Сколько стоит франшиза блэк стар: Условия покупки Black Star Burger

Содержание

цена покупки франчайзинга Black Star Burger

История бренда и франчайзинга Блэк Стар Бургер

Франшиза Black Star Burger принадлежит лейблу с одноименным названием, владельцем которого является известный рэп-исполнитель России — Тимати. Это необычный общепит, поскольку для его успешного продвижения была разработана целая концепция, начиная от рецептов и заканчивая интерьером заведений, с их музыкальным сопровождением. Примерно такой же ажиотаж произвел в свое время всеми известная франшиза Макдональдс. Разумеется, что цена франшизы Black Star будет не малой, но ведь использование имени кумира миллионов того стоит.

Открытие бургерной состоялось в 2016 году, и она уже обрела большую популярность не только среди поклонников известного артиста. Франшиза Black Star в России подразумевает соответствие главным особенностям сети, и в первую очередь они касаются кухни и процесса приготовления:

  • необходимо использовать только мраморную говядину для приготовления котлет, а также выпекать булочки при посетителях и использовать их не больше 30-40 минут после своего приготовления;
  • франшиза Блэк Стар Бургер обязывает использовать дорогие ингредиенты в качестве добавок в бургеры, например, фуагра, трюфельное масло и другие, не повышая при этом стоимости блюда.

Сколько стоит стать франчайзи и как открыть по франшизе бургерную в своем городе?

Франчайзи — это человек, который приобретает у франчайзера право на использование его торговой марки, при этом он должен выплачивать паушальный взнос или роялти.

На данный момент стоимость франшизы Black Star (Блек Стар) находится на этапе окончательного формирования. Прием заявок от потенциальных франчайзи идет полным ходом и в скором времени будут озвучены все условия и самое главное — цена франшизы.

Одно можно сказать точно — с покупателями будут проводиться собеседования на предмет способности как финансово, так и профессионально потянуть данный проект и быть готовым выполнять все необходимые условия франшизы. 

Требования к помещению

  • Площадь ресторана должна быть не менее 200-х квадратов (из которых треть — производственные помещения) и рассчитана на 80-120 посетителей. Для фудкортов условия снижены и оговариваются индивидуально.
  • Прокладка инженерных магистралей. Мощность электросети ~150 кВт. Выведенная на крышу вентиляция. Подключение водоснабжения, канализации, отопления. Установка систем кондиционирования.
  • Соблюдение норм безопасности: система пожаротушения, наличие запасных выходов для эвакуации. 
  • Стилистика полностью согласовывается с головной фирмой: дизайн оформления берется на основе бренд-бука компании Black Star.
  • При возможности, рекомендуется размещение на прилегающей территории летней веранды.

Требования к франчайзи

  • Возможность оформления долгосрочной аренды помещения или владение правом собственности.
  • Прохождение коучинга у ведущих амбассадоров сети по основам делопроизводства (технология приготовления бургеров, необходимая техника итд), нюансы маркетинга.
  • Опыт организации бизнеса в сфере фастфуда.

Меню

  • Меню общепита представлено 12 видами бургеров;
  • 3 хот-догами;
  • 3 картошками фри;
  • 3 картошками по деревенски;
  • 2 супами;
  • 2 салатами;
  • Сырными шариками, салатами, наггетсами, роллами;
  • Десертами: маффины, гонконгскими вафли, чуррос, мороженное;
  • Напитки: витаминные напитки, молочные коктейли, смузи, минеральная вода, кофе, чай.

Также в наличии имеется различная сувенирная продукция: футболки, бейсболки, тату-рукава, термокружки.

Кейтеринг

Совместно с проектом Catery.ru компания Блэк Стар Бургерс запустила услугу Catering для организации фуршета на вечеринках и офисных корпоративных мероприятиях.

Если вам интересен франчайзинг Black Star и у вас возникли вопросы, вы можете задать их в своем личном кабинете. Для этого вам необходимо зарегистрироваться, создав учетную запись на нашем сайте, и написать перечень интересующих вас вопросов, после чего с вами свяжется специалист и проконсультирует, как купить франшизу Блэк Стар (Black Star).

Франчайзер объяснил, почему закрылись три точки Black Star Burger

Они работали по франшизе

Из трех закрывшихся ресторанов сети Black Star Burger два прекратили работу из-за жалоб на качество продукции, а один – из-за разногласий с владельцем помещения. Об этом рассказал генеральный директор музыкального лейбла Тимати Black Star Павел Курьянов (Пашу).


В эфире шоу «Рамблер.Live» он сообщил, что бургерную в Перми пришлось закрыть, так как собственник торгового центра был категорически против того, чтобы в помещениях стоял запах еды. Он предложил арендаторам переделать вентиляцию самостоятельно, но, как говорит Курьянов, это стоило «безумных денег», и партнер отказался.

О закрытии пермского заведения Black Star Burger стало известно в июне. СМИ тогда тоже писали о разногласиях арендатора с собственником, однако высказывались и другие версии.

Что касается закрытия франчайзинговых бургерных в Воронеже и Новосибирске, то там причиной послужили претензии к качеству продукции. По словам Курьянова, управляющая компания решила свернуть бизнес в этих городах после многократных жалоб.

«Если посмотреть соцсети, эти два ресторана имели самое большое количество негативных отзывов.

И мы их после 15 предупреждения закрыли до тех пор, пока франчайзи всё [нарушения. – Ред.] не устранит», — рассказал директор лейбла Black Star.

«У нас все рестораны работают по франшизе. Соответственно, когда кто-то из них терпит финансовые трудности, мы за каждого, к сожалению, не можем нести ответственность. Это бизнес того человека, который его берет, и не всегда человек сам управляет этим бизнесом. Это ключевая штука: когда ты сам управляешь бизнесом, это большая ответственность. А часто бывает, что покупают для кого-то, берут какую-то команду управляющих, и внимания — меньше

», — объяснил Курьянов.

К началу октября сеть Black Star Burger насчитывала более 35 ресторанов, включая заграничные в Минске, Ереване, Баку, Бишкеке и Ташкенте.

Что нужно знать перед покупкой франшизы «Black Star»

Все мы наверно знаем такой знаменитый лейбл, как Black Star, под руководством суперзвезды, рэпера Тимати. Помимо музыки, в группу компаний Black Star входит ряд различных бизнесов, и одним из стартапов 2018 года является «Black Star Car Wash» — автомоечно-детейлинговый комплекс премиум класса, который расположился в центре на Кутузовском проспекте в центре Москвы.

Мойка Тимати пользуется большой популярностью, хоть и ценовая политика не из дешёвых, тут прежде всего играет роль репутация артистов и сама атмосфера, которая отличается от банальных Российских автомоек.

На сегодняшний день уже запущена продажа франшизы мойки «Car Wash Black Star». На протяжении полугода компания отрабатывала успешную бизнес модель только после того, как все процессы были отлажены, их упаковали во франшизу, чтобы франчайзи могли успешно стартовать в автомоечном бизнесе, не имея опыта в данной сфере и в бизнесе вовсе.

Но стоить заметить тот факт, что при покупке франшизы «Car Wash Black Star» вы должны будете самостоятельно подобрать помещение по критериям, которые прописаны в условиях.

То есть помещение должно подходить определённым условиям местоположения, трафика, аудитории и прочего.

Найти место под мойку — это одно, но стоит учесть, что также необходимо будет разработать дизайн проект для внутренней и наружной отделки помещения, либо при строительстве нового здания разработать проектную документацию на строительство автомоечного комплекса.

Ниже прилагаем посмотреть визуализации помещения для автомойки Блэк Стар, разработанные одним из дизайнеров группы компаний «Гидротэк» — лидеров в сегменте реализации автомоечного бизнеса под ключ.

В начале осени планируется запуск автомоечного-детейлингового комплекса по франшизе от Блэк Стар в Ярославле. Это будет один из первых «Car Wash Black Star», реализованных в России.

Если вы собираетесь приобретать франшизу Блэк Стар от Тимати, рекомендуем вам получить подробную бесплатную консультацию по подбору участка, проектированию и строительству комплекса под ключ по телефону горячей линии 8-800-100-11-08 или на сайте Gidroteck. ru

#BlackStar #CarWash #BlackStarCarWas #ФраншизаBlackStar #Автомойка_Блэк_Стар #МойкаБлэкСтар #АвтомойкаТимати #ФраншизаТимати #Gidroteck

http://www.gidroteck.ru/business/helpful/chto-nuzh…

Франшиза Black Star от Тимати: выгоды бизнеса

Чем выше ритм жизни россиянина, тем большей популярностью пользуются предприятия фастфуда. Формат бургерной предполагает возможность быстрого перекуса для посетителей. Если рассматривать бизнес со стороны предпринимателя, стоит отметить, что затраты на его открытие относительно небольшие, а рентабельность высокая. Однако выжить новичку становится всё сложнее, поскольку на рынок выходят отечественные сетевые компании, конкурирующие с мировыми магнатами. Франшиза Black Star – уникальная, тщательно продуманная концепция бизнеса, которая касается не только оформления помещения или особых рецептов, но и музыкального сопровождения.

Модная бургерная, как идея для бизнеса

Гамбургеры приобрели широкую популярность у городских жителей. Причём, не каждый из посетителей отдаст предпочтение «классике жанра», отправившись в МакДональдс или KFС. Подобные «бутерброды» взяли на вооружение многие предприятия общепита, радуя потребителей разнообразием рецептов и вкусов.

В состав блюда обязательно входит котлета и специальная булочка. Дополнительные компоненты бургера могут быть самыми разнообразными, так же, как и его размеры.

Для активного развития бизнеса очень важно, чтобы еда, которую предлагает бургерная, была качественная, репутация заведения – безукоризненной

Приобретая франшизу бургерной, предприниматель сразу получает фору в виде лояльного отношения потребителей к выбранному бренду. Кроме того, стоит учесть рекомендации профессионалов, которые помогут сделать новое заведение популярным:

  1. Дело в мясе – мраморная говядина стала основным компонентом котлеты. Идеальным вариантом станет парное мясо, но, в любом случае, оно должно быть превосходного качества.
  2. Свежесть – залог успеха. Все ингредиенты бургера должны быть безукоризненно свежими, а булочки выпечены непосредственно перед подачей блюда.
  3. Ассортимент – при открытии бургерной нельзя останавливаться на одних «бутербродах». Обеспечивая широкий выбор блюд и напитков, предприниматель не только увеличит прибыль, но и привлечет новых посетителей.
  4. Открытая кухня – когда заказчик видит, как готовится его бургер, степень доверия к заведению повышается.

Что предлагает Блэк Стар Бургер

Сеть бургерных в рамках франчайзинга под брендом Black Star Burger – идея популярного реп-исполнителя Тимоти. Сегодня Блэк Стар Бургер франшиза существует только на уровне идеи, поскольку первое заведение будущей сети открылось только в 2016 году.

Чтобы говорить о конкурентоспособности заведений, передаче опыта новым партнерам, бизнес должен просуществовать не менее года, изучить собственные ошибки, сформировать успешные решения

Пока Black Star Burger франшиза находится на этапе разработки, её учредитель приглашает инвесторов присоединиться к бизнесу, поскольку новые заведения ему приходится открывать только на собственные деньги. Интерес к проекту исполнителя проявляют разные лица: от высокопоставленных чиновников до рядовых фанатов Тимоти. Новые заведения планируется открыть в Москве и Грозном.

Ключевые особенности будущей сети:

  • использование исключительно мраморной говядины для приготовления гамбургеров;
  • свежевыпеченные булочки, использовать которые можно не позже получаса после приготовления;
  • дорогие дополнительные ингредиенты типа фуагра, трюфельного масла без удорожания блюда.

Во сколько обойдется франшиза Black Star Burge

На сегодняшний день стоимость франшизы Блек Стар бургерных ещё не обозначена, поскольку сеть не получила достаточного опыта, позволяющего нести ответственность за успех патнеров. Однако её активное развитие позволяет утверждать, что цена будет озвучена очень скоро.

Пока бургерная сеть Тимати проходит процесс становления, можно обратить внимание на франшизы других сетевых компаний или присмотреться к другим проектам исполнителя, например, одежда Black Star Wear или тату-студии Black Star 13.

13 Beauty by Black Star, стоимость франшизы – bbport.ru

История студии
История запуска женской студии началась с нашумевшего успеха проекта 13 by Black Star, который объединил под одной крышей два бизнеса: барбершоп и тату-салон, дополняющие и поддерживающие друг друга. Новый бизнес агрессивно вошел на рынок, собрав лучших мастеров в индустрии, сфокусировавшись на уровне сервиса, селебрити маркетинге, персонификации в работе с клиентами, детальной работе с CRM системой и персональным брендингом мастеров компании.
После громкого запуска и стабильного роста барбершопа 13 by Black Star, акционерами компании было принято решении о масштабировании бизнеса — разработке и запуске женского формата 13 Beauty by Black Star. Ведь кому как ни девушкам и женщинам свойственна забота о стиле и индивидуальное эксклюзивное преображение себя, тем более, что рынок бьюти услуг привлекателен в финансовом плане.
И мы прекрасно видим и знаем, что любая успешная девушка или женщина заботится о своем стиле и нуждается в качественном оказании услуг. Именно этот проект, продуманный до мелочей, стал следующей точкой в росте компании 13 by Black Star.
В 13 Beauty by Black Star, как и во всех наших компаниях, мы не делаем ставку исключительно на популярность. Принцип работы 13 Beauty и основа клиентской политики — это внимательное отношение к каждому клиенту и максимизация качества обслуживания, настроенная на долгосрочные партнерские отношения с клиентом.
Одной из главных отличительных черт 13 Beauty by Black Star, является атмосфера. В «13» свой мир и свое настроение, и попадая сюда, человек получает гораздо больше, чем услугу. А девушки могут почувствовать себя настоящими принцессами.
Целевая аудитория:
От 18 до 33 лет

7 направлений заработка в 13 Beauty by Black Star:
Татуаж
Парикмахерский зал
Солярий
Косметология
Маникюр/Педикюр
Make-Up
Vip-комната
Наше предложение:

1. Суммарные инвестиции от 10 млн
2. Лучшие условия от поставщиков
3. Эксклюзивное право на город
4. Лояльная аудитория известного бренда
5. Личный специалист поддержки
6. Собственное мобильное приложение в подарок
7. Совершенная CRM система
8. Личный сайт и Instagram
9. Маркетинговая поддержка от лейбла Black Star
10. Срок окупаемости от 2-х лет
11. Обучение и аттестация в Академии Black Star
12. Поддержка управляющей компании на протяжении действия всего договора
13. Индивидуальный и яркий дизайн салона
Мы ищем партнёров во всех крупных городах России, странах СНГ и Европы.

Хочешь открыть салон красоты 13 Beauty? Все подробности уточняй по телефону: +7(985)851-13-13

Сайт: 13girls.com

Безумный Макс: как 40 лет продолжается конец света | Кино, Классика кино

Есть фильмы-однодневки, фильмы года и фильмы-легенды. Последние входят в историю и сами становятся историей, ими вдохновляются, их копируют и пародируют. Фильмы о Безумном Максе как раз из таких. В этом году первому фильму этой франшизы перевалило, ни много ни мало, за четвёртый десяток.

Предлагаем совершить небольшой экскурс по франшизе «Безумного Макса», посмотреть, как всё начиналось, какие ещё произведения выпускали в рамках мира байкеров-психопатов и бензака, и вспомнить, за что мы его так любим.

Приключения Макса Рокатански популярны во всем мире, но в Австралии это чуть ли не национальное достояние. Первый фильм собрал в австралийском прокате больше, чем «Звёздные войны». К выходу третьей части боссы Warner Bros признавали, что «Безумный Макс» по кассовости — их «Индиана Джонс».

Режиссеру «Макса» Джорджу Миллеру раз за разом удавалось небывалое: при явной простоте сюжетов и картонности большинства персонажей создавать хиты, сводящие с ума фанатов. Секрет — в искренности. Миллер честно снимал эффектные боевики, наполненные экшеном. Хотя судьбе Макса нельзя отказать в драматизме, да и этические вопросы фильмы поднимали не раз.

 


Молодые отцы-создатели «Безумного Макса» Миллер и Кеннеди

Всё началось в семидесятые. Молодой Джордж Миллер работал врачом неотложки в австралийском городе Виктория и регулярно выезжал на экстренные вызовы. Очень часто он становился свидетелем ужасных травм жертв автоаварий, особенно мотоциклистов. Несколько знакомых двадцатилетнего Джорджа успели отправиться за рулём байка на тот свет.

В 1971 году, проходя медпрактику в госпитале Мельбурна, Миллер познакомился с начинающим режиссёром Байроном Кеннеди. Вместе они сняли короткометражную чёрную комедию-слэшер «Насилие в кино. Часть первая». Фильм заметили, он получил несколько наград на местечковых кинофестивалях.

Тем временем о смертях на дороге всё громче стали говорить в австралийском медиапространстве. Однажды Миллер услышал по радио репортаж о жертвах автоаварий. История срезонировала с его личным врачебным опытом: так появились первые наброски псевдодокументального кино о журналисте Максе из Мельбурна, занимающемся темой дорожного насилия. Позже Миллер и Кеннеди сделали Макса копом и к 1979 году окончательно определились с сюжетом будущего большого фильма.

Так родился «Безумный Макс».

Съёмочный процесс «Безумного Макса» сам по себе напоминал конец света. Денег катастрофически не хватало: чтобы укомплектовать бюджет, Миллер и Кеннеди много подрабатывали на срочных вызовах неотложки. Впрочем, этот опыт помог друзьям набрать и материал для вдохновения. Фильм было решено снимать «про плохое будущее» не только из-за большей свободы в визуальных решениях, но и потому, что съёмки на заброшенных объектах и с подержанной техникой были дёшевы.

Вот так выглядела «Карточка бесплатного выхода из тюрьмы» в реальной жизни

Многим участникам заплатили за съёмки суммой, эквивалентной ящику пива, а в роли банды Пальцереза снималась вполне реальная банда байкеров — исполнитель роли злодея Хью Кийс-Бирн позвал своих приятелей. Между «копами» и «бандитами» на площадке то и дело разгорались конфликты, так что кинонасилие чуть не стало реальным.

Напряжения добавляло недопонимание с австралийской полицией, норовившей забрать актёрский состав в обезьянник: подозрительно выглядящие байкеры с муляжами оружия и парни в поддельной полицейской форме не внушали доверия. Ситуацию спасло письмо от инспектора полиции, гарантирующего команде Миллера содействие сил правопорядка. Оно стало внутренним мемом на съёмочной площадке и превратилось в карточку «Бесплатного выхода из тюрьмы», которую персонаж Гусь протягивает одному из байкеров в фильме.

Главное лицо фильма, Мел Гибсон, получил роль Макса по чистой случайности. Он зашел на прослушивание своего соседа по кампусу Национального института драмы Стива Бисли. Мел при этом был в весьма потрёпанном виде после драки в баре накануне, так что агент попросил и его попозже зайти на прослушивание — нужны были побитые байкеры в массовку. Похорошевший и избавившийся от синяков Гибсон сразил всех своих харизмой и в итоге стал Максом. А Бисли получил роль напарника Макса, Гуса.

Представьте, что Безумный Макс не слева, а справа

Безумствам на съёмочной площадке не было конца. Так, из с трудом запрошенных для фильма мотоциклов у фирмы «Кавасаки» производителю вернули всего три. Многие актёры исполняли мототрюки впервые и в принципе не знали, что технику дали Миллеру на время. Главный каскадёр, заменявший Гибсона в опасных сценах, попал в аварию в самом начале съёмок и сильно пострадал, но, к счастью, быстро поправился и вернулся в строй.

Мотоцикл Гуса — кастомизированный «Кавасаки»

Дизайном техники для фильма преимущественно занимались Байрон Кеннеди и Бертран Катард. Именно Кеннеди придумал облик машины Макса — V8 Interceptor. Байрон признавался, что просто воплощал свои детские фантазии и хотел делать самые крутые автомобили, какие только возможно.



Interceptor на концептах и в реальности

Фильм не хотели поначалу выпускать на экраны как «Безумный Макс» — прокатчикам казалось, что такое название больше подходит комедии. Ленту чуть было не назвали «Тяжёлый металл» (ей бы подошло!), но в последний момент передумали, и Макс остался «Безумным».

Фильм отлично приняли в мире… но не в США. Там его полностью переозвучили, так как посчитали австралийский акцент и сленг актёров непонятным и нелепым. Американские зрители не оценили такой самодеятельности и смогли посмотреть фильм в оригинальной озвучке на больших экранах только в 2000 году.

Новая Зеландия и Швеция тоже не увидели «Безумного Макса» — в Новой Зеландии фильм запретили из-за недавнего инцидента со сгоревшим человеком, похожего на одну из сцен, а Швецию не удовлетворил уровень насилия. Это не помешало «Максу» стать самой окупившейся картиной в истории и двадцать лет держать пальму первенства — рекорд удалось побить только «Ведьме из Блэр».

Съёмки «Безумного Макса» выжали Миллера как лимон. Он слишком отчётливо видел все свои ошибки и почти ненавидел картину за них. Вдобавок режиссёр жаловался, что продюсеры буквально вырвали отснятый материал у него из рук сразу после завершения съёмок, и он никак не мог повлиять на монтаж итоговой версии. И хотя студия давила на него с предложениями побыстрее снять продолжение, Миллер не спешил их принимать. Он переехал в Лос-Анджелес и решил посмотреть, как создаётся настоящее кино.

Во время съёмок «Макса» Миллер познакомился с журналистом Терри Хейзом — именно ему выпала задача написать новеллизацию фильма. Джордж остался доволен сотрудничеством и вскоре предложил Хейзу снова поработать вместе, на этот раз над сценарием рок-н-ролльного фильма под названием «Роксанн». Хейз с радостью принял предложение, но из этой затеи ничего не вышло. «Роксанн» так и не увидела свет, а сам Миллер заскучал по пустошам родной Австралии и решил всё-таки вернуться к миру «Безумного Макса».

«Безумный Макс 2» снимали действительно на отшибе цивилизации

Миллера привлекала идея исправить ошибки, допущенные при работе над первым фильмом. Вдохновившись «Тысячеликим героем» Джозефа Кэмпбелла и произведениями Карла Юнга, режиссёр решил показать историю одинокого воина в умирающем мире, этакого постапокалиптического самурая или Человека без имени, пересевшего с коня за руль «Интерцептора». По классификации режиссёра, второй «Безумный Макс» был гибридом голливудского вестерна, самурайского кино и европейского артхауса.

Съёмки начались в мае 1981 года. В этот раз режиссёр подошел к процессу более продуманно: например, всех актёров попросили придумать предыстории своим персонажам (так, рейдер Вез — военный с вьетнамским синдромом, а Пилот гирокоптера — бывший продавец автомобилей). По сценарию были изготовлены подробные раскадровки, которые раздали всей съёмочной команде, и люди в итоге топили ими костры холодными ночами в австралийской пустыне.

Вот они, законодатели рейдерской моды!

Из-за удаленности съёмок от цивилизации Миллеру приходилось полностью довериться своему чутью и положиться на мастерство команды — отсмотреть сырой материал было нельзя. Транспортировка раненых каскадёров в больницу и их замена тоже усложняла процесс, так что ни у кого не было права на ошибку. Кроме того, Кеннеди и Миллер пробовали новые приёмы съёмки и добавляли динамичные ракурсы камеры из движущегося транспорта, чтобы зритель мог почувствовать себя в центре яростных погонь, а не простым сторонним наблюдателем.

«Воин дороги» получился очень непохожим на первую часть. Кроме технических нововведений и ещё большего обилия экшена, фильм сменил тон. Именно вторая часть тетралогии заложила основу культового постапокалиптического мира, растащенного впоследствии на клише: умирающая земля, пустыня, редкие мирные поселения и, конечно, кровожадные банды рейдеров-рабовладельцев, наряженных в непрактичные, но крутые безумные костюмы из ремней, заклепок и кусков мотоциклетной защиты.

Из-за того, что «Безумный Макс», по сути, провалился в Штатах, студия решила выпускать вторую часть без какой-либо привязки к первой. Для американского проката картину переименовали в «Воина дороги», а во всех промоматериалах тщательно избегали указаний на личность главного героя. Warner Bros. настолько преуспела в своём обмане, что многие зрители поняли, что смотрят продолжение «Безумного Макса», только в кинотеатре.

Вторая часть повторила кассовый успех первой, причём на этот раз Максу покорились и Соединённые Штаты. «Воин дороги» породил эстетику и толпы фанатов, следующих и вдохновляющихся ею. Картина оказала огромное влияние на творчество Гильермо дель Торо, Дэвида Финчера, Роберта Родригеса и Хидэо Кодзимы, миллеровское влияние прослеживается в «В поисках потерянного ковчега» Спилберга и «Терминаторе» Кэмерона. Без «Воина дороги» не было бы ни Fallout, ни Borderlands, а глэм-рок-группа Mötley Crüe лишилась бы источника вдохновения для своих ранних шоу. Да даже ежегодный фестиваль Burning Man в американской пустыне Блэк-Рок во многом вдохновлён миром «Макса»!



Кадры из фильма? Нет, Burning Man!

Но, несмотря на этот успех, никто не хотел снимать третьего «Безумного Макса». Мэл Гибсон постепенно превращался в звезду и считал, что за два фильма он уже выжал из Макса Рокатански максимум. Терри Хейз уехал в Европу, а Миллер и Кеннеди занялись производством мини-сериалов. Миллер давно вынашивал идею сериала The Dismissal, основанного на реальных событиях: политическом кризисе 1975 года, поразившем всю Австралию.

Но в 1983 году Миллер и Хейз случайно встретились за ланчем в Лос-Анджелесе, разболтались, и Хейз принялся рассказывать о взаимосвязи знаний и веры: чем меньше ты знаешь, тем больше принимаешь на веру. Хейз предложил Миллеру забавную концепцию — а что, если в мире «Безумного Макса» живёт группа детей, родившихся уже после апокалипсиса? Они ничего не знают о сгинувшем мире, и их представления о нём основаны только на воспоминаниях очевидцев. Что бы случилось с этим обществом, повстречай они кого-нибудь вроде самого Макса? Миллер загорелся идеей, и друзья за полтора часа набросали черновик сценария.

Новая трактовка персонажа помогла вернуть в проект Мела Гибсона, который сразу сказал, что вернётся только в том случае, если увидит, что его роль и характер персонажа изменились по сравнению с первыми фильмами. Второй главной звездой картины оказалась певица Тина Тёрнер. Во время работы над сценарием Миллер называл тётушку Энтити «кем-то вроде Тины Тёрнер», а когда настала пора подбирать актёров, он подумал и решил предложить роль самой Тине.
Тина была большой поклонницей «Воина дороги» и к тому же мечтала начать актёрскую карьеру, поэтому «Купол грома» предоставлял ей поистине потрясающую возможность попробовать себя в кинематографе.

И хотя сегодня эту роль певицы принято ругать, тогда её присутствие вызвало большой ажиотаж и к тому же придало фильму лишней глубины. Миллер не хотел рисовать Тётушку однобокой злодейкой, напротив, он представлял её скорее положительным персонажем, который вынужден принимать непростые решения. «Из вчерашних героев получаются отличные сегодняшние тираны, — пояснял режиссёр в одном из интервью, — пока ты не остаёшься на одном месте, ты герой, но стоит тебе остановиться и осесть…»

Тина Тёрнер в роли Тетушки Энтити

В 1985 году Миллер и Кеннеди взялись за «Купол грома» всерьёз, но съёмкам предшествовала трагедия. Байрон погиб в авиакатастрофе во время облёта потенциальных мест съёмок на вертолёте. Джордж был шокирован гибелью друга и долго гадал, стоит ли вообще продолжать, но в конечном итоге всё же решил закончить картину ради Байрона. «Купол грома» официально посвящён его памяти. Однако Миллер так и не смог до конца оправиться от трагедии и не нашёл в себе сил снимать фильм в одиночку, поэтому попросил помощи у Джорджа Огилви, добротного кинематографиста, с которым успел поработать на съёмках The Dismissal.

Критики встретили «Купол грома» куда прохладнее предыдущих частей. Они отметили изобретательный визуал и крайне зрелищную сцену схватки под Куполом грома, но раскритиковали ту самую сюжетную линию с племенем детей, с которой и началась идея третьего фильма. Линию с детьми окрестили гибридом «Питера Пэна» Джеймса Барри, «Повелителя мух» Уильяма Голдинга и популярного хоррора «Пропащие ребята» (Lost Boys).

Весёлая клюква: Макса приговаривают к отправке в GULAG (на самом деле это оказывается просто изгнанием)

Но надо признать, что «Купол грома» по-своему интересно развил вселенную «Безумного Макса». События фильма происходят через восемнадцать лет после второй части и показывают, как деградировал мир без бензина.

Кроме того, фильм логично завершает историю Макса. В первой части нам показывают падение человека во тьму, вторая часть — это история одинокого воина, странствующего по диким пустошам, а третья — история искупления и возвращения к жизни посреди смерти, хаоса и упадка. Концовка «Купола» чересчур напоминает финал «Воина дороги», но, в целом, это довольно логичное, пусть и печальное завершение истории Макса. Он может спасать и защищать робкие зачатки новой цивилизации, но самому ему никогда не будет в ней места, его судьба — и дальше в одиночку бродить по пустошам.

«Купол грома» не произвёл такого фурора, как первые две части, но и он внёс свой вклад в массовую культуру. Словосочетание «Купол грома» пошло в народ в том же самом значении, что и на экране, образ Мастера-Бластера породил немало похожих дуэтов из карликов и громил, а песня Тёрнер We don’t Need Another Hero стала хитом. Ну а сама Тетушка Энтити наглядно показала, что даже в постапокалиптическом мире женщины могут быть большой силой. Со временем эта мысль оформится в голове Миллера в образ Фуриозы.

Заметка-тизер в газете — вот всё, что осталось от сериала «Безумный Макс»

Долго казалось, что на третьем фильме всё и кончится. Миллер не рвался снимать продолжение — у него не было недостатка в проектах. Он снял «Иствикских ведьм», принёсшую ему первую оскаровскую номинацию «Масло Лоренца» и историю поросёнка Бейба. Благодаря успеху «Бэйба» в 1995 году Миллер выкупил у WB права на Макса.

Но время от времени Миллер возвращался к своему миру. В его голове зрела идея фильма-погони, по сути — расширенная версия финала «Дороги ярости». Основной вопрос был в том, за чем будут гнаться персонажи. Золото, секретные документы, карты? Какое значение они будут иметь после конца цивилизации? Наконец режиссёра осенило. Люди.

Миллер не думал, что снимет фильм, — он хотел адаптировать историю под телесериал. Всё изменилось, когда он познакомился с британским художником Бренданом Маккарти, дизайнером мультсериала ReBoot («Перезагрузка»). Тот был давним фанатом «Безумного Макса» и мечтал увидеть четвёртую часть. Маккарти отправил Миллеру VHS-кассету с вдохновлённой фильмами Миллера серией ReBoot и надписью: «Что случилось с Максом?»

Концепт той самой серии ReBoot

Под впечатлением от энтузиазма Маккарти режиссёр решил всё же снимать фильм. Художнику он предложил поработать над концептами к нему. Как истинный фанат, Маккарти тщательно подошел к созданию образов и биографии героев. Его работы так понравились Миллеру, что он попросил его помощи и с доработкой сюжета картины, получившей название «Дорога ярости».

Сотрудничество Миллера и Маккарти определило дух будущего фильма: одна грандиозная погоня. Сюжет раскрывался через визуальные приёмы, почти без диалогов. Миллер сказал, что хочет сделать фильм, которому в Японии не понадобятся субтитры.

Упор на визуальное повествование повлиял на препродакшен. Миллер и Маккарти работали над «Дорогой ярости» так, словно это мультфильм: на первом месте рисунки и лишь на втором текст. Уже первая черновая версия сценария была полностью раскадрована. Миллер собрал команду художников, создавших несколько тысяч концептов и дизайнов постапокалиптического мира и его жителей.

Концепты Маккарти к «Дороге ярости»

Чтобы реализовать всё это, требовались деньги — в сотни раз больше, чем на первого «Безумного Макса». К тому моменту Мел Гибсон уже был звездой категории А, и его согласие вернуться к роли воина дорог могло помочь проекту. Но Гибсон заявил, что слишком стар для таких вещей, и посоветовал взять кого-нибудь молодого. Кстати, своим преемником он видел Роберта Дауни-младшего. В разные годы на ту же роль претендовали Майкл Бин, Хит Леджер и Эрик Бана.

К 2001 году Миллер договорился со студией Fox о финансировании, и фильм был близок к запуску в производство. Но случилось 11 сентября, и Голливуд временно стал сторониться картин, где много взрывов и разрушений. Спустя год Миллер уговорил было Гибсона вернуться к роли. Студия согласилась выделить 100 миллионов долларов. Съёмки планировали начать в 2003 году в Намибии, а премьеру наметили на 2004 год.

Миллер как раз завершил работу над сценарием. Изучая раскадрованную версию 2002 года, не перестаёшь поражаться тому, как она похожа на итоговый фильм: те же экшен-сцены, персонажи, ракурсы. Фактически кино было готово на бумаге — его оставалось только снять. Миллер и не подозревал, что на это уйдёт ещё тринадцать лет…

В марте 2003 года началась вторая иракская война. Курс доллара просел, а цена страховки съёмок в опасных странах выросла. Бюджета уже не хватало, съёмки отменили, и кино вернулось в производственный ад. Миллер переключился на мультик «Делай ноги» и всерьёз подумывал снять «Дорогу» в виде 3D-аниме. А Гибсона ждала череда скандалов, не оставивших от его репутации камня на камне.

Все изменилось, когда WB отменила «Лигу справедливости», которую должен был снимать Миллер. В качестве компенсации студия согласилась финансировать «Дорогу ярости». Было объявлено, что съёмки начнутся в Австралии уже в 2010 году, а главные роли сыграют Том Харди и Шарлиз Терон. На сей раз создателям помешало… метеорологическое чудо. В обычно засушливой пустыне начались затяжные дожди, и она буквально расцвела. Было бы абсурдом снимать постапокалипсис на фоне зелёных полей. Съёмки опять отменили. Казалось, фильм проклят и никогда не увидит свет.

Миллер не сдался. Ему удалось сохранить контроль над проектом и удержать съёмочную группу. Отказавшись от родной Австралии, режиссер объездил полмира, от Азербайджана до Чили, в поисках натуры. Выбор пал на уже знакомую Намибию. После стольких переносов съёмки стартовали летом 2012 года.

Миллеру пришлось ещё не раз схлестнуться со студией. Так, продюсеры WB посчитали, что кино может обойтись без вступительных эпизодов с Цитаделью, и отказались финансировать их съёмки. К тому моменту выход фильма был анонсирован на 2013 год. Но Миллер ввязался в битву со студией и вышел победителем. Выход картины пришлось отложить на 2015 год, а Миллер получил средства.

Проблемы возникли и с новым Максом. Том Харди не поладил с Шарлиз Терон и нередко конфликтовал с самим Миллером. Актёр не понимал многие из задумок режиссёра и часто спорил с ним. После выхода картины Харди публично извинился перед Миллером, признав, что был неправ.

Изначально Миллер хотел сделать черно-белый фильм, но, разумеется, WB не дали бы 150 миллионов на такой эксперимент. Поэтому режиссёр перевернул концепцию и придумал для съёмочной группы два правила. Во-первых, выдержать фильм в сочной и насыщенной цветовой гамме — чтобы «Дорога ярости» отличалась от типичных блёклых постапокалиптических фильмов. Во-вторых, дизайны, костюмы и декорации должны быть как можно красивее. Миллер считал, что в безжизненной пустыне люди будут искать проявления красоты везде, где возможно.

На съёмках «Дороги ярости» использовалось более полутора сотен уникальных машин, созданных дизайнером Колином Гибсоном. Почти все столкновения и разрушения снимали с использованием настоящей техники. Конечно, не обошлось и без графики — вопреки заблуждениям, её использовали в «Дороге ярости» около двух тысяч раз. Но, в отличие от большинства блокбастеров, здесь с помощью графики сцены не создавали полностью, а лишь улучшали: меняли фоны, накладывали лица актёров на тела каскадёров, анимировали протез Фуриозы, комбинировали в кадре людей и автомобили. Но вся техника была реальной и разбивалась по-настоящему.

Студия не хотела, чтобы «Дорога ярости» выходила с взрослым рейтингом R. Были смонтированы две версии, но смягченный вариант пришелся не по душе тестовой аудитории. Поэтому фильм все же получил рейтинг R — редкое дело для современного Голливуда!

«Дорога ярости» вышла в мае 2015 года и сразу стала новой классикой. Лента получила восхищённые отзывы критиков и зрителей, комплименты от других режиссеров и массу кинопремий, включая шесть «Оскаров» (и ещё четыре номинации). Вопреки опасениям, Харди оказался отличной заменой Гибсону. Несмотря на конфликты (а может, и благодаря им), он отлично передал образ человека с омертвевшей душой, убегающего от призраков прошлого. Но главным украшением картины стала Фуриоза. Персонаж Терон стал движущей силой ленты, её сердцем. Фуриоза вошла в список лучших сильных киногероинь рядом с Сарой Коннор и Эллен Рипли.

Увы, несмотря на отзывы и премии, в мировом прокате картина собрала лишь 378 миллионов долларов при затратах в 185 миллионов. Это нельзя назвать провалом, но и на успех не тянет. Конечно, сборы не показатель качества, результаты проката зависят от многих факторов. Но за «Дорогу ярости» действительно обидно. Многие надеялись, что успех фильма заставит Голливуд выпускать больше подобных картин.

Тем не менее поначалу казалось, что вскоре история обзаведётся продолжением. Ведь кино породило новое поколение фанатов, да и сам Миллер не раз говорил, что у него есть идея для сиквела. Но с тех пор прошло пять лет, а воз и ныне там. Причина тривиальна: деньги.
В 2017 году продюсерская компания Миллера подала в суд на WB. Причиной стал невыплаченный режиссёру бонус: семь миллионов долларов. По контракту Миллер получал эти деньги, если бюджет фильма не превысит 157 миллионов долларов. По версии Миллера, «Дорога ярости» обошлась в 154 миллиона.

WB подали встречный иск, обвинив Миллера в том, что это он нарушил договор. По заявлению студии, режиссёр должен был снять фильм с рейтингом PG-13 и длиной 100 минут — а получилось на 20 минут дольше и с рейтингом R. К тому же из-за досъёмок эпизодов с Цитаделью бюджет раздулся до 185 миллионов. Компания Миллера же требует не учитывать эти расходы. Якобы решением отменить съёмки этих сцен студия нарушила производство и сорвала график. А если бы фильм снимался по графику без досъёмок, он уложился бы в бюджет. По крайней мере, если верить Миллеру.

Чем бы ни кончилась эта история, до продолжения пока далеко. И даже если стороны пойдут на мировую, не исключено, что отношения между Миллером и WB уже так испорчены, что нечего и надеяться на сотрудничество. Впрочем, в истории Голливуда случались и более поразительные воссоединения. Нам, зрителям, остается лишь ждать и надеяться на лучшее. Может, однажды мы услышим долгожданные новости: новый «Безумный Макс» запущен в производство. Это был бы поистине прекрасный день!

Не забудем и про игры

«Безумный Макс» вдохновил создателей культовых серий Wasteland, Fallout и Carmageddon, но сама франшиза может похвастаться только двумя «родными» играми. В 1990 году на NES вышла игра MadMax, частично основанная на событиях второго фильма. Игрокам предлагалось ездить на машинах по пустоши, собирать бензин, еду и боеприпасы и сражаться с рейдерскими бандами. Для своего времени игра имела продвинутую графику и нелинейные уровни и была хорошо принята игроками.

Через пару лет уже другой издатель выпустил вторую часть, которую из-за проблем с правами пришлось назвать Outlander. Но по сути её действие происходит в том же сеттинге.

А в 2015 году студия Avalanche выпустила приключенческий экшен с открытым миром «MadMax». Игре выпала не менее тяжелая судьба, чем «Дороге ярости» — её постоянно переносили, доделывали и переделывали. Но результат не разочаровал — это пока что лучшая официальная игра по мотивам франшизы.

Сюжет MadMax рассказывает о злоключениях Макса незадолго до событий четвертого фильма и знакомит с некоторыми локациями, которые в нем упоминались. Герой хочет вернуть свой «Интерцептор», разжиться бензаком и уехать в Молчаливые земли, чтобы наконец обрести покой, но оказывается втянут в противостояние с бандами варбоев.

Новеллизации и комиксы

Удивительно, что за сорок лет франшиза «Безумного Макса» не обзавелась тонной книг, вбоквелов и приквелов. В 80-е выходили иллюстрированные романы, пересказывающие сюжеты первых трех фильмов, — но с литературной точки зрения их качество было сомнительным, так что сегодня они могут интересовать разве что коллекционеров.

В качестве анонса новой игры MadMax DC Entertainment презентовали на Comic-con 2013 анимированный комикс, раскрывающий подробности конфликта Макса и банд варбоев и рассказывающий о другом персонаже игры — горбуне-механике Чамбакете.

А в 2015 году, сразу после выхода «Дороги ярости», DC Vertigo издали одноимённую серию комиксов. Пять выпусков рассказывают предыстории персонажей фильма — Макса, Несмертного Джо, Фуриозы и варбоя Накса.

P.S. Какой чудесный день для отсылок!

«Безумный Макс» — одна из самых цитируемых франшиз. Отсылки к нему можно искать и вспоминать бесконечно — это отдельное удовольствие. Перечислим лишь несколько, а остальные вы наверняка дополните в комментариях!

Создатели мультсериалов особенно любят «Безумного Макса»: они часто посвящали этой серии (особенно «Дороге ярости»!) целые пародийные эпизоды.

Конечно, «Симпсоны». Всё было в «Симпсонах»

«Ох уж эти детки»

«Губка Боб»

«Южный Парк»

«Рик и Морти»

В серии «Купол Рока» сериала «Самурай Джек» повторяется сцена битвы под Куполом Грома.

Обычный мультик (Regular Show)

По мотивам «Безумного Макса» даже снимали рекламу!

А какие отсылки запомнились вам?

5 лучших франшиз по продаже бургеров, которые вы можете купить (и сколько они стоят)

Читать 4 мин

Моя семья владела молочной королевой, и хотя они продали ее еще до моего рождения, мне всегда было интересно, на что это было бы похоже. Я бы вырос, работая за прилавком? В проезде? Что еще более важно, могу я проскользнуть за прилавок и взять немного картошки фри или молочный коктейль?

Если вы когда-нибудь задумывались об этих вопросах — или, надеюсь, о более практических идеях, которые включают доллары и центы — но не знаете, с чего начать, то просмотрите этот список лучших гамбургерных франшиз от Entrepreneur Franchise. 500 лист.Ни одно коммерческое предприятие не является безопасным или гарантированным, но эти устоявшиеся предприятия могут помочь дать вашим инвестициям наилучшие шансы на процветание и рост.

Запустите слайд-шоу, чтобы узнать больше.

По теме: Сколько стоит владение франшизой быстрого питания?

Макдональдс

Entrepreneur Franchise 500 Рейтинг: 2

Первоначальные инвестиции: 1 008 000 долл. США до 2 214 080 долл. США

Первоначальный сбор за франшизу: 45000 долларов США

Новые единицы в 2016 г . : -21 ед. (-0.1 процент)

Вы определенно не можете выбрать франшизу McDonald’s из долларового меню, но этот семизначный ценник на самом деле является стандартным для большинства ресторанов быстрого питания. Итак, хотя вам, возможно, придется продать много гамбургеров, чтобы вернуть свои инвестиции, есть причина, по которой McDonald’s занимает второе место в мире по франшизе: компания позволяет франчайзи довольно легко продать лотов гамбургеров .

Связанный: 10 наших лучших франшиз, которые можно купить

Молочная королева

Entrepreneur Franchise 500 Рейтинг: 6

Первоначальные инвестиции: 361 450 долл. США до 1835 825 долл. США

Первоначальный сбор за франшизу: от 25000 до 35000 долларов

Новых единиц в 2016 г .: 180 единиц (+2.8 процентов)

Dairy Queen, вероятно, больше всего известна своими Blizzard, что имеет смысл, потому что компания начинала как розничный торговец мягким сервизом. Но компания продает гамбургеры уже несколько десятилетий, так что она определенно заслуживает места в списке. Он также продолжает расти, несмотря на его долговечность — в 2016 году появилось гораздо больше новых Dairy Queens, чем франшиз McDonald’s, Hardee’s, Culver’s и Carl’s Jr. вместе взятых.

Связанные: 5 доступных франшиз, которые можно начать менее чем за 10 000 долларов

Харди

Entrepreneur Franchise 500 Рейтинг: 16

Первоначальные инвестиции: 1 426 500 долл. США до 1 949 000 долл. США

Первоначальный сбор за франшизу: от 25000 до 35000 долларов

Новых единиц в 2016 г .: 60 единиц (+2.9 процентов)

Уилбер Харди открыл свой первый ресторан в 1960 году. Пять месяцев спустя у него появилась первая франшиза. 56 лет спустя, в 2016 году, количество франшиз Hardee выросло до 2146: 1699 в США, 331 за рубежом и 116 принадлежат материнской компании CKE. Несмотря на свою историю и долгосрочный рост, компания по-прежнему стремится к расширению, в основном в штатах Среднего Запада или Востока, таких как Нью-Йорк, Пенсильвания и Мичиган.

Связанные: 5 недорогих франшиз, которые можно начать всего за 4000 долларов

Калвера

Entrepreneur Franchise 500 Рейтинг: 20

Первоначальные инвестиции: 1 815 000 долл. США до 4 273 000 долл. США

Первоначальный сбор за франшизу: 55000 долларов США

Новых единиц в 2016 г .: 18 единиц (+3.2 процента)

Франшизы

Culver не просто дороже, чем у любой другой компании в этом списке — на самом деле это одна из самых дорогих франшиз в Franchise 500. Вы могли подумать, что это отпугнет инвесторов, но это не так. Вместо этого компания неуклонно росла каждый год в этом десятилетии, увеличившись с 363 франшиз в 2007 году до примерно 625 в 2017 году. Таким образом, хотя общее количество франшиз по всей стране может быть меньше, есть много причин думать, что вложение Калвера является хорошим вложением. .

Связано: 5 лучших франшиз по пицце, которые вы можете начать сегодня

Карла младшего

Entrepreneur Franchise 500 Рейтинг: 29

Первоначальные инвестиции: 1375 000 долларов США до 1 952 000 долларов США

Первоначальный сбор за франшизу: от 25000 до 35000 долларов

Новые единицы в 2016 г . : 50 единиц (3,3 процента)

История появления ресторанов Carl’s Jr. довольно удивительна.Эта история начинается в 1941 году, когда одноименный «Карл Н. Керхер и его жена Маргарет взяли 15 долларов сбережений, заняли еще 311 долларов на свою машину и купили тележку для хот-догов в Лос-Анджелесе». Теперь западная половина уравнения Харди / Карла-младшего насчитывает более 1500 франшиз по всему миру.

Связанный: 5 лучших новых франшиз, на которые стоит обратить внимание

Владелец франшизы Black McDonald’s подал иск о расовой дискриминации, заявив, что его пометили и вынудили продавать рестораны белым

Бывший профессиональный спортсмен, у которого когда-то была самая большая в стране франшиза McDonald’s, принадлежащая черным, теперь утверждает, что мега сеть ресторанов быстрого питания пытается его вытеснить.

Херб Вашингтон утверждает, что руководители McDonald’s напали на него после того, как он высказался о несправедливом отношении корпорации к получателям франшизы Black. В ответ они потребовали от него продать семь своих ресторанов белым инвесторам за последние три года, заявил Вашингтон на пресс-конференции во вторник, 16 февраля.

Херб Вашнгтон (вверху слева) и его адвокаты обращаются к журналистам во время виртуальной пресс-конференции во вторник, 16 февраля, на которой Вашингтон объявил о возбуждении иска о дискриминации против McDonald’s.(Мэтт Брюс)

Вашингтон объявил о возбуждении иска о расовой дискриминации, который его команда юристов подала против McDonald’s незадолго до прямого эфира во вторник. Его сопровождали Джозеф Пайффер и Кевин Конвей, двое его поверенных из юридической фирмы Peiffer Wolf Carr Kane & Conway.

«Макдональдс поставил меня целью вымирание», — сказал он репортерам. «Арки в полномасштабном режиме возмездия против меня».

Пайффер и Конвей подали гражданский иск во вторник в Окружной суд США Северного округа Огайо, прося вынести декларативное судебное решение против McDonald’s вместе с неуказанными компенсационными убытками для Вашингтона.

Вашингтон, 69 лет, был всеамериканской звездой легкой атлетики в штате Мичиган и работал специалистом по бегу на бегу у чемпиона мира 1974 года из Окленда. Он украл 29 баз в 92 играх и является единственным «назначенным бегуном» в истории Высшей лиги.

Херб Вашингтон был специалистом по базовому бегу в команде чемпионата Oakland As в 1974 году. (Фото предоставлено / юридическая фирма Peiffer Wolf Carr Kane & Conway)

Он начал строить свою империю в McDonald’s в 1980 году, когда он открыл свою первую франшизу в Рочестере, штат Нью-Йорк.На пике своего успеха Вашингтон собрал 27 ресторанов McDonald’s в Нью-Йорке, Пенсильвании и Огайо.

Но в иске утверждается, что McDonald’s «пометила» его и других владельцев франшизы Black с помощью «политики управления на расовой почве», которая вынудила их открывать магазины в районах, где преобладают черные, с более низкой прибылью. Вашингтон описал ее как двухуровневую систему. В результате заведения McDonald’s, принадлежащие черным, зарабатывают на 700 000 долларов в год меньше, чем рестораны в более богатых районах, которые, по его словам, созданы для белых франчайзи.

«Хотя McDonald’s присоединился к хору брендов, выпускающих пустые заявления солидарности
в поддержку Black Lives Matter, и запустил маркетинговую кампанию
, чтобы получить прибыль от этого движения, он ничего не сделал для изменения собственной внутренней политики
, которая увековечивает системный расизм путем ставит в невыгодное положение и вытесняет владельцев франшизы Black
», — говорится в жалобе.

Пайффер сказал, что Томас Дентис, бывший исполнительный вице-президент McDonalds, признал эту практику в письме 1996 года владельцам франшизы Black.«По коммерческим причинам, которые мы считали действительными в то время, компания разместила многих Black Franchisee в ресторанах, что не позволило им достичь такого же уровня экономического успеха, как и их коллеги», — написал Дентис. В письме он пообещал «создать и реализовать стратегию, направленную на достижение паритета для афроамериканских франчайзи», говорится в пресс-релизе адвокатов Вашингтона.

Вашингтон заявил, что он терпеливо ждал обещания паритета десятилетиями, но оно остается невыполненным.

«Бьюсь об заклад, вы не знали, что большинство владельцев черных оставляют эту систему неработающей», — сказал он. «Большинство владельцев чернокожих уезжают отсюда с очень небольшими деньгами из-за двухуровневой системы».

В иске Вашингтона утверждается, что McDonald’s одного за другим вырывает из системы франчайзи Black. Пайффер сказал, что в 1998 году было 377 владельцев чернокожих. Сегодня их всего 186.

«В Херб Вашингтоне McDonald’s встретил силу, которую не может заставить замолчать», — сказал Пайффер. «Тем не менее, он систематически пытается разрушить его империю.”

В сентябре 52 бывших чернокожих владельца франшизы подали иск о дискриминации, в котором аналогичные обвинения были предъявлены крупнейшей в мире сети ресторанов. В коллективном иске утверждалось, что McDonald’s часто отправлял черных франчайзи в «экономически депрессивные» места, которые были опасными, имели более высокие накладные расходы и более низкую выручку.

Истцы в этом деле управляли более чем 200 ресторанами в период с 1988 по 2018 год. Все они согласились с тем, что владельцам франшизы «белый Макдональдс» было предоставлено больше возможностей, чем их черным коллегам.

Коллективный иск был одной из по крайней мере четырех жалоб на расовую дискриминацию, поданных против McDonald’s в прошлом году. В январе 2020 года двое чернокожих руководителей подали иск, обвинив кулинарного гиганта в дискриминации афроамериканских руководителей и франчайзи.

«В нынешнем социальном климате ставки очевидны», — сказал Пайффер. «Если черный бизнес-лидер, такой как Херб Вашингтон, станет объектом преследований и ответных мер за выступления против расовой дискриминации со стороны крупного U.S. Corporation, тогда какой черный владелец бизнеса в безопасности ».

Херб Вашингтон (фото предоставлено / юридическая фирма Peiffer Wolf Carr Kane & Conway)

Представитель McDonald’s во вторник отправил в Atlanta Black Star электронное письмо в ответ на обвинения Вашингтона.

«Эта ситуация является результатом многих лет бесхозяйственности со стороны г-на Вашингтона, чья организация не соответствовала многим нашим стандартам в отношении людей, операций, удовлетворенности гостей и реинвестирования», — говорится в заявлении компании. «Его рестораны имеют публичный отчет об этих проблемах, включая прошлые проблемы со здоровьем и санитарией, а также одни из самых больших объемов жалоб клиентов в стране.”

Официальные лица компании заявляют, что они вложили «значительную финансовую поддержку» в рестораны Вашингтона и предоставили ему множество возможностей для устранения нарушений законодательства о здоровье, жалоб клиентов и других проблем, которые мешали его ресторанам в течение нескольких лет. Но они говорят, что ему не удалось поднять стандарты до номинала.

Представитель компании McDonald’s предоставил Atlanta Black Star новостную ссылку с подробным описанием проблем с санитарией в одном из его офисов в Кливленде.

Министерство здравоохранения приняло жесткие меры против этой франшизы в декабре 2018 года, сообщает 19 News, дочерняя телекомпания CBS. Агентство проинспектировало ресторан восемь раз менее чем за три месяца и обнаружило грызунов, мышей помет, живых насекомых и условия настолько грязные, что владелец дважды согласился добровольно прекратить работу. Одним из таких случаев было отключение на три дня, чтобы избавиться от нашествия грызунов.

Вашингтон не отрицал обвинения, когда его спросили о заявлении McDonalds во время пресс-конференции во вторник. Он ответил официальным лицам компании в своем заявлении, сделанном во второй половине дня во вторник.

«Столкнувшись со своим собственным расизмом, McDonald’s нападает на черного человека за то, что он якобы имеет« грязные магазины », — сказал Вашингтон. «Как я мог быть владельцем 40 лет, если бы это было правдой? Вместо того, чтобы рассматривать мои обвинения, McDonald’s следует своей расистской схеме возмездия ».

Вашингтон сказал, что у него осталось 14 франшиз, что немногим больше половины от его рекордного максимума в 27. Помимо продажи семи ресторанов белым владельцам, Вашингтон утверждает, что в какой-то момент он закрыл шесть других по указанию Макдональдса за эти годы.

Он сказал, что ему не разрешили покупать магазины McDonald’s в белых кварталах с начала его 40-летней карьеры франчайзи. Он сказал репортерам, что его низложили, чтобы вдохнуть жизнь в неэффективные рестораны, которые не нужны белым владельцам.

Вашингтон сказал, что когда он выступил, рассказывая представителям компании о несправедливом обращении с владельцами Black, ему сказали «заткнуться и вернуться к грилю». Далее он заявил, что его 35-летнему сыну запретили покупать франшизу, предполагая, что это возмездие за его критику.

Представитель McDonald’s сказал, что компания предложила Вашингтону широкий спектр потенциальных покупателей. Представители компании говорят, что они просто рекомендуют места, но владельцы франшиз в конечном итоге выбирают места для ресторанов, которые они покупают, отмечая, что подавляющее количество транзакций обрабатывается напрямую между владельцами франшиз.

«В этом судебном процессе я хочу заставить McDonald’s положить конец существующему системному расизму и двухуровневой системе, при которой черные операторы-владельцы не могут быть такими же успешными, как белые», — сказал Вашингтон. «Есть система для них, и есть система для людей, похожих на меня».

Владение франшизой Buffalo Wing

Судьба Надера Масаде всегда была ресторанным бизнесом. Даже когда он отвлекался на получение степени бакалавра наук в области машиностроения в Университете Цинциннати и степени магистра делового администрирования в области международного бизнеса и переговоров в Университете Ксавьера, ресторанный бизнес неуклонно тек через его кровь.

Масаде родился в семье владельцев и менеджеров ресторанов, и хотя его больше интересовало инженерное дело и то, как все работает, семейный бизнес продолжал тянуть его к своей судьбе.

Преимущество инженерного мастерства состояло в том, что Масаде не рассматривал бизнес как черное и белое. Его пристальное внимание к деталям того, как все работает, от операций до маркетинга и обучения до культурного отношения к персоналу, привело его к тому, что он увидел другие цвета в макияже ресторана. Его видение было другим, что давало ему преимущество при обеспечении собственного бизнеса в качестве ресторатора.

Его осведомленность об окружающей обстановке, понимание переговоров, права и бизнеса, а также его природный талант в ресторанном бизнесе привели его в конечном итоге к покупке Buffalo Wings & Rings в 2005 году вместе с деловым партнером и бывшим боссом Филипом Шрамом, главным директором по развитию, и деловым партнером Хейтемом Дэвидом, президентом. компании Buffalo Wings & Rings International. В то время каждый партнер брал на себя различные роли в компании, чтобы обеспечить разделение талантов, идей и концепций.Масаде взял на себя роль исполнительного вице-президента.

Вместе на протяжении более десяти лет три лидера анализировали небольшой бренд и неустанно работали над созданием идеального бренда с полным спектром услуг.

Сегодня Buffalo Wings & Rings — это бренд, состоящий из нескольких частей, открывающий путь к глобальному росту спортивного ресторана с полным спектром услуг. Чтобы закрепить импульс успеха, правление бренда решило внести еще одно усовершенствование, чтобы обеспечить непрерывный рост бренда — назначить Масаде на должность генерального директора и президента в 2014 году.Как свидетельствует его работа под прикрытием во время премьеры 7-го сезона «Тайного босса», Масаде верит в философию служения и лидерства, которую он использовал для руководства корпоративной командой и укоренился во франчайзинговой системе.

Затраты, связанные с открытием франшизы

Автор: Эдди Голдберг | 28 раз поделились 306,291 прочитали

Чтобы зарабатывать деньги, нужно тратить деньги. Так гласит старая пословица.

Во франчайзинге можно потратить много или мало, но при этом зарабатывать деньги.После того, как вы решили, 1) что вам нужен франчайзинговый бизнес, и 2) в каком сегменте отрасли вы хотели бы работать (фаст-фуд, ремонт дома, уход за домашними животными и т. Д.), Пришло время определить, что вы можете себе позволить. Ваш «бюджет» ограничит ваш выбор.

Стоимость входа сильно варьируется как в зависимости от выбранного вами сегмента, так и от бренда франшизы, который вы выбираете в этом сегменте. В то время как затраты варьируются от менее 10 000 до более 5 миллионов долларов, большинство франшиз стоят от 50 000 или 75 000 долларов до примерно 200 000 долларов, чтобы начать работу.

Зная, сколько вы должны инвестировать на начальном этапе для оплаты франшизы и для настройки своей деятельности — будь то розничный магазин с инвентарем и персоналом, домашний или мобильный бизнес с одним сотрудником (вами) — позволяет реалистично сосредоточиться на том, какие отрасли и какие бренды следует учитывать.

На низком уровне вы можете приобрести концепцию домашнего или мобильного устройства за 10 000 долларов или меньше. В верхнем ценовом сегменте находятся отели, которые могут стоить более 5 миллионов долларов, включая землю.Стоимость ресторанов с полным спектром услуг составляет от 750 000 до 3 миллионов долларов и более. Рестораны быстрого питания стоят от 250 000 до 1 миллиона долларов и выше. Стоимость услуг по ремонту и техническому обслуживанию автомобилей составляет от 200 000 до 300 000 долларов. Обратите внимание, что это средние диапазоны, и стоимость входа будет варьироваться от бренда к бренду.

Еще до того, как вы подпишете франчайзинговый договор, вы понесете такие расходы, как гонорары профессионалам (адвокат для проверки контракта и бухгалтер для расчета цифр). И до того, как вы откроете, в зависимости от типа бизнеса, который вы выберете, будут затраты на строительство вашего магазина или офиса, инвентарь, оборудование, страховку, обучение сотрудников, бизнес-лицензии, аренду, ландшафтный дизайн, вывески и т. Д.Покупка собственной недвижимости может быть значительным отдельным расходом. Также будьте готовы к торжественному открытию и начальным расходам на рекламу и продвижение. После того, как вы откроете, есть текущие расходы, такие как проценты (если у вас есть кредит), расходные материалы, зарплата, профессиональные сборы, аренда, коммунальные услуги, техническое обслуживание, униформа и многое другое.

Затем, конечно, есть франшиза — единовременная плата за вход для использования бренда франчайзера, операционной системы, а также для получения постоянной поддержки в области управления, обучения, маркетинга и т. Д.Плата за франшизу обычно колеблется в пределах от 20 000 до 30 000 долларов, хотя для более дорогих и более авторитетных брендов они могут превышать 100 000 долларов. После открытия существуют текущие роялти, которые обычно составляют от 4 до 8 процентов валовой выручки и включают текущую оценку для совместного фонда маркетинга и рекламы (примерно от 2 до 4 процентов).

Франчайзеры обычно предъявляют минимальные финансовые требования, прежде чем серьезно рассматривать кандидата:

  • Ликвидность — Если вы не печатаете деньги, вашему франчайзинговому бизнесу потребуется время, чтобы получить прибыль (ваш франчайзер должен знать, как долго).Франчайзеры знают это и обычно требуют, чтобы у новых франчайзи был минимальный объем ликвидности, чтобы поддерживать бизнес на плаву в течение первого года или дольше, пока ваша прибыль не изменится с красного на черный.
  • Чистая стоимость — Франчайзеры также обычно устанавливают минимальный уровень чистой стоимости, прежде чем они сочтут кого-то истинным кандидатом для своего бренда.

Входные расходы зависят от бренда, размера (населения) награжденной территории, недвижимости, а также уровня услуг и поддержки.Некоторые бренды предлагают стимулы и операционные модели для новых франчайзи, чтобы они могли начать работу в течение их стартапов. Примеры включают снижение роялти в течение первого или двух лет; отсроченные комиссии за франшизу; или уменьшенные версии их традиционных концепций.

Многие франчайзеры предлагают скидки ветеранам, представителям меньшинств и женщинам. Как отмечалось выше, они могут включать более низкие первоначальные сборы за франшизу и / или уменьшенные выплаты роялти. Франчайзеры обычно продвигают эти стимулы на своих веб-сайтах.Программа VetFran Международной ассоциации франчайзинга — хорошее место, чтобы узнать больше об этих скидках и программах.

Франчайзеры

также предлагают ограниченные по времени сделки по франшизе и роялти, отсроченным платежам, гарантиям возврата денег и другим рекламным стимулам. Они могут быть ограничены определенными географическими регионами или рынками, на которых бренд стремится проникнуть или расширить свое присутствие.

Хотя начальные затраты и текущие расходы по франчайзингу могут показаться высокими, открытие собственного дела также стоит денег.Одним из преимуществ выбора франчайзингового бизнеса является то, что вы входите с широко открытыми глазами в отношении запуска и будущих затрат. Основываясь на опыте существующих франчайзи, франчайзеры могут предоставить вам очень точное представление о том, сколько будет стоить начало бизнеса, ваших текущих расходах и хорошее приблизительное представление о том, когда ваш поток доходов станет положительным — ценную информацию вы не получите. иметь, если вы начинаете собственное дело.

Поделиться страницей

Комментариев:

Пожалуйста, включите JavaScript, чтобы просматривать комментарии от Disqus. комментарии предоставлены Франшиза

с компанией Heyday Skincare | Расширяя будущее франшизы по уходу за лицом

с Heyday Skincare | Расширяя будущее ухода за лицом

Франшиза с расцветом

Расширяя будущее косметических средств для лица

Мы ищем партнеров по франчайзингу — предпринимателей, стремящихся расширить возможности клиентов и косметологов.

Связаться

Франшиза с расцветом

Расширяя перспективы


Future of Facials

Мы ищем партнеров по франчайзингу — предпринимателей, стремящихся расширить возможности клиентов и косметологов.

Связаться

Благодаря персонализации и опыту, лежащим в основе того, что мы делаем, вы снабдите свою команду инструментами и обучите, чтобы проводить индивидуальные процедуры и направлять их клиентов в пути ухода за кожей.

Благодаря персонализации и опыту, лежащим в основе того, что мы делаем, вы снабдите свою команду инструментами и обучите, чтобы проводить индивидуальные процедуры и направлять их клиентов в пути ухода за кожей.

Почему франшиза с расцветом?

Франчайзинг может быть беспроигрышной ситуацией, когда у вас есть торговая марка и руководство по операциям, которые может использовать местный оператор.

В Heyday мы создали лучший в своем классе бизнес с единым сервисом, который добился огромных успехов на нескольких рынках.

Наши уникальные атрибуты включают персонализированный уход за лицом, богатый сбор данных , для улучшения наших персонализированных услуг, цифровые инвестиции, , чтобы повысить ценность пути наших клиентов по уходу за кожей, и тщательно подобранный уход за кожей продуктов в любой ценовой категории.

Рынок ухода за кожей

$ 103 млрд и растущая категория

$ 103 млрд и растущая категория

Услуги и продукты, Мужчины и женщины

Услуги и продукты,
Мужчины и женщины

Категория очень лояльных

Категория очень лояльных

Высокая частота покупок
(4–12 раз в год)

Высокая частота покупок (4–12 раз в год)

Убедительная экономика клиента

Убедительная экономика клиента

Глубокий эмоциональный резонанс

Глубокий эмоциональный резонанс

После еды уход за кожей —
ежедневная рутина номер один в жизни людей.

После еды уход за кожей —
ежедневная рутина номер один в жизни людей.

COVID ускорил переход
к уже растущему сдвигу
в уходе за кожей, а не в красоте.

COVID ускорил и без того растущий сдвиг в уходе за кожей в ущерб красоте.

Рекомендации экспертов и рутинная персонализация выделяются среди традиционной электронной коммерции по уходу за кожей.

Рекомендации экспертов и рутинная персонализация выделяются среди традиционной электронной коммерции по уходу за кожей.

Возможность
Потребность потребителей

Уход за собой, доступный, доступный

Специализированные услуги, целенаправленное лечение

Экспертиза и руководство по индивидуальным процедурам

Бренд, предоставляющий проверенные материалы по уходу за кожей

Кураторские SKU от независимых и чистых брендов

Текущий рынок

Красота, дорогая, устрашающая

Многофункциональные спа и салоны

Единый размер для всех, продвигающий продукт, без персонализации

Дезинформация и шум по уходу за кожей; Красота

Ограниченные возможности, основанные на «лучших маржинальных сделках», которые владелец салона получает от бренда.

Наши клиенты

Опросы клиентов

4.9 звезд

из 5



Чистая оценка промоутера

86

Из 100


Новые клиенты

25%

впервые кончают на лицо

66%

Рекомендует друг



Повторные клиенты

79%

Возвращаются клиенты

27%

Посещение ежемесячно


Гендерная разбивка

82%

Идентифицировать как женщину

18%

Идентифицировать как мужской


Поколение расцвета

74%

Моложе 35 лет

Ваши инвестиции

Ваша начальная стоимость зависит от размера и качества вашего помещения.Ваши текущие гонорары демонстрируют взаимовыгодные отношения, основанные на нашем общем успехе.

Текущие сборы

7% Роялти

2% в фонд бренда

Текущие сборы

7% Роялти

2% в фонд бренда

Процесс

01

Заполните форму, чтобы связаться

02

Назначьте 15-минутный звонок

03

Узнайте о возможности

04

Поговорите с исполнительной командой

05

Проведите день в наших магазинах

06

Начни свой первый день расцвета!

Готовы поговорить?

Нам не терпится поработать вместе.

Связаться

Процедуры, адаптированные к вашим личным потребностям и целям, под присмотром экспертов по уходу за кожей.

Пройдите тест на скин

Этот сайт использует JavaScript для применения скидок. Чтобы иметь право на скидки, включите JavaScript в своем браузере.

Введите здесь код скидки

ПОДАТЬ ЗАЯВЛЕНИЕ

✔️ Код скидки найден, он будет применен при оформлении заказа.

Код скидки

нельзя применить к корзине.

Код скидки не может быть применен к корзине. Убедитесь, что корзина соответствует требованиям для применения этого кода скидки.

Пожалуйста, укажите действующий код скидки.

Код скидки

не суммируется с предложениями, примененными к корзине.

Почему Скарлетт Йоханссон судится с Disney из-за Черной вдовы?

У Черной Вдовы осталась еще одна битва. Но на этот раз не с Красной комнатой, а с Мышиным Домом.

Скарлетт Йоханссон, которая недавно отказалась от роли супергероя после своего последнего фильма Marvel Черная вдова , в четверг подала иск против Disney из-за нарушения контракта.Звезда утверждает, что студия нарушила соглашение с ней, когда они решили выпустить фильм Marvel Cinematic Universe одновременно в кинотеатрах и на своем потоковом сервисе Disney +. В судебных документах она заявляет, что сделка гарантировала эксклюзивный театральный прокат и что ее зарплата за фильм в значительной степени зависела от кассовых сборов. По словам Wall Street Journal , дебютировав одновременно с фильмом в потоковом режиме, Йоханссон считает, что Дисней обошелся ей в 50 миллионов долларов.

Представитель Disney сообщил журналу Journal , что иск Йоханссон не заслуживает внимания и что он «особенно грустен и огорчен своим бессердечным пренебрежением к ужасным и продолжительным глобальным последствиям пандемии Covid-19». Студия заявила, что «полностью выполнила контракт г-жи Йоханссон, и, кроме того, выпуск Black Widow на Disney + с Premier Access значительно расширил ее возможности заработать дополнительную компенсацию сверх 20 миллионов долларов, которые она получила на сегодняшний день.

Окончательный исход иска, вероятно, определит, будут ли студии выпускать уже готовые крупные фильмы для потоковых сервисов, поскольку пандемия угрожает разразиться четвертой волной в США, а посещаемость кинотеатров остается низкой. Контракты многих звезд напрямую увязывают их доход с кассовыми сборами, поэтому выпуск фильма или видео по запросу может стоить ведущим звездам миллионы. Йоханссон не первый актер, выразивший озабоченность по поводу того, как изменение ситуации повлияет на ее зарплату: когда Warner Bros.решили выпустить Wonder Woman 1984 на HBO Max, они вступили в напряженные переговоры со звездой Галь Гадот и режиссером Пэтти Дженкинс. В итоге студия заплатила им по 10 миллионов долларов за штуку.

Хотя мы не можем плакать по поводу мультимиллионеров, проигрывающих крупную зарплату, эти сделки также коснутся актеров с меньшей властью и рычагами, а также профессионалов, исполняющих другие роли в киноиндустрии. Вот все, что вам нужно знать о том, почему Йоханссон подает в суд, как отношение Диснея к Йоханссон на протяжении всего ее пребывания в Marvel Studios окрашивает конфликт и как иск может повлиять на будущее Голливуда.

Подробнее: Черная вдова началась как сексистский стереотип. Более чем десятилетие спустя Скарлетт Йоханссон восстанавливает свою историю

Йоханссон подает в суд из-за того, что контракты звезд зависят от кассовых сборов

Капитан Америка / Стив Роджерс (Крис Эванс) и Черная Вдова / Наташа Романофф (Скарлетт Йоханссон) в Avengres: Infinity War

Студия Marvel

Большинство студий запустили стриминговые каналы за последние пару лет — у Disney есть Disney +, Warner Bros., HBO Max — или заключить сделку с уже существующим сервисом по выпуску некоторых фильмов для потоковой передачи, как MGM недавно сделала с Amazon. Поскольку кинотеатры были закрыты во время пандемии COVID-19, многие студии решили выпускать высокобюджетные фильмы, которые традиционно превышали кассовые сборы этих онлайн-форматов.

В частности, Warner Bros. объявила о выпуске 17 фильмов — весь свой план на 2021 год, который включает The Suicide Squad , Dune и The Matrix 4 — на HBO Max одновременно с выпуском фильмов. в кинотеатрах.Disney сделал то же самое для Mulan , Cruella и теперь Black Widow , которые поклонники Marvel могли транслировать дома за 30 долларов на Disney + Premiere Access в тот же день, когда он дебютировал в кинотеатрах.

Подробнее: Warner Bros. выпустит свои фильмы на канале HBO Max и в кинотеатрах одновременно. Решение может изменить Moviegoing Forever

Деловые интересы студий могут быть туманными. Например, Warner Bros.решила выпустить все свои фильмы для HBO Max еще тогда, когда и WarnerMedia, и HBO Max управлялись AT&T (которая с тех пор отделилась от сервиса). Несмотря на то, что эта стратегия, несомненно, подорвала бы кассовые сборы этих фильмов, вполне возможно, что AT&T больше заботило количество потоков на HBO MAx. В конце концов, они телефонные и интернет-провайдеры.

Даже в более простых случаях, таких как Disney Studios, владеющая Disney +, C-Suite может полагать, что выпуск Black Widow в потоковом режиме соблазнит так много подписчиков Disney +, что они готовы пожертвовать театральными заработками Black Widow.

Disney редко публикует потоковые номера, но сообщила, что Black Widow собрала в прокате 158 миллионов долларов и еще 60 миллионов долларов заработала на домашних покупках фильма через Disney + Premiere Access. В следующий понедельник эта новость взлетела вверх по акциям Disney. Но затем Black Widow застряли в кассах на следующей неделе. Владельцы кинотеатров раскритиковали Дисней за его решение, заявив, что домашний релиз каннибализировал кассовые сборы Black Widow .

Многие крупные звезды по-прежнему получают по два чека за фильм: один гарантированный аванс, другой зависит от того, приносит ли фильм деньги в кинотеатрах. Но пандемия заставила студии отказаться от приоритетов кассовых сборов и сосредоточиться на увеличении подписок на потоковую передачу. Теперь мы наблюдаем волновой эффект на контракты актеров.

Йоханссон пишет в своей жалобе, что ее команда обратилась в студию в 2019 году, когда они узнали, что она рассматривает возможность выпуска модели с двумя выпусками.В электронном письме, включенном в материалы суда, главный юрисконсульт Marvel Дэйв Галлуцци сказал команде Йоханссон, что Disney выпустит фильм по традиционной театральной модели, и, если планы изменятся, «нам нужно будет обсудить это с вами и прийти к взаимопониманию по мере заключения сделки. основан на серии (очень больших) кассовых бонусов ». Йоханссон утверждает, что ее команда действительно пыталась пересмотреть ее контракт после того, как они узнали, что студия планировала двойной выпуск для Black Widow и что Disney не ответила.

«Это, конечно, не последний случай, когда голливудские таланты выступят против Диснея и ясно дают понять, что, что бы компания ни притворялась, у нее есть юридическое обязательство соблюдать свои контракты», — сказал Джон Берлински, адвокат, представляющий Йоханссон, сообщил Wall Street Journal .

Переход к стримингу может стоить звездам больших денег

Галь Гадот в роли Дианы в фильме Чудо-женщина 1984

Клей Энос — Warner Bros.И комиксы DC

Скарлетт Йоханссон — не первая крупная звезда, которая сопротивляется попыткам студий отправлять фильмы с самым большим бюджетом прямо в потоковую передачу. New York Times сообщила, что, хотя Гадот и Дженкинс смогли договориться о выплате 10 миллионов долларов с Warner Bros. до того, как было объявлено о переходе на потоковую передачу для Wonder Woman 1984 , другим креативщикам повезло меньше.Немногие в Голливуде были предупреждены о смене стратегии Warner Bros., а представители таких крупных звезд, как Марго Робби, Уилл Смит, Киану Ривз и Анджелина Джоли, по сообщениям, были вынуждены изо всех сил пытаться заключить новые сделки со студией.

Директор Tenet Кристофер Нолан публично осудил решение Warner Bros. «Вокруг этого столько разногласий, потому что они никому не сказали. В 2021 году у них появятся одни из лучших кинематографистов в мире, у них будут одни из самых больших звезд в мире, которые работали в течение многих лет … над этими очень близкими их сердцам проектами, которые предназначены для просмотра на большом экране. … И теперь их используют в качестве лидера убытков для потокового сервиса — для молодой потоковой службы — без каких-либо консультаций », — сказал он Entertainment Tonight в прошлом году.«Настоящая приманка и выключатель».

Warner Bros. пересмотрела многие из своих контрактов с талантами, которые были бы аналогичны контракту Йоханссон с Disney. В конечном итоге они выплатили актерам и творческим работникам более 200 миллионов долларов в рамках измененных соглашений.

Тем не менее, в Голливуде ходят слухи. Звезды звезд по-прежнему недовольны тем, что их большие картины публикуются на маленьком экране.

В нынешнем виде актеры делают ставку на успех фильма.Если фильм провалится, они могут оставить себе аванс, но не получат кассовый бонус. Иск Йоханссон и переговоры по поводу потоковой передачи сложны, потому что невозможно узнать, сколько денег Black Widow заработала бы в альтернативной вселенной.

Персонаж годами страдал от сексизма, и этот конфликт положил конец ее правлению на печальной ноте

Скарлетт Йоханссон в Black Widow

Студия Marvel

Кинематографическая вселенная Marvel — самая успешная франшиза в истории кино.Йоханссон была первой и долгое время единственной главной героиней фильмов Marvel. Она снялась в девяти фильмах франшизы и была вынуждена ждать 11 лет, чтобы получить собственный сольный фильм. Когда Black Widow действительно прибыл, это был приквел, действие которого происходит после смерти персонажа в Avengers: Endgame 2019 года. Теперь у нее, похоже, нет будущего в MCU.

Черная вдова была представлена ​​MCU как «потенциально очень дорогой судебный процесс о сексуальных домогательствах» в Iron Man 2 и была отнесена к помощницам, любовному интересу и объекту, на который нужно было смотреть на протяжении ранних фильмов Marvel.Преступления были настолько вопиющими, что режиссер Кейт Шортленд сказала TIME, что она чувствовала необходимость непосредственно обратиться к истории сексизма в нескольких местах диалога для фильма Черная вдова .

В настоящее время Disney не планирует выпускать три других фильма Marvel Studios, запланированных на этот год — Шан-Чи и Легенда о десяти кольцах , Вечные и Человек-паук: Вдали от дома — немедленно на Disney +. Решение Disney выпустить Black Widow одновременно для Disney + и кинотеатров вместо того, чтобы отложить стриминг до конца года, можно рассматривать как последнее оскорбление персонажа, который страдал от сексизма на протяжении всего десятилетия своей работы в студии.

Учитывая контекст, вступать в юридический конфликт с единственной женщиной-членом оригинальной команды Мстителей, мягко говоря, не очень хорошо. Многие наблюдатели отметили, что гендерная политика в этом конкретном случае вызывает подозрения.

Подробнее: Черная вдова — витрина для Флоренс Пью и Скарлетт Йоханссон Первый и второй фильм о супергероях Marvel

Судебный процесс может помочь определить, будут ли фильмы выпущены прямо для потоковой передачи в будущем

Чак ​​Злотник — Sony Pictures

В то же время Йоханссон — одна из самых ярких звезд студии.Как указали некоторые журналисты в Твиттере, если Дисней сможет потенциально (предположительно) нарушить контракт с таким A-листом, как Йоханссон, скорее всего, они сделают это без особой суеты для менее известных актеров и создателей.

Не нам говорить, движет ли Йоханссон, уже ставшая суперзвездой, альтруизм или простая вера в то, что она была лишена заработка, которого заслуживала. Но нет никаких сомнений в том, что судьба иска создаст прецедент для других участников, у которых будет меньше полномочий.

Подпишитесь на нашу информационную рассылку о развлечениях. Подпишитесь на More to the Story, чтобы получить контекст, который вам нужен для любимой поп-культуры.

Спасибо!

В целях вашей безопасности мы отправили письмо с подтверждением на указанный вами адрес.Щелкните ссылку, чтобы подтвердить подписку и начать получать наши информационные бюллетени. Если вы не получите подтверждение в течение 10 минут, проверьте папку со спамом.

Напишите Элиане Доктерман на [email protected]

Золотые арки в Черной Америке: Шатлен, Марсия: 9781631493942: Amazon.com: Книги

«[] Умная и емкая история … На протяжении всей этой впечатляюще продуманной книги [Шатлен] учитывает обстоятельства, которые способствовали все более и более запутанным связям между McDonald’s и чернокожими сообществами по всей стране.Это не просто история эксплуатации или, наоборот, расширения прав и возможностей; это поучительная история о том, как полагаться на частный сектор в обеспечении того, что нужно обществу, и о том, как обещания реального экономического развития неизменно не оправдываются. . . . Франшиза — серьезное историческое произведение. . . . Чувство перспективы [Шатлен] придает этой важной книге эмпатическое ядро, а также аналитическую широту, поскольку она проводит решающее различие между отдельными актерами, которые часто подвергаются такому тщательному анализу и предположениям, и более крупными системами, которые редко подвергаются достаточно.»
Дженнифер Салаи, New York Times , » Times Critics Best Books of 2020 «

» Безупречное исследование McDonald’s и того, как франшиза когда-то задумывалась как путь к экономической свободе в чернокожих сообществах. Захватывающий, упускаемый из виду взгляд на американское учреждение ».
Karla Strand, Ms. Magazine

« Хорошо написано … Подчеркивает, как сегодняшние разговоры о фастфуде в Америке были сформированы политикой правительства, и исследует, как индустрия быстрого питания связана с Black Lives Matter и другими движениями за социальные изменения…. Бесценно для тех, кто изучает пересечение расы, экономики и бизнеса в Соединенных Штатах «.
Сара Шредер, Library Journal

» Шатлен убедительно доказывает, что расовая напряженность, движение за гражданские права, и фаст-фуд, все вместе, чтобы изменить динамику в основном чернокожих сообществ, игнорируемых белыми властными структурами. Впечатляющее исследование Шатлен и ее редакционные комментарии окажутся поучительными и поучительными для читателей любого происхождения.Открывающий глаза и уникальный урок истории. «
Kirkus Reviews

» Franchise — это потрясающая история городской черной Америки после 1960-х годов, история триумфа и добрых намерений, но также и трагических последствий для всех. расовые отношения, бедность и диетическое здоровье. Марсия Шателен провела великолепные исследования и пишет как отличный рассказчик. Это важная книга, показывающая, что успехи в области гражданских прав привели к появлению гамбургеров, принадлежащих чернокожим, так же как и бюллетеней за социальные перемены.Шатлен заставляет нас видеть черный капитализм во всех его смешанных благах «.
Дэвид Блайт, Йельский университет, и автор получившего Пулитцеровскую премию Фредерик Дуглас: Пророк свободы

» Спасибо Марсии Шатлен, I Никогда не буду так смотреть на фастфуд. Она сочетает гамбургеры и картофель фри с гражданскими правами и богатством чернокожих, показывая читателям, на что на самом деле похожа «возможность» в Америке ».
Алексис Коу, автор книги You Never Forget Your First: Биография Джорджа Вашингтона

«Марсия Шателен использует сложную взаимосвязь чернокожих сообществ с McDonald’s, чтобы исследовать историю американского расизма и борьбы за гражданские права.Франшиза открывает глаза всем, кому небезразлично, почему хронические заболевания, связанные с питанием, более распространены в этих сообществах и каково на самом деле быть черным в Америке ».
Мэрион Нестле, профессор питания, исследования продуктов питания и общественное здравоохранение в Нью-Йоркском университете, заслуженный и автор книги Food Politics

Марсия Шателен — заслуженный адъюнкт-профессор истории и афроамериканских исследований Джорджтаунского университета.

Comments

No comments yet. Why don’t you start the discussion?

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *