Создание игр настольных: Откровенно про создание Настольных Игр — Манжеты гейм-дизайнера

Как опубликовать настольную игру

За эти годы сотни начинающих дизайнеров настольных игр спрашивали нас о процессе публикации настольной игры.Мы создали это удобное небольшое руководство, чтобы помочь вам в пути!

1. Придумайте начальную идею для игры

Это может быть основано на игровой механике, которая вам нравится из другой игры, комбинации нескольких механик, определенной темы, общей идеи или чего-либо из жизни (любого человека, места или предмета). Возьмите эту идею и создайте что-нибудь из нее! Мы черпаем вдохновение в путешествиях, чтении книг, просмотре фильмов, играх в другие игры и придумывании интересных концепций из экономики.

2. Изготовить прототип

Это может и должно быть некрасиво. Чем это уродливее, тем больше людей смогут сосредоточиться на основных правилах и концепциях игры. Его можно распечатать на открытках и монетах. Пока он работает для тестирования, он будет работать! Мы используем Google Docs, чтобы писать наши правила, и Google Slides, чтобы делать наши карточки. Каждый раз, когда мы создаем новую версию, мы дублируем эти документы, меняем номер версии вверху и архивируем уже устаревшую версию. Это позволяет нам вести учет прошлых версий на случай, если мы захотим вернуться к тому, что работало хорошо.В слайдах Google мы создали большую таблицу, чтобы каждый раздел был размером с карточку, а затем записал внутри каждого раздела, какой текст и изображение мы хотим на карточке. Каждый слайд содержит 12 карточек.

3. Тестировать, тестировать, тестировать!

Собирайтесь еженедельно в группу или сходите на игровой съезд. Проведите ночь игр или сходите в местный или университетский клуб настольных игр. Каждый раз при тестировании обращайте внимание на то, что работает, а что нет.Вычтите плохое, добавьте новое. Разбейте игру до корней и сделайте ее максимально простой, сохраняя при этом высокую интригу. Ваша последняя игра не будет похожа на вашу первоначальную идею, , и это нормально. Наши игры тестируются буквально сотни раз и проходят около сотни различных версий. Финальная игра часто полностью отличается от той, с которой мы начали.

Всегда помните, что ваш малыш некрасивый! Конечно, вы полюбите свою игру, и, конечно, ваши близкие друзья и семья полюбят вашу игру (по крайней мере, так они вам скажут).Поэтому убедитесь, что ваша игра не так увлекательна, как вы думаете. Проверьте это с незнакомцами или протестируйте с группой достаточно, чтобы они были честны в том, что не работает. Мы проводим еженедельные игровые вечера у себя дома. Это заставляет нас вносить хорошие изменения каждую неделю и дает нам группу людей, которые участвуют в инновационном процессе и помогают нам быстро находить недостатки.

4. Придайте своей игре тему

Это может произойти одновременно с шагами 1-3, а иногда даже может быть начальной искрой для шага 1.Найдите тему, которая соответствует игровому процессу и имеет смысл. Для наших игр мы выбрали ведьм, пиратов и ковбоев! Какой бы ни была ваша тема, убедитесь, что ваши правила, компоненты и механика — все люди в мире темы. Сделайте вашу игру захватывающей.

5. Решите, хотите ли вы опубликовать свою игру или лицензировать ее другой компании.

На этом этапе вы можете связаться с известными игровыми компаниями и узнать, принимают ли они заявки на участие в играх. Если да, то вы можете отправить им свои правила, и они решат, хотят ли они их опубликовать.Если да, то отсюда возьмут! Вы получите только около 3-5% гонораров, что не так много, но это также означает, что ваша игра будет в надежных руках и, скорее всего, увидит свет и станет реальностью. Но имейте в виду, что игры сложно найти, так как компании получают много заявок. Так что самостоятельная публикация может быть лучшим вариантом. Вы можете увидеть нашу страницу материалов о конкретных правилах нашей компании.

6. Найдите иллюстратора

Если вы решили самостоятельно издавать книги, сейчас самое время найти художника! Мы нашли нашу потрясающую художницу Сару Кил на доске вакансий в университете.В Интернете также есть такие сайты, как upwork.com и fiverr.com, где вы можете поискать. Вы также можете просто держать глаза открытыми. Любую картину, которую вы видите, или плакат, или рекламу, или открытки в вашей любимой настольной игре, кто-то создал! И часто можно встретить имя художника. Погуглите их, свяжитесь с ними и узнайте, не хотят ли они стать частью вашего проекта. Часто вы получаете то, за что платите. Более опытные художники будут брать больше. Такова жизнь! Некоторые издатели предлагают своим артистам процент от всего, что они делают на Kickstarter.Так что вы могли видеть, заинтересованы ли они в чем-то подобном. Также не нужно сразу платить за каждую карту, которая будет разработана. Но вам нужно достаточно дизайна, чтобы ваша игра выглядела законченной и готовой, когда вы показываете ее людям, когда пытаетесь получить финансирование для игры.

7. Найдите графического дизайнера

Иногда шаги 6 и 7 могут быть одним и тем же человеком. В нашем случае мы взяли готовые иллюстрации у нашего художника, а затем моя жена Холли нанесла их на карточки, доски и т. Д.Она добавляет границы и шрифты и объединяет весь образ. Это большой шаг, не игнорируйте его. Холли — полупрофессиональный дизайнер, поэтому обычно это не так просто, как сделать это самому. Для графического дизайна мы используем Adobe Illustrator и Photoshop.

8. Сделайте симпатичный прототип

Создайте свою готовую игру! Вы можете собрать каждую деталь, используя такие места, как makeplayingcards.com (карты), 3dhubs (детали, напечатанные на 3D-принтере), чернильные игры (игровые коврики), game crafter (различные игровые элементы) и т.Вы хотите, чтобы ваша игра выглядела точно так же, как когда она будет произведена. Это важно для людей, чтобы они могли видеть все ваше видение.

9. Обратиться на завод

Обратитесь на фабрику и расскажите, какие элементы нужны вашей игре. Затем они сообщат вам, сколько будет стоить каждый компонент. Они также сообщат вам, сколько вы должны заказать, чтобы они его выпустили (обычно около 1000 единиц). Иногда они также создают для вас полный образец игры (обычно около 200 долларов), чтобы вам не приходилось так беспокоиться о шаге № 8.Некоторые простые фабрики, с которыми можно работать для новых дизайнеров, — это Panda Games (pandagm.com), Longpack, Gameland, Whatz Games и т. Д. На сайте Panda Games есть отличный конструктор цитат, который вы можете использовать, чтобы лучше понять, какие типы материалов вам нужны. использовать в своей игре. Вот отличный список производителей.

10. Создайте страницу на Kickstarter и запускайте!

Мы написали целую статью о Kickstarter, и мы рекомендуем вам прочитать ее! Если у вас достаточно денег, чтобы покрыть минимальное количество, указанное вашей фабрикой, вы также можете просто пропустить Kickstarter и сразу же начать игру.Но Kickstarter великолепен, потому что он воодушевляет людей вашим продуктом и позволяет узнать, нужно ли вам производить больше минимального количества.

11. Создайте свою игру

Теперь, когда у вас есть средства, пора делать свою игру! Надеюсь, к этому времени вы уже отправите проекты на свой завод, и они будут готовы к запуску производства. Убедитесь, что вы много общаетесь со своей фабрикой, чтобы убедиться, что все так, как вы представляете для своей игры. Попросите их присылать вам цифровые и физические образцы как можно чаще, чтобы вы могли убедиться, что все сделано правильно.В этой статье есть еще несколько подробностей о работе с вашим производителем и получении от них игр вам.

12. Отправьте игры со своего завода в центр исполнения

Часто ваш центр исполнения (см. Шаг 13) или фабрика может помочь организовать доставку ваших игр через океан от вашего завода к центру исполнения. Этот процесс занимает около 6-8 недель. При финансировании игры на шаге 10 обязательно учитывайте стоимость перевозки.

13. Выполнение

Теперь, когда игры в вашем центре исполнения, отправьте их своим спонсорам! Вот несколько хороших компаний, к которым можно обратиться за настольными играми: Funagain, Quartermaster, Easyship, Spiral Galaxy (ЕС / Великобритания) и Floship (Международный). Есть также много местных «3PL» компаний, которые могут вам помочь. Если вы не сделали много игр или у вас не так много спонсоров, вы также можете справиться с поставкой самостоятельно, если готовы к работе! Но зачастую фулфилмент-центр все равно может получить более выгодные почтовые расходы, поэтому имеет смысл их использовать.Внизу страницы есть отличный список фулфилмент-компаний, к которым вы можете обратиться.

14. Текущие продажи

Теперь вы продаете свою игру! Вы можете продать его через такой веб-сайт, как наш, разместить свою игру на Amazon или обратиться в местные игровые магазины и посмотреть, будут ли они продавать ваш продукт. Вы также можете обратиться к дистрибьюторам и узнать, принесут ли они вашу игру и продадут ли вам ее в магазинах. Мы работаем с консолидатором под названием PSI, который продает наши игры дистрибьюторам, которые затем продают их розничным продавцам.Хорошим консолидатором для новичков является Hitpoint Sales. Вот отличный список дистрибьюторов, к которым вы можете обратиться.

Вот и все! Теперь вы издатель игр! Это много работы, но и очень весело.

Еще один замечательный ресурс — этот парень.

Мы также получили тысячи вопросов во время двух «Спроси меня что угодно» на Reddit. Вы можете увидеть их здесь и здесь.

Мы также недавно рассказали на TEDx о нашем процессе.

Удачи!

6 обязательных советов по созданию настольной игры

Хотите создать свою собственную настольную игру? Вам нужно больше, чем большие идеи.Вам нужен совет от отмеченного наградами дизайнера игр, обладающего патентами. Энди Луни, креативный директор Looney Labs, создает свои собственные игры с тех пор, как преобразовал настольную игру Battle Cry в версию для путешествий. Ему было 12 лет. Луни создал Fluxx , Pyramids , Chrononauts и несколько десятков других. А теперь он собирается дать вам советы, о которых вы даже не подозревали.

Вот шесть вещей, которые, по словам Луни, вам нужно знать, когда вы создаете следующего победителя Spiel des Jahres:

ИГРАТЬ МНОГО ИГР

Посвящайте как можно больше времени изучению того, что сделали другие.

Играйте в разные игры. Посмотрите, как работает механика, и посмотрите, что этот дизайнер привнес в эту игру. Возьмите любые уроки, которые, по вашему мнению, это для вас есть, и, если вы больше ничего не видите, двигайтесь дальше. Не зацикливайтесь на одной игре, так как вы хотите накопить базу знаний.

Каким бы блестящим вы себя ни считали, неважно, насколько хороша ваша идея, что-то подобное сделал кто-то другой. Вы хотите увидеть, что они уже сделали и как вы можете сделать свою игру новой, свежей и лучше.

ЗАПИШИТЕ…

Если у вас есть идея, запишите свои правила и попытайтесь разобраться в них. Это заставляет вас обдумывать это таким образом, чтобы вы были конкретны в деталях, которые вы, возможно, не представляли, как проблема.

… ПОТОМУ ЧТО ВАМ НЕОБХОДИМО ДОКАЗАТЬ СВОЮ РАБОТУ

Ведите журнал своих идей, историю, дневник своего изобретения, просто чтобы иметь возможность сказать: «У меня возникла эта идея 14 июня, понимаете». Такие записи могут быть очень важны для доказательства вашей интеллектуальной легитимности.

Доказательство [интеллектуальной кражи игры Threes «создателями» 2048 ] содержится в целой серии электронных писем и диалогов, которые были у изобретателей Threes . Такое повествование позволяет легко сказать: идея была у нас, а вы ее просто скопировали.

(ПРИМЕЧАНИЕ: чтобы прочитать всю ужасную историю о тройках , прочтите это.)

СОЗДАТЬ ПРОТОТИП

Научитесь пользоваться основным настольным издательским оборудованием. Я использую Photoshop, Illustrator и InDesign.Но используете ли вы профессиональные инструменты, условно-бесплатное или бесплатное ПО; вам нужно уметь создавать дизайны карточек или игровых досок. Найдите картинки. Вы не можете публиковать то, что вы взяли из Интернета, если у вас нет прав, но добросовестное использование позволяет вам создавать прототипы, если они не предназначены для коммерческого использования. Вот как вы начнете создавать игру — с создания ресурсов.

Мой большой совет: познакомьтесь с цельной бумагой для наклеек. Вы можете распечатать любую форму и размер.Если вы делаете карты, вы можете наклеивать изображения на свои игральные карты. Вы можете наложить вместе несколько этикеток на весь лист на большой кусок картона и таким образом получить игровую доску. Вы можете сложить их вокруг коробки и таким образом сделать коробку для игры. Вы даже можете просто нарисовать прямо на нем, если хотите. И бум, у вас есть прототип.

Я покупаю бумагу для наклеек «Эйвери» пачками по сто штук и использую ее очень активно.

ИГРАТЬ ТЕСТ, ИГРАТЬ ТЕСТ, ИГРАТЬ ТЕСТ

Вообще-то у меня уровни игрового тестирования разные.

Думаю, самая первая моя группа — это я и мои мягкие игрушки. В самом первом раунде игрового тестирования я буду один, а вместо него будет плюшевый мишка; если мне нужно больше игроков, я куплю пару разных плюшевых игрушек и сажу их за столом. Конечно, я беру их очередь за них, и я могу получить определенное чувство, если что-то работает. Так что тестирование уровня 0 — плюшевое.

Уровень 1 — это мои близкие друзья, пара приятелей, которые все время приезжают, и моя жена.А если это вообще не сработает, они будут очень снисходительны. Возможно, я не буду показывать [новую игру] никому, кроме моей основной группы. Уровень 2 — это мой более широкий круг друзей, люди, которых я вижу не так часто, и знакомые. Уровень 3: я доберусь туда, где хочу, с незнакомцами или, по крайней мере, с людьми, которые с меньшей вероятностью дадут мне перерыв.

На всех этих этапах мне нравится проводить испытания по листу правил, то есть когда вы не обучаете игре самостоятельно, а заставляете [игроков] прочитать правила и попытаться понять это из листа правил.Потому что, если они не смогут разобраться в таблице правил, тогда она не будет работать в поле. Мне нравится заставлять их читать правила и учить МЕНЯ играть в игру.

ВЕСЕЛЬЕ

Вот в чем дело. Если это не весело, значит, вы делаете это неправильно.

Как разработать и создать настольную игру | by codomo

Board
Вы хотите быстро создать прототип игры, чтобы вы могли играть со своей аудиторией. Мы распечатали доску на отдельных листах бумаги формата А4 и склеили их вместе, чтобы сформировать карту.Это легко сделать на любом домашнем принтере. Если вам нужно что-то более презентабельное, вы также можете распечатать карту в типографии плакатов и закрепить ее на жесткой щетинной доске (что мы и сделали).

Карты
Что, если вы можете использовать электронную таблицу для разработки карт за считанные минуты? Ага, это Airtable для вас! Вот пошаговое руководство:

1. У вас должен быть вид Airtable с названием и графикой вашей карточки в отдельных столбцах
2.Затем запустите «Блоки» и выберите функцию конструктора страниц
3. Вытяните элементы заголовка и изображения и расположите / измените их размер соответственно
4. Нажмите «Следующие записи», чтобы просмотреть и проверить все другие карточки.
5. Распечатайте записи в сетке из 9 на листе A4
Примечание: если вы установите размер холста 272 на 381 пиксель, карты будут распечатаны примерно до стандартного размера покерных карт 2,5 на 3,5 дюйма.

Вуаля! Мы просто использовали ту же электронную таблицу, которая отслеживает количество наших карточек, чтобы также быстро заполнить и разработать 48 карточек.
(Просто хедз-ап, функция блоков входит в платный план.)

жетонов
Ни одна настольная игра не будет полной без жетонов. Самый простой способ начать — использовать жетоны из других настольных игр. Как вариант, вы можете распечатать графику на бумаге и сделать изгиб горы, чтобы вы могли легко собирать и перемещать их по доске. Когда вам нужно больше законных токенов для бета-тестирования, вы можете купить готовых персонажей и наклеить свою графику на жетоны из ДСП.В какой-то момент вам придется смоделировать окончательный вид ваших жетонов. Для этого можно использовать множество инструментов 3D-моделирования. Новичкам мы рекомендуем TinkerCAD. Он очень прост в освоении и подходит для жетонов, которые состоят из основных геометрических фигур. И наоборот, если вы разрабатываете подробные миниатюры, вам, вероятно, придется использовать такие инструменты, как Sculptris, Blender или Maya, которые требуют более крутого обучения. Не слишком увлекайтесь поиском / изучением лучшего инструмента.Просто используйте любой знакомый вам инструмент, который выполняет свою работу. Вам не нужен Ferrari, чтобы покупать продукты.

Закончив работу с 3D-моделями, вы можете оживить их с помощью лазерной резки или 3D-печати на месте у местного производителя. Даже если у вас нет доступа к этим гаджетам, просто покажите свои 3D-рендеры конечным пользователям, чтобы узнать их мнение о ваших проектах. Мы вырезаем наши жетоны из фанеры лазером и тщательно красим каждый деревянный жетон с помощью маркеров.Если вы напечатали свои модели на 3D-принтере, вы также можете раскрасить их акриловой краской.

И вот оно!

Как сделать настольную игру: увлекательное обучающее занятие для детей

Ваши дети любят играть в игры? Попробуйте позволить им разработать один! Это творческое задание поможет детям проанализировать известные им игры и научиться делать настольную игру самостоятельно.

Примечание. Этот пост содержит партнерские ссылки на продукты, которые я использовал и которые мне нравятся.См. Мое раскрытие, чтобы узнать больше.

Любите ли вы игры? У нас есть целый шкаф, набитый настольными играми, и мой старший сын (8) всегда пытается выследить кого-нибудь — ЗА ЛЮБОЙ — чтобы поиграть с ним в игру.

Недавно мы подняли нашу любовь к играм на новый уровень — мы создали СОБСТВЕННЫЕ игры. Это было так весело!

Сегодня я делюсь всем, что вам нужно знать, чтобы направлять ваших детей (или учеников) в творческий процесс разработки и создания своих собственных настольных игр.

Используйте представленные ниже распечатки, чтобы сделать это занятие, заставляющее задуматься, и увлекательное практическое обучение для детей старшего возраста, или упростите процесс для детей младшего возраста с помощью бесплатного шаблона настольной игры.

Мой 8-летний сын любил анализировать и разрабатывать свою игру, но моему 5-летнему нужен был более простой подход. Так что используйте то, что работает для вас! Ниже я привел примечания о том, как адаптировать это упражнение для разных возрастов и уровней внимания.

Совет: вы можете разделить этот проект на несколько сессий, проводимых в течение нескольких дней, чтобы он не был перегружен.

А теперь сделаем настольную игру!

Перво-наперво…

Как сделать свою настольную игру

Необходимые материалы:

• Несколько настольных игр для вдохновения
• «Что делает игру?» печатные формы
• бумага или доска для плакатов
• карандаши, маркеры и т. д.
• различные принадлежности для рукоделия (наклейки, глина, средства для чистки труб и т. д. … используйте все, что есть под рукой)

Шаг первый: Что делает игру увлекательной?

Соберите стопку любимых настольных игр вашей семьи (оставьте карточные игры и игры в кости для этого занятия).Лучше всего работают простые игры. В нашем анализе мы использовали следующие партии:

По теме: Любимые настольные игры нашей семьи

Вместе обсудите, что существует МНОГО разных видов игр, но многие из них имеют определенные общие черты. Посмотрите на игры, которые вы собрали, и ответьте на пять вопросов из раздела «Что делает игра?» графический органайзер.

• Какие ТЕМЫ или НАСТРОЙКИ есть в играх?
  • городок (Busytown, Life)
  • лес / сказки (Enchanted Forest)
  • дом / особняк (Clue)
  • Поезда (Ticket to Ride)
• Как вы выигрываете в разных играх?
  • получить наибольшее количество очков (Поселенцы Катана, Билет на поездку)
  • Разгадай тайну (Подсказка)
  • Достигни конца первым (Candyland, Желоба и Лестницы)
  • заработай больше денег (Монополия)
• Что есть ВСЕ настольные игры?
  • правила
  • игрока
  • поля
  • цель
  • доска
• Что есть в некоторых настольных играх?
  • карты
  • очка
  • деньги
  • кубика
  • спиннер
• Что делает игру для ВАС интересной?
  • Интересный ответ моего старшего сына.Он сказал: «УДАЧИ, потому что тогда взрослые не имеют преимущества перед детьми». Хм, может, я должен позволить ему побеждать почаще?

Шаг второй: спланируйте свою собственную настольную игру

После того, как вы изучили особенности различных игр и обсудили, что делает игру увлекательной, предложите вашему ребенку спланировать свою собственную игру!

Используйте распечатываемый лист планирования «Создай свою игру», чтобы помочь ребенку продумать все, что ему нужно сделать для своей игры:

• Тема
• Название
• Цель
• Игроки
• Правила
• Материалы

Мой старший сын решил превратить свою игру в игру на тему волшебного замка, где игрокам нужно было собирать ингредиенты вокруг замка, чтобы делать волшебные зелья и заработать очки).Побеждает тот, кто первым заработает 20 очков, выполняя зелья!

Мой шестилетний ребенок сделал более традиционную настольную игру в стиле тропинок на тему исследователей джунглей, пытающихся найти древний храм инков. У него даже есть скелеты с мечами, которые отправят вас на старт, если вы приземлитесь на них!

Шаг 3. Создайте набросок дизайна настольной игры

Я настоятельно рекомендую, чтобы дети набросали свой план игры, прежде чем вы предоставите им окончательные материалы для создания игры.Это даст им возможность доработать свои идеи, а вы сможете задать вопросы и помочь им заполнить любые пробелы в плане.

Шаг 4. Сделайте свою игру

Теперь все планирование завершено, пора достать все ремесленные принадлежности и приступить к строительству!

Поскольку идея моего старшего сына была немного сложнее, ему требовалась помощь, чтобы продумать детали игры и воплотить ее в жизнь. Но, на самом деле, это был такой забавный проект вместе, и он так гордился тем, как он получился!

Шаг 5: Играйте в свою новую игру!

Это лучшая часть! Если ваши дети чем-то похожи на моих, они будут рады рассказать всем об игре, которую они придумали ВСЕХ самостоятельно (не говоря уже о всей помощи и поддержке, которые вы предложили).Устройте семейный вечер игр и воспользуйтесь возможностью по-настоящему отпраздновать их тяжелый труд и творчество!

Адаптация этого задания для детей младшего возраста:

Для детей младшего возраста вы можете пропустить анализ на первом шаге и просто обсудить, что есть во ВСЕХ настольных играх (игроки, цель, места и т. Д.).

Затем вы можете дать им шаблон настольной игры, чтобы им не пришлось создавать свою игру с нуля. Вы можете распечатать бесплатный пустой шаблон настольной игры здесь.

Предложите им украсить доску темой по своему выбору и раскрасить пространство, чтобы сделать его ярким и веселым. Подарите им наклейки, которые помогут с украшением.

Если вы используете пустой шаблон, вы можете сделать игру более интересной, помогая своему ребенку создавать области «действия» (двигаться вперед или назад, терять ход и т. Д.) Или ярлыки.

Нет предела! Просто весело провести время!

Примечание: Это было мероприятие «Сделай понедельник» для нашего «Летнего плана для развлечения» (мое стремление придать лету некоторую структуру и вовлечь моих детей в практическое обучение в игровой форме).

Подписывайтесь на меня в Instagram , чтобы каждую неделю получать новые простые идеи, чтобы сделать лето сказочным!

Как сделать настольную игру — Creative Independent

Откуда берутся игровые идеи?

В поисках вдохновения в реальном мире

Есть бесконечное множество способов наткнуться на отличную игровую идею, но найти эту искру вдохновения может быть намного сложнее, чем кажется.Один из лучших советов, который мне дали на уроках игрового дизайна, заключался в том, чтобы строить игровые идеи на основе реальных действий или действий. Итак, вместо того, чтобы начинать с представления, сколько людей могут играть в вашу игру, будет ли она включать в себя доску или карты или как вы наберете очки, вы окажете себе услугу, начав с действенного, реального мира. повествование. Это поможет вам понять, чего вы хотите достичь в игре, и позволит игровой механике развиваться более естественно.

Например, предположим, что вы выбрали садоводство как занятие, чтобы закрепить свою игру.Какие соображения связаны с этой деятельностью? Вы обустраиваете свой сад в ряд кашпо? Если да, то, возможно, у каждого игрока должна быть доска с ограниченным количеством мест для посадки вещей. Возможно, некоторые растения будут больше других, и вы можете распределить их значения в очках, чтобы игроки были заинтересованы в стратегическом размышлении, прежде чем размещать их в своих садах. В реальной жизни посадка определенных типов растений рядом друг с другом может дополнять или препятствовать их росту.Это может быть использовано как условный механизм подсчета очков, когда вы получаете или теряете очки за закладку определенных растений рядом с другими.

Также важно учитывать, что игрок может чувствовать, играя в вашу игру, и как эти чувства будут связаны с общим повествованием игры. Например, многие люди проводят время в саду, чтобы расслабиться и расслабиться, или проводят время с другими людьми и выращивают продукты для своего сообщества. По этой причине, возможно, вы не стали бы использовать в игре таймер, чтобы не оказывать давление на игроков.Или, может быть, вы захотите сделать игру совместной, чтобы создать атмосферу сотрудничества. Возможности ограничены только тем, что вы можете придумать, и этот подход к дизайну, основанный на деятельности, позволяет вам быть интуитивно понятным и изобретательным с механикой вашей игры, даже если вы разрабатываете свою первую игру.

Заимствуйте идеи и подходы из любимых игр

В качестве альтернативы, если вы играете в множество различных игр, вы можете предпочесть начать мозговой штурм с учетом конкретной механики, а затем тематизировать свою игру немного дальше.При таком подходе подумайте о играх, которые вам нравятся, и спросите себя, что именно вам нравится в них играть. Является ли колода вашим хлебом с маслом? Чувствуете ли вы безмерное удовлетворение, когда игра позволяет вам прервать действия противника и противостоять ему? Вы предпочитаете совместную игру, а не соревновательную? Возьмите эти элементы и поднимите их на ступеньку выше в своей игре — или попробуйте объединить их новым и интересным способом. Может быть, вы ненавидите то, как X-игра мешает вам играть определенным образом.Удалите некоторые из этих надоедливых ограничений и посмотрите, что у вас получится! Новые игры — как и почти любые виды творческого самовыражения — часто представляют собой ремиксы или переосмысление старых игр. И это не плохо!

Очевидно, что эти методы не существуют в вакууме. Может быть, на полпути вы найдете новую тему, которая заставит вас пересмотреть некоторые механики в вашей игре, которые не имеют смысла с точки зрения повествования. Это все часть процесса, и мы переходим к следующему разделу.

Тестирование, тестирование, тестирование

Прототипирование

После того, как вы нашли идею игры, которая вам очень нравится, самое время придумать прототип и убедить некоторых из ваших друзей попробовать сыграть в нее с вами.Для этого вам понадобится общая структура и список правил, определяющих, что игроки могут и не могут делать — и это почти все! На начальных этапах ваш прототип может быть таким же простым, как макулатура, мелочь или первый набросок некоторых правил. Не зацикливайтесь на деталях, чтобы сделать его ярким и соблазнительным; прежде, чем это произойдет, вам нужно убедиться, что базовая механика работает.

Когда вы впервые экспериментируете с прототипом, все может пойти не так, как планировалось. По мере того, как люди пытаются играть в нее, делайте заметки о том, насколько их инстинкты как игроков совпадают с вашими ожиданиями.Вполне вероятно, что сначала они не выстроятся в линию — и это нормально, потому что тогда вы можете (и должны) вносить изменения. С другой стороны, вам может нравиться то, что сделал игрок, больше, чем то, что вы изначально намеревались сделать. В этом случае вы можете изменить свою игру, чтобы поощрять такое поведение. Недавно я был на лекции, в которой докладчик утверждал, что игровые дизайнеры по сути являются просто кураторами отзывов других людей. Это абсолютно верно и говорит о том, что как предложения, которые вы принимаете, так и те, которые вы не делаете, в конечном итоге сформируют ваш конечный продукт.

Почему плейтестинг так важен

На разных этапах вашего процесса вы будете тестировать разные (и все более специфические) вещи. Каждая часть вашей игры — от ее механики и компонентов до письменных правил и графического дизайна — способствует пониманию и ожиданиям игроков того, на что будет похожа игра, поэтому вы должны быть уверены, что каждая ее часть ясно передает ее намерение.

Без внешней обратной связи трудно понять, что может работать, а что нет.У вас очень специфическая предвзятость по отношению к вашей игре (поскольку вы ее разработали), поэтому, хотя первая версия вашей игры, вероятно, имеет смысл для вас, это может быть не так ясно для тех, чей игровой опыт или общее восприятие мира отличается от твоего. Вот почему поэтапное тестирование с участием разнообразной группы людей является обязательным условием для создания лучшей игры. Ваши друзья и семья — отличная отправная точка, но если вы не хотите создать действительно нишевую игру, которая будет интересна только вам и вашему близкому окружению, вам нужно взглянуть на нее свежим взглядом.

Но где найти новых, спросите вы? Что ж, Meetup — отличный способ познакомиться с игровыми группами в вашем районе, а также найти группы дизайнеров, которые встречаются специально для тестирования игр. Вы также можете попробовать связаться с вашим дружелюбным местным игровым магазином, чтобы узнать, не заинтересует ли кто-либо из их клиентов опробовать ваш прототип. Или, если вы находитесь недалеко от Нью-Йорка, Бостона или Сан-Франциско, Playcrafting — отличная организация, которая проводит курсы и мини-выставки игр на всех этапах процесса разработки.

Что спросить у тестеров

Вот несколько вопросов — от общих до конкретных — вы можете задавать своим тестерам по мере роста и изменения вашей игры:

• Какая вам больше всего понравилась часть игры? Как насчет наименее любимой части?
• Довольны ли основные действия игры?
• Какой была ваша стратегия во время игры?
• Игра казалась слишком длинной, слишком короткой или почти правильной?
• Чувствовали ли вы, что у вас есть свобода выбора и вы можете делать свой собственный выбор?
• Вы могли бы научить этой игре кого-нибудь еще?
• Подходит ли внешний вид игры к вашему опыту игры?

Если вы играете с опытными людьми, скорее всего, они будут сравнивать вашу игру с другими играми.Если это произойдет, обязательно попробуйте эти игры сами. Это может быть очень информативным относительно того, что вы хотите или не хотите в своем собственном проекте.

Когда прекращать настройку

Как узнать, когда нужно прекратить тестирование и назвать игру завершенной? На этот вопрос нет однозначного ответа (работа художника никогда не заканчивается, yada yada…). Но со временем отзывы, которые вы получаете от тестировщиков, будут все более и более не влиять на то, как на самом деле играет и ощущается ваша игра, и это отличный показатель того, что вы приближаетесь к финишу.Для меня наступил момент, когда я начал получать отзывы, которые, хотя и были интересны, уводили игру от того, что я считал ее основной идеей. Как только я смог получить предложение по игре и признать, что оно было правильным, но не способствовало видению, которое я видел для моей игры , это стало для меня самым большим показателем того, что игра «сделана» и готова к следующей стадия процесса.

Игра готова. Что теперь?

На данный момент у вас есть игра, которой вы гордитесь.Пришло время показать это миру! Как оказалось, создание ажиотажа и ажиотажа вокруг вашей игры может быть одним из самых сложных этапов процесса, особенно если вы такой суперинтроверт, как я (и как большинство других независимых создателей игр, с которыми я сталкивался). Большинство из нас начали разрабатывать игры как хобби, потому что нам нравится играть и думать об играх. Затем через несколько месяцев или лет в проекте, которым мы действительно гордимся, мы оказываемся на переполненном конференц-зале и думаем: «Подождите, я не подписывался на это!» Но правда в том, что если у вас нет целых команд людей, готовых вам помочь, или если у вас нет кучи дополнительных денег, самореклама — большая часть процесса независимой разработки.

ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ: существует версия процесса разработки игры, в которой вы представляете свой прототип издателям, кто-то сразу же забирает его, они дают вам небольшой гонорар, и вы можете посвятить себя исключительно дизайну своей игры. Это был не мой опыт, поэтому я не могу с ним разговаривать. Но бывает.

Как провести собственное продвижение

Когда вы будете готовы рассказать миру о том, что вы создали, начните с утверждения учетных записей в социальных сетях для своей игры или компании (как минимум, вам, вероятно, понадобится страница Facebook и учетная запись Twitter — просто обязательно установите присутствия на социальных платформах вы, , чувствуете себя наиболее комфортно и взволнованы).Как только вы вложите в свой проект достаточно средств, чтобы выложить деньги на домен, за вами должно последовать присутствие на сайте. Затем пригласите своих друзей и плейтестеров следить за вашим проектом по всем каналам. Эти люди станут вашей базовой аудиторией и фундаментом, на котором будет расти аудитория вашей игры. Если вы собираетесь на мероприятия, выходящие за пределы вашего ближайшего окружения, вы можете начать расширять свою аудиторию, распечатав несколько визитных карточек, демонстрирующих веб-сайт вашей игры и социальные сети, и раздав их всем, кто покажется вам интересным.

При этом вы никогда не знаете, когда кто-то потеряет визитную карточку или действительно сделает дополнительный шаг, чтобы следовать за вами самостоятельно. Для более прямого контакта рекомендуется собирать адреса электронной почты людей, которых вы встречаетесь на мероприятиях или где-либо еще. На мероприятиях всегда берите с собой блокнот. Рассказывая о своей новой игре, спросите заинтересованных людей, можете ли вы добавить их в свой информационный бюллетень, чтобы держать их в курсе развития игры. Из всех онлайн-сообщений, которые я делал для своего проекта, рассылка новостей по электронной почте оказалась наиболее эффективной.И, когда придет время просить людей купить вашу игру, этот список адресов электронной почты станет вашим первым контактным лицом для распространения информации.

Примечание редактора. Вы можете узнать больше о стратегиях саморекламы в справочнике для творческого человека по продуманному продвижению.

Посещение конгрессов

Следующее важное событие, которое вам нужно сделать, — это посетить некоторые игровые конвенции. Я встречал много начинающих гейм-дизайнеров, которые не решались сделать рывок на более крупную выставку, потому что считали, что их продукт недостаточно отполирован или популярен.Но в том-то и дело, что аудитория для вашей игры не появится на пустом месте. Шансы на то, что вы разместите свою игру на Kickstarter, и толпа людей поспешат купить ее, ничтожны, и люди не могут поддержать что-то, если они не знают, что это существует. Вы должны выполнять работу буквально, стоя на конвенциях, демонстрации своей игры и нетворкинге, чтобы ваш проект попал в руки как можно большего числа людей.

Когда вы планируете, какие конвенции посетить, начните с мероприятий, которые находятся в пределах вашего транспортного диапазона.Не нужно тратить деньги на билет на самолет сверх ваших средств, особенно если у вас еще нет продукта для продажи. Если вы хотите, чтобы это происходило более непринужденно, вы можете даже пойти в качестве участника (а не в качестве экспонента) и избежать затрат на стенд или демонстрационное пространство. На многих игровых съездах есть зона для бесплатных игр, где участники могут сидеть на корточках с друзьями и играть в игры из библиотеки. Постарайтесь открыть там магазин и посмотреть, сможете ли вы заинтересовать группы опробовать вашу игру. Для этого я бы порекомендовал иметь отшлифованный — если не законченный — продукт, поскольку у людей на конвенциях есть на что посмотреть, и они с большей вероятностью уделят вашей игре свое время, если она привлекательная и профессиональная. смотрящий.То же самое и с другими дизайнерами: они уважают бедственное положение, в котором находится недостаточно развитый проект, но лучше всего приложить все усилия, чтобы заводить друзей в отрасли.

Встречи с другими дизайнерами — еще одна важная причина, по которой вы должны ходить на конвенции. Помимо того факта, что разработчики игр довольно крутые (не то чтобы я был предвзятым или что-то в этом роде), это люди, которые приходят в индустрию вместе с вами. Спросите их совета, поделитесь своим опытом и, ради бога, играйте в игры вместе! Чем больше у вас будет представителей индустрии, тем лучше вы будете в своих первых и будущих игровых начинаниях.

Вот несколько организаций, на которые стоит обратить внимание, если вы независимый дизайнер / разработчик, стремящийся привести свою игру к соглашению:

Сделайте вашу игру доступной

Есть много способов опубликовать игру, но прежде чем вы сможете сделать какой-либо из них, вам потребуются средства для оплаты производства. Метод публикации, с которым я лично знаком больше всего, — это самостоятельная публикация посредством краудфандинговой кампании, в частности, на Kickstarter.Если вы предпочитаете избегать краудфандинговой кампании, существуют онлайн-сервисы, такие как GameCrafter и DriveThruRPG, которые будут создавать копии вашей игры по запросу. Это отличный вариант для небольших серий, но он, вероятно, не рентабелен, если вы хотите сделать более пары сотен копий своей игры.

Использование краудфандинга для самостоятельной публикации игры

Самостоятельная публикация игры — это намного больше, чем просто выкладывание идеи игры на Kickstarter и наблюдение за тем, как деньги поступают.Прежде всего: этот этап процесса не может произойти, если он уже не привлечет возбужденную аудиторию. Хотя верно, что категория настольных игр на Kickstarter действительно имеет некоторую встроенную аудиторию (я не могу сказать, существует ли она на других краудфандинговых платформах), по моему опыту, только игры, в которых уже есть некоторые тяга привлечет внимание тех, кто часто поддерживает Kickstarter. Итак, чтобы добиться успеха в проекте Kickstarter или другом типе краудфандинговой кампании, вам понадобится поддержка вашей семьи, друзей, коллег-дизайнеров и людей, которых вы встретили при тестировании игры и посещении конференций.

Краудфандинг — это увлекательный и унизительный процесс. Во-первых, на страницу проекта уходит так много работы (гораздо больше, чем кажется на первый взгляд). И хотя нажатие кнопки «запустить» в проекте на Kickstarter может показаться огромной вехой — и это так! — на самом деле это только начало вашего процесса. Лучшие кампании на Kickstarter способствуют увеличению продаж, обеспечивают начальные деньги для производства и служат в качестве огромного маркетингового инструмента для игры. Затем, когда все деньги собраны, вы должны действительно сделать вещь — и это путь более сложный!

Чтобы понять, как провести успешную краудфандинговую кампанию для вашей игры, мой лучший совет — поддержать множество других игровых проектов.Обратите внимание на то, как они рассказали о своей игре на странице проекта, на что похоже их видео, как они структурируют ход своей кампании, каковы их обновления и как страница оформлена визуально. Когда вы видите, что они делают что-то эффективное, попробуйте подражать этому по-своему. Как и в случае с игровым дизайном, заимствование и переработка идей от других создателей игр — отличный способ подтолкнуть себя в правильном направлении.

Производство вашей игры

Я твердо верю, что независимо от того, насколько вы представляете себе шоу одного человека, никому ничего не удастся сделать полностью в одиночку.Независимо от того, работаете ли вы над своей игрой с командой людей или полагаетесь на эмоциональную поддержку другого человека, который поможет вам в реализации проекта, сотрудничество может происходить разными способами. Я думаю, что это понятие особенно оживает при создании игры. Если исходить из предположения, что никто, читающий это, не владеет и не управляет собственной типографией, способной производить сотни или тысячи карт, коробок и любого другого количества игровых компонентов, это та часть, когда вам нужно вызвать подкрепление и отказаться от некоторых контроль.Я знаю, это может быть ужасно. Даже пройдя через этот процесс, я все еще теряю голову, и лучший совет, который я могу дать в этом отделе, — это просто поделиться своим собственным опытом.

При создании Someone Has Died мы решили распечатать наши игры за границей, в Китае, через представителя в США. Получив предложения от нескольких разных компаний, мы решили выбрать этот вариант, потому что он был наиболее рентабельным и потому, что он позволил нам преодолеть языковой барьер, который был бы непростым, если бы мы решили работать с фабрикой напрямую. .Кроме того, благодаря количеству заказов, полученных нами в рамках нашей кампании на Kickstarter, мы смогли оправдать печать большего общего количества, что в конечном итоге позволило нам сэкономить много денег на каждую игру.

Само собой разумеется, что при планировании стратегии производства и производства вашей собственной игры чрезвычайно важно проводить исследования заранее. Помимо цены, подумайте о том, что для вас важно: вы бы предпочли работать с меньшей компанией, которая менее опытна, но более внимательна? У вас есть дополнительное время, чтобы работать напрямую с фабрикой, или вы хотите нанять для этого посредника, как мы? Кроме того, какое минимальное количество продукции может напечатать компания? Когда вы получаете расценки, я бы рекомендовал запрашивать различные количества, чтобы вы могли оценить, когда цена за товар упадет.Таким образом, вы знаете, чего ожидать, если получите 500 или 3000 предварительных заказов.

С учетом всего сказанного, я не хочу ничего приукрашивать. В наши дни производители игр все больше заняты количеством независимых проектов. Общий вывод, который я понял как из собственного опыта, так и из опыта коллег-дизайнеров, заключается в том, что независимо от того, какой производственный подход вы выберете, это может быть медленным и трудным процессом. Поэтому, обещая дату отгрузки вашей игры, убедитесь, что у вас есть некоторое время на случай возникновения производственных осложнений, которые неизбежно возникнут.

Постпродакшн: продажа и доставка вашей игры

На данный момент печатный станок, с которым вы решили работать, запустил первый производственный цикл вашей игры. Теперь, как получить это в руки людей? Предположим, вы провели краудфандинговую кампанию и предложили готовую игру в качестве награды. Один из способов передать свою игру в руки людей — просто экспортировать информацию о доставке ваших спонсоров с Kickstarter (или любой другой платформы, которую вы использовали) и вручную организовать, кому и что нужно получить, упаковать все это и самому положить в почтовый ящик.Но что, если бы вы также предложили дополнительные продукты / льготы или продали сотни или тысячи копий своей новой игры? Это большая работа для одного или даже для одной команды разработчиков!

Вместо того, чтобы делать все самостоятельно, вы можете связаться с менеджером по залогам и / или исполнительской компанией, чтобы передать свою недавно напечатанную игру клиентам. Менеджеры по залогам (мы пошли с Backerkit) могут помочь вам, систематизируя информацию о ваших спонсорах, оплачивая почтовые расходы и даже создавая магазин предварительного заказа.Они также упрощают для спонсоров корректировку информации о доставке, что особенно удобно, если у вас есть длительные сроки доставки для вашего проекта.

Фулфилмент-компании в основном занимаются отгрузкой заказов. Они получат продукт от вашего производителя, получат информацию от вашего менеджера по обещаниям и используют свои силы и ресурсы, чтобы доставить все вашим клиентам. Некоторые фулфилмент-компании также предоставляют складские услуги. В зависимости от того, сколько копий вашей игры вы решили выпустить и насколько крохотная ваша квартира, эта услуга может быть очень важной.

Как я уже упоминал в производственном разделе, предварительное исследование и оценка ваших потребностей является ключевым моментом. Да, аутсорсинг такой работы может обойтись довольно дорого. Но, с другой стороны, неправильное выполнение такой запутанной работы также может быть дорогостоящим — не только с точки зрения затраченного времени, но и с точки зрения отсутствия отношений с транспортными компаниями или знания того, как обращаться с международными таможенными службами, чтобы минимизировать свои расходы.

Для получения дополнительной информации о производственном процессе в блоге Джеймса Мате есть масса ресурсов и обзоров о различных производителях и компаниях, выполняющих заказы.Вы также можете провести небольшое исследование с помощью ресурсов для выполнения заказов Kickstarter.

Еще один вопрос, который следует рассмотреть, — хотите ли вы, чтобы ваша готовая игра попала в магазины. Если да, то вам также нужно будет связаться с розничными продавцами и / или дистрибьюторами игр. Вы можете самостоятельно связаться с небольшими местными игровыми магазинами и посмотреть, будут ли они хранить ваш продукт, купив его у вас или взяв на продажу. Для более дальновидного подхода работа с дистрибьютором может помочь вам попасть в более крупные магазины за пределами вашей сферы влияния.Я только начинаю достигать этой стадии своего процесса геймдизайна, но мысль о том, что Someone Has Died находится на полках в игровых магазинах по всей стране, очень волнует меня.

Что делать, если я хочу создать цифровую игру или видеоигру?

Хотя это руководство посвящено исключительно созданию настольной игры, на мой взгляд, самая большая разница между процессами независимого создания аналоговой и цифровой игры — это время. Конечно, есть еще программирование и анимация (и многое другое, чего я не понимаю), но общие этапы процесса создания игры очень похожи.

Дизайн и механика видеоигры — ядро ​​того, что заставляет игру работать, — можно смоделировать на бумаге так же ярко, как в CSS, Javascript и Unity. Итак, создаете ли вы супер-простую настольную игру или MMORPG, вам все равно понадобятся плейтестеры, вам все равно нужно будет создавать ажиотаж вокруг идеи вашей игры, и вам все равно придется выбирать, что именно: самостоятельно опубликовать игру или выложить ее. Итак, независимо от того, какую среду используют ваши игры, основные принципы этого руководства должны оставаться верными.

Вкратце…

Для того, чтобы по-настоящему самостоятельно опубликовать игру в качестве независимого дизайнера, вам придется носить много разных шляп. Вам нужно будет убедиться, что каждая часть головоломки соединяется между собой для создания конечного продукта, что является огромным творческим мероприятием, требующим кропотливого исследования, планирования и выполнения.

Но на самом деле вы можете определить «публикацию» множеством разных способов. Возможно, вы просто поставили себе цель создать безупречную игру, в которую вы и ваши друзья сможете играть по выходным.Или, может быть, вы хотите опубликовать онлайн-игру для печати и игры, которую могут загрузить другие люди. Традиционные публикации и коммерческое распространение не обязательно являются барометром успеха, к которому вам нужно стремиться. По своему опыту я обнаружил, что игры чаще всего создаются как увлеченные проекты, а не как схемы быстрого обогащения или полноценный бизнес. И, конечно же, имея достаточно времени и работы, возможно, они смогут сделать карьеру. Но вы должны гордиться тем, что называете себя гейм-дизайнером, независимо от того, продаются ли сейчас тысячи копий вашей игры по всему миру или раздали ли вы пять или десять тиражей своим друзьям и семье.

Я упомянул, что случайно взял свой первый урок игрового дизайна и как бы попал в мир настольного игрового дизайна. Каждый день я рад, что это произошло, потому что теперь я не только являюсь частью невероятного сообщества игровых дизайнеров и игроков, но мне также удалось взять идею и полностью реализовать ее как игровую игру, которой люди могут поделиться. своих друзей и близких. Если вы думаете о том, чтобы сделать рывок в создании собственной игры, я надеюсь, что это руководство поможет вам почувствовать, что вы можете это сделать.Сообщество всегда ищет новых людей, к которым можно присоединиться, и новых игр. Так что подними стул.

Сделайте свою настольную игру

Настольные игры могут принести массу удовольствия от творческой игры, но они также могут быть дорогими. Так почему бы не сделать свою собственную настольную игру? Мы обнаружили, что намного дешевле и веселее создавать собственные изделия из обычных переработанных материалов! Возможно, вы сможете найти очень дешевые старые настольные игры (особенно с недостающими элементами) на дворовых распродажах или барахолках, которые идеально подойдут для этого проекта.

Настольные игры отлично подходят для развития социальных навыков (чередование, работа в команде, изящная победа и поражение), мелкой моторики, (размещение игровых элементов на доске с помощью спиннера) и навыков ранней жизни ( убирая игру, когда закончите). Кроме того, в них очень весело играть!

Чтобы сделать свою настольную игру, вам понадобится:

Начните с разрезания сложенной втрое доски для плакатов на четыре части, чтобы получить четыре меньших игровых поля, каждое из которых складывается пополам. При желании накройте доску прозрачной самоклеящейся подкладкой для полок, чтобы создавала чистую поверхность. Таким образом, учащиеся могут рисовать маркерами сухого стирания, чтобы снова и снова воссоздавать свои собственные макеты!

Если вы хотите использовать старую настольную игру, оберните игровое поле однотонной оберточной бумагой. При желании нанесите прозрачную самоклеящуюся пленку для полок.

Разделите учащихся на небольшие группы или пары и предложите им создать свои собственные настольные игры! Через некоторое время студенты могут переключаться между играми с другой группой или представлять свои игры классу и объяснять, как играть.При желании попросите учащихся проголосовать, а затем вручить награды за самую творческую игру, самую интерактивную игру, самую творческую игру, самую артистичную игру и т. Д.

Вы обнаружите, что вовлеченность резко возрастет, а обучение будет расти, когда вы сможете активно вовлекать детей. Например, вы можете даже дать задание «сделать настольную игру про алфавит» или другие связанные навыки и позволить им развлечься с этим!

Больше удовольствия от игры:

Больше удовольствия с кубиками

Ищете готовые игры для своих математических центров? Просто добавь кубики и получи наши Игры в Бросок и Цветные кости на год.

Валери Денин — автор книги «Inner Child Fun», в которой она вдохновляет родителей проводить с детьми больше времени и тратить на это меньше денег.