Идея не просто в том, чтобы рисовать, а чтобы помочь людям открыть новые возможности, и даже, быть может, раскрыть свой талант, — рассказывает Ирина о своей студии живописи. — И пусть на картинах не так профессионально будут лежать мазки, но, созданные своими руками, они будут нести нечто большее, чем просто сюжет».

Никакой методики на курсах живописи не преследуют и дипломов не выдают (ну а если ставить такую цель, необходимо получить лицензию министерства).

Возможно, вам  будет интересно почитать об открытии текстильной мастерской.

Наименование	Количество
Мольберты (триноги)	5 штук
Краски масляные	30 тюбиков
Кисточки	20 штук
Холсты	20 штук
Палитра	10 штук
Растворители	2 банки
Эскизы, макеты	300 штук
Рекламная продукция (флаера, визитки и т.д.)	1000 штук

Всего: ~ 500-1000$.

Отдыхать — так отдыхать

Для желающих написать картину здесь предлагают на выбор 300 разных сюжетов.

«Каждый может выбрать, что пожелает: либо картину себе на кухню или в прихожую, либо кому-то в подарок, — делится Ирина, — он выбирает сюжет из предложенных эскизов либо приносит с собой: и потом под творческим началом художника создает свое произведение».

Надо признаться, все работы неповторимы, хоть и пытаются студенты студии изображать классику Дали или милейшие работы Гапчинской, а то и просто поздравительные открытки из Интернета.

«Очень важно, чтобы человек поверил в свой талант, в свои возможности, — говорит Ирина, — и мы вовсе не стремимся выучить всех наших гостей на художников».

Как знать, может, эта студия живописи станет тем местом, где кто-то напишет свою единственную в жизни картину? Нынче же студия живописи — не только курсы живописи, но и своеобразный клуб общения. Ведь приходят сюда в свободные от работы дни, т.е. по субботам и воскресеньям.

Бизнес в уикенд

Еще создавая бизнес-план своей идеи, Ирина искала помещение для аренды. Художественная мастерская должна быть просторной, с окнами, желательно, со столами и стульями, но и еще, чтобы оставалось место для мольбертов. Конечно, идеально бы подошла для проведения курсов живописи галерея, тем более что это уже оборудованное необходимыми атрибутами помещение. Самая скромная цена — 200 $ в месяц — была нереальной. Да и зачем арендовать офис на месяц, если занят он будет лишь восемь выходных дней?

Наиболее оптимальный вариант для старта — субаренда. Тем более что многие офисы по выходным пустуют. Необходимые мольберты, холсты, краски и кисточки Ирина покупала с помощью художников, которые согласились преподавать на ее курсах. Как оказалось, их цена вовсе не определяет качество.

«Мне повезло, — говорит Ирина, — познакомившись с художниками, удалось быстро составить базу магазинов, в которых продают всё необходимое для живописи. Выбор сделали в пользу отечественных холстов, которые изготавливают в нашем же городе вручную, отличного качества».

Палитру красок составляют и отечественные, и импортные. Закупив оптом холсты, кисточки и краски на первое время, каждый месяц докупается необходимое. Из красок быстрее всего уходят белая и бежевая, т.к. с их помощью на палитре рождаются различные оттенки других цветов.

Конечно, чаще всего закупаются холсты — ведь студенты уносят на них нарисованные картины с собой. Ну а что предложить изобразить на холсте размером 30 х 40 см, подскажет Интернет, от наива до сюрреализма. Даже если человеку захочется нарисовать, скажем, маки, ему в студии предложат на выбор не менее 10 вариантов, из которых легко и свою композицию составить.

«Новички выбирают в первый раз что-то маленькое, скромненькое, — делится Ирина, — а потом они приходя на следующие занятия с желаниями посмелее».

И никто уже не сомневается — все получится, ведь помогает профессиональный художник.

Услуга	Себестоимость, у.е.	Стоимость урока, у.е.
Акварель детский час	2	8
3 часа занятия, холст 30х40 см	6	18
4 часа занятия, холст 50х50 см	8	25
Абонемент на 3 занятия, холст 60х90 см	13	40
Роспись керамики, 2 часа занятия	6	14

* Указаны примерные цены, для лучшего понимания заработка.

Студия живописи: занятия

Каждую субботу и воскресенье три мастера-художника проводят по 2-3 занятия в студии живописи. Занятия проходят по предварительной записи — нужно рассчитать количество холстов, красок. Благодаря предварительной закупке необходимых материалов несложно определить стоимость занятия, чтобы она была приемлема для тех, кого заинтересовала эта студия живописи.

Если за месяц студию посетит 20 человек, то рентабельность будет нулевая. А при условии, что за месяц в студии будут рисовать картины 30 человек, за четыре месяца (т.е. 32 выходных дня) бизнес-идея окупится.

Браво, мастер!

Может показаться, что подобного рода бизнес — «театр одного актера», и успех его зависит от таланта художника — преподавателя. Но это утверждение справедливо лишь отчасти.

Ирина провела собеседования с более чем двумя десятками художников.

«Умения хорошо рисовать и знания канонов живописи недостаточно, — признается она, — важно быть еще и в какой-то мере психологом, быть терпимым и уметь поделиться своим мастерством».

За пол года работы студии Ирина нашла уже трех художников: кого-то через Интернет по резюме, кого-то пригласила после знакомства с их работами; а позже и сами художники рекомендовали своих талантливых друзей. На данный момент студия живописи имеет в своем «арсенале» три первоклассных мастера, и даже если случается, что кто-то не может провести занятие, легко найти подмену: занятие в любом случае состоится.

Правильная ставка

Ставка па уикенд сделана не случайно. Стандартный холст даже не особо преуспевающий в рисовании способен заполнить красочным сюжетом за 2-3 часа. Мало кто может выкроить столько времени в будни. Занятия в вечернее время, конечно, возможны. Но как художник художнику, заметим, что освещение электричеством немного не то, что солнечный свет, да и после трудового дня несколько иное вдохновение. А, скажем, в теплый солнечный день рисовать можно вообще под открытым небом.

Успех идеи подтверждает и тот факт, что разовых посетителей на курсах практически нет. Может, этому способствует и то, что сырую работу по окончанию занятия можно оставить в студии и прийти в следующий раз за своей картиной. А может быть, за новым сюжетом? И, конечно, за общением в приятном творческом обществе. Но если работа требует большого усердия — а ведь тут пишут маслом — студент с нетерпением будет ждать следующего выходного дня, чтобы закончить работу. Конечно, в таком случае в студии делают скидку (например, 3-4 посещения по цене 2-3 занятий).

Подмечать детали

«В основном к нам приходят по рекомендациям, — рассказывает Ирина, — и посещают семьями, с детьми, в компании друзей. Конечно, в основном приходят родители, и «хвостиком» за собой ведут детей, которые тоже окажутся при деле: пока мамы пишут картины маслом, ребятня работает акварелью».

Чтобы заработало «сарафанное радио», презентационной вечеринки перед открытием студии живописи было недостаточно. На курсы Ирина приглашала всех желающих, раздавая рекламные флаеры, распространяя рекламу вместе с квитанциями коммуналки. Необходимости делать сайт Ирина пока не видит — социальные сети с задачей рассказать о курсах и пригласить новых гостей справляются более чем.

Видео по теме:

В творческом единении удалось найти компаньонов — туристическую компанию, которая предлагает своим клиентам скидку на курсы живописи. В свою очередь, гости студии получают скидку на путешествия с туркомпанией. А недавно появилось у компаньонов новое предложение: курсы живописи проходят в самых красивых уголках планеты. Туркомпания предлагает путешествия с мольбертом, студия живописи — занятие в подарок. К слову, картины украшают офис туркомпании: вместо банальных фото и плакатов на стенах — самые яркие впечатления, вдохновляющие путешественников.

Любой каприз за ваши деньги

Новые решения подсказывают сами гости студии. На вопрос одного из них:

«А будет ли занятие по декупажу?»

Ирина ответила утвердительно.

И за два дня подсуетилась с необходимыми материалами. Интересным оказалось приглашение на корпоратив. Одна компания искала оригинальный способ развлечь сотрудников — и заказала мастер-класс в студии живописи. Приглашение порадовало тем, что для занятия в будний день не пришлось искать помещение — достаточно было приготовить и доставить в офис компании необходимые холсты, краски и мольберты.

Другой корпоративный вариант принес удивление и самой Ирине. Решили не писать на холстах, а разрисовать фарфоровые чашки. Сервис — прежде всего. Ирина закупила белые чашки, художники купили необходимые краски, подготовили эскизы. Полтора часа занятия в компании прошли весьма продуктивно. Приятно и подарить кружку с логотипом компании клиенту, и угостить кофе гостя фирмы из собственноручно расписанной чашки. Да и просто можно чаи гонять на работе — и настрой рабочий сохраняется, и творческий подъем есть.

Сейчас в студии готовятся к проведению мастер-класса по валянию, после которого, вполне возможно, в расписании занятий появится что-то новое. Мало-помалу студия живописи преобразуется в студию творчества.

Как вам такая идея для собственного дела?

Возможно, вас заинтересует:

Загрузка. ..

Неделя науки 2020. Диверсификация направлений развития малого бизнеса в городе Геленджик

15 мая 2020 года состоялось заседание секции «Диверсификация направлений развития малого бизнеса в городе Геленджик» в рамках традиционного мероприятия Южного федерального университета – конкурса научных докладов студентов «Неделя науки 2020».
Были заслушаны доклады:

1. Болдырева О. А., н.р. к.э.н., ст. преп. Убогович Ю.И. Бизнес-план элитного чайного магазина в г. Геленджик «Чайная симфония».

2. Евстигнеева О. А., н.р. к.э.н., ст. преп. Убогович Ю.И. Бизнес-план частного развивающего детского сада в г. Геленджик.

3. Полякова О. А., н.р. к.э.н., ст. преп. Убогович Ю.И. Бизнес-план турфирмы в г. Геленджик с организацией экстремальных путешествий.

4.Кучеренко И.В. н.р. к.э.н., ст. преп. Убогович Ю.И. Бизнес-план открытия салона красоты с новыми видами услуг в г. Геленджик

5. Толокольникова А.Н. н.р. к.э.н., ст. преп. Убогович Ю.И. Бизнес-план открытия салона цветов в г.

Геленджик.

6. Чахалиди Т. Г., н.р. к.э.н., ст. преп. Убогович Ю.И. Стартап по производству цветного щебня в г. Геленджик

7. Шлыков И. В., н.р. к.э.н., ст. преп. Убогович Ю.И. Стартап семейной студии рисования песком в г. Геленджик.

8. Боровая И. А., н.р. к.э.н., ст. преп. Убогович Ю.И. Стартап нового вида цветочного бизнеса в г. Геленджик.

9. Гулиян К. Л., н.р. к.э.н., ст. преп. Убогович Ю.И. Бизнес-проект развития малого клинингового бизнеса в г. Геленджик «Чистюля».

10. Догонадзе В.Е., н.р. к.э.н., ст. преп. Убогович Ю.И. Бизнес-план молодежного кафе-мороженого в г. Геленджик.

Итоги конкурса:
Признать лучшим доклад Болдыревой О. А. «Бизнес-план элитного чайного магазина в г. Геленджик «Чайная симфония»

Признать призерами конкурса с присуждением 2 места доклады учеренко И.В. «Бизнес-план открытия салона красоты с новыми видами услуг в г. Геленджик» и Чахалиди Т. Г. «Стартап по производству цветного щебня в г. Геленджик»
Признать призерами конкурса с присуждением 3 места доклады Шлыкова И. В «Стартап семейной студии рисования песком в г. Геленджик» и Гулиян К. Л. «Бизнес-план развития малого клинингового бизнеса в г. Геленджик «Чистюля»

Достоверный бизнес-план для чайников — Егор Егоров

Открыть собственное дело с каждым днем все проще, и ты наверняка об этом уже думал.

Отдельное спасибо Николаю Никишову, научившему меня в свое время этой методике.

Чтобы прикинуть перспективы своего бизнеса, тебе нужен быстрый, и в то же время достоверный способ посчитать затраты и прибыль. Есть такой способ. Я научу тебя рисовать удобные бизнес-сценарии в электронных таблицах на примере выдуманной студии веб-дизайна. Откомментированные файлы бизнес-плана можно скачать в конце статьи.

В этой статье:

• Как правильно настроить мышление
• Как выписать затраты
• Как пользоваться электронными таблицами
• Как выписать доходы
• Как составить баланс и посчитать прибыль

Настраиваемся думать

Ты уже знаешь, какой именно бизнес ты хочешь делать, кто потребитель твоего продукта или услуги и как ты будешь их продавать? Тебе важно понимать, что цель бизнеса — деньги, и вся эта статья — о них и о том, как о них думать.

Тебе важно правильно настроить свое мышление. Когда ты размышляешь о своем бизнесе — ты мечтаешь, и это — правильно. Но есть опасность: мечта легко перерастает в иллюзии. Легко мечтать не только вечерком на диванчике, легко также рисовать нелепые цифры в табличках. Типа планировать сказочную прибыль.

Чтобы не впадать в иллюзии, сразу ответь, что важнее: помечтать и затем испытать провал в жизни или достоверно все продумать и затем победить? Если ты хочешь победить в реальности, то бизнес-план — это must. Думай искренне.

Думаем о затратах

Задача номер один. Достоверно выписать расходы, стартовые и ежемесячные.

Это очень просто. Стартовые расходы — это деньги, которые ты вкладываешь единожды в начале своего бизнеса. Например, покупка мебели, ремонт помещения и уставной фонд — это все стартовые расходы. Чего еще не забыть:

• юридические услуги (регистрация предприятия, консультации и т.п.)
• первая аренда и ремонт помещения
• мебель, компьютеры + ПО, оборудование, коммуникации, канцелярия
• транспортные расходы
• представительские расходы (обеды с нужными людьми, новый мобильник)
• маркетинговые затраты (реклама и полиграфия)
• кадровые затраты (поиск людей)

Выписывать суммы нужно настолько детально, чтобы ты сам в них верил. Скажем, избегай писать «примерно $5,000» в графу «мебель». Это недостоверно и строго говоря, это не цифра. К инвестору не придешь со словами «мне нужно примерно $14,000». Составь несколько типовых конфигураций рабочих мест и посчитай стоимость каждого. Тем не менее, вполне достаточно вписать в статью «канцелярия», например, $50, потому что эта цифра выглядит достоверной для небольшого офиса. Здравый смысл здесь — лучший советчик.

Чтобы обмануть свое творческое мышление и не дать ему в этом процессе улететь в иллюзорный мир, сделай так. Сначала выпиши список затратных статей (мебель, компьютеры, и т.д.) как можно подробнее, и только потом приступай к их заполнению цифрами. Во-первых, так ты победишь страх белого листа. Во-вторых, ты еще не будешь видеть нарастающей суммы, и не будет бессознательного страха перед выписыванием очередной затратной статьи. Типа, «я боюсь, цифра приближается к большой, я лучше сам от себя скрою что мне еще нужны деньги…» Помни — практически любые затраты поддаются оптимизации, нередко весьма заметной, и ты обязательно займешся этим позже.

Пиши все.

Какие суммы писать в затратные статьи? Реальные! Категорически нельзя занижать затраты относительно того, что есть реально на рынке, это табу. Ты не имеешь права планировать снять офисную квартиру за $100/месяц, рассчитывая на везение или стараясь уменьшить смету. Если в твоем регионе офисная квартира стоит $400/месяц — пиши $450, помня про коммунальные услуги! Также избегай завышать цифры, хотя вот с этим проще — будет что потом оптимизировать.

Чтобы адекватно оценить стартовые затраты, тебе нужно уточнить все цифры. Не бери их из головы, пусть вся информация о суммах имеет свой источник — телефонный звонок или прайс-лист.

Расписывание стартовых затрат занимает несколько дней.

Задача номер два. Ежемесячные затраты. Вот типичные статьи:

• зарплаты по каждой должности (зарплатный фонд)
• аренда офиса
• коммуникации
• юридические услуги
• представительские расходы
• налоги
• фонд на непредвиденные расходы (резервный фонд)

Поступай точно также — сначала выпиши статьи, а потом заполни их цифрами.

Подробнее о зарплатах. Избегай называть людей по именам в бизнес-плане. Человек в бизнесе выполняет функцию, а не фигурирует сам по себе. И зарплата выплачивается не Васе Пупкину, а программисту или водителю. Зарплаты тоже следует уточнять по биржам труда, а не выдумывать. Некоторые должности получают не только фиксированную ставку, но и процент с продаж. Мы это рассмотрим позже.

Обязательно планируй неприятости! Здесь я имею в виду фонд на непредвиденные расходы, они обязательно будут. Очень часто возникает желание «оптимизировать» этот фонд, но делать этого категорически нельзя. Нет ничего неприятнее ситуации, когда возникает срочная потребность в деньгах, а их нет. Нередко начинающий бизнес серьезно страдает из-за дефицита буквально мизерных денег. Если все будет хорошо, то резервный фонд будет постепенно накапливаться, а потом и приносить проценты в банке. Но все хорошо не будет, я обещаю.

Резервный фонд можно наполнять по-разному. Популярный вариант — зачислять в этот фонд % от всей прибыли (5-10%). Другой вариант — вести его как отдельный расход с фиксированной ежемесячной суммой отчислений.

Затраты хорошо печатать на бумажке и носить эту бумажку с собой в кафе. Меньше чем за неделю ты с друзьями сможешь довольно неплохо оптимизировать затратную часть.

Думаем в таблицах

Задача номер три. Посчитать эти цифры в электронных таблицах. На самом деле, здесь фигурируют элементарные формулы и научиться рисовать бизнес-план — очень просто. Один раз ты поймешь, как это делается — и сможешь прикидывать любые сценарии, даже если ты никогда не пользовался этими программами.

Когда бумажка с затратами готова, пора выносить цифры в электронную таблицу и начинать планировать. Открывай Microsoft Excel или OpenOffice.ORG Calc, и вперед. Создавай два листа.

Один — стартовые расходы, второй — ежемесячные расходы (этот лист позже станет нашим основным рабочим инструментом). В обоих листах запиши расходы в два столбика — статья затрат и сумма.

Сделай также столбики будущих месяцев.

Тебе нужно знать, сколько денег ты потратишь и заработаешь в начале, сколько — через два месяца и т.д.

Самый важный момент. Ежемесячные затраты и доходы бизнеса следует выписывать накопительно. Затраты одного месяца прибавляются к затратам предыдущего. Так получается общая сумма, вложенная в дело по такой-то статье затрат на такой-то месяц.

Например. Программист стоит, скажем, $500. Он поработал месяц — компания заплатила ему $500. Затраты на программиста на первый месяц бизнеса составили $500. Программист поработал еще месяц — компания заплатила ему еще $500. И еще месяц и еще $500. Затраты на программиста на конец третьего месяца составили $1,500.

Разумеется, не надо вводить эти цифры вручную, для этого есть простейшие формулы.

Трюк здесь заключается в том, что доходы тоже выписываются накопительно и мы видим разницу: сколько всего денег потратили на такой-то месяц, сколько всего денег заработали на такой-то месяц. Это позволяет увидеть момент выхода в безубыточность, а затем, слава Богу, в прибыль.

Итак, расчерти лист, напиши статьи расходов, ежемесячную сумму, напиши ближайшие месяцы, и каждый месяц пронумеруй. В моем примере проект рассчитывается на несколько месяцев вперед.

В сумме ты получаешь общий расход на каждый месяц. В моем примере видим, что за первый месяц работы компания потратила более $9,000 (включая стартовые затраты), а на десятый месяц — более $54,000

Думаем о доходах

Задача номер четыре. Давай считать самое приятное — доходы. Перечитай еще раз раздел про настройку мышления.

Важно!

Доходы — это не прибыль. Если мы купили оптом десять килограмм семечек по $0.10/кг, а продали в розницу по $0.06/стакан (стакан = 100гр, он одноразовый и стоит $0.02):

Расходы:	$3.00 = ($0.10 * 10) + ($0.02 * 100)
Доходы:	$6.00 = $0.06 * 10 * 10
Прибыль:	$3. 00 = $6.00 — $3.00

Давай пока исходить из того, что картина расходов у тебя фиксированная, а вот варианты получения прибыли — разные. Будем их называть сценариями.

Таких сценариев важно нарисовать несколько. Например, если у вас будут покупать только самый дешевый продукт. Или, напротив, если сфокусировать внимание только на состоятельных клиентов.

Рисовать сценарий довольно просто: выпиши количество продаваемых единиц услуги или продуктов в каждый месяц и фиксированную стоимость одной услуги или продукта.

Также создай строку с суммой дохода за конкретный месяц. Как видишь, доходы тоже считаются инкрементально — доход одного месяца прибавляется к доходу предыдущего. Таким образом, ты видишь валовый доход на каждый момент времени.

На данном этапе возникает популярная ошибка: описывать сценарии доходов в виде только вот этой валовой суммы. Мол, «в октябре создадим вебов на три тыщи!». Так нельзя. Сумма должна сформироваться сама и быть обоснованной.

Думаем о балансе

Задача номер пять. Теперь, когда ты уже представляешь себе затраты и доходы, можно посчитать самое интересное — прибыль.

Разница между расходом и доходом — это прибыль. Это деньги, заработанные твоей компанией на данный момент времени. Это называется баланс.

Вот именно ради этой цифры ты и делаешь бизнес-план. Именно баланс — это чистая прибыль компании за вычетом всех расходов и инвестиций. Момент, когда баланс станет положительным — это точка выхода на безубыточность. Это момент, когда ты уже выплатил все кредиты, заплатил людям за работу и т.п., у тебя уже нет долгов и остались чистые деньги.

В скачиваемом примере я рассчитываю популярную в юных умах идею создания веб-студии. Вот тебе веб-студия. Видно: как бы студия не работала, чистая прибыль за целый год работы составит максимум три тысячи долларов.

Рассмотрим примеры.

Сценарий №1. Обычный сценарий развития веб-студии — начинаем с дешевых проектов, постепенно учимся и зарабатываем более дорогих клиентов. За десять месяцев работы компания выйдет в ноль с чистой прибылью около $13. А за год работы компания заработает три тыщи!

Сценарий №2. Делаем очень много дешевых вебов. Ес-но, учитываем момент накопления опыта и клиентов, и поэтому выходим на полную мощность где-то через месяцев восемь. Эта фирма не окупится никогда, принеся за год убытков более чем на $24,000. (Кстати, такой подход к созданию веб-студии довольно популярен в юных умах. Мол, а давайте обкатаем технологию и будем делать много дешевых сайтов. Не работает.)

Сценарий №3. Фокус внимания держим на вебах в средне-высокой ценовой категории. Тут по динамике видно, что фирма окупится через год и один месяц и будет приносить прибыль около $3,000 в месяц. Фирма из шести человек.

Сценарий №4. Это будет относительно элитная веб-студия, зарабатывающая себе только состоятельных клиентов. Тут обратите внимание: окупаемость компании зависит от тех двух клиентов, которые раскошелятся на продукт стоимостью в $6,000. Это риск. Окупаемость — на десятый месяц, затем прибыль низкая, меньше $3,000 в месяц. Теперь поиграйся с этим сценарием в табличке: убери сначала одного, а потом второго клиента с бюджетом в $6,000. Страшно, да?

---

Эта схема — далеко не единственная и подойдет не для каждого бизнеса. Некоторые бизнесы настолько просты, что все планирование поместится на один экран — например, деятельность юриста или частного медика. Другие бизнесы сложнее и имеют такие зависимости, что их придется просчитывать иначе.

Главное вот что.

• Если ты научишся пользоваться такой схемой — то ты сможешь придумать и свою собственную;
• Если ты научишся писать достоверные вещи и думать достоверно, то у тебя будет больше шансов преуспеть в бизнесе.

Домашние задания

Заработай на вебе! Оптимизируй затраты и попробуй сделать описываемую веб-дизайнерскую фирму прибыльной. Это возможно.

Легко считать почасовку. У тебя единица продажи — один час, этот час продается по разной цене в зависимости от специалиста, и продается определенное количество часов каждый месяц. В этом случае рассчитывай зарплату людей тоже в часах, но плати фиксированно.

О зарплате. Можешь добавить в схему коеффициент увеличения зарплаты и премии, зависящие от завершения проекта.

Злая шутка. Посчитай НДС.

Обрати внимание, что пример хорошо откомментирован.

Скачать

Вопросы? Комментарии? Прошу в блог или почтой.

бизнес-планов для художников: вот, я сделал это для вас!

Я заметил, что многие художники ищут бизнес-планы. Я немного искал, и оказалось, что готовых бизнес-планов для художников не так много, поэтому я привел сюда Дженнифер Ли, автора бизнес-плана для правого мозга, чтобы она поделилась своими творческими идеями для бизнес-планов. Она действительно потрясающая, так что я уверен, вам это понравится!

Также посмотрите книгу Дженнифер!

Вы хотите увидеть ее домашний курс по бизнес-плану для правого мозга. *

Не готовы к бизнес-плану с полным правым полушарием?

Вот простой 4-страничный пример плана, который поможет вам начать работу.

Пример бизнес-плана для художников (pdf)

Пример бизнес-плана для художников (документ Word)

Первое, о чем я спрашиваю каждого художника, когда мы начинаем работать вместе, — это есть ли у него бизнес-план. В большинстве случаев ответ отрицательный. Вы спросите, зачем вам бизнес-план? Отличный вопрос.

Вы станете сосредоточенными. По мере того, как вы начнете планировать, тот дробный подход к маркетингу, который использует большинство художников, начнет истощаться, и вы узнаете, как внедрить систему. Кроме того, очень важно создать ваше уникальное торговое предложение. Конечно, вы художник, но что отличает вас от всех остальных художников? Независимый художник — это гораздо больше, чем просто создание своего искусства.

Вы будете знать, где стоите. Ваши сильные и слабые стороны станут очевидны для вас, когда вы начнете создавать бизнес-план. В каких аспектах вашего искусства вы преуспеваете? Что вы склонны откладывать, потому что не знаете, как закончить ? Как только вы поймете, где стоите, вы поймете свои слабые стороны, а это действительно важно. Большинство художников понятия не имеют, что они не умеют вести бухгалтерский учет, или не хотят в этом признаваться, поэтому бегают по кругу. От этого вам поможет бизнес-план.

Вы будете знать, как добраться туда, куда хотите. После того, как вы составите бизнес-план, вы легко сможете почаще возвращаться к нему, чтобы сосредоточиться на своих целях.Тщательный анализ того, чего вы действительно хотите от своего арт-бизнеса, — хороший способ перестать делать то, что вам мешает.

Вы будете знать, что делают другие художники. Хотите конкурентное преимущество? Вы боитесь по-настоящему продвигать свой бизнес, потому что не знаете, что отличает вас от других и заставляет людей покупать ваше искусство?

Не кажется ли вам, что 4 страницы слишком много?

Начните работу с одностраничным бизнес-планом нашего новичка и двигайтесь вверх.

Этот пост был обновлен с момента его первоначальной публикации в 2009 году.

* партнерская ссылка

Руководство художника по составлению бизнес-плана (всего за

г.

Чтобы стать профессиональным художником, нужно больше, чем просто владеть красками или глиной — вы фактически становитесь владельцем малого бизнеса!

Итак, с чего начать? Конечно же, создав бизнес-план! Вот почему мы разработали план, которому должны следовать художники, чтобы вы могли лучше понять свой арт-бизнес и разработать пошаговую стратегию достижения успеха.

Итак, когда вы будете готовы выкроить полчаса или около того, следуйте этому руководству (или добавьте его в закладки, когда будете готовы) и начните писать план, чтобы вывести свою художественную карьеру на следующий уровень:

1. ВАШ БИЗНЕС

A. Заявление о миссии

Определите, в чем заключается ваша миссия, задав себе вопрос: «Почему вы хотите быть профессиональным художником?» Мы сомневаемся, что все дело в деньгах, но будьте честны с собой в том, о чем речь. Пусть этот ответ и страсть, которую вы чувствуете, когда вы его записываете, влияют на все остальные аспекты развития вашего арт-бизнеса.

B. Заявление о видении

Ваше видение должно описывать, в каком направлении вы хотите развивать свой арт-бизнес в будущем. Но успех означает что-то свое для каждого артиста. Хотите ли Вы быть знаменитым? Оставить наследство? Измените способ взаимодействия людей с искусством? Стать богатым? Хотите представительство галереи? Ответ зависит от вас.

C. Цели

Теперь, в зависимости от вашего определения успеха, разработайте краткосрочные и долгосрочные цели, которые помогут вам не сбиться с пути. Постарайтесь установить цели для каждого из следующего: следующие три месяца, шесть месяцев, один год, три года и пять лет. (Визуализируя свою художественную карьеру таким образом, вы сможете увидеть естественную последовательность шагов, которые нужно предпринять, избавившись от давления, необходимого для достижения успеха в мгновение ока!)

Воспользуйтесь этим целеполагающим советом Кэтрин Орер, бизнес-стратега и специалиста по связям с общественностью для художников: «Уйти с повседневной работы, чтобы заниматься искусством на полную ставку» или «продать свое искусство» не являются четкими карьерными целями. Вместо этого Кэтрин просит вас копнуть глубже: «Какую карьеру вы хотите? Сколько ты хочешь заработать? » Четкое изложение того, что вы хотите сделать, поможет вам сделать реальные шаги.

2. ВАШ КЛИЕНТ

Следующий шаг — определить, кто ваш идеальный клиент, чтобы вы могли продавать свои работы наиболее эффективным способом. Начните с ответа на эти вопросы:

• Какая возрастная группа или уровень дохода могут позволить себе ваши изделия?

• Каковы цели вашего клиента и как ваше искусство помогает ему в их достижении?

• Где ваши клиенты покупают произведения искусства?

• Где живут, путешествуют или проводят время эти покупатели?

• Какие у них хобби? Отношения? Стиль? Интересы?

• Какие покупатели понимают вашу работу?

• Почему ваши клиенты покупают искусство?

• Какую связь вы можете найти между вами, вашим искусством и вашими покупателями?

• Какой вид маркетинга может привлечь их больше всего (из уст в уста, электронная почта, социальные сети)?

С этими ответами вы сможете составить хорошо продуманный план атаки для своей стратегии арт-маркетинга. Вы можете пойти туда, куда идут ваши покупатели, завязать важные отношения и точно знать, как уверенно говорить с ними о покупке ваших произведений искусства.

3. ВАШИ КОНКУРЕНТЫ

Подобно пониманию своего целевого покупателя, вы не можете погрузиться в мир арт-бизнеса, не понимая остальной части арт-рынка, а это означает, с кем вы конкурируете.

Найдите время, чтобы изучить других художников, похожих на вас.У них большие связи в мире искусства? Нужны ли им более качественные фотографии своих работ? Каковы их цены? Выявление их сильных и слабых сторон может помочь вам разработать план для вашего собственного арт-бизнеса и получить конкурентное преимущество.

4. ВАШИ ФИНАНСЫ

A. Расходы

Как и в любом другом бизнесе, у вас будут расходы. Но им не нужно поглощать вашу с трудом заработанную прибыль, если вы планируете их заранее! В этом разделе бизнес-плана по искусству запишите затраты на все, о чем вы можете подумать, от материалов до аренды помещения для студии.

B. Финансирование

После того, как вы составите подробный список, вам нужно будет сформулировать план того, как вы собираетесь платить за все в начале своего арт-бизнеса. Вы накопили сбережения? Вам нужно подать заявку на грант художника? Сколько штук вам нужно продать, чтобы покрыть все ваши расходы? Подходит ли вам краудфандинг?

C. Цена

Ответы на предыдущие вопросы о финансировании заставят вас задуматься о том, сколько вам нужно взимать за каждое произведение, чтобы на самом деле зарабатывать на жизнь как художник.Ознакомьтесь с разделом «Как согласованно устанавливать цену для успешной продажи произведений искусства», чтобы узнать больше о различных методах ценообразования.

5. ВАШ МАРКЕТИНГ

A. Маркетинговые платформы

Основываясь на профиле вашего идеального покупателя, выберите точную маркетинговую стратегию, которая дополняет ваш арт-бизнес. Подумайте, какие из этих источников художественного маркетинга вам следует использовать: социальные сети, информационные бюллетени по электронной почте, художественные ярмарки, галереи, блоги и т. Д.

Б.Где продать

Независимо от того, ориентируетесь ли вы на физические галереи, продаете ли вы в Интернете, взаимодействуете с ассоциациями художников или полагаетесь на различные возможности, определите, где ваши потенциальные клиенты будут больше всего смотреть на ваше искусство.

C. Ваша история

Следующий шаг — записать свою историю как художника. Это один из самых важных шагов, поскольку именно с его помощью вы можете установить полезные связи со своими возможными коллекционерами. Напишите свое заявление художника, ответив на эти 5 вопросов, которые задают о вас покупатели произведений искусства.

6. ВАШ ПРОЦЕСС

Перечислите каждый этап рабочего процесса вашего арт-бизнеса, от создания до продажи. Это поможет вам по-настоящему понять, сколько времени занимает процесс и как вам следует планировать свой график.

Кроме того, это удобный документ, к которому можно вернуться, если вы не знаете, что делать дальше! Вот пример того, как может выглядеть ваш процесс:

• Купить расходные материалы

• Начальная деталь

• Делитесь фотографиями незавершенного производства в социальных сетях

• Готовая деталь

• Сделайте фотографии готового произведения искусства

• Фрагмент списка и подробная информация об архиве произведений искусства

• Разместить на личном сайте

• Поделиться в социальных сетях

• Сборщики электронной почты

• Добавить работу на предстоящую выставку

• Создать счет

• Продажа пластинок в Архиве произведений искусства

Начните свой арт-бизнес! Используйте этот бизнес-план и подпишитесь на 30-дневную бесплатную пробную версию Artwork Archive здесь.

Как написать бизнес-план арт-студии [Образец шаблона]

Вы хотите открыть арт-студию и вам нужно написать план? Если ДА, вот подробный образец шаблона бизнес-плана арт-студии и БЕСПЛАТНЫЙ технико-экономический отчет.

Важно отметить, что арт-студия — это бизнес, который не может выйти из моды просто потому, что люди всегда будут ценить хорошие произведения искусства. В зависимости от масштаба, который вы хотите начать, стартовый капитал для этого типа бизнеса может варьироваться от небольшого до среднего.На самом деле, желательно создать художественную галерею рядом с вашей художественной студией, если вы действительно хотите максимизировать прибыль в этом бизнесе.

Образец шаблона бизнес-плана художественной студии

1. Обзор отрасли

Художественные студии являются частью художественной галереи и музейной индустрии, а отрасль включает художественные студии и художественные галереи, музеи и арт-аукционные дома, которые в первую очередь розничная торговля оригинальными и ограниченными выпусками произведений искусства. Художественные галереи обычно покупают произведения искусства у художника или отдельного владельца, а затем продают их потребителям, практически не дорабатывая продукт.

Также частью этой отрасли являются аукционные дома, которые объединяют покупателей и продавцов и собирают комиссионные. Индустрия галерей и музеев сильно фрагментирована: у большинства операторов всего от одного до четырех сотрудников. Однако на противоположном конце, хотя и меньшем по численности, отрасль также включает в себя многомиллиардные учреждения, такие как Sotheby’s и Christie’s International.

Прогнозируется, что в течение пяти лет до 2022 года выручка отрасли будет расти. Современное искусство стало сегментом значительного роста по мере увеличения количества выставленных на продажу произведений искусства; не ожидается, что эта тенденция замедлится.

Индустрия художественных галерей и музеев — это процветающий сектор экономики Соединенных Штатов, и эта отрасль ежегодно генерирует колоссальную сумму, превышающую миллиард долларов, из более чем 3561 художественных галерей и музеев, разбросанных по всей территории Соединенных Штатов Америки.

В отрасли занято более 23 213 человек. Эксперты прогнозируют рост флористической отрасли на 1,5 процента в год. Christie’s International и Sotheby’s Holdings Inc. являются лидерами рынка в этой отрасли и имеют львиную долю рынка в отрасли.

Недавний отчет, опубликованный IBISWorld, показывает, что в художественной галерее и музейной индустрии капиталоемкость определяется соотношением капитала к труду. В отсутствие официальных данных о капитальных затратах и ​​затратах на рабочую силу в качестве косвенных показателей используются амортизационные отчисления и затраты на заработную плату.

В индустрии художественных галерей и музеев средний оператор тратит 0,06 доллара на капитал на каждый доллар, потраченный на рабочую силу. Этот коэффициент указывает на низкий уровень капиталоемкости и отражает акцент отрасли на найме и удержании высококвалифицированного персонала.

Поиск и оценка произведений искусства имеют решающее значение для успеха арт-дилера (галереи), и эта деятельность требует высококвалифицированной рабочей силы. Розничные торговцы и аукционисты также должны предоставлять знания о товарах и способность определять стоимость новых запасов.

Более того, создание художественной студии — действительно прибыльный бизнес, и любой художник с предпринимательским складом ума открыт для открытия своего дела. При правильном расположении и правильной сети у вас все будет хорошо в этом бизнесе.

2. Краткое содержание

Daniel Howard® Art Studio, Inc. — это стандартная зарегистрированная художественная галерея, которая будет расположена на одной из самых оживленных дорог в Лас-Вегасе, штат Невада. Мы смогли арендовать объект на главной дороге, достаточно большой, чтобы вписаться в дизайн той художественной студии, которую мы собираемся открыть, и объект расположен в угловой части прямо напротив крупнейшего жилого комплекса в Лас-Вегасе. Невада.

Daniel Howard® Art Studio, Inc.будет заниматься рисованием, живописью, гончарным делом (керамикой), скульптурой, оригами, обработкой дерева, скрапбукингом, фотографией, графическим дизайном и др.

Также, чтобы максимизировать прибыль, в ближайшем будущем мы займемся продажей произведений искусства на аукционах, частной розничной продажей произведений искусства, розничной продажей произведений искусства через галереи, выставками в художественных галереях, продажей товаров, других продуктов и услуг, а также сдачей в аренду произведений искусства. Мы также будем сотрудничать с ведущими артистами в Соединенных Штатах Америки и за их пределами.

Мы знаем, что в Лас-Вегасе — Невада есть несколько больших и малых художественных студий и художественных галерей, поэтому мы потратили время и ресурсы на проведение технико-экономических обоснований и исследования рынка, чтобы предложить гораздо больше, чем наши конкуренты быть предлагать, и наша торговая точка хорошо защищена с различными вариантами оплаты.

Намного больше, чем просто производство, продажа и сдача в аренду различных произведений искусства, наша забота о клиентах не имеет себе равных во всем Лас-Вегасе — Невада. Мы знаем, что наши клиенты — это причина нашего бизнеса, поэтому мы приложим все усилия, чтобы они остались довольны, когда они посещают нашу художественную студию и галерею, а также чтобы стать нашими постоянными клиентами и послами.

Daniel Howard® Art Studio, Inc. гарантирует, что все наши клиенты получат первоклассное обслуживание при каждом посещении нашей художественной студии и художественной галереи.У нас есть программное обеспечение CRM, которое позволит нам управлять индивидуальными отношениями с нашими клиентами, независимо от того, до какого числа наших клиентов может вырасти база. Мы позаботимся о том, чтобы наши клиенты участвовали в принятии некоторых бизнес-решений, которые непосредственно их затрагивают.

Мы знаем о тенденциях в художественной галерее и музейной индустрии, и мы не только собираемся управлять системой, в которой наши клиенты должны будут приходить в нашу художественную студию, чтобы разместить заказ или сделать покупку или что они хотят, но мы будем также управляют онлайн-художественной галереей, и наши клиенты могут заказывать произведения искусства и сопутствующие товары в Интернете, и они получат их с доставкой на дом или в любое место, где они хотят, чтобы мы доставили товары в Лас-Вегас — Невада.

Daniel Howard® Art Studio, Inc. — это частная зарегистрированная компания, принадлежащая Дэниелу Ховарду и его ближайшим родственникам. Дэниел Ховард — безупречный художник, имеет степень бакалавра. Имеет более чем 15-летний опыт работы в художественной галерее и музейной индустрии, работая в ведущих брендах США.

Хотя бизнес запускается только с одной студией в Лас-Вегасе — Невада, но есть план открыть другие студии и художественные галереи по всей Неваде и, возможно, в других ключевых городах Соединенных Штатов Америки.

3. Наши продукты и услуги

Daniel Howard® Art Studio, Inc. работает в художественной галерее и музейной индустрии, чтобы получать прибыль, и мы гарантируем, что сделаем все возможное для создания различных типов уникальных произведений искусства из наших студий. а также сделать доступным широкий спектр произведений искусства от разных художников и другие связанные товары для наших клиентов в нашей художественной галерее.

Мы гарантируем, что делаем все, что разрешено законодательством США, для достижения нашей цели и стремления к открытию бизнеса.Наши продукты и услуги перечислены ниже;

• Картины
• Рисунки
• Гравюры
• Керамика (керамика)
• Оригами
• Деревообработка
• Скрапбукинг
• Скульптуры
• Фотография и другие материалы
9027 Товары, связанные с нашей миссией. Заявление о видении
• Наше видение — стать известным в Неваде, управляя единой художественной студией и художественной галереей.
• Наша миссия — создать художественную студию и картинную галерею, которые будут предлагать широкий спектр произведений искусства (картины, рисунки, гравюры, гончарные изделия (керамика), скульптуры, оригами, обработка дерева, скрапбукинг и другие товары) по доступным ценам резиденция в Лас-Вегасе, Неваде и других городах Соединенных Штатов Америки, где мы намерены выставлять наши произведения искусства.

Наша бизнес-структура

Daniel Howard® Art Studio, Inc. не намеревается открывать небольшую художественную студию и художественную галерею по соседству; В рамках направления деятельности арт-студии мы намерены построить стандартную и универсальную художественную студию и художественную галерею в Лас-Вегасе, штат Невада.

Хотя наш бизнес арт-студии может быть не таким большим, как многомиллионные учреждения, такие как Sotheby’s и Christie’s International, но мы гарантируем, что мы создадим правильную структуру, которая будет поддерживать тот рост, который мы имели в виду при создании вверх по бизнесу.

Мы позаботимся о том, чтобы нанять талантливых, квалифицированных, честных, ориентированных на клиента людей, готовых работать, чтобы помочь нам построить процветающий бизнес, который принесет пользу всем заинтересованным сторонам (владельцам, персоналу и клиентам).

Фактически, соглашение о распределении прибыли будет доступно для всех наших старших артистов и управленческого персонала, и оно будет основываться на их работе в течение десяти или более лет. В связи с этим мы решили нанять квалифицированных и компетентных специалистов для работы на следующих должностях;

• Главный исполнительный директор (владелец)
• Менеджер художественной студии и галереи
• Ремесленники и изобразительные художники
• Менеджер по персоналу и амину
• Менеджер по продажам
• Менеджер по продажам и маркетингу
• Информационный технолог
• Бухгалтеры / кассиры
Руководитель службы поддержки клиентов
5.Должностные обязанности и обязанности

Главный исполнительный директор — Главный исполнительный директор (главные исполнители):

• Повышает эффективность управления путем набора, отбора, ориентации, обучения, коучинга, консультирования и дисциплины менеджеров; информирование о ценностях, стратегиях и целях; распределение ответственности; планирование, мониторинг и оценка результатов работы; разработка стимулов; создание атмосферы для предложения информации и мнений; предоставление образовательных возможностей.
• Создание, информирование и реализация видения, миссии и общего направления организации, т. Е. Руководство разработкой и реализацией общей стратегии организации.
• Отвечает за установление цен и подписание деловых сделок
• Отвечает за направление бизнеса
• Создание, информирование и реализация видения, миссии и общего направления организации, то есть руководство разработкой и реализацией общей стратегии организации.
• Отвечает за подписание чеков и документов от имени компании
• Оценивает успех организации
• Отчитывается перед советом директоров

Администратор и менеджер по персоналу

• Отвечает за контроль бесперебойного выполнения кадровых и административных задач для организации
• Поддерживает канцелярские товары, проверяя складские запасы; размещение и экспедирование заказов; оценка новых продуктов.
• Обеспечивает работу оборудования путем выполнения требований по профилактическому обслуживанию; вызов на ремонт.
• Обновляет профессиональные знания, участвуя в образовательных программах; чтение профессиональных публикаций; поддержание личных сетей; участие в профессиональных организациях.
• Повышает репутацию отдела и организации, принимая право собственности на выполнение новых и различных запросов; изучение возможностей повышения ценности выполненной работы.
• Определение должностей для набора персонала и управление процессом собеседования
• Проведение вводного инструктажа для новых членов команды
• Отвечает за обучение, оценку и оценку сотрудников
• Отвечает за организацию поездок, встреч и встреч
• Наблюдать за бесперебойной работой повседневная офисная деятельность.

Менеджер галереи:

• Управление проектами от первоначальной идеи до окончательного завершения
• Взаимодействие с клиентами для понимания бизнеса и потребностей проекта
• Оценка брифов клиентов и назначение дизайнеров на проект
• Проверка и проверка проектов и проверка документов до отправки
• Помощь в творческом производстве, когда это необходимо, и встречи с членами команды для обратной связи
• Создание и реализация ежемесячных сроков, целей проекта, ожиданий и рабочих процессов для обеспечения бесперебойного производственного процесса со своевременной доставкой
• Foster совместная, итеративная творческая среда, внушающая безопасность и уверенность членов команды
• Регулярно предоставляйте обратную связь, обучение и признание
• Поддерживайте обучение и рост, помогая членам команды расширять текущие роли
• Сотрудничайте с главными артистами и ключевыми заинтересованными сторонами для достиженияпроизводственный график
• Применяйте рассудительность и стратегию; создание заданий, которые дополняют сильные стороны членов команды и удовлетворяют потребности бизнеса
• Модель прямого, прозрачного, всеобъемлющего общения
• Помощь в выявлении и найме талантов

Ремесленников и художников:

• Работа с множеством различных материалов, в том числе керамика, стекло, текстиль, дерево, металл и бумага для создания уникальных произведений искусства, таких как гончарные изделия, лоскутные одеяла, витражи, мебель, ювелирные изделия и одежда.
• Используйте такие техники, как вязание, ткачество, выдувание стекла, рисование, рисование или лепка
• Развивайте творческие идеи или новые методы для создания произведений искусства
• Создавайте эскизы, шаблоны или модели, чтобы направлять их работу
• Выберите материалы для использование на основе цвета, текстуры, прочности и других качеств
• Обработка материалов, часто путем формования, соединения или резки
• Использование визуальных элементов, таких как композиция, цвет, пространство и перспектива, для создания желаемых художественных эффектов
• Создавайте портфолио, подчеркивая их художественные стили и способности, чтобы показывать их галеристам и другим лицам, интересующимся их работами.
• Показывайте их работы на аукционах, в галереях, музеях и онлайн-торговых площадках.

Менеджер по продажам

• Управляет отношениями с поставщиками, посещениями рынков, а также постоянным обучением и развитием групп закупок организаций
• Помогает обеспечить стабильное качество произведений искусства в нашей художественной галерее
• Отвечает за покупку материалы и произведения искусства (картины, рисунки, гравюры, скульптуры, фотографии и другие товары) и сопутствующие товары для организаций
• Отвечает за планирование продаж, мониторинг запасов, выбор товаров, а также написание заказов и ценообразование для поставщиков
• Обеспечивает, чтобы организация работает в рамках установленного бюджета.

Менеджер по продажам и маркетингу

• Источники возможностей организации для показа наших произведений искусства и увеличения продаж
• Управляйте внешними исследованиями и координируйте все внутренние источники информации, чтобы удерживать лучших клиентов организации и привлекать новых
• Моделируйте демографическую информацию и анализируйте объемы транзакционных данных, генерируемых покупками клиентов.
• Выявление, расстановка приоритетов и обращение к новым партнерам, а также деловые возможности и др.
• Определяет возможности развития; отслеживает потенциальных клиентов и контакты; участвует в структурировании и финансировании проектов; обеспечивает завершение девелоперских проектов.
• Отвечает за надзор за реализацией, отстаивает потребности клиентов и общается с клиентами
• Разрабатывает, выполняет и оценивает новые планы по увеличению продаж
• Документирует все контакты и информацию с клиентами
• Представляет компанию на стратегических встречах
• Помогает увеличить продажи и рост компании

Информационный технолог

• Управляет веб-сайтом организации
• Управляет аспектами электронной коммерции бизнеса
• Отвечает за установку и обслуживание компьютерного программного и аппаратного обеспечения для организации
• Управление логистикой и цепочкой поставок программное обеспечение, веб-серверы, программное обеспечение электронной коммерции и системы POS (точки продаж)
• Управляет системой видеонаблюдения организации
• Выполняет любые другие технологические и ИТ-обязанности.

Бухгалтер / кассир:

• Отвечает за подготовку финансовых отчетов, бюджетов и финансовых отчетов для организации
• Предоставляет руководству финансовый анализ, бюджеты развития и бухгалтерские отчеты; анализирует финансовую целесообразность наиболее сложных предлагаемых проектов; проводит маркетинговые исследования для прогнозирования тенденций и условий ведения бизнеса.
• Отвечает за финансовое прогнозирование и анализ рисков.
• Осуществляет управление денежными средствами, бухгалтерский учет и финансовую отчетность
• Отвечает за разработку и управление финансовыми системами и политиками
• Отвечает за администрирование платежных ведомостей
• Обеспечение соблюдения налогового законодательства
• Выполняет все финансовые операции для организации
• Выполняет функции внутренний аудитор организации

Менеджер по обслуживанию клиентов

• Обеспечивает, чтобы все контакты с клиентами (электронная почта, сервисный центр, SMS или телефон) обеспечивали клиенту персонализированное обслуживание клиентов на самом высоком уровне
• Взаимодействуя с клиентами по телефону, использует любую возможность для повышения интереса клиентов к продуктам и услугам компании
• Эффективно и своевременно выполняет административные обязанности, возложенные на менеджера отдела кадров и администратора
• Постоянно остается в курсе любой новой информации n о продукции организаций, рекламных кампаниях и т. д.для обеспечения точной и полезной информации, предоставляемой покупателям, когда они делают запросы (отвечают на запросы покупателей о магазине и товарах).
• Узнайте потребности покупателя, порекомендуйте, выберите нужный товар и помогите найти его, опишите особенности и преимущества продукта.
• вносить предложения и поощрять покупку продуктов
• Предоставлять информацию о гарантиях, производственных спецификациях, уходе и обслуживании товаров и вариантах доставки
• Покупка пакетов или пакетов и товаров в подарочной упаковке

6.SWOT-анализ

Наше намерение открыть только одну точку нашей художественной студии и художественной галереи в Лас-Вегасе — Невада — это протестировать бизнес в течение 2-5 лет, чтобы узнать, будем ли мы инвестировать больше денег, расширять бизнес и затем откройте другие торговые точки в ключевых регионах Соединенных Штатов Америки.

Нам хорошо известно, что есть несколько художественных студий и художественных галерей по всему Лас-Вегасу и даже в том же месте, где мы намереваемся разместить нашу, поэтому мы соблюдаем надлежащие процедуры создания бизнеса.

Мы знаем, что если для нашего бизнеса будет проведен надлежащий SWOT-анализ, мы сможем позиционировать наш бизнес так, чтобы максимизировать нашу силу, использовать возможности, которые будут доступны для нас, снизить наши риски и быть хорошо подготовленными, чтобы противостоять нашим угрозы.

Daniel Howard® Art Studio, Inc. воспользовалась услугами опытного HR-аналитика и бизнес-аналитика с предвзятостью в новом бизнесе, чтобы помочь нам провести тщательный SWOT-анализ и помочь нам создать бизнес-модель, которая поможет нам достичь наших бизнес-целей и цели.Это краткое изложение SWOT-анализа, проведенного для Daniel Howard® Art Studio, Inc .;

Наше местоположение, бизнес-модель, по которой мы будем работать (физическая художественная галерея и онлайн-галерея), различные варианты оплаты, широкий спектр произведений искусства и сопутствующих товаров, а также наша отличная культура обслуживания клиентов, безусловно, будут считаться сильной стороной для Daniel Howard® Art Studio, Inc.

Основным недостатком, который может противостоять нам, является тот факт, что мы являемся новой художественной студией и художественной галереей — бизнесом, и у нас нет финансовых возможностей, чтобы конкурировать с многомиллионным искусством. галереи, которые уже определяют направление рынка художественных галерей и музейной индустрии в Соединенных Штатах.

Такие факторы, как увеличение расходов домохозяйств за счет богатых потребителей, приведут к возобновлению спроса. Тот факт, что арт-дилер снизил гарантии минимальной цены, инвентарь и рекламу, чтобы оставаться стабильными, и положительные экономические факторы будут стимулировать расходы на искусство.

Тот факт, что мы собираемся открыть нашу художественную галерею на одной из самых оживленных улиц Лас-Вегаса — Невада, дает нам неограниченные возможности продавать наши произведения искусства и сопутствующие товары большому количеству людей.Мы смогли провести тщательное технико-экономическое обоснование и исследование рынка, и мы знаем, что будут искать наши потенциальные клиенты, когда они посетят нашу художественную галерею; у нас есть все возможности, чтобы воспользоваться открывающимися на нашем пути возможностями.

Как и в любом другом бизнесе, одна из основных угроз, с которой мы, вероятно, столкнемся, — это экономический спад. Это факт, что экономический спад влияет на покупательную / покупательную способность. Еще одна угроза, с которой мы, вероятно, столкнемся, — это появление новой художественной галереи и музея в том же месте, где расположены наши.

7. АНАЛИЗ РЫНКА

Несмотря на высокую конкуренцию, индустрия художественных галерей и музеев за последние пять лет достигла умеренного роста. Художественные галереи и музеи борются с другими организациями досуга, спорта и развлечений за долю в потребительских расходах и государственном финансировании.

В результате отрасль разработала специальные выставки и интерактивные образовательные дисплеи для привлечения новых посетителей и удержания существующих постоянных посетителей. Художественные галереи и музеи продолжают позиционировать себя как социальные институты, расширяя свою привлекательность для новой аудитории и помогая им получать государственные гранты.

Успешные операторы художественных галерей и музеев использовали существующие и появляющиеся цифровые медиа для создания виртуальных музеев онлайн. В эту эпоху, когда онлайн-сообщество быстро растет, вы окажете своему бизнесу большую услугу, если создадите собственное присутствие в Интернете.

Один из самых простых способов заставить людей видеть в вас эксперта в вашей сфере деятельности — это постоянно вести блог о произведениях искусства. Вы также можете использовать социальные сети, такие как Instagram, Facebook, Twitter и другие, для рекламы своей художественной галереи и произведений искусства.

Вы также можете открыть художественную онлайн-галерею, где люди могут заказывать произведения искусства и сопутствующие товары из вашей художественной галереи. Вы должны убедиться, что ваша система доставки (доставка) эффективна, если вы намерены преуспеть в своей онлайн-галерее.

8. Наш целевой рынок

Множество людей не могут обойтись без произведений искусства в своих домах или офисах. Это говорит о том, что если у арт-студии и галереи хорошее положение, они будут продолжать продавать свои произведения искусства широкому кругу клиентов на регулярной основе.

В связи с этим мы разместили нашу художественную студию и галерею для обслуживания резиденций Лас-Вегаса, Невады и всех Соединенных Штатов через наш онлайн-магазин художественных галерей. Мы провели исследование рынка, и у нас есть представления о том, чего от нас ожидает наш целевой рынок. Мы занимаемся розничной продажей широкого спектра произведений искусства и сопутствующих товаров следующим группам людей;

• Декораторы интерьеров
• Ремонтники домов
• Организаторы мероприятий
• Церкви и другие религиозные центры
• Похоронные дома
• Домашние хозяйства
• Туристы

Наши конкурентные преимущества

Художественная галерея и музейное дело. показывает, что за последнее десятилетие рынок стал гораздо более конкурентным. Фактически, вы должны быть очень креативными, ориентированными на клиента и проактивными, если вы хотите выжить в этой отрасли.

Нам известно об усилении конкуренции, и мы хорошо подготовлены к тому, чтобы конкурировать с художественными галереями и другими ведущими художественными студиями, которые занимаются розничной продажей произведений искусства в Лас-Вегасе — Невада и его окрестностях. Daniel Howard® Art Studio, Inc. запускает стандартную художественную студию и художественную галерею, которые действительно станут предпочтительным выбором для любителей искусства в Лас-Вегасе и его окрестностях, штат Невада.

Наша художественная студия и картинная галерея расположены в угловом здании на оживленной улице, прямо напротив одного из крупнейших жилых комплексов в Лас-Вегасе — Невада. У нас достаточно места для парковки, на котором можно разместить более 20 автомобилей за раз.

Одно можно сказать наверняка: мы гарантируем, что в нашей художественной галерее всегда будет широкий ассортимент произведений искусства и сопутствующих товаров. Клиентам будет сложно посетить нашу художественную студию и галерею и не совершить покупку произведений искусства или других сопутствующих товаров.

Одна из наших бизнес-целей — сделать Daniel Howard® Art Studio, Inc. универсальной арт-студией и художественной галереей. Наша отличная культура обслуживания клиентов, интернет-магазин, различные варианты оплаты и надежно защищенный объект будут для нас конкурентным преимуществом.

Наконец, о наших сотрудниках позаботятся хорошо, и их социальный пакет будет одним из лучших в нашей категории (стартап-арт-студии) в художественной галерее и музейной индустрии, а это означает, что они будут более чем готовы развивать бизнес. вместе с нами и помогаем достичь поставленных целей и всех наших целей и задач.Мы также предоставим хорошие условия работы и комиссионные внештатным торговым агентам, которых время от времени будем нанимать.

9. ПРОДАЖИ И МАРКЕТИНГОВАЯ СТРАТЕГИЯ

Daniel Howard® Art Studio, Inc. занимается производством, продажей и сдачей в аренду широкого спектра произведений искусства и сопутствующих товаров для резиденции Лас-Вегас — Невада в других городах в США через нашу онлайн-галерею. Мы работаем в художественной галерее и музейной индустрии, чтобы максимизировать прибыль, и мы будем делать все возможное, чтобы обеспечить достижение бизнес-целей и задач.

По сути, нашим источником дохода будет производство и продажа широкого спектра произведений искусства и других сопутствующих товаров по доступным ценам. Мы будем получать доход, продавая в розницу следующие продукты;

• Картины
• Рисунки
• Гравюры
• Керамика (керамика)
• Оригами
• Деревообработка
• Скрапбукинг
• Скульптуры
• Фотография и другие медиа
900
• Другие предметы, связанные с товаром.Прогноз продаж

  Одно можно сказать наверняка, когда дело доходит до художественных студий и художественных галерей: если в вашей художественной студии и художественной галерее есть талантливые ремесленники и прекрасные художники, они хорошо снабжены и расположены в центре, вы всегда будете привлекать клиентов, включая продажи, и что обязательно приведет к увеличению доходов для бизнеса.

  У нас хорошие возможности для выхода на доступный рынок в Лас-Вегасе, штат Невада, и мы весьма оптимистично настроены в отношении нашей поставленной цели по получению достаточного дохода / прибыли за первые шесть месяцев работы и развитию бизнеса и нашей клиентской базы. .

  Мы смогли критически изучить художественную галерею и музейную индустрию, проанализировали наши возможности в этой отрасли и смогли составить следующий прогноз продаж. Прогноз продаж основан на информации, собранной на местах, и некоторых предположениях, характерных для стартапов в Лас-Вегасе, штат Невада.

  Ниже приведены прогнозы продаж Daniel Howard® Art Studio, Inc., они основаны на местонахождении нашего бизнеса и других факторах, связанных с открытием арт-студий и галерей в США;

  • Первый финансовый год (FY1): 350 000 долларов США
  • Второй финансовый год (FY2): 750 000 долларов США
  • Третий финансовый год (FY3): 1 доллар США. 5 миллионов

  NB: Этот прогноз сделан на основе того, что доступно в отрасли, и с предположением, что не будет какого-либо серьезного экономического спада и не будет какого-либо крупного конкурента, производящего такие же ремесла и изобразительное искусство и обслуживание клиентов, как и мы, в том же месте. Обратите внимание, что указанный выше прогноз может быть ниже и в то же время выше.

  • Маркетинговая стратегия и стратегия продаж

  Перед выбором места для размещения Daniel Howard® Art Studio, Inc., мы проводим тщательное исследование рынка и технико-экономические обоснования, чтобы иметь возможность проникнуть на доступный рынок и стать предпочтительным выбором для проживания в Лас-Вегасе — Невада. У нас есть подробная информация и данные, которые мы смогли использовать для структурирования нашего бизнеса, чтобы привлечь количество клиентов, которых мы хотим привлечь за раз.

  Мы наняли экспертов, которые хорошо разбираются в индустрии художественных галерей и музеев, чтобы помочь нам разработать маркетинговые стратегии, которые помогут нам достичь нашей бизнес-цели по завоеванию большей доли доступного рынка в Лас-Вегасе.

  Другими словами, чтобы продолжать вести бизнес и расти, мы должны продолжать продавать произведения искусства и сопутствующие товары, которые мы производим и которые доступны в нашей художественной галерее, поэтому мы сделаем все возможное, чтобы расширить возможности или расширить возможности команды продаж и маркетинга для доставлять. Таким образом, Daniel Howard® Art Studio, Inc. будет применять следующий подход к продажам и маркетингу, чтобы привлечь клиентов;

  • Откройте нашу художественную студию и картинную галерею в грандиозном стиле с праздником для всех.
  • Представьте нашу художественную студию и картинную галерею, отправив вводные письма вместе с нашей брошюрой организациям, религиозным центрам, декораторам интерьеров, специалистам по ремонту домов, домашним хозяйствам и ключевым заинтересованным сторонам в Лас-Вегасе — Невада
  • Убедитесь, что у нас есть широкий спектр произведений искусства (картины, рисунки, гравюры, скульптуры, фотографии и другие товары) в нашей художественной галерее в любое время.
  • Используйте привлекательные ручные банкноты для повышения осведомленности, а также для направления нашей художественной студии и художественной галереи
  • Разместите наши вывески / гибкие баннеры в стратегических местах Лас-Вегаса
  • Разместите наших встречающих, чтобы приветствовать и направлять потенциальных клиентов
  • Создайте план лояльности, который позволит нам вознаграждать наших постоянных клиентов
  • Участвуйте в выездных презентациях в нашем районе, чтобы повысить осведомленность о нашей художественной студии и художественной галерее.
  11.Рекламная и рекламная стратегия

  Несмотря на то, что наша художественная студия и картинная галерея расположены в удачном месте, мы все же продолжим работу по усилению рекламы нашего бизнеса. Мы собираемся изучить все доступные средства для продвижения Daniel Howard® Art Studio, Inc. У Daniel Howard® Art Studio, Inc. есть долгосрочный план открытия торговых точек в различных местах по всей Неваде, поэтому мы намеренно будем развивать наш бренд. быть хорошо принятым в Лас-Вегасе, прежде чем рискнуть.

  На самом деле наша рекламная и рекламная стратегия направлена ​​не только на привлечение клиентов, но и на эффективное информирование о нашем бренде.Вот платформы, которые мы намерены использовать для продвижения и рекламы Daniel Howard® Art Studio, Inc .;

  • Размещайте рекламу в местных газетах, на радиостанциях и телеканалах.
  • Поощрять использование молвы наших постоянных клиентов
  • Использование в Интернете и социальных сетях, таких как; YouTube, Instagram, Facebook, Twitter, LinkedIn, Snapchat, Google+ и другие платформы для продвижения нашего бизнеса.
  • Убедитесь, что мы размещаем наши баннеры и рекламные щиты на стратегических позициях по всему Лас-Вегасу — Невада
  • Раздаем наши листовки и рекламные листовки в целевых районах в нашем районе и вокруг него
  • Рекламируйте Daniel Howard® Art Studio, Inc.бизнес на нашем официальном веб-сайте и применять стратегии, которые помогут нам привлечь посетителей на сайт.
  • Брендируйте все наши официальные автомобили и фургоны и следите за тем, чтобы все наши сотрудники и управленческий персонал регулярно носили нашу фирменную рубашку или кепку.
  12. Наша стратегия ценообразования

  Ценообразование, уникальность и качество являются одними из ключевых факторов, которые дают преимущество художественным галереям. Любители искусства обычно ходят в места (художественные студии и галереи), где они могут найти уникальные произведения искусства и сопутствующие товары по более низкой цене.

  Мы знаем, что у нас нет возможности конкурировать с более крупными и хорошо зарекомендовавшими себя художественными галереями, но мы гарантируем, что цены на все товары, которые доступны в нашей художественной галерее, будут конкурентоспособными с ценами, доступными в художественных галереях внутри наш уровень.

  Нам известно, что есть контракты на поставку произведений искусства государством и торговцами произведениями искусства; мы обеспечим соблюдение шаблона ценообразования при подаче заявок на такие контракты.

  Платежная политика, принятая Daniel Howard® Art Studio, Inc.все включено, потому что мы прекрасно понимаем, что разные клиенты предпочитают разные варианты оплаты, которые им подходят, но в то же время мы гарантируем, что соблюдаем финансовые правила и нормы Соединенных Штатов Америки.

  Вот варианты оплаты, которые Daniel Howard® Art Studio, Inc. предоставит своим клиентам;

  • Оплата банковским переводом
  • Оплата наличными
  • Оплата с помощью кредитных карт / кассовых аппаратов (POS-автоматов)
  • Оплата банковским переводом через Интернет
  • Оплата чеком
  • Оплата через мобильный денежный перевод
  • Оплата через банковский тратт

  С учетом вышеизложенного мы выбрали банковские платформы, которые позволят нашему клиенту оплачивать покупку наших произведений искусства без какого-либо стресса с его стороны.Номера наших банковских счетов будут доступны на нашем веб-сайте и в рекламных материалах для клиентов, которые могут пожелать внести наличные или сделать онлайн-перевод для наших произведений искусства, которые они покупают.

  13. Начальные расходы (бюджет)

  При открытии любого бизнеса сумма или затраты будут зависеть от подхода и масштаба, которые вы хотите предпринять. Если вы намереваетесь добиться больших успехов, арендуя место, вам понадобится значительный капитал, так как вам нужно будет убедиться, что о ваших сотрудниках хорошо заботятся, и что ваше предприятие достаточно способствует творчеству и продуктивности сотрудников.

  В связи с этим, вот основные направления, на которые мы направим наш стартовый капитал;

  • Общий сбор за регистрацию бизнеса в США — 750 долларов США.
  • Юридические расходы на получение лицензий и разрешений, а также бухгалтерские услуги (программное обеспечение, P.O.S машины и другое программное обеспечение) — 3300 долларов США.
  • Расходы на маркетинговое продвижение торжественного открытия Daniel Howard® Art Studio, Inc. в размере 3500 долларов США, а также печать флаеров (2000 листовок по цене 0 долларов США). 04 за копию) на общую сумму 3580 долларов США.
  • Стоимость найма Бизнес-консультанта — 2 500 долларов США.
  • Страхование (общая ответственность, компенсация работникам и имущественный ущерб) с полной премией — 2400 долларов.
  • Стоимость оплаты аренды за 12 месяцев из расчета 1,76 доллара за квадратный фут на общую сумму 105 600 долларов.
  • Стоимость реконструкции объекта (устройство стеллажей и полок) — 20 000 долларов США.
  • Прочие начальные расходы, включая канцелярские товары (500 долларов США), а также залоги за телефон и коммунальные услуги (2500 долларов США).
  • Операционные расходы на первые 3 месяца (заработная плата сотрудников, оплата счетов и др.) — 60 000 долларов США
  • Затраты на начальные складские запасы (хранение художественных материалов и широкого ассортимента произведений искусства, а также другие сопутствующие товары) — 250 000 долларов США
  • Стоимость оборудования магазина (кассовый аппарат, охрана, вентиляция, вывески) — 13 750 долларов США
  • Стоимость покупки и установки систем видеонаблюдения — 5000 долларов США
  • Стоимость покупки мебели и гаджетов (компьютеры, принтеры, телефон, Телевизоры, аудиосистема, столы и стулья и др. ) — 4000 долларов.
  • Стоимость запуска веб-сайта — 600 долларов
  • Стоимость нашей вечеринки по открытию — 5000 долларов
  • Разное — 5000 долларов

  Нам потребуется смета в четыреста пятьдесят тысяч долларов (450 000 долларов), чтобы успешно открыть нашу художественную студию и картинная галерея в Лас-Вегасе — Невада. Обращаем ваше внимание, что в эту сумму входит заработная плата всего персонала за первый месяц работы.

  Создание средств / стартовый капитал для Daniel Howard® Art Studio, Inc.

  Daniel Howard® Art Studio, Inc. — это частный бизнес, который полностью принадлежит и финансируется Дэниелом Ховардом и его ближайшими родственниками. Они не намерены приветствовать каких-либо внешних деловых партнеров, поэтому он решил ограничить получение стартового капитала тремя основными источниками.

  Это области, в которых мы намерены генерировать стартовый капитал;

  • Сгенерировать часть стартового капитала из личных сбережений
  • Источник льготных кредитов от членов семьи и друзей
  • Подать заявку на ссуду в моем банке

  N. B: Нам удалось получить около 150 000 долларов ( личных сбережений 100 000 долларов и льготный кредит от членов семьи 50 000 долларов), и мы находимся на заключительной стадии получения кредита в размере 300 000 долларов от нашего банка. Все бумаги и документы подписаны и отправлены, заем одобрен, и в любой момент с этого момента на наш счет будет зачислена сумма.

  14. Стратегия устойчивого развития и расширения

  Часть наших планов по поддержке Daniel Howard® Art Studio, Inc.заключается в обеспечении того, чтобы мы продолжали предоставлять широкий спектр уникальных рисунков, живописи, гончарных изделий (керамики), скульптуры, оригами, обработки дерева, скрапбукинга, фотографии и графического дизайна и др., предоставлять качественные услуги, импровизировать, как делать вещи быстрее и дешевле.

  Мы не собираемся отказываться от создания благоприятных условий для наших сотрудников, а также необходимого обучения, которое поможет им предоставлять отличные услуги в любое время.

  По нашим данным, еще одним фактором, убивающим новый бизнес, например наш, являются финансовые утечки.Чтобы ликвидировать финансовые утечки, руководство Daniel Howard® Art Studio, Inc. использует платежные машины и бухгалтерское программное обеспечение для ведения бизнеса.

  Мы прекрасно понимаем, что наши клиенты являются ключевым компонентом роста и выживания нашего бизнеса, поэтому мы будем постоянно привлекать их, чтобы они давали нам идеи о том, как лучше обслуживать их и какие продукты они хотят видеть в нашем магазине. Мы не будем тратить время на внедрение новых технологий, лучших практик и диверсификацию наших услуг; расширять наши предложения продуктов и услуг, когда в этом возникает необходимость.

  Daniel Howard® Art Studio, Inc. позаботится о том, чтобы были заложены правильные основы, структуры и процессы, чтобы обеспечить хорошее благополучие наших сотрудников. Корпоративная культура нашей компании направлена ​​на то, чтобы вывести наш бизнес на новый уровень, а обучение и переподготовка наших сотрудников — это первоочередная задача.

  Фактически, соглашение о распределении прибыли будет доступно для всего нашего управленческого персонала, и оно будет основываться на их результатах в течение трех или более лет.Мы знаем, что если это будет реализовано, мы сможем успешно нанять и удержать лучшие руки в отрасли; они будут более привержены тому, чтобы помочь нам построить бизнес нашей мечты.

  Контрольный список / этап

  • Проверка доступности названия компании: Завершено
  • Регистрация предприятия: Завершено
  • Открытие корпоративных банковских счетов: Завершено
  • Машины точек продаж (POS): Завершено
  • Открытие счетов для мобильных денег: Завершено
  • Открытие платежных онлайн-платформ: Завершено
  • Заявление и получение идентификатора налогоплательщика: В процессе
  • Заявление на получение лицензии и разрешения на ведение бизнеса: Завершено
  • Покупка страхования бизнеса: Завершено
  • Сдача помещения в аренду и реконструкция художественной студии и галереи: В процессе
  • Проведение технико-экономического обоснования: Завершено
  • Получение капитала от членов семьи: Завершено
  • Заявки на Заем из банка: В процессе
  • Составление бизнес-плана: Завершено
  • Составление справочника сотрудника: Завершено
  • Составление контрактных документов и других соответствующих юридических документов: В процессе
  • Дизайн компании Логотип: Завершено
  • Графический дизайн и печать упаковки Маркетинговые / рекламные материалы: В процессе
  • Набор сотрудников: В процессе
  • Закупка необходимой мебели, стеллажей, полок, компьютеров, электроники, офиса приборов и видеонаблюдения: В процессе
  • Создание официального веб-сайта компании: В процессе
  • Повышение осведомленности о бизнесе как в Интернете, так и в сообществе: В процессе
  • Организация по охране труда и технике безопасности и пожарной безопасности (лицензия ): Обеспечено
  • Открытие вечеринки / праздника Планирование встречи: Выполняется
  • Составление нашего списка продуктов, которые будут доступны в нашем магазине: Завершено
  • Установление деловых отношений с художниками и продавцами — поставщиками произведений искусства и сопутствующих товаров (картины, рисунки, гравюры, скульптуры, фотографии и другие товары) In Progress.

  Исследователь / старший писатель в журнале Profitable Venture Magazine Ltd

  Соломон О’Чакс — исследователь, плодотворный писатель, обученный и сертифицированный фасилитатор и советник ЮНИСЕФ, выпускник Школы служения Морриса Серуллора, имеет ученую степень. Разработка и наука успеха от IIGL Эшвилл, Северная Каролина, США.

  Последние сообщения Соломона. O’Chucks (посмотреть все)

  Как написать работающий бизнес-план художника

  Маркетинговый план для художников

  Переход от творческого энтузиаста к профессионалу в области искусства требует планирования .Решив продать свою работу, вы превратили свое хобби в бизнес.

  Чтобы добиться успеха, вам понадобится заявление художника, маркетинговый план, цели арт-бизнеса и дорожная карта, чтобы добиться признания имени в мире искусства.

  Арт-бизнес-план помогает художникам продавать свои работы на художественных ярмарках, продавать оригинальные произведения искусства и принты жикле в Интернете, а также демонстрировать свое искусство в галереях и в студиях открытых дверей.

  Предприниматели разрабатывают подробный план, который помогает им достичь своих целей.Планы, которые они создают, помогают им не сбиться с пути и производить больше картин и рисунков для продажи.

  Разработка бизнес-планов при первом запуске может оказаться сложной задачей. Вы даже можете спросить себя, как мне написать бизнес-план в области искусства или как я могу заработать на искусстве? Чтобы упростить процесс, NFAM создала этот подробный пост для разработки бизнес-плана в области искусства, который принесет положительные результаты.

  Отказ от ответственности: это сообщение может содержать партнерские ссылки. Если вы совершаете покупку, щелкнув партнерскую ссылку, Nevue Fine Art Marketing может получать партнерскую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.Партнерские отношения включают, помимо прочего, Bluehost, Tailwind, Skimlinks, SareASale и StudioPress. Чтобы узнать больше, посетите Политику раскрытия партнерских ссылок

  Продажа произведений искусства

  Художественный бизнес — это гораздо больше, чем просто создание произведений искусства на продажу.

  Чтобы продавать искусство на постоянной основе, требуются упорный труд, преданность делу и планирование.

  После того, как вы решили начать продавать свое искусство, вы перешли черту от увлечения до генерального директора.

  Вы больше не создаете искусство только для удовольствия.

  Вы создаете искусство для получения дохода.

  Вы больше не будете тратить свое время и деньги на художественные принадлежности, чтобы создавать произведения искусства, которые вы будете раздавать бесплатно.

  Вашей целью будет получение прибыли и честная почасовая оплата.

  Прежде чем вы начнете разрабатывать бизнес-планы, вам нужно будет ответить на несколько вопросов.

  • Хотите получать дополнительный доход от изобразительного искусства, чтобы пополнить свои расходы на развлечения?
  • Вы ​​хотите сделать карьеру в своем искусстве?
  • Готовы ли вы заниматься другой деятельностью, например, обучением, репетиторством или заказной работой, связанной с искусством, чтобы пополнить свой доход?
  • Имеете ли вы сейчас стабильный доход, который поможет пополнить ваш доход, пока вы строите свой бизнес?
  • Есть ли у вас группа поддержки? ( Людей вокруг вас, которые поддержат ваше видение и цели)

  Арт-маркетинг

  Стратегия

  Что такое маркетинговая стратегия?

  Маркетинговая стратегия относится к общему бизнес-плану по привлечению потенциальных потребителей и превращению их в клиентов продуктов или услуг компании. (Источник: Investopedia)

  Ваша стратегия — это то, на чем вы будете сосредотачиваться при написании различных шагов действия.

  Действия — это стратегическая тактика, которую вы будете применять ежедневно и которая поможет вам достичь поставленных бизнес-целей.

  Определитесь со своими основными целями и определите, где вы хотели бы быть через год, через 5 лет и через 10 лет.

  Ваши цели могут быть такими же простыми, как продажа произведений искусства в Интернете.

  Или это может быть художественная выставка в вашем районе.

  Неважно, хотите ли вы начать бизнес в сфере цифрового искусства или пытаетесь написать бизнес-план в области художественной фотографии. Четкое видение ваших целей необходимо для того, чтобы начать свой бизнес в качестве художника.

  Чтобы узнать больше о написании достижимых целей, посетите:

  Тактики

  Тактики — это стратегии, которые вы выполняете. Это будут решения, которые вы принимаете, например, какую платформу вы используете для продажи своего искусства, цены, магазины, галереи, выставки ремесел, агентов, сети социальных сетей, студии и накладные расходы.

  Тактика или идеи, которые вы реализуете, должны отражать вашу стратегию и дополнять ваши цели.

  Например, если вы продаете искусство в Интернете, вам понадобится платформа, на которой люди смогут просматривать и покупать ваши работы.

  Ваша тактика будет заключаться в том, чтобы создать или попросить кого-нибудь создать веб-сайт, на котором покупатели смогут увидеть и купить ваши произведения искусства.

  Следующими шагами будут загрузка вашего искусства на ваш сайт, установка цен, продвижение вашего сайта и привлечение трафика к вашим спискам произведений искусства.

  Чтобы узнать больше о привлечении трафика на веб-сайт художника, посетите раздел «Как привлечь трафик в свою художественную онлайн-галерею».

  Вехи

  Вехи искусство как цели, но используется больше для вдохновения и мотивации.

  Запишите некоторые измеримые вехи, которых вы хотели бы достичь.

  Начните с небольших этапов — чего вы можете достичь за относительно короткий промежуток времени, но принесете пользу своему арт-бизнесу.

  Например, здесь может продаваться ваша первая картина.Или, может быть, это будет сбор 100 писем для вашего списка рассылки. Как насчет вашего первого видео на YouTube или вашего первого сообщения в блоге.

  Запишите их все. Когда вы что-то делаете, отметьте день, когда это было сделано, и установите новую веху.

  Создание контрольных точек поможет вам сосредоточиться на том, что важно в данный момент.

  Достижение вехи будет мотивировать вас работать так же усердно, чтобы достичь следующей вехи.

  Отслеживание результатов

  Многие художники боятся писать прогноз продаж просто потому, что не знают, что это такое.

  TrackMaven описывает прогнозирование продаж как:

  «Прогнозирование продаж — это процесс оценки будущих продаж. Точные прогнозы продаж позволяют компаниям принимать обоснованные бизнес-решения и прогнозировать краткосрочные и долгосрочные результаты. Прогнозирование продаж дает представление о том, как компании следует управлять своими кадрами, денежными потоками и ресурсами ».

  Все, что вам нужно сделать, это предсказать, сколько денег вы заработаете за год или в разбивке по кварталам.

  Эта информация значительно облегчит ваше планирование.Вы будете знать, достигаются ли стратегии, которые вы реализуете, намеченным. Вы сможете быстро внести коррективы и будете более сосредоточены на том, что действительно важно. Зарабатывать деньги.

  Считайте это своим ежемесячным бюджетом. Вы знаете, сколько будут стоить вам ваши счета в месяц и какой доход вы получите.

  Для получения дополнительной информации об отслеживании прогресса вашего бизнеса посетите Ежегодную рабочую тетрадь по обзору бизнеса в сфере искусства.

  Каковы пять частей бизнес-плана

  Успешные артисты, артисты, владельцы малого и крупного бизнеса знают, что не план приносит им успех.Он реализует план.

  5 частей бизнес-плана:

  Заявление о миссии — Краткая история, объясняющая, почему вы занимаетесь бизнесом и что вы можете предложить

  Elevator Pitch — 3-минутная речь, которая представляет собой обзор вашего компания

  Исследование рынка и маркетинговые стратегии — Маркетинговые стратегии, которые соответствуют целям вашей компании

  Сотрудники — Сколько людей работает на вас

  Финансовый бюджет и финансовые документы — Сколько у вас денег на расходы и точный учет поступающих и уходящих денег

  Как написать бизнес-план художника

  Вот подробное описание того, как написать эффективный бизнес-план художника. Каждый художник уникален, поэтому ваш план будет отличаться от плана всех других художников, продающих свою продукцию.

  Заявление о миссии

  Какова миссия вашей компании?

  Почему вы хотите продавать искусство?

  Чего вы хотите достичь с помощью своего бизнеса?

  Заявление о видении

  Многие люди путают заявление о миссии и заявление о видении. В заявлении миссии говорится «зачем» у вас есть бизнес.В заявлении о видении говорится, «где» вы хотели бы видеть развитие вашего бизнеса.

  Вы ​​хотите, чтобы ваш бизнес вырос настолько, чтобы вы могли жить в пляжном домике?

  Вы ​​хотите нанимать людей и других художников?

  Вы ​​хотите заработать достаточно денег, чтобы провести вечер в модном ресторане?

  Ответ зависит от вас, но вы хотите знать, каков ответ.

  Цели

  Постановка целей важна для любого движения или изменения.

  Если вы хотите похудеть, вы должны установить цель, сколько веса вы хотели бы сбросить и когда вы хотели бы его сбросить.

  Если вы хотите зарабатывать деньги на продаже произведений искусства, вы должны решить, сколько вы хотите продать и по какой цене.

  Успешный бизнес-план начинается с целей и задач.

  Кто ваши клиенты?

  Определите, кто ваша целевая аудитория. Ваша целевая аудитория — это люди, которым интересен ваш художественный стиль.Это важная часть бизнес-плана, о которой часто забывают.

  Это люди, которые хотят приобрести вашу продукцию.

  Вот несколько вопросов, на которые вы захотите ответить:

  • Ваша работа привлекает в основном мужчин или женщин?
  • Каков возрастной диапазон вашей аудитории?
  • Каков годовой семейный доход вашей целевой аудитории?
  • Каково семейное положение вашей аудитории?
  • Что вдохновляет вашу аудиторию?
  • Что мотивирует вашу аудиторию?
  • Какие общие проблемы вы можете решить для своей аудитории?
  • Каковы ценности ваших клиентов?
  • Где ваша аудитория делает покупки?
  • Какие веселые занятия нравятся вашей аудитории?
  • На каких сайтах социальных сетей тусуется ваша аудитория?
  Кто ваши конкуренты?

  Вы хотите знать, кто ваша аудитория, но вы также хотите знать своих конкурентов.

  • Кто продает работы, похожие на вашу?
  • Как долго они продаются?
  • Где они продают свою продукцию?
  • Каковы их цены?
  • Какие социальные сети они используют?
  • Какие стратегии они используют, что работает?

  После того, как вы узнаете своих конкурентов, вы захотите провести обратный инжиниринг.

  Определите, что вам нужно сделать, чтобы затмить своих конкурентов.

  • Как сделать свой сайт лучше?
  • Как сделать блог художника лучше?
  • Как сделать объявления более привлекательными?
  • Как можно сиять в социальных сетях?

  Одним из лучших инструментов для поиска новых художников и их блогов является Keysearch.

  Бюджет

  У вашего бизнеса будут расходы.

  Составьте список своих расходов, включая деньги на расходные материалы, доставку, маркетинг, рекламные материалы и обучение.

  Составьте подробный список всех ваших расходов и того, сколько произведений искусства вам нужно будет продать, чтобы покрыть расходы.

  Маркетинг
  • Как вы собираетесь продвигать свое творчество?
  • Какие платформы и среды вы собираетесь использовать?
  • Собираетесь ли вы продавать онлайн, офлайн или и то, и другое?
  • Сколько времени вы собираетесь посвятить маркетингу?

  Это важные вопросы, на которые вам нужно будет ответить.

  Вы должны сообщить людям, что ваши работы выставлены на продажу и что вы художник, создавший их.

  Люди не могут купить что-то, если они не знают, что это существует.

  Арт-маркетинг — это информировать людей о том, что вы продаете произведения искусства и какой стиль работы вы создаете.

  Заключительные мысли о бизнес-планах

  Бизнес-план художника — это план, который знакомит людей с вашими продуктами и услугами. Удачный бизнес-план превратит потенциальных покупателей в постоянных клиентов.

  Многие художники пытаются продавать свои товары и услуги онлайн и офлайн. Интернет дал возможность компаниям любого размера продвигать свои идеи клиентам по всему миру.

  Чтобы стать успешным художником, вам больше не нужно представительство в галерее. Просто взгляните на своего любимого художника в Интернете и посмотрите, как они продвигают свои работы. Есть много способов привлечь новых клиентов в Интернете и общаться со своими поклонниками, например, отправив информационный бюллетень по электронной почте или разместив вопрос в социальных сетях.

  Лучший ресурс — это художники, добившиеся успеха в сети. Многие художники делятся статьями, объясняющими, что сработало для них. Успех приходит от разработки плана и его выполнения. Успех приходит от разработки плана и его выполнения. Найдите время, чтобы составить бизнес-план своего художника.

  Дополнительные посты по арт-маркетингу

  Стратегии исследования ключевых слов для художников, продающих произведения искусства в Интернете

  Вам нужна помощь в поиске лучших ключевых слов об искусстве для вашего блога? Использование ключевых слов, связанных с вашим арт-бизнесом и стилем искусства, которое вы создаете в своих сообщениях в блоге, поможет людям найти вас в результатах поиска. Продажа произведений искусства в Интернете — это игра с числами. Чем больше людей посещают ваш… [Подробнее …]

  Как установить цену на искусство — полное руководство по продаже искусства

  Одна из самых сложных задач, с которой сталкивается начинающий художник, когда он только начинает продавать свое искусство, — это научиться определять цену Изобразительное искусство. Ценник, который вы наклеиваете на свои работы, может быть основной причиной того, что ваши работы продаются или не продаются. Многие начинающие художники используют свои… [Подробнее…]

  Основы художественного брендинга — для продажи произведений искусства в Интернете

  Вы разочарованы недостаточным трафиком, который получает ваш сайт художника? Вы чувствуете, что зря тратите время на Facebook и Pinterest? Хотите продавать больше произведений искусства? В этом посте вы узнаете об основах художественного брендинга, которые вам понадобятся для увеличения искусства… [Подробнее…]

  Успешно ли вы реализовали свой бизнес-план в области искусства?

  Сообщите нам свои мысли в разделе комментариев.

  Как написать бизнес-план художника | Малый бизнес

  Валери Болден-Барретт

  Когда вы создаете искусство для продажи, вы занимаетесь бизнесом. Для большинства предпринимателей бизнес-план объясняет, почему они занимаются бизнесом. Для вас творчество — это оправдание того, что искусство продается на продажу. Бизнес-план вселяет в вас доверие как к серьезному бизнесмену, предлагая производственные, маркетинговые и финансовые цели для вашего стартапа.

  Кратко опишите, чем вы занимаетесь.Укажите, рисуете ли вы натюрморты, делаете абстрактные коллажи или иллюстрироваете детские книги. Опишите своих типичных клиентов. Это могут быть частные коллекционеры, корпорации, издатели, владельцы галерей или аукционисты. Сводка может помочь вам определить клиентов, которых вы, возможно, захотите, но еще не имеете.

  Укажите свою цель в заявлении о миссии. В одном или двух предложениях формулировка миссии разъясняет, почему вы делаете искусство на продажу и чего вы хотите достичь. Может быть, вы создаете принты из своих оригинальных картин, чтобы сделать искусство доступным и доступным для большего числа людей.Или, возможно, вы иллюстрируете карточки для заметок и жертвуете процент от выручки на благотворительность.

  Опишите свою бизнес-команду. Художники обычно работают в одиночку и несут ответственность за все аспекты бизнеса. Однако, если кто-то помогает с выставлением счетов, бухгалтерским учетом, общением с клиентами или развешиванием экспонатов, включите его в свою команду. Опишите функции, навыки и опыт каждого из них. Подчеркните свой особый талант художника, например, участвуя в выставках в галереях или обучаясь у известного художника.Используйте описание «бизнес-команда» в качестве списка желаний для людей, которые вам нужны, чтобы вы могли сосредоточиться на создании произведений искусства. Например, вам могут понадобиться услуги финансового менеджера или административного помощника, работающего неполный рабочий день, через шесть месяцев или год.

  Добавьте анализ рынка. Продемонстрируйте свои знания об индустрии искусства с помощью исследования рынка. Сообщите о любых изменениях в отрасли, которые могут повлиять на ваши продажи, например о переходе от выставок в галереях к онлайн-продажам. Идя в ногу с изменениями в художественной индустрии, вы сможете решить, нужно ли вам найти новых покупателей для своей работы или новые способы ее продвижения.

  Опишите, как вы планируете продавать свою работу. Перечислите свои идеи и укажите, когда вы планируете их реализовать. Возможно, вы захотите нарисовать местный рисунок для бесплатного портрета за три месяца до праздников. Или вы можете прочитать четыре лекции по искусству в местной библиотеке за стипендию. Включите все необходимые шаги и чья помощь вам может понадобиться. Например, для бесплатного портретного сидения вам может понадобиться газета для рекламы мероприятия и, возможно, известный деятель сообщества, чтобы выбрать имя победителя.

  Включите финансовый план. Составьте список ваших текущих источников дохода. Добавьте оценки для будущих источников. Учитывайте стоимость художественных принадлежностей, которая, вероятно, является одной из ваших самых больших расходов. Также учитывайте стоимость методов производства, таких как печать и обрамление; накладные расходы, если вы работаете в арендованной студии; и маркетинг. Опишите, где и как вы планируете получить деньги для увеличения продаж или покрытия дефицита бюджета. Возможно, вы планируете обратиться к инвесторам в искусство или подать заявку на получение государственных грантов. Может быть, перепрофилирование вашего искусства на новые продукты может увеличить продажи.

  Ссылки

  Ресурсы

  Советы

  • Используйте свой бизнес-план в области искусства, чтобы определить, на что лучше потратить деньги и время.
  • Также используйте свой план для определения цены на свои произведения искусства. Возможно, вам нужно больше времени уделять поиску новых рынков или меньше времени на связи с галереями.
  • Держите свой план гибким. Вам необходимо со временем корректировать его по мере роста и изменения вашего бизнеса.

  Биография писателя

  Валери Болден-Барретт — писатель, редактор и консультант по коммуникациям, специализирующаяся на передовых методах ведения бизнеса, государственной политике, личных финансах и развитии карьеры.Она бывший старший редактор национальных деловых изданий, освещающих вопросы управления и финансов, трудового права, человеческих ресурсов, развития карьеры, а также вопросы и тенденции на рабочем месте.

  Как вести свою художественную студию как малый бизнес

  Может ли художник быть хорошим бизнесменом? Конечно. Фактически, управление студией как малым бизнесом может иметь большое значение для того, чтобы творческие работники могли использовать свое искусство для поддержки себя и тех, кого они нанимают.

  «Многие художники опасаются бизнес-составляющей», — говорит Джеймс Харт, директор по предпринимательству в сфере искусства Южного методистского университета. «Они думают:« О, я бы предпочел просто создать свое искусство »». Но Харт предлагает художникам относительную перспективу: создание бизнеса может быть другой формой творчества, своего рода «живым холстом», который постоянно развивается и требует множества творческий выбор каждый день.

  Разумно относитесь к финансам

  На самом базовом уровне художники должны иметь представление о том, что они тратят и что они делают, говорит Эли Альтман, автор книги Run Studio Run (2018) и творчества. директор агентства по именованию и брендингу A Hundred Monkeys.Это отслеживание должно включать все, что тратится от имени бизнеса, даже самые маленькие расходы.

  Такой учет не должен быть сложным, но требует обучения. Когда Тери Кэмпбелл, специализирующаяся на коммерческой фотографии и производстве фильмов, открыла свою студию в Цинциннати в 1988 году, он плохо распорядился своими финансами до такой степени, что его основной поставщик пленки заставил его платить наложенным платежом вместо того, чтобы давать ему кредит.

  Со временем Кэмпбелл получил свои книги в хорошей форме и получил достаточно рабочих мест, чтобы приносить деньги.Впоследствии получить кредит от поставщиков и банков стало проще.

  Сегодня у Teri Studios нет долгов, что помогает Кэмпбеллу развивать свой бизнес. «Легче рисковать, создавать новую работу или браться за проекты, которые могут не окупаться, но дают больше творческой свободы», — говорит он.

  Campbell теперь также может противостоять медленно платящим клиентам, что само по себе является достижением. «Денежный поток может убить малый бизнес, и ожидание выплаты — особенно если вам нужно заплатить своим сотрудникам, фрилансерам, коммунальным службам [и другим], прежде чем вы что-либо получите, — может быть очень сложно», — говорит он.

  Просить клиентов внести предоплату за заказанную работу — это один из способов, которым креативщики могут увеличить свой денежный поток, — говорит Мария Брофи, консультант по арт-бизнесу, которая также управляет бизнес-операциями студии своего мужа, серф-художника Дрю Брофи. Залог может помочь покрыть материалы. «Художники приступят к работе над проектом, не вкладывая в него своих клиентов, а [клиенты] должны инвестировать в него», — говорит Брофи.

  Работайте по номерам

  Брофи говорит, что художники, которые хотят вести жизнеспособный бизнес, должны оценивать возможности для потенциального заработка, а не только для рекламы.Например, одного из клиентов Брофи недавно попросили выставить восемь работ в престижной гавайской галерее. Но художник должен был бы оплатить дорогостоящие расходы на доставку произведений из Флориды, а также вернуть обратно все работы, которые не были проданы. Кроме того, галерея платила ему только 25 процентов от продаж.

  «Некоторые художники потратят кучу денег, создавая искусство, отправляя его, делая очень мало [на продажах], а затем они теряют деньги», — говорит Брофи, который также написал книгу 2018 года Искусство, деньги и успех .«Они будут делать это, потому что думают, что их привлекают внимание и что это хорошо выглядит в списке мест, которые они выставили, и, возможно, так оно и есть, но в долгосрочной перспективе принимать решения, которые заставляют вас терять деньги, нерационально. снова и снова.»

  Понимание различных факторов роста

  Рост, как правило, полезен для бизнеса, но существуют разные формы расширения. Одна из бизнес-задач, с которыми столкнулся современный художник из Нью-Йорка, — это определение подходящего масштаба студии, которую он открыл в 2004 году.«Студия могла продолжать расти и расти, и в определенный момент я чувствую, что это уйдет от меня», — говорит он, отмечая, что намеренно не расширялся за пределы того, что, по его мнению, было управляемым. Сегодня он может прикоснуться к каждому предмету и знает, что происходит между стенами — участие, которое важно для него ради качества и целостности работы. «Это все, что я создал, и мне нужно этим владеть», — говорит он.

  Но Аршам, который специализируется на искусстве, архитектуре и представлении, действительно стремится расширить охват своей работы.Например, он разработал кроссовки в рамках сотрудничества с Adidas. «Это был тонкий выбор, связанный с их способностью охватить аудиторию, отличную от моей работы в музее или галерее», — говорит он. «Эта перекрестная фильтрация аудиторий и смешивание этих аудиторий ценны для меня и я считаю ценными для аудитории».

  Создайте систему поддержки

  Сегодня существует множество подкастов, конференций, онлайн-статей, книг и других ресурсов, которые могут помочь творческим людям изучить основы бизнеса.

  Художникам не нужно заниматься этим в одиночку. Кэмпбелл получил большую пользу от работы с наставниками и бизнес-тренерами, которые делились советами о финансах, предлагали общее бизнес-образование и помогали ему определять, каких клиентов он должен искать.

  Кэмпбелл в настоящее время носит множество головных уборов, например, выполняет большую часть бухгалтерского учета и участвует в маркетинговых мероприятиях. Он также полагается на фрилансеров и имеет сотрудника, который занимается такими задачами, как выставление счетов, взаимодействие с клиентами и подготовка к съемкам.

  Аршам работает с бухгалтером, бухгалтером и юристом. «Одна из самых умных вещей, которую мне посчастливилось усвоить на раннем этапе, — это наличие вокруг меня людей, которые понимают эти аспекты бизнеса», — говорит он. «Мне все еще нужно обращать внимание на эти вещи. В конце концов, это моя студия, и я контролирую ее так, как считаю нужным, но это дает мне уверенность в том, что я не единственный, кто обращает внимание ».

  Сегодня в студии Аршама работает от 8 до 12 человек, и их количество варьируется в зависимости от конкретных проектов.Он предлагает медицинскую страховку и работает над созданием приятной обстановки в качестве еще одного преимущества. «Студия не слишком конкурентоспособна», — говорит он. «Все стремятся достичь одних и тех же целей, и здесь присутствует дух экспериментов». Льготы помогли снизить текучесть кадров — по его словам, большинство его сотрудников работают с ним долгое время.

  В конечном итоге, когда креативщики могут нанять необходимую помощь, даже для таких обязанностей, как ответ на телефонные звонки или доставка грузов, они могут больше сосредоточиться на том, что им больше всего нравится.«Если вы сможете построить вокруг себя эту систему, вы действительно высвободите массу времени и сможете быть значительно более эффективными и продуктивными», — говорит Альтман. Это цели, которых хотел бы достичь любой владелец малого бизнеса.

  10 шагов для создания успешного бизнеса с помощью вашего искусства

  Падрейг МакКол в Art Business Advice> Общие советы по искусству

  Моя личная философия для построения долгосрочной, успешной карьеры художника сочетает в себе три вещи — небольшое бизнес-планирование, много маркетинга и, самое главное, умение создавать работы, которые находят отклик у людей.

  Итак, следуя освященной веками традиции бизнес-консультантов и консультантов по маркетингу, я хотел бы поделиться 10 простыми шагами (почему всегда 10?), Которым я стараюсь следовать, и которые я настоятельно рекомендую:

  Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт!

  1. Создавайте отличные работы

  Здесь все начинается. Без хорошей работы нельзя рассчитывать на успешную карьеру или успешный бизнес.Вы должны четко понимать, что вы делаете и для кого.

  2. Узнайте свой целевой рынок

  Как только вы поймете свою собственную работу и то, что вы можете предложить, пора начать искать для нее подходящий рынок.

  Как и в любом другом бизнесе, вам необходимо узнать как можно больше о том, кто может захотеть купить ваше искусство — на местном, национальном и международном уровнях. Вы должны быть в курсе последних событий в арт-индустрии, о том, как экономика в разных местах влияет на покупателей произведений искусства и т. Д.

  Вот несколько вопросов, которые вы должны задать себе:

  Насколько велик ваш потенциальный рынок сбыта?

  Кто покупает искусство?

  Кто продает искусство?

  Кто ваши конкуренты (т. Е. Производящие похожие работы) и какие цены они получают за свою работу?

  Кто вы хотите, чтобы была ваша аудитория?

  Какое место занимает ваша работа на более широком арт-рынке?

  В каких помещениях вы хотите видеть свою работу?

  3.

  Познакомьтесь со своей торговой площадкой

  Я определяю «арт-рынок» как любое место, где ваши работы могут быть выставлены на всеобщее обозрение. Их можно разбить на 3 отдельные группы:

  Общественные выставочные площади — Художественные галереи, музеи, библиотеки, открытые конкурсы и т. Д.

  Помещения для коммерческих галерей — Это могут быть как местные галереи обрамления, так и международные галереи.

  Пространства прямого доступа — Везде, где люди могут прийти к вам напрямую, чтобы посмотреть ваши работы, например, ваша студия, художественные ярмарки, ваш художественный сайт и т. Д.

  Чем больше вы знаете о своем рынке и своей торговой площадке, тем лучше вы будете принимать решения о создании и демонстрации своей работы.

  4. Разработайте простой бизнес-план

  «А что? Я художник, у меня никогда не было бизнес-плана! »

  Что ж, пора начинать. . . и это может быть так же просто, как ответить на несколько вопросов. В конце концов, где вы хотите быть через 1, 3 и 5 лет? Четкое видение своего будущего поможет вам ставить цели и сохранять сосредоточенность в долгосрочной перспективе.

  Запишите ответы на следующие вопросы:

  Что вы ожидаете заработать от своей работы в следующие 12 месяцев?

  В какие месяцы придут деньги?

  Как вы будете управлять месяцами, когда ничего не приходит?

  Сколько работы вам нужно будет продать, чтобы достичь своих целей по доходу?

  Сколько работы вам понадобится, чтобы сделать , чтобы продать это количество? (Если вы можете продать 50% того, что делаете, у вас все хорошо.. . но это означает, что вам нужно заработать вдвое больше, чем вы надеетесь продать!)

  Прошу прощения. . . некоторые из этих вопросов в конце концов не так просты. Но для любого художника, который хочет зарабатывать на жизнь своей работой, на эти вопросы нужно ответить честно.

  5. Регулярно пересматривайте свой бизнес-план

  Думайте о своем бизнес-плане как о карте и время от времени обращайтесь к ней, чтобы убедиться, что вы все еще на правильном пути.

  Например, если вы планировали получить определенный доход в первые 3 месяца года, а он не поступает, вам нужно найти способ его пополнить в оставшиеся 9 месяцев.

  Тот факт, что у вас изначально был план, означает, что вы можете быстро реагировать, когда дела идут не так, как вы надеялись. В конце каждого года я делаю полный обзор своего бизнес-плана, то есть своих годовых прогнозов денежных потоков, и использую его для создания плана на следующий год.

  6. Создавайте поклонников, создавая возможности

  В какой-то момент вам понадобятся клиенты, но сначала вам понадобятся поклонники. . . и вы создаете поклонников, создавая как можно больше возможностей для просмотра людьми вашей работы.Конечно, вентиляторы бывают разных форм и размеров:

  Поклонники — Это люди, которым просто нравится ваша работа, и которые, возможно, никогда не смогут в нее вложиться. Но они будут его отстаивать! Instagram — один из лучших способов завести новых поклонников.

  Поклонники арт-сообщества — Вот люди, которые могут помочь вам в карьере, например, СМИ, кураторы, крупные коллекционеры или другие художники.

  Будущие клиенты — Они начинают как фанаты, но в какой-то момент будут вкладывать средства в вашу работу.Это может быть через 6 месяцев, это может быть через 2 года, но они уже взяли на себя обязательство купить вашу работу в какой-то момент в будущем.

  Фактические клиенты — Очевидно, что клиенты — это просто люди, которые настолько связаны с вашей работой, что готовы инвестировать в нее. В мире искусства они известны как коллекционеры.

  Независимо от того, к какому типу поклонников относится человек, все они должны начинать с одного и того же — видеть вашу работу через созданные вами возможности.

  Если вы когда-нибудь перестанете создавать эти возможности, ваш бизнес, ваша карьера просто угаснет. Создание новых постоянных возможностей может быть самым важным делом, которое вы можете сделать, кроме создания самой работы.

  Вот несколько возможностей, которые я создал за последние 3 месяца:

  Подарил свою визитку своему Страховому брокеру (сегодня!)

  Занял выставочную площадь на художественной ярмарке, которую за 3 дня посетили 8000 человек

  Участвовал в 6 групповых рождественских выставках в декабре

  .

  В декабре прошел день открытых дверей

  Добавил новые изображения в мою учетную запись Facebook

  Провел маркетинговый семинар для других художников

  Обновил мой сайт новыми изображениями и новым контентом

  Создайте учетную запись в Linkedin и вступите в несколько групп

  Подарил визитку другу друга-журналиста, с которым я познакомился в январе

  Заказанная персональная выставка на апрель

  .

  Заказал онлайн-документальный фильм для моего сайта

  Создал несколько слайд-шоу своих работ и разместил их на YouTube

  Подарил визитку менеджеру нового центра искусств в Дублине

  Продано 25 картин (лучшие возможности, которые вы можете создать, — через ваших платежеспособных клиентов)

  Сколько возможностей вы можете создать в этом месяце?

  7.

  Сделайте так, чтобы вашим поклонникам было легко «соединиться» с вами.

  Если кто-то видит вашу работу впервые — благодаря одной из многих возможностей, которые вы создали, — и решает, что ему действительно нравится то, что они видят, то есть хороший шанс, что ему будет интересно увидеть больше.

  В 2020 году это означает наличие привлекательного профессионального веб-сайта, который люди могут посещать на досуге. В идеале это ваш собственный веб-сайт с разделом новостей и обновлений, который предлагает зрителям богатый и полезный опыт.Сайты социальных сетей, такие как Facebook и Instagram, также являются полезными местами для демонстрации ваших работ, но они не обязательно предлагают зрителю такой же профессиональный опыт.

  Все возможности, которые вы создавали до этого момента, преследуют одну простую цель — привлечь людей на ваш веб-сайт. Я не всегда так думал. . . примерно 12 месяцев назад я судил об успехе (или неудаче) года по количеству проданных вещей и количеству новых контактов, которые я смог добавить в свой список рассылки.

  Эти два «факта» было легко количественно оценить и измерить. Я также мог хорошо почувствовать общую реакцию на мою работу, поговорив с моими галереями или лично встретившись с потенциальными клиентами на художественных ярмарках. Но то, что я не измерял для , — это количество людей, посетивших мой веб-сайт.

  Все изменилось, когда я настроил Google Analytics. Внезапно я начал замечать, что у меня есть постоянный поток ежедневных посещений из Ирландии и всего мира, и в среднем у меня было 10 посещений в день, примерно 2500 посещений в прошлом году.

  Я был поражен. Люди заходили в Интернет и либо искали меня, либо напрямую набирали мой веб-сайт. Это заставило меня понять, насколько важен был мой сайт. Это моя «витрина», моя точка подключения к 2500 людям в год!

  Это изменило весь мой образ мыслей о моем веб-сайте — и с тех пор я начал искать способы сделать его более личным, более привлекательным и более полезным для зрителя.

  ПРИМЕЧАНИЕ. Если у вас нет веб-сайта, посвященного искусству (или ваш текущий веб-сайт непрост в использовании), вам доступно множество вариантов.Сайты Simple Artist от EmptyEasel — один из таких вариантов.

  8. Подождите, пока «связи» превратятся в клиентов

  По моему опыту, если вы можете заставить людей по-настоящему увлечься вашей работой — заставить их «зацепиться» — тогда это может быть просто вопросом терпения. В какой-то момент они, скорее всего, вложат в вас деньги. Это может быть печать за 100 евро, это может быть картина за 1000 евро, это может быть место в одной из ваших мастерских. Задача состоит в том, чтобы создать что-то, от чего никто просто не сможет уйти!

  На этой неделе я продал 2 картины коллекционеру, который впервые увидел мои работы около 2 лет назад на художественной ярмарке.Она была очень увлечена некоторыми из моих работ и дала мне знать перед отъездом. Она была связана с этим, она увидела в этом что-то, что заставило ее остановиться и захотеть узнать больше. Все, что я сделал, это взял ее контактные данные и дал ей одну из своих визиток.

  За прошедшие два года она посетила еще несколько моих выставок и регулярно заходила на мой сайт, чтобы увидеть, над чем я работаю. На прошлой неделе она написала мне, что хочет приехать в студию, чтобы что-нибудь купить. И вот я продал 2 картины.Продажа заняла два года, но связь была установлена ​​в самый первый раз, когда я встретил ее на художественной ярмарке.

  9. Заботьтесь о своих клиентах

  Ваши клиенты, ваши клиенты, ваши коллекционеры — люди, которые инвестируют в вашу работу и в вашу карьеру — являются самыми важными людьми, с которыми вы будете иметь дело в ходе своей карьеры.

  Ставьте на первое место своих клиентов, а не галереи, средства массовой информации или художественное сообщество, и дайте им понять, что они являются вашим главным приоритетом. Как и в любом другом бизнесе, ваши существующие клиенты — это то место, откуда будет приходить большая часть вашего нового бизнеса, будь то новые продажи, рекомендации, поддержка вашей работы или просто представление вашей работы новым людям.

  По возможности предлагайте специальные скидки, частные анонсы предстоящих шоу, посещения студий и т. Д. Держите клиентов в курсе ваших планов и успехов.

  10. Вернитесь к шагу 1 и повторите все 10 шагов еще раз.

  Быть профессиональным художником — это бесконечный цикл.

  Всегда создавайте хорошую работу, постоянно анализируйте свой рынок и рынок, чтобы увидеть, где вы хотите быть в ближайшие месяцы, составляйте бизнес-план, который позволит вам достичь ваших целей на год, и никогда не прекращайте создавать возможности, которые приведут людей к увидеть вашу работу.

  В конце концов создаваемые вами возможности превратятся в связи, затем в продажи, а затем в постоянных клиентов. Это не всегда просто и легко, но это работает!

  Особая благодарность Padraig McCaul за то, что поделился этой статьей! Чтобы узнать больше о Падрейге и его творчестве, посетите его веб-сайт.

  ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

  Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.