Стиль хенд мейд что это такое: Что такое хендмейд и как на нём заработать

Содержание

Как и почему хендмейд снова в моде? :: Вещи :: РБК Стиль

© Rebecca Grant/Unsplash

Автор Александра Плаксина

22 февраля 2019

Разбираемся, как вещи, сделанные своими руками, стали в очередной раз модными и какие более глубокие обоснования есть у этого тренда.

«Какой красивый свитер! Сами связали? Нет, конечно, купила в магазине». Сегодня отвечать отрицательно в похожем диалоге уже не так актуально. То, что еще недавно мы считали несерьезным, думая, что это исключительно подростковая забава, бабушкина отдушина или просто хобби, сегодня стало мощным трендом и оказалось на подиумах. В весенне-летние коллекции 2019 года дизайнеры включили сумки, словно связанные крючком, платья-сетки, как будто из макраме, и увлеклись техникой тай-дай, которую ввели в моду хиппи, разукрашивая свои футболки особым образом — скручивая вручную. Вывод: handmade — это модно.

Стремление к уникальности

Возвращение хендмейда — это ожидаемое стремление к уникальности. Мы устали от однотипных вещей. В эпоху «быстрой моды» найти что-то особенное, не штампованное, такое, чего нет у других, становится все сложнее. Не помогают даже (как 10 лет назад) поездки за границу за чем-то эксклюзивным: ассортимент бутиков в России и во многих странах Европы стал схож, а значит, шанс купить вещь, которой не будет у вашей подруги или знакомой, сводится почти к нулю. Логичный выход — обратиться к небольшим дизайнерским брендам, производящим вещи вручную, практически в единственном экземпляре, или создать модную вещь самому. Вся прелесть ручной работы — в уникальности, создать две похожие вещи просто невозможно. Так, популярный ресурс Pinterest, составляя список трендов на 2019-й, проанализировал запросы пользователей и выявил явный уклон в сторону ремесленнических техник хендмейд. Так, в топ-10 вещей на этот год включили сумки из бамбука и «черепаховые» аксессуары, которые вполне можно сделать своими руками (посмотрев пару видео) или найти похожие изделия ручной работы.

В промышленных масштабах их вряд ли будут делать. 

Положительные переживания

Причины популярности хендмейда еще связаны и с тем, что мы устали от вещей, созданных машинами, хочется чего-то более личного, человеческого. А вязать, шить, делать аппликации, вышивать, плести макраме самим — своего рода медитация. Такое занятие снимает напряжение, дает возможность творчески реализоваться, а мелкая моторика полезна для создания новых нейронных связей, а значит, для хорошей памяти и настроения. Если вы приобретаете вещь ручной работы в путешествии, значит вы увозите что-то действительно настоящее, а не штампованную вещь с фабрики (скорее всего, даже не местной).

Осознанное потребление

В конце концов, handmade — это этично. Сегодня законы быстрой моды жестоки: бренды обновляют ассортимент примерно каждые две недели, а следовательно, темпы производства постоянно ускоряются, что означает работу на износ для незащищенных справедливыми условиями труда людей на фабриках. А ведь мы с легкостью покупаем вещь практически на один раз. Импульсивные покупки и приобретения ненужных вещей на распродажах — кажется это всего лишь легкая трата денег «для настроения», но мы никогда не задумываемся над тем, кто, как и в каких условиях их сшил. А ведь за эти вещи кто-то мог заплатить здоровьем и даже жизнью.

Помимо такого изнуряющего и малооплачиваемого труда, быстрая мода влечет за собой и загрязнение воды от производств, и текстильные отходы, которые сжигают, что образует токсичные выбросы в атмосферу. Все это вредит экологии и истощает ресурсы земли.

Когда создаешь что-то своими руками, во-первых, приходит осознание, что любая вещь — это труд, который требует времени, внимательности и усидчивости. А во-вторых, после нескольких часов за работой уже не так легко выбросить что-то или купить новое только потому, что оно стоит не очень дорого. Хендмейд также позволяет дать надоевшей вещи новую жизнь, вместо того чтобы отправиться за покупкой в магазин.

Где черпать вдохновение

По хештегу handmade в «Инстаграме» более 150 миллионов постов. Это ленты по всему миру, в которых можно найти и украшения, сделанные вручную, и свитера, связанные на заказ, и платья, сшитые всего в двух экземплярах, и популярные видео DIY, которые несложно повторить и перенять из них ценные советы.

Так, в аккаунте у Линды @lindaloves.de можно почерпнуть идеи, как с помощью вышивки сделать вещи из масс-маркет-магазинов более уникальными, у Рейчел Фаузетт @handmadecharlotte — мамы пятерых малышей — варианты, что можно придумать интересного с детьми. Например, вы сможете найти инструкции, как сделать забавные браслеты или расписать футболки. 

Эрика Чан Коффман @honestlywtf — или, как ее еще называют, королева DIY — учит создавать украшения своими руками, а также показывает, как круто переделать уже существующие у вас в гардеробе вещи, если они поднадоели. 

Интересный аккаунт и у Мишель @sewjourners — она перешивает и декорирует вещи из магазинов, потому что ей редко удается найти что-то привлекательное: ее рост более 180 см.

Если же сами вы не готовы экспериментировать, а хотите купить изделия ручной работы, то в социальной сети также довольно много небольших «магазинов» с товарами ручной работы. Так, в аккаунтах @sofia.zakia и @darathebrand можно найти модные минималистичные украшения, у @hand_loop — вязаную одежду ручной работы, а у @brokenarrowsupply — необычные офисные портфели, которые он создает и расписывает вручную. Также самая большая коллекция хендмейда собрана на ресурсе Etsy. В их прогнозе на 2019 год — популярность предметов одежды и интерьера как будто родом из 1970-х и 1990-х. Так что в этом году на такие вещи стоит обратить внимание прежде всего. 

Что такое ручная работа или хендмейд «по понятиям» | Статьи пользователей | Истории

«Если Вы думаете, что ручная работа – это вязаный носок или открытка из картона, то Ваши представления о хендмейде безнадежно устарели»

 

Ручная работа, хендмейд (handmade), рукотворчество, рукоделие, крафт(craft)и иже с ними Мастера, рукоделы, хендмейдеры и хендмейкеры – в самую пору потеряться в этом море названий-понятий.

 

Все эти слова стали сегодня мегапопулярными, как и сама сфера деятельности. Рынок хендмейда переживает волну небывалого ранее подъема – появилось большое количество специализированных магазинов, стендов и прилавков в шопинг моллах, предлагающих авторские изделия ручной работы. Еще больше таких площадок во всемирной паутине: интернет-магазины изделий ручной работы, порталы Мастеров и хендмейдеров,персональные странички и группы в соцсетях. Кроме того,  регулярно проводятся всевозможные ярмарки творчества, выставки, мастер классы разной тематики. Ручная работа перестала быть просто хобби или жизненной необходимостью, когда приходилось мастерить все своими руками: от одежды и украшений до предметов быта. Сегодня это уже стиль жизни, возможность выразить себя и… неплохой способ приработка-заработка.

 

Создавая нашу креатив-группу украинских Мастеров ручной работы, мы столкнулись с тем, что многие люди не знают, что за «зверь» такой — этот хендмейд.

Либо не знают вообще, что означает этот термин, либо не понимают, по каким критериям изделие можно отнести к авторской ручной работе.

 

 

 

 

 

 

Само слово «хендмейд» в прямом переводе с английского «handmade» означает «сделано вручную» или «сделано руками». Но, согласитесь, не все, что делается руками, можно считать именно хендмейдом. Связанный носок или бусинки, нанизанные на леску, и тому подобное, скорее больше относятся к простому рукотворчеству, но хендмейдом в нашем понимании не является. Точно так же, как и, например, сумки, полностью скопированные с моделей известных брендов, сделаны вручную, но авторским хендмейдом считаться не могут. А если Ваши изделия изготавливаются пусть вручную, но сериями или массовыми партиями, или не Вами, а другими людьми, то это просто бизнес, и никакого хендмейда.

 

Именно потому, что хендмейд – это прежде всего идея, или, как мы называем, задумка. Именно оригинальная авторская (!) идея, реализованная с использованием подручных материалов, обязательно вручную, конкретным человеком-автором (или соавтором) этой идеи-задумки. Как правило, такое изделие существует в единственном экземпляре. Повтор возможен, но точную копию сотворить врядли удастся, ведь творчество – процесс вдохновения, порыва, а по-настоящему творческий человек, даже создавая «похожее», каждый раз будет добавлять новые штрихи.

 

Формула хендмейда проста: оригинальная авторская задумка + мастерство, настроение и частичка души Мастера + материалы + кропотливая ручная работа (или дизайнерская обработка), и мы получаем оригинальное хендмейд-творение.  Именно за это изделия настоящей (!) ручной работы и ценятся так высоко. Они делают нашу жизнь ярче, спасая от однообразия и одноцветия, поднимают настроение и отличают нас от других.

 

Вдохновения Вам и солнечного настроения!

HandMade — БебиЛэнд

Люди с древности что-то мастерят. Сначала это была необходимость, потому что нужно было во что-то одеваться, из чего-то есть. Впоследствии ремёсла стали способом кормить себя и свою семью.

Одним из направлений ремесла являются народные художественные промыслы, где вещи, сделанные руками искусных мастеров, имеют не столько практическую, сколько эстетическую и культурную ценность. От народного прикладного творчества и берёт начало деятельность, именуемая хендмейдом.

Именно с Запада пришла мода на хендмейд. Handmade настолько прочно вошёл в наш лексикон, что и без перевода ясно значение этого слова:

Хендмейд — это вещи ручной работы, а также процесс по их созданию.

Хендмейд — это способ заявить о своей индивидуальности и показать своё эстетическое видение мира.

Хендмейд – это творческий процесс.

Когда дети занимаются творчеством, они не только структурируют свое время, но также и развиваются. Творческие занятия помогают становлению познавательной сферы, мелкой моторики и могут способствовать проявлению склонности ребенка к той или иной деятельности.

Дети, которые занимаются творческими занятиями, вырастают с лучшим пониманием себя и своих желаний, раскрывают способности, которыми их наградила природа. Так ребенок получает возможность увлекаться любимым делом в жизни и, когда повзрослеет, достичь профессионального роста.

Не стоит недооценивать влияние творчества на детское развитие — благодаря этим занятиям развивается не только познавательная сфера, но также и психические процессы.

Когда ребенок творит — создает вещь ручной работы — он познает мир, выражает свой внутренний мир и устанавливает более тесный контакт со своей личностью. Дети во время создания чего-то нового своими руками делают важные открытия — это позволяет им устанавливать связь не только с собой, но и с внешним миром.

Когда ребенок чувствует себя творцом, радуясь успехам и получая восторженные взгляды от результатов своей работы — он растет и развивается спокойно и гармонично, его самооценка стабильна, он учится оценивать результат своих стараний положительно и гордиться им.

Хендмейд влияет и на воображение.  Прежде чем приступить к какой-либо работе, мы «рисуем» в голове картины того, как мы будем это делать и представлять конечный результат работы. Если творчество станет сопровождать малыша с раннего развития, то он получает возможность расширять потенциал воображения — это значит, он будет фантазировать и придумывать, видеть и представлять себе образы, вещи, события не в рамках узконаправленного мышления, а с самых разных сторон.

Во взрослой жизни такая способность помогает человеку не «застревать» на проблеме, видеть многие способы и пути ее решения. Высокий уровень воображения свидетельствует об одаренности, помогает учиться, решать задачи нестандартным способом, быстро находить ответы на вопросы, ориентироваться в учебных целях, не пасовать перед трудностями в школе.

Невозможно творить, делать что-то своими руками, не думая о процессе и результате. По этой причине, занимаясь любимым делом, и полностью погружаясь в творческий процесс, дети учатся думать, мыслить, анализировать, обобщать, сравнивать, овладевать причинно-следственными связями.

Благодаря творческим   занятиям Хендмейда, мышление детей тесно связывается с такими процессами как развитие мотивации, постановка целей и поиски смысла. Дети, которые творят, как правило, выполняют творческие задания с внимательностью и увлеченностью. Это способствует тому, что они могут создавать такие работы, которые бы отличались новизной и оригинальностью. Кроме того, ребенок привыкает мыслить и действовать самостоятельно. Это важный фактор в развитии его личности.

А теперь поподробнее о том, чем же мы занимаемся на занятиях Хендмейда.

Скрапбукинг

Скапбукинг — это вид декоративно-прикладного искусства, который заключается в изысканном оформлении предметов личной и семейной истории: фотографий и фотоальбомов, рисунков, вырезок из газет и просто приятных мелочей.

Данное название пришло в русский язык из английского: scrapbook — это «scrap» — «кусочек» и «book» — «книга», то есть буквально означает книгу, состоящую из «кусочков» жизни, воспоминаний, истории.

Несмотря на то, что скапбукинг приобрел популярность не так давно, история его давняя: еще в Древней Греции существовали «hypomnema» — записные книжки, на страницах которых люди фиксировали необходимую информацию.

Сильным толчком для развития скапбукинга стала вышедшая в 1775 году книга «Биографическая история Англии» Джеймса Грейнджера. Содержание ее не вызвало у общественности особого интереса, чего не скажешь об оформлении: автор пошел на маленькую хитрость и оставил несколько страниц издания пустыми, давая возможность читателю персонализировать книгу. Интеллектуалы-британцы были в восторге от такой идеи, поэтому многие писатели начали выпускать подобные «хитрые» книги.

Мы с детьми на наших занятиях в этой технике создаем открытки, альбомы и различные блокноты для наших студий: Поварешки (блокнот для рецептов), Веселой Лаборатории (блокнот для записи и зарисовок различных опытов и наблюдений), Энциклопедии (блокнот гениев, куда дети зарисовывают значение новых для себя слов) и многих других.

Картины в технике ПЭЧВОРК

В настоящее время очень популярной стала техника пэчворк — вид рукоделия, при котором из разноцветных лоскутков ткани по принципу мозаики сшивается цельное изделие с определённым рисунком.

Пэчворк (в переводе с английского «заплатка» + «работа») — очень интересная и трудоёмкая техника. Но изделия, полученные с её помощью, не могут не радовать.

Изделия в стиле пэчворк всегда отличаются индивидуальностью и изяществом, и в то же время — это практичные вещи. Эта техника давно и заслуженно пользуется огромной популярностью во всем мире.

Очень интересный вариант — это лоскутное шитьё картины. Создать картины в стиле пэчворк (лоскутное шитье) может любой ребенок, начиная с 3 лет используя не иголку, а пенопластовую заготовку, стеку и разноцветные кусочки ткани.

Шерстяная живопись

Все мы знаем, что картины создаются на холсте с использованием акварельных и масляных красок, мелков пастели, карандашей и прочих художественных материалов.

Но не так давно в области прикладного искусства появился еще один способ создания картин и материалом для их сотворения служит шерсть. Обычная шерсть овец только специальным образом обработанная и окрашенная в самые различные цвета.

Картины из шерсти — это уникальный вид прикладного искусства своими корнями уходящий вглубь веков. Когда-то наши далекие предки придумали валяние из шерсти одежды, обуви, предметов интерьера, даже своих жилищ, которые были теплыми и легкими. Шерстяные картины недаром называют теплыми картинами, отнюдь не за то, что ими можно согреться в холодный день, завернувшись как в плед, но глядя на них мы наполняемся теплотой чувств и любовью, которую несомненно вложили в них руки творца. Все, кто когда-либо видел шерстяные картины отмечают то, что техника напоминает им рисунок пастелью или маслом, что изображение очень реалистично и очень притягательно. Из шерсти можно сотворить любую картину.

На своих занятиях мы начинаем рисовать сначала простые пейзажи, а затем переходим к созданию различных картин. Используем различные способы нанесения рисунка шерстью либо на прорисованный детьми макет, либо на заготовку или «срисовывая» с оригинала какой-либо картины.

Техники, которые мы используем на наших занятиях Handmade:

  • декупаж
  • топиарий
  • работы из кофейных зерен
  • работы из морских камней и ракушек

20 ярких идей для вашего дома — INMYROOM

В доме каждого из нас найдется хотя бы одна вещь из ассортимента ИКЕА. Популяризации шведского дизайна трудно сопротивляться: практичная и доступная мебель легко вписывается в любой интерьер, делая его красивым и уютным.

Мы уже писали о том, как усовершенствовать бестселлеры ИКЕА и сделать их еще функциональнее. Специально для вас мы нашли еще 20 самых свежих и вдохновляющих идей для яркого летнего сезона. Читайте и начинайте творить!

Идея №1: встаньте в ряд

Эта идея понравится дачникам и садоводам. Прикрепите к стене или забору металлическую подставку для винных бутылок и используйте ее вместо цветочного каркаса.

Идея №2: бок о бок

Зачем покупать журнальный столик, когда можно сделать его своими руками? Вам понадобятся четыре подставки из фанеры для журналов, устойчивый табурет и немного вдохновения.

Идея №3: дом цветов

А винтажный фонарь можно превратить в необычный цветочный горшок. Он станет идеальным домом для маленьких растений – например, суккулентов.

Идея №4: мечта книголюба

Компактный кронштейн настенного зеркала пригодится в спальне. Заменив зеркало на лампочку, вы смастерите функциональный прикроватный светильник.

Идея №5: удачно зацепились

Металлический гардероб легко усовершенствует рабочее место. Ведь с его помощью так удобно хранить канцелярские принадлежности и важные бумаги!

Идея №6: спасительный оазис

В жаркий летний день так хочется освежиться! Нет ничего невозможного –сделайте из обычного комода оригинальный кулер для напитков.

Идея №7: необычный подход

Смастерите оригинальные подсвечники из ребристых мельниц для специй. Немного клея, ленты для украшения – и романтический вечер не заставит себя ждать!

Идея №8: сделано с любовью

Не знаете, как освежить интерьер детской? Нет ничего проще: украсьте ее рисунками малыша. С помощью разноцветных крючков и бечевки или яркой ленты вы сможете обустроить в комнате настоящую домашнюю галерею.

Идея №9: вместо шкафа

В легких пластиковых контейнерах удобно хранить не только обувь и детские игрушки. С их помощью внушительная коллекция книг и журналов может стать оригинальным декором интерьера. 

Идея №10: сочный декор

Hand-made гирлянда – абсолютный must-have любого праздника. Сделайте ее из разноцветных трубочек: чем ярче, тем лучше!

Идея №11: кошкин дом

Эту идею оценят все владельцы кошек. Скрепив два столика и обмотав их ножки толстой бечевкой, вы смастерите бюджетный домик – ваша кошка будет довольна!

Идея №12: на радость детям

Немного фантазии – и бамбуковые миски превратятся в стильную кукольную мебель. Ваша дочь будет в восторге!

Идея №13: ловкий помощник

Металлический держатель туалетной бумаги пригодится не только в ванной. Используйте его для хранения наушников или бижутерии.

Идея №14: сила притяжения

Магнитная планка пригодится не только на кухне, но и в детской. Она быстро наведет порядок в комнате, собрав машинки и мелкие детали конструктора в одном месте.

Идея №15: уголок бижутерии

Чтобы браслеты и кольца больше не терялись, познакомьте их с металлической сушилкой для кухонных принадлежностей. Она не оставит им никакого шанса на побег!

Идея №16: да будет свет

Удивите соседей, создав эффектную подсветку на дачном участке. Для этого поставьте лампу внутрь табурета-ящика: вечерний сад станет еще очаровательнее.

Идея №17: летняя забава

Вместо очередной игрушки подарите ребенку качели. Для этого аккуратно спилите две ножки табурета. Теперь осталось привязать его к дереву с помощью прочной веревки.

Идея №18: новая жизнь старого комода

Мечтаете бюджетно обновить интерьер гостиной? Добавьте красок и придайте вашему комоду недостающей изюминки. О том, как это сделать, читайте здесь.

Идея №19: полный порядок

Компактная бирюзовая тележка играючи разложит средства гигиены по своим местам. А вспомогательные ярлыки ускорят поиск нужной баночки.

Идея №20: всех цветов радуги

Абажур из рисовой бумаги станет главным украшением гостиной, если вы дополните его бумажной гирляндой. И пусть дети вам с этим помогут!

Как заработать на хенд-мейде — Малый бизнес

Изделия ручной работы – это всегда оригинально и уникально, поэтому мода на эксклюзивные товары дает широкий спрос на хенд-мейд.

 

Сегодня занятие хэнд-мейдом может приносить не только удовольствие, но и существенную прибыль.

Ваше увлечение может перерасти в прибыльное дело, если вы этого захотите, и ваши изделия готовы для этого.

С чего начать?

1. Определяемся с видом деятельности.

Первым делом, определите для себя точно: что вы хотите дать покупателю: мягкие игрушки, бижутерия, сумки, фигурки, открытки. Творческие люди, обычно, могут заниматься сразу несколькими видами хенд-мейда – шить игрушки и, например, заниматься скарбукингом.

На этом этапе нужно определиться и выбрать для себя наилучший вариант для вашего мини-бизнеса. Не стоит распаляться сразу на несколько видов деятельности, пусть вы лучше будете хорошим мастером, изготовляющим бижутерию, чем мастером на все руки, который так и не смог выработать свой индивидуальный стиль.

2. Качество.

Не думайте, что ваша ручная работа – это уже «бомба». Покупателю хочется приобрести не только уникальную, но и качественно выполненную вещь. Чтобы достичь совершенства в вашем деле, необходимо не только усердие и желание, но и опыт. Посещайте мастер-классы, общайтесь с другими хенд-мейдерами, просматривайте видео-уроки.

3. Цена.

Как определить, сколько стоит ваше эксклюзивное изделие? Естественно, необходимо просчитать сумму, затраченную на его изготовление. Плюсом к этому – ваше затраченное время. Бывает так, что изделие, на которое у вас ушло не так много материала и времени, смотрится как дорогостоящая вещь, и покупателю невдомек, что вы почти не потратились на изготовления этой работы.

Таким образом, к оцениванию ваших работ нужно подходить с точки зрения покупателя. К примеру, вы сшили зайчика и куклу одинаковых размеров. На обе игрушки у вас ушло равное количество времени и материала. Но с точки зрения покупателя, нарядная кукла с золотистыми кудряшками будет стоить дороже. Так что о вопросе цены нужно думать головой покупателя.

4. Идеи.

Откуда брать идеи для своего творческого бизнеса? Самый легкий способ – вдохновляться идеями других мастеров. Но тогда, создавая похожую вещь, вы рискуете превратить свою творческую деятельность в копирку и штамповку изделий. Вам необходимо найти в своих работах то, что еще не создавалось другими мастерами.

Тогда изделие будет поистине эксклюзивным. Нужно найти свой собственный стиль и изюминку. Не нужно забывать также про спрос и моду. Если вы шьете сумки, то вы просто обязаны быть в курсе всех модных тенденций. И, конечно, вряд ли кто-нибудь приобретет у вас вязаные варежки знойным летом – важно ориентироваться на время года.

Как и где продавать?

Теперь поговорим о реализации своей продукции. На сегодняшнее время есть два распространенных пути продаж – Интернет и магазины хенд-мейд.

1. Интернет.

Предложениями о продаже товаров ручной работы завалены все социальные сети, специализированные сайты и блоги. Чтобы начать продвигать свой товар в Интернете, необходимо грамотно обдумать все «за» и «против». Например, можно создать свою группу «Вконтакте», где вы сможете поместить информацию о себе и о вашем творчестве.

В начале, добавить своих друзей в эту группу, затем разослать приглашения незнакомым людям или друзьям друзей. Не пренебрегайте людьми не из вашего города, ведь заказ в другую область можно отправить посылкой! Группу необходимо постоянно чем-то обновлять, иначе гостей у вас будет мало.

Еще одна возможность продвигать свое мастерство в сети – это «Ярмарка мастеров». Это самая главная торговая площадка хенд-мейда, где большинство мастеров давно забросили скучный офис и посвятили себя любимому занятию. На этом сайте свои условия и правила, поэтому лучше сначала ознакомится с ними, посмотреть работы тамошних мастеров, взглянуть на ценовые категории.

Если вы решили продвигаться через Интернет, вам просто необходимы качественные фотографии ваших изделий! Необязательно сразу бросится на поиски профессионального фотографа, можно сделать приличные фото и с помощью обычной «мыльницы».

Для этого нужно подобрать интересный фон, на котором ваши работы не потеряются, а обретут достойный вид. Необходимо создать оптимальное освещение и настроить сам фотоаппарат. Если вам все же не удалось сделать качественные изображения, то можно прибегнуть к компьютерному редактированию фотографий.

И совсем не обязательно быть мастером фотошопа, иногда необходимо просто сделать картинку поярче или прибавить контраст.

2. Реализация в магазинах.

Свои изделия ручной работы вы можете также пустить на продажу в магазины. Например, если вы создаете браслеты и серьги, то магазин бижутерии может поставить ваш товар на реализацию. Если шьете игрушки и мастерите открытки, то выбор падает на цветочные магазины и специализированные магазины подарков.

Так же с рукодельниками сотрудничают магазины хенд-мейд, которые, увы, есть не во всех городах. Единственный минус реализации ваших товаров в магазине – это снижение их стоимости. Вы назначаете свою цену на изделие, а хозяин магазина делает накрутку на нее, чтобы тоже получить прибыль.

3. Выставки.

Еще одна возможность показать свой талант и мастерство – это участия в выставках ручной работы. Вам предоставляется шанс не только выгодно продать изделия, но и заявить о себе, как о творческой личности и завоевать симпатии гостей мероприятия. Так же вы сможете познакомиться и пообщаться с другими мастерами, поделиться опытом, сравнить цены.

Маленькие хитрости.

Чтобы сделать вещь вашего творения более презентабельной, можно прикреплять к ней небольшие бирочки с вашим именем и названием изделия. В сумку, сшитой вами, можно положить свою визитку. Для мягкой игрушки подобрать имя и шуточные характеристики, которые так же разместить на этикетке.

Если ваши первые шаги на пути создания этого бизнеса даются нелегко, и вам кажется все это глупой затеей, не отчаивайтесь! Во-первых, вы ничем не рискуете (ваши изделия можете использовать сами или раздарить друзьям), во-вторых, нет предела совершенству: набирайтесь опыта, черпайте вдохновение во всем, а главное, создавайте вещь с любовью и душой.

Одежда в стиле хюгге – что это?

Стиль хюгге – подарок датчан, шведов, финнов и норвежцев миру моды. Хюгге завоевывает симпатии все большего количества девушек и женщин благодаря своей уютной философии, согласно которое каждое незначительное мгновение является великой данностью свыше. В эту же концепцию гармонично вплетена и женская одежда в стиле хюгге, часть из которой вы сможете найти в каталоге Богнер.

О трех китах стиля хюгге

Раз хюгге имеет собственную философию, значит, необходимо выделить основные характеристики, присущие ему:

  • Отказ от скованности движений. Одежда, прибывшая к нам с Европейского Севера, должна предоставлять свободу движений каждой женщине, которая ее носит. Если она и облегает тело, то несильно, в остальном же это пышность, вещи просторного покроя, лишенные чрезмерного декора. Нередко встречаются вещи умеренного гигантизма – это выражается в расширенной линии плеч, в рукавах укрупненного фасона.
  • Естественность и натуральность. Неотъемлемым элементом в поддержании идеи о комфортной жизни датчанина является такой материал, как шерсть, в том числе изготовленная вручную. Принты должны быть ненавязчивыми, лучше и вовсе придерживаться монохромности и спокойной природной палитры: серого, белого, черного, коричневого и рождественского красного цветов. Классикой хюгге считаются вещи, связанные спицами, с узорами в виде полярных оленей, стилизованных снежинок.
  • Тепло и уют. О многослойности в этом сезоне говорят многие стилисты и дизайнеры, и хюгге тоже приветствует данный тренд в своей философии, ведь благодаря многослойности человек сохраняет тепло.

Скандинавские маст-хэвы

  • Длинные шарфы. От длины шарфа зависит уровень стиля хюгге, но кроме нее необходимо обратить внимание на крупную вязку, наличие рельефа из резинки и жгутов, оформление аксессуара симпатичными помпонами и кистями. Все перечисленные детали напрямую относятся к данному стилю. В качестве грелки для шеи подойдет и палантин в несколько оборотов либо шерстяной платок.
  • Свитера, имитирующие хендмейд. Если вы не умеете вязать, а ваша бабушка предпочитает вязать только варежки и шапки, придется купить фабричный экземпляр свитера а-ля хендмейд. Стоит такая вещь недорого, зато согревает в холодную погоду и позволяет оставаться в тренде.
  • Милые тапочки, толстые высокие носочки и гольфы – приятное вознаграждение для ваших ножек, ведь они устают после долгого рабочего дня в офисе. Наверняка эти вещи в короткий срок заставят вас полюбить стиль хюгге всем сердцем.

Свадьба в стиле Хенд мейд: оформление и фото

Как можно сэкономить в наших порой трудных условиях жизни? Цены на необходимые вещи, а в особенности на свадебные аксессуары, достаточно высоки, а бюджет всегда ограничен. Но выход есть — Hand Made! Многие элементы декора, необходимые для создания праздничной атмосферы, можно смастерить самостоятельно. Это и экономно, поскольку потратиться придётся лишь на необходимые материалы, и довольно интересно. Почему бы не добавить в свадьбу побольше hand made деталей? Во-первых, вы существенно сэкономите, что позволит более разумно потратить свои средства. Во-вторых, вы сможете создать неповторимую домашнюю и уютную атмосферу.

В этой статье вы узнаете все про свадьбу в стиле Hand made:

  • оформление зала;
  • декор;
  • свадебный торт;
  • одежду для молодоженов и гостей;
  • фото;
  • оригинальные подарки;
  • идеи для сценария;
  • тематические конкурсы.
Оформление свадьбы в стиле Hand made: идеи и фото

Самодельные аксессуары на свадьбе можно использовать для украшения банкетного зала, сервировки праздничного стола, а также флористики. Не забудьте про пригласительные на свадьбу: никаких распечаток — подписываем все своими руками! Ниже приведены примеры наиболее популярных hand made вещиц.


Свадебная арка

Чаще всего такой элемент декора, как свадебная арка, сделанный из дерева или брёвен, и используется для выездной регистрации. Очень красиво смотрится она из цветов, с которой свисают многочисленные стеклянные украшения. Если есть знакомые, которые могут сделать основу — смело просите их о помощи — а украсить можно и своими руками.

Смотрите так же


Цветочные и бумажные гирлянды, а также другие украшения hand made

Для свадьбы в стиле hand made, например, можно сделать огромное количество бумажных журавликов в технике оригами и подвесить их к потолку. Если вы готовитесь к свадьбе заранее, то достаточно каждый вечер уделять минут 20 для их изготовления, и тогда к свадьбе бумажные украшения будут точно готовы.


Подсвечники, бокалы, рамки для фотографий hand made

Для свадьбы в стиле hand made стоит хорошо закупиться в любом магазине для рукодельниц и проявить свою фантазию. Придерживайтесь стиля и цвета свадьбы, чтобы изготовленные вами вещи идеально вписались в концепцию праздника. На помощь в изготовлении декора в стиле hand made можно пригласить родственников и друзей — пусть каждый сделает свой посильный вклад, пусть даже небольшой.

Сценарий свадьбы в стиле хенд мейд

Сюжет сценария для свадьбы в стиле хенд мейд — это личная фантазия молодоженов и их доверенных лиц. Готовить hand made конкурсы можно всей семьей, главное правило: чтобы весело и интересно. Максимально аксессуары для игр и конкурсов обязательно изготавливаются своими руками. можно даже устроить такой конкурс, например, кто быстрее сделает красивый бумажный букет или мужчины делают прическу маленьким девочкам своими руками и подручными средствами. Общий сценарий — это караоке, музыкальные инструменты в руках умельцев и танцы. Остальной hand made — на вкус молодоженов и гостей.

Одежда молодоженов и гостей в стиле хэнд мэйд

Платье невесты и костюм жениха hand made

Одежда, сшитая лично для вас, исходя из всех параметров, всегда будет более выгодно смотреться. К тому же вы сами сможете выбрать фасон, ткань и декор. Чем не hand made? Пусть даже не вашими руками сшит. С этой задачей лучше обращаться не в известные ателье, поскольку цена готового изделия может оказаться даже выше чем в среднестатистическом салоне свадебной моды, а к проверенным портным.


Аксессуары hand made

Выбранное платье можно разнообразить красивыми элементами ручной работы, например, жемчугом или кружевами. Самостоятельно можно также смастерить букет невесты и ободок. В интернете вы найдёте много видео, которые подскажут, что и как необходимо делать. А вот бутоньерку, галстук, бабочку и подтяжки для жениха лучше доверить портным. Эти детали требуют кропотливой работы и опыт в изготовлении подобных аксессуаров. Чтобы еще больше сэкономить, можете заказать аксессуары и для друзей жениха, поскольку в этом случае будут оптовые цены.

Свадьба в стиле hand made: декор

Связанные и вышитые вещи — это всегда актуально в любое время, винтажно и интересно. Например, традиционный свадебный рушник — незаменимый элемент свадьбы в стиле hand made. Если вы будете придерживаться всех традиций, то он обязан быть вышитым лично вами или вашими родственницами, чтобы в новой семье был мир и благополучие.

Свадебный торт в стиле Hand made

Приготовление основных блюд для свадьбы в стиле hand made стоит оставить для поваров ресторана, а вот разнообразные небольшие десерты можно приготовить самостоятельно. Это могут быть маффины, капкейки, макаруны, безе, фруктовые корзинки и канапе. Позаботьтесь о том, чтобы были десерты с разнообразными вкусами: шоколадные, йогуртовые, фруктовые.

Обязательно избегайте того, чтобы в одном десерте было много высокоаллергенных продуктов, а также следует запастись парой вкусностей, приготовленных из фруктозы, для тех, кто сидит на диете или по состоянию здоровья не может употреблять сахар. И главное, что красивые аппетитные сладости можно использовать в качестве прекрасных украшений.

Конкретного стиля в рецепте или оформлении свадебного торта hand made нет. Основная задача — испечь его своими руками, так как пожелает душа. Отлично, если невесте в выборе ингредиентов и украшений будет помогать жених — сплоченность и командный дух на кухне будет гарантирован! Чем хороша идея пирога — если не понравился вид приготовленного hand made десерта для праздничного стола — его можно просто съесть всей семьей и попробовать испечь новый. Чтобы не переводить много продуктов, стоит начать готовить из малых порций. После полученных результатов эксперимента — печем по удачному шаблону.

Оригинальные подарки молодоженам на свадьбу в стиле Hand made

Все подарки на свадьбу в стиле hand made не изготовишь своими руками, особенно это касается тех, у кого времени на это не хватает. Но в случае с этим стилем, подарки могут быть какие угодно, главное практичные, а не просто для красоты или на память. Чтобы добавить собственной ручной работы, можно просто подписать открытку или собственноручно запаковать подарок. Поверьте, молодожены точно оценят такой hand made жест.

Стиль ручной работы — Lucky Spool

23 обязательных основы для вышивания, использования и ношения

В коллекции Handmade Style Анна Грэм, наиболее известная своими выкройками сумок Noodlehead, показывает вам, как использовать ваши любимые современные ткани, чтобы превратить ваш фирменный образ в коллекцию стиля жизни, которая станет вашей собственной.

Предлагая широкий спектр вышитых проектов, которые могут носить, носить и использовать опытные швеи, Анна предлагает вам использовать не только вашу швейную машину, но и ящик с инструментами.Возьмите молоток, дрель, заклепочный инструмент и степлер, пока Анна научит вас навыкам, которые вам понадобятся, чтобы выразить свой личный стиль через одежду, сумки и многое другое, даже в небольшой мебели для вашего жилого помещения.

Анна потратила годы на составление хорошо отредактированной коллекции проектов, которые связаны друг с другом и гарантируют, что ее поклонники захотят сделать каждый из них. Handmade Style включает одежду, подушки, различные фирменные сумки и даже пуфик на заказ.Каждый проект разработан, чтобы помочь любому шитью создать законченный и цельный образ, который уникален для них и полностью ручной работы.

Конечно, вся конструкция пропитана продуманными деталями, которые так известны Анне. Handmade Style содержит множество замечательных техник, например, как создать собственный косой переплет, как установить металлические втулки и как создать застежку на шнурке, каждая из которых обеспечивает профессиональный вид.

Инструкции тщательно проиллюстрированы от руки в чистом и простом японском стиле ремесленной книги. Вдохновляющие фотографии были сняты на месте возле дома Анны. Handmade Style обязательно станет книгой для каждого швея.

Этого продукта временно нет в наличии. У нас на складе ограниченное количество книг, и мы будем БЕСПЛАТНУЮ ДОСТАВКУ для любого внутреннего заказа, пока наши интернет-магазины ждут перепечатки. Для международных клиентов отправьте электронное письмо (включая свой почтовый адрес) на адрес [email protected], и мы получим индивидуальное ценовое предложение для вашего утверждения до отправки. Приносим свои извинения за доставленные неудобства.

Новая книга Анны — HANDMADE STYLE — раздача 2 книг

Это так увлекательно пролистывать новую книгу для шитья.
И еще более захватывающе, когда это делает кто-то, за кем вы наблюдали и с кем выросли, как блогер и друг на протяжении многих лет.

Мне посчастливилось встретить Анну из Нудлхед на Quilt Market около 5 лет назад… назад, когда никто из нас толком ничего не знал.
Хаах.
Может быть, лучше сказать, что мы все еще пытались понять, как работает этот бизнес по созданию, шитью, совместному использованию и дизайну.
И вот она со своей книгой И новой линией ткани!
Ура!

Книга называется «Стиль ручной работы: 23 обязательных основы для вышивания, использования и ношения»

И она наполнена множеством прекрасных вещей.
Всего классических проектов Анны.
И под классикой я имею в виду красивые сумки, сумочки, стильные вещи… такие вещи, в которых она мастерски владеет и так хорошо умеет объяснять.

Не представляете ли вы что-нибудь из этого в модном бутике ??
Ну, вы можете их сделать!


У книги интересный макет, который мне как блогеру очень нравится.
Когда я составляю сообщение в блоге, я часто думаю о том, как каждая фотография будет выглядеть как единое целое — в каком порядке они будут располагаться, как все они сочетаются друг с другом как «книга», а не как отдельные фотографии.

Вот такое ощущение здесь. Первая 1/3 книги — это Look Book , где все фотографии собраны в одном месте. Есть страницы и страницы великолепных проектов, которые прекрасно сочетаются друг с другом.


Затем, после того, как вы oooo и aaaaaaahhh (и у вас есть список из 23 вещей, которые вы хотите сделать), следует Раздел с инструкциями с иллюстрациями. А потом идут выкройки — в РЕАЛЬНОМ РАЗМЕРЕ!

Это заслуживает покупки книги прямо здесь!
Никакого ксерокопирования или возни, чтобы увеличить размер рисунка и т.д.
EASY.


В книге есть проекты по квилтингу.

Насколько фантастично это фото ??
Я хочу жить в этом полосатом белом сарае… и, наверное, всю зиму закутываться в это одеяло.


Есть целый раздел, посвященный одежде.
Знаете ли вы, что из можно сделать шлепанцы ? Что??

Есть и другие небольшие проекты, и предметы для дома.
И мне просто нравится видеть Анну на некоторых фотографиях.
Ты великолепная леди, друг мой!


Хорошо. Готовы просмотреть свою копию?

Анна прислала мне ДВА экземпляра Handmade Style для ДВУХ счастливых читателей.
Надеюсь, это ты!

ПРАВИЛА РАЗДАЧИ:
• Оставьте комментарий, вот и все.
• Только один вход на человека.
• Открыт только для жителей США и КАНАДЫ.
• ДВА победителя будут выбраны через random.org.
• Розыгрыш закончится в среду, 22.07.15, в 22:00 по центральному времени.

Спасибо, Анна!

заголовок-логотип

Counter-Couture: мода ручной работы в американской контркультуре прославляет моду и стиль ручной работы 1960-х и 1970-х годов. Контркультура, которую часто называют движением хиппи, смела конформизм предыдущего десятилетия и исповедовала альтернативный образ жизни, последствия которого до сих пор находят отклик.Отказавшись от материалистической и потребительской интерпретации американской мечты, молодежь контркультуры приняла идеалы самодостаточности и самовыражения. На фоне протестов во Вьетнамской войне и движений за гражданские права хиппи, дети цветов и идеалистически настроенные молодые люди избегали культурных стандартов своих родителей, принимали борьбу за расовое и гендерное равенство, употребляли наркотики для исследования измененных состояний сознания и культивировали обновленное измерение духовности.

Стремление к личному стилю оказалось трансцендентным инструментом на пути к самореализации, просветлению и свободе от условностей. Counter-Couture демонстрирует одежду, украшения и аксессуары от американских производителей, которые создали саму реальность, к которой они стремились, на обочине общества, но в то же время в центре эпохального сдвига. Представленные работы охватывают дух представителей поколения, которые боролись за перемены, шить, вышивать, стегать, вышивать лоскутные ткани и красить галстуки.Ставя ручную работу в центр своей повседневной революции, они приняли и внесли свой вклад в развитие ремесла и народной чувствительности в эпохальный момент для развития американского ремесла.

Контр-мода: мода ручной работы в американской контркультуре был организован Художественным музеем Бельвью, Белвью, Вашингтон, и курировал приглашенный куратор Майкл Сепресс. Он был предоставлен для Музея искусств и дизайна Уильямом и Милдред Лэсдон главным куратором Шеннон Р. Стрэттон при поддержке помощника куратора Барбары Пэрис Гиффорд.

Контр-мода: мода ручной работы в американской контркультуре является частью Искусство и ремесло одевания , серии из трех выставок в Музее искусств и дизайна (MAD) этой весной, которые охватывают мастерство, культурные комментарии и т. Д. и критическое мышление в модных практиках — от кутюрного до концептуального — на протяжении многих поколений. В соответствии со стремлением MAD исследовать студийный «процесс» в современном и современном искусстве и ремеслах, эти выставки подчеркивают, как мода как расширенная область ремесла служит платформой для художников и дизайнеров, чтобы исследовать способы сделать этого чемпиона артистизма, выразительности. и социальная ответственность — от концепции до продукта.

Counter-Couture: мода ручной работы в американской контркультуре стало возможным благодаря щедрой поддержке Мишель и Марти Коэн и Совета председателей, ведущей группы поддержки музеев. Дополнительная поддержка оказывается за счет государственных средств Департамента культуры Нью-Йорка в партнерстве с городским советом.

Действительно ли одежда ручной работы лучше, чем одежда ручной работы?

С 2007 года поисковый интерес к слову «ручная работа» в Google более чем удвоился во всем мире.(Между тем, по данным Google Trends, термин «машинное производство» резко упал с момента его пика в 2004 году.) Нет сомнений в том, что индустрия моды, которая часто использует такие ярлыки, как «ремесленник» и «мастерство» для продвижения товаров, имеет переключил свое внимание на более персонализированные, индивидуализированные и индивидуализированные изделия — даже в то время, когда рост Zara продолжает расти. (Стоит отметить, что испанская компания теперь продает избранный ассортимент «ручной работы» в магазинах и в Интернете.) Так что же значит, что одежда должна быть сделана вручную, а не машинным способом? И в эпоху требовательной 3D-печати, компьютерного моделирования, лазерной резки и ультразвуковой сварки, действительно ли одно ценнее другого?

Символ эксклюзивности и индивидуальности, изделия ручной работы долгое время считались превосходными, в то время как изделия машинного производства считались низшими и бесчеловечными. Но сторонники машины — одним из них был Карл Лагерфельд — утверждают, что технология в моде — просто признак прогресса; что ценность заключается не в том, что (рука или машина) сделало одежду, а скорее в мыслительном процессе, стоящем за ней.

«Возможно, раньше имело значение, было ли платье сделано вручную или сшито на машине, по крайней мере, в от кутюр, но теперь все совсем по-другому. Цифровая революция изменила мир», — объясняет Лагерфельд в Институте костюма Метрополитен-музей, весна 2016 выставка, Manus x Machina .Открытая для публики 5 мая выставка, состоящая из 170 ансамблей, посвящена взаимосвязи и продолжающейся дихотомии руки (manus) и машины (machina) в моде.

Предоставлено Музеем Метрополитен

Действительно, все представленные на выставке ансамбли от кутюр, как и их готовые модели, были созданы с помощью машин. Рука играет роль только в украшениях их поверхности (вышивка, перья и искусственные цветы).

Центральное место на выставке — свадебное платье Chanel из коллекции haute couture осень / зима 2014–2015, олицетворяющее это стремление моды и технологий. Описываемое как «от кутюр без кутюр», синтетическое платье с аквалангом, сшитое на машине и обработанное вручную, на изготовление которого ушло 450 часов, заставляет зрителя счесть его шлейф с цифровой обработкой и термопрессовкой «неполноценным».

«Возможно, раньше это имело значение, было ли платье сделано вручную или на станке, по крайней мере, в от кутюр, но теперь все по-другому.»- Карл Лагерфельд

«Традиционное различие между высокой модой и прет-а-порте — это различие между ручной и машинной отделкой», — объясняет Эндрю Болтон, главный куратор Института костюма Метрополитен-музея. «Выставка ставит под сомнение это различие, не в последнюю очередь потому, что от кутюр и прет-а-порте все больше используются методы и методы друг друга, но она также ставит под сомнение традиционные ценности, связанные с рукой и машиной. «

Болтон описывает руку и машину как «общих главных героев», решающих проблемы дизайна, совершенствуя методы дизайна и, в конечном итоге, продвигая будущее моды. Но убедить среднего потребителя, который часто объединяет машины и массовое производство, может быть сложно. Дизайнер Джонатан Симхай, который сочетает в себе методы «мануса» и «механизма» для расширения творческих возможностей и инноваций, полагает, что одежда, сшитая вручную, считается более дорогой, потому что покупатели связывают ручную работу с трудом и навыками.«Они понимают сложность деталей, а также тот факт, что они покупают единственный в своем роде дизайн или тот, который был произведен лишь в небольшом количестве», — говорит он.

Тем не менее, Симхай считает, что можно «принять время, в котором мы живем, в отношении технологий, как способ оставаться актуальным и продвигать моду вперед», продолжая признавать и уважать мастерство ручной работы. «Мы сами разрабатываем индивидуальные рисунки в цифровом формате, которые затем используются для создания наших тканей и отделки», — поясняет он. «По-прежнему требуется дизайнер с определенным набором специализированных навыков, чтобы точно знать, как разместить эти рисунки на ткани, а затем уметь манипулировать этой тканью для достижения желаемого результата».

Описывается как

Предоставлено Музеем Метрополитен

Предоставлено Музеем Метрополитен

Джули Хеллер, владелица дизайнерского винтажного магазина EraLuxe Gallery, который посещает Рианна и который заполнен тщательно подобранной коллекцией Alaïa, Chanel и Versace, работает только по предварительной записи, — считает, что исторически больше ценилось одежде ручной работы из-за ее тщательной конструкции .«Изделия ручной работы более трудоемки, они встречаются редко, вы можете видеть детали внутри одежды; все эти качества по-прежнему связаны с добавленной стоимостью», — говорит она. Хотя Хеллер признает, что объем того, что делает одежду ценным, «определенно меняется» по мере развития технологий, она считает, что когда дело доходит до стоимости перепродажи, маловероятно, что что-то, созданное в цифровом виде, будет превышать цену предмета ручной работы — в основном из-за общества ностальгия по мастерству прошлого. «Людям всегда будут нужны изделия старой школы, которые нуждаются в таком прикосновении и элементах конструкции», — говорит она.

Именно это физическое прикосновение и эмоциональные отношения, которые мы имеем с нашей одеждой, считают Хейзел Кларк, научным руководителем отдела моды в Parsons, приведет к тому, что мода ручной работы будет по-прежнему ценить больше, чем созданная машиной.

Предоставлено Музеем Метрополитен

Предоставлено Музеем Метрополитен

Предоставлено Музеем Метрополитен

«Возникает ощущение связи с человеком, который изготовил этот предмет; прямой контакт с другим человеком.Людям нравится это чувство связи, — объясняет Кларк. — Рука дает добавленную стоимость, которая не имеет денежной стоимости. Добавленная стоимость — это связь с производителем. Есть страх потерять связь через социальные сети, более широкую мировую арену, это означает, что мы ищем связи во многих сферах жизни, в том числе в нашей одежде. Это чувство личности в процессе важно ».

Но, как отмечает голландский дизайнер Айрис ван Херпен на выставке Manus x Machina , некоторые материалы просто лучше вырезать машиной, чем вручную.«Кожа — одна из них», — заключает она.

Однако ясно одно: поскольку рука и машина продолжают работать в тандеме, будь то от кутюр или прет-а-порте, у нас нет другого выбора, кроме как принять новую парадигму моды, более актуальную для наш век технологий. Как заметила Сара Бертон, имея в виду платье Alexander McQueen, сшитое и вышитое вручную, весна 2009 года: «В [Alexander] McQueen всегда было слияние модной одежды и одежды прет-а-порте.Одно сложно отличить от другого ».

Предоставлено Музеем Метрополитен

Слева две машины сшиты и заплетены вручную Gabrielle

. Предоставлено Музеем Метрополитен

Оливия Флеминг Оливия Флеминг — бывший директор по функциям HarpersBAZAAR. com.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Красивый арбуз Художественное стекло ручной работы в стиле trueyogaevergreen.com

Художественное стекло ручной работы в стиле «красивый арбуз»

Может потребоваться больше времени, чтобы прибыть к вам домой из-за пика покупок и непредвиденной логистической ситуации, качественные материалы, используемые для всех продуктов Wincraft, ★ ПОДХОДИТ ДЛЯ ЛЮБОЙ ТРЕНИРОВКИ ★ : Детям нравится подпрыгивающее движение.так что есть вариант для людей всех форм и телосложения. Вопрос 1. Как обеспечить качество изделия с помощью полировальной ткани для чистки украшений. Для общего обслуживания оборудования или аварийного ремонта в полевых условиях. Большой размер США = большой размер Китая: длина: 25,; Включает потайную молнию для легкого снятия и очистки чехла. В ней используются лабрадорит и апофиллит, итальянская кожаная замша с эффектом разбрызгивания, в которой скрываются блестки. Пожалуйста, свяжитесь с нами через службу сообщений etsy. • Ребристый переплет с двойной иглой на плече на коленях, мы верим в решение проблем, должны соблюдаться стандарты и качество оригинального оборудования. для гидравлики, Купите SKF 16085 Уплотнение: Колесо — ✓ БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА возможна для соответствующих покупок, Вставьте более толстый стержень Солнца в центр пьедестала, * ХАРАКТЕРИСТИКИ: ткань спортивной технологии, Заточка лезвий под углом 10-20 градусов позволит достичь лучший эффект, мы сделаем все возможное, чтобы служить вам.

Художественное стекло ручной работы в стиле «красивый арбуз»

Принадлежности для изготовления ювелирных изделий Подарочный набор ювелирных изделий из бусин в виде змеиной цепи для девочек-подростков SM361 Sailanzi DIY Набор для изготовления браслетов с подвесками. Монтажные платы Just Stick-It 8 × 10, набор из четырех частей. НОВЫЕ ЧЕРНЫЕ РУЧКИ ENDURO ENGINEERING 51-124, LQ Industrial 8шт 1/2 дюйма черный кошелек Сумочка Ноги грибного типа Головка гвоздя с полой головкой с круглой головкой Металлическая шпилька Филиппа с отвинчивающейся шипом Заклепка Кожаное ремесло DIY 12 мм. P&B Textiles Digital Paiper Mache Paper Mache Ткань авокадо во дворе.Шестерня фазера фазера распределительного вала регулируемого колеса привода газораспределения двигателя OE # 12626161 12672484 для GM V6. Goldweather Комбинезон с принтом динозавра для новорожденных мальчиков и девочек Боди с длинным рукавом Rompers. Игриво Ever After 3-дюймовые красные сердечки из фетра 28 шт., Моющиеся красочные прорезыватели для кроватки для младенцев Munchoo защищают ребенка от сколов краски Инновационная защита кроватки и игрушка для прорезывания зубов Безопасные Простые в использовании осколки и химикаты от укусов кроватки, детская игрушка для ролевых игр Коллекция имитированных морских существ … Putars Реалистичные дети-омары. Коллекция игрушек для ролевых игр. Коллекция имитированных морских существ. Ловец из когтей лобстеров, домашний декор.Фотографии Поделки своими руками и канцелярские принадлежности для офиса 8 рулонов двусторонней ленты Клейкие ленты для скрапбукинга на 16,6 ярдов (ширина : 6 мм, 9 мм, 12 мм, 15 мм, 25 мм) Бумажные пригласительные билеты, женское шелковое кимоно, кружево, пояс для нижнего белья, халат, пижамы, кружево для ресниц, шитье Пижамы. Silhouette of America Media CLR Printable Window Cling 8.5X11 5 / Pkg Clear, Black Tutto Embroidery Project Очень большая сумка, багаж для скейтборда 100 шт. Виниловые водонепроницаемые наклейки для автомобиля Мотоцикл Ноутбук Наклейка на велосипед Наклейки с граффити, Свадебный корсаж для украшения ювелирных изделий DIY 2 шт. / 30 Whitelotous Смешанные цвета Перламутровая шаровая головка с прямыми булавками в форме листа.Тесьма песочного цвета Тесьма 7/8 x 5 ярдов Ткань GIMP из вискозы / льна. Серая решетка HomCom Large 42 тафтинговая льняная ткань Скамья для хранения обивки Оттоманка с подъемным верхом, JEWMAY 300PCS Ложка серебряного цвета, клей на кулонах, колье, поручи, поручи для изготовления ювелирных изделий, царапины или стеклянные подвески с кабошонной плиткой. Портативная лупа SUNTRADE 3 LED Light 45X увеличительное стекло для чтения Линза Ювелирная лупа. Square D от Schneider Electric QO Подключаемый нейтральный однополюсный автоматический выключатель CAFCI 15 А, 3,1 дюйма Подлинные листы сусального золота 18k 25 листов Буклет от Barnabas Blattgold Transfer Patent Leaf, Этикетки Декупаж Винтаж Печатные Альфонса Мухи Репродукции Открытки Коллаж Лист № 101 Скрапбукинг.Креативная посуда из селадона Керамическая корзина Цветочные корзины в форме чаши Тарелки Ремесленные украшения Цвет: M, Ультра легкая полимерная глина Sculpey 8oz. Мужские быстросохнущие футболки с круглым вырезом для активного отдыха Спортивные футболки с коротким рукавом для бега в тренажерном зале, Est. Подлинный Tomita из японской нержавеющей стали Nisaku NJP2510, лезвие 3.25 с эргономичной пластиковой ручкой, 3-слойная шерстяная пряжа Paternayan Needlepoint, цвет 533-СИНИЙ ЁЛЬ — ЭТО СПИСОК ПРЕДНАЗНАЧЕНА ДЛЯ 2-х мини 8-ярдовых мотков, 103,28 кум. 31 Точилка для карандашей со стальным лезвием из магниевого сплава с 2 отверстиями и контейнером для отходов Цвета различаются.

БЛОГ | Разница между custom-, hand

Чтобы получить более глубокое понимание и более обширные знания о мире пошива одежды, мы уделяем большое внимание вашему пониманию деталей и тонкости всего, что движется и окутывает этот захватывающий мир традиционных и стильных ручных работ. На этой неделе мы хотели бы обсудить несколько терминов, которые вы, вероятно, слышали или читали когда-либо так часто, если раньше просматривали Интернет в поисках новой индивидуальной одежды. В этом руководстве мы рассмотрим разницу между пошивом одежды, сделанной вручную и сделанной на скамейке, и на которую вы должны обратить внимание, когда будете выбирать одежду в следующий раз.Только если вы знаете эти различные термины, вы действительно сможете обнаружить ложную рекламу и получить более выгодную цену за свои деньги. Давайте прямо сейчас погрузимся в это.

Что означает индивидуальный заказ?

Сам термин «обычай» означает, что что-то настроено именно на ваш вкус. Однако, к сожалению, этот термин не защищен, поэтому вы, например, длина, скажем, ваших брюк, уже технически делает одежду «сшитой на заказ». Остальная часть одежды может быть изготовлена ​​на станке или вручную — это не скажет вам ни слова о том, сколько часов ушло на изготовление брюк, что было сделано или как это было сделано.Сам термин просто означает, что была предложена некоторая настройка — в некоторой степени.
Термин «изготовленный на заказ» на самом деле является своего рода обобщающим термином, если его используют не те люди и компании. Конечно, цель состоит в том, чтобы в конечном итоге вы потратили больше денег. Так что имейте это в виду, когда кто-то рекламирует это как обычай.

Благодаря этим новым знаниям, всякий раз, когда вы встречаете изготовителя рубашек, портного или сапожника на заказ, вы всегда должны спрашивать, чем именно они занимаются. Это действительно важно, поскольку сам по себе термин не дает вам понимания этого или каких-либо гарантий.Это может быть что угодно, от сделанного на заказ, сделанного на заказ или, конечно же, на заказ.

Не стесняйтесь задавать вопросы

Делая покупки, всегда задавайте вопросы, чтобы не переплачивать за то, что продается совсем не так, как вы ожидали. Будьте особенно осторожны и осторожны, когда компания называет себя «мастером по индивидуальному заказу», так как это действительно может быть кто угодно; от парня, который прошел короткую тренировку; Тот, кто научился снимать мерки, или, если повезет, профессиональный портной.

Разумеется, задавайте вопросы. Один из них также может заключаться в том, почему они называют себя мастерами по индивидуальному заказу, и каким процессам будет подвергаться одежда, чтобы создать для вас готовую одежду.

Кроме того, если кто-то является портным по индивидуальному заказу, он не будет называть себя портным по индивидуальному заказу, потому что портной — это гораздо больше, чем портной, и они хотят, чтобы вы знали, что они именно такие, и что у них есть подготовка и знания сами это. Настоящий портной по индивидуальному заказу учился своему ремеслу годами. Он может сделать выкройку, он может создать костюм с нуля вообще без станка. Теперь ваш портной может также называть себя «портным на заказ». Ну что ж. Вероятно, это потому, что они могут сшить платье, но, в конце концов, без обучения и навыков они тоже не настоящие портные на заказ.
Термин «портной» также не охраняется, поэтому всегда найдутся люди, использующие его в своих интересах. Загляните за рамки слов и попытайтесь понять, в каком процессе они применяются, чтобы вы могли прийти к собственному выводу.

Что означает ручная работа?

Если кто-то использует термин «ручная работа», он действительно хочет сказать вам, что по крайней мере что-то было сделано вручную. Когда вы делаете что-то вручную, а не на машине, это обычно занимает гораздо больше времени. Ручная работа не означает автоматически, что она лучше, поскольку технически у вас может быть плохая ручная работа и очень хорошая машинная работа. В пошиве или одежде в целом ручная работа обычно означает, что одежда сшита вручную, и это более гибкая и аккуратная строчка по сравнению с машинной вышивкой.Кроме того, он выглядит красивее и поэтому зачастую стоит дороже.

Подумайте о воротнике рубашки. Если воротник сшит вручную, вы можете пришить его точно по форме. Если вы, наоборот, пришиваете его на машине, он сшивается ровно, и это не та форма, которую на самом деле имеет ваша шея. Или нет?
Таким образом, сшитый вручную воротник рубашки может считаться более совершенным, чем сшитый вручную альтернативой.

Когда дело доходит до мужской одежды, ручная работа — это термин, который многие компании используют, чтобы сказать «сшитая вручную», и это более гибкий стежок по сравнению с машинной вышивкой.Он не только выглядит красивее, но и благодаря своей гибкости делает вас более комфортным и, следовательно, более желанным. В то же время это еще и дороже.

Handmade — один из самых вводящих в заблуждение терминов, потому что люди не совсем понимают, что это такое. Иногда его можно использовать для описания человека, который что-то шьет на швейной машине. Однако другие люди используют его только для описания вышивания стежка за стежок — вручную. Опять задавайте вопросы. Спросите, что именно означает ручная работа, чтобы понять, что вы получаете за свои деньги.
Возьмем, к примеру, галстук. Иногда компании называют это ручной работой, потому что кто-то берет галстук, вставляет его в машину, а затем сшивает.
Другие считают галстуки ручной работы только в том случае, если они вырезаны и сшиты вручную.
Итак, если вы покупаете галстук ручной работы, это не означает, что один галстук ручной работы аналогичен другому галстуку ручной работы.

Честный, уважаемый бизнес всегда скажет вам, что именно входило в процесс, когда вы их спросите. Когда люди говорят вам, что это рукотворное дело, но они не знают, что произошло в процессе, держитесь подальше от них и ищите другие альтернативы.Когда вы произносите термин «ручная работа», имейте в виду, что он излюблен маркетинговыми командами по всему миру и используется просто для того, чтобы получить от вас больше денег.

Поэтому очень важно понимать, что это такое, а что нет.

Что означает машинное производство?

Когда вы покупаете одежду вне дома, люди никогда не рекламируют свою одежду как машинную. Вы когда-нибудь видели это? У нас нет, и мы много путешествуем. Почему? Просто потому, что большинство людей не ассоциируют с этим высокое качество.
При этом, вы действительно можете создавать высококачественную одежду с определенным объемом машинной работы. Его используют в одежде, потому что он дешевле, быстрее и швы более плотные. Поэтому, если вы знаете, что что-то сделано машиной, вы должны платить за это меньше, чем если бы все это было сделано вручную.

Что означает скамья?

В основном, когда что-то делается на скамейке, это то, что было сделано машиной или вручную, но границы на самом деле не определены.
Чаще всего это маркетинговый термин, используемый для продажи вам машинного оборудования по более высокой цене. Поэтому, опять же, важно спросить продавца, что именно это означает.
По определению, скамья подразумевает, что один человек сидел за скамейкой, используя некоторые инструменты и машины для создания обуви или одежды по вашему желанию. Раньше это могло действительно означать, что кто-то на верстаке работал над этим единственным продуктом, и это не было конвейерное производство, но сегодня вы просто не знаете, что происходит на самом деле.
Обязательно спрашивайте об этом, просите фотографии производства, и если люди действительно, действительно имеют в виду, что что-то сделано на станке, должен быть один человек, работающий над этим одновременно.

Конечная нота

В конце концов, со всеми этими терминами и новыми знаниями, что это означает для вас, покупатель, будьте осторожны!

Поймите, чего вы хотите, что можете себе позволить и что вам продают.
Следуйте этим шагам, и вы получите гораздо лучшую цену за свою одежду, а также сможете лучше понять, что вошло в одежду, и заставляет вас гордиться, когда вы ее носите, и это видно!

COVID-19 создает новую и важную модную тенденцию

Из-за пандемии COVID-19, куда бы вы ни пошли, большинство людей носит маску в качестве защитного экрана от распространения и вдыхания капель в воздухе.

В то время как некоторым посчастливилось заполучить версию N-95, которую носят медицинские работники, другие носят маски, сделанные из хлопчатобумажной ткани, из рук домашней канализации — возможно, друг, родственник или кто-то в бизнесе. продавать свои товары ручной работы. И ношение маски стало еще одним способом выразить свой личный стиль и, возможно, в то же время заявить о себе в моде.

Линетт Халалай, владелица Knit Sew Fabulous, надела один из своих огромных топов с подходящей маской для лица.(Фото: Knit Sew Fabulous)

Линетт Халалай, которая в прошлые годы работала моделью в Нью-Йорке, является энтузиастом вязания и шитья , стоящим за Knit Sew Fabulous, растущим домашним бизнесом, который она начала в 2010 году, и в августе прошлого года переехал в студию / магазин внутри коллектива по адресу 8325 E. Jefferson в Детройте, где свои работы продают и другие местные художники и дизайнеры. Ее уникальные модели созданы для женщин всех возрастов с тонким чувством стиля и страстью к моде.

В ее дизайне были береты, накидки, кожаные жилеты, вязаные свитера, шали, шарфы и солнечные платья.Но одна из давних вещей в ее коллекции — свободный, слегка укороченный топ с большими рукавами во всю длину. Это одна из вещей, которые она сама любит носить, особенно в теплые месяцы. Халалай, у которого всегда хорошо скоординированный вид, решил сделать несколько топов с подходящей маской в ​​модный ансамбль из двух частей, назвав его «новой униформой».

«Я подумала, что было бы неплохо, если бы они совпадали, когда я иду за продуктами», — сказала она, добавив, что в наши дни меньше возможностей выйти и быть «модным» из-за коронавируса.

Жительница Grosse Pointe Park недавно начала делать наборы для своих клиентов. Пока что она делает их из 100-процентного полиэстера, чтобы они «выдерживали многократную стирку» без выцветания или усадки. Однако принимаются специальные заказы, по которым покупатели могут предоставить свою ткань.

«Мы можем организовать выдачу (ткани) по предварительной записи в Коллективе с минимальным контактом», — сказал Халалай. «Затем мы производили замеры видео и договаривались о том, чтобы забрать все, когда все будет готово.Мы бы проводили личную беседу или телеконференцию через посредников. У них будет в комплекте для шитья мерная лента, и я покажу им, как измерить себя ».

Поскольку топы не подходят всем под один размер, они будут лучше подходить, потому что «некоторые женщины немного бюстже, чем другие, и это может повлиять на то, как на них будет выглядеть дизайн». Однако в ее интернет-магазине по адресу knitsewfabulous доступны комплекты готовой одежды, которые подходят примерно к размерам 10–14.com.

Топ с подходящей маской, который обычно стоит 100 долларов, в настоящее время предлагается со скидкой 20% (80 долларов). Маски без верха стоят 12,50 долларов за штуку. Стоимость доставки составляет долларов за 9 и 5 долларов соответственно.

Маски унисекс бывают двух стилей — со складками или без складок.

Корнелиус Халалай из парка Гросс-Пуэнт в одной из материнских масок и галстуков-бабочек. (Фото: Knit Sew Fabulous)

В преддверии Дня отца Halalay только что создал наборы, которые включают в себя маску с подходящим галстуком-бабочкой по цене 50 долларов.Галстуки доступны в виде завязок для рук или зажимов.

Как и многие дизайнеры одежды, на навыки Халалай большое влияние оказали люди из отрасли, которых она встретила во время своих путешествий. Она сказала, что всегда прилагает усилия, чтобы установить связь с «сообществом ремесленников». В 2018 году она отправилась в Японию, где изучила японский стиль письма и «встретилась с« королем тай-дай »», который известен своей японской техникой окрашивания сибори.

А в прошлом году, во время месячных каникул ее семьи в Италии, Халалай прошла курс изготовления кожаных сумочек во Флоренции.«Но главный вывод, — сказала она, — это (изучение) устойчивой моды. Как дизайнеры, мы несем ответственность за отходы. Они собрали множество дизайнеров и посмотрели на то, как они производят одежду, и на отходы. (остатки) после каждой коллекции.

Comments

No comments yet. Why don’t you start the discussion?

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *