Контакты и реквизиты рекламного агентства «Изостудия»
Краснодар
Россия, Краснодарский край, город Краснодар, ул. Сормовская, 3, офис 28
Время работы: с 9.00 до 18.00 с понедельника по пятницу.
Телефон: +7(800) 201-07-37.
Почта: [email protected]
Армавир (центральный офис)
Россия, Краснодарский край, город Армавир, улица Маркова, дом 79
Время работы: с 9.00 до 18.00 с понедельника по пятницу.
Телефоны: +7(800) 100-22-18, 8 (86137) 77-55-0.
Почта: [email protected]
Сочи
Россия, Краснодарский край, город Сочи, Адлерский р-н, ул. Энергетиков, 7
Время работы: с 9.00 до 18.00 с понедельника по пятницу.
Телефон: +7(988) 238-22-62.
Почта: [email protected]
Сайт: i-studia.ru
РЕКВИЗИТЫ КОМПАНИИ
Полное наименование фирмы: Общество с ограниченной ответственностью «Изостудия»
Сокращенное наименование фирмы: ООО «Изостудия»
Юридический адрес: 352922, Краснодарский край, г. Армавир, ул. Маркова, 79
Почтовый адрес: 352922, Краснодарский край, г. Армавир, ул. Маркова, 79
Телефон/факс: (86137) 77-55-0; 75-007
ОГРН: 1102302000272
ОКПО: 65843063
ИНН: 2302063000
КПП: 230201001
БИК: 040349602
Номер корреспондентского счета:
Номер расчетного счете: 40702810230240007190
Полное наименование банка: Отделение №8619 Сбербанка России, г. Краснодар
Директор: Кобылин Сергей Анатольевич, действующий на основании Устава
Обратная связь
ТОХМ / Центр музейной педагогики / Изостудия
В изостудии при художественном музее работают профессиональные педагоги – художники.
В студиях занимаются около 200 человек, дети с 5 лет, школьники и взрослые. Деятельность изостудии строится таким образом, чтобы каждый ребенок и взрослый мог найти своего педагога, освоить основы изобразительной деятельности, приобщиться к музейной жизни.
Изостудия приглашает детей и взрослых на занятия изобразительным искусством.
Занятия проводятся с учетом уровня подготовки и индивидуальных особенностей учащихся. Педагоги-художники предлагают авторские программы.
Следенко Наталья Михайловна — студия «Основы масляной живописи»
Приглашаются взрослые с начальной художественной подготовкой/без подготовки
Занятия проводятся по вторникам 18.00-20.00
Тел. для связи: +7 952 804 80 03
Приглашаются школьники с 15 лет, взрослые с начальной художественной подготовкой /без подготовки
Занятия проводятся по четвергам 18.
30-20.30 и по воскресеньям 17.30-19.30
Тел. для связи: +7 953 918 46 02
Распопова Лариса Николаевна — «Школа масляной живописи»
Взрослые с начальной художественной подготовкой/ без подготовки
Занятия проводятся по субботам 10.00-13.00
Тел. для связи: +7 913 809 43 12
Крохта Евгения Викторовна- Студия «Хочу рисовать». Основы изобразительной грамоты
Приглашаются дети с 7 лет, школьники, взрослые с начальной художественной подготовкой/ без подготовки
Занятия проводятся по воскресеньям 12.00-13.30; 14.00-16.30
Тел.для связи: +7 952 161 78 40
Ждем Вас по адресу:
пер. Нахановича, 3
Вы можете связаться с художниками по указанным номерам или задать вопросы администратору музея:(3822) 51 41 06
Центр музейной педагогики:
(3822) 51 03 52
Поделиться с друзьями:Народная Изостудия — История Студии
1947 год.
Зароненное В.А Лашиным семя за прошедшие шестьдесят с лишним лет дало немало замечательных плодов. Великое множество выпускников студии стали профессионалами высочайшего уровня. Среди них художники, внесшие поистине неоценимый вклад в развитие российского изобразительного искусства и даже получившие мировую известность: Л.Эфрос, А.Орадушкин, В.Аронин, Н.Буртов, В.Ларионов, И.
В 1974 году изостудии присваивается очень высокое по тем временам звание «Народного коллектива». Это звание сохраняется, кстати, до сих пор и каждые три года требует серьезного подтверждения перед специально созываемой для этого комиссией. И надо сказать, что все защиты этого высокого звания студия с честью выдерживает.
Учащиеся народной изостудии ДК имени Лепсе — люди абсолютно разного возраста и разных профессий, однако, всех их объединяют такие замечательные качества, как любовь к прекрасному, стремление к творчеству и самосовершенствованию, неодолимая тяга к познанию и отражению красоты окружающего мира.
Последние 20 лет Народной изостудией ДК им. Лепсе руководит художник-живописец, участница Всероссийских и международных выставок, член Союза художников России — Вера Владимировна Кочеткова. Отдавая изостудии свою любовь и все свои творческие силы, Вера Владимировна Кочеткова по праву может считаться продолжателем дела, начатого В.
Под ее руководством изостудия в буквальном смысле начала новую жизнь, превратившись за эти годы в разноформатную творческую школу, позволившую очень многим людям реализовать себя, развить свои скрытые до поры таланты и зачастую обрести новые профессии. Десятки подольчан–выпускников изостудии поступили и закончили известнейшие и престижнейшие художественные учебные заведения, среди которых Московский Государственный Академический Художественный Институт им. В.И. Сурикова, Московский Государственный Художественный Промышленный Университет им. С.Г.Строганова, Московский Архитектурный Институт и многие другие ВУЗы и художественные училища. Художники, дизайнеры, архитекторы, модельеры, специалисты по рекламе, аниматоры – вот далеко неполный перечень профессий, приобретенных выпускниками Народной изостудии во многом благодаря полученным в ней знаниям и навыкам.
Сейчас Народная изостудия – это сплоченный и очень дружный коллектив единомышленников, в котором царит атмосфера творчества, взаимопонимания и взаимопомощи.
Основными дисциплинами, изучаемыми в студии, являются рисунок, живопись и композиция, т.е. та основа, которая позволяет студийцам, получив базовые знания и навыки, овладевать в дальнейшем самыми разными направлениями и жанрами художественного творчества: от портрета до тончайшей графики, от дизайна интерьеров до создания архитектурных проектов. И поэтому не случайно очень многие выпускники студии стали участниками Всероссийских и международных выставок, лауреатами международных конкурсов изобразительного искусства.
Изостудия для детей в СПб «АртМир» пробный урок всего 700 рублей
1. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ
1.1. Настоящее Пользовательское соглашение (далее – Соглашение) относится к сайту «ARTMIR.RU школа рисования», расположенному по адресу https://artmir.ru.
1.2. Сайт «ARTMIR.RU школа рисования» (далее – Сайт) является собственностью ИП Ярошенко Евсей Олегович (ОГРНИП: 317784700185475, адрес регистрации: 199004, г. Санкт-Петербург, 9-я линия В.
1.3. Настоящее Соглашение регулирует отношения между Администрацией сайта «ARTMIR.RU школа рисования» (далее – Администрация сайта) и Пользователем данного Сайта.
1.4. Администрация сайта оставляет за собой право в любое время изменять, добавлять или удалять пункты настоящего Соглашения без уведомления Пользователя.
1.5. Использование Сайта Пользователем означает принятие Соглашения и изменений, внесенных в настоящее Соглашение.
1.6. Пользователь несет персональную ответственность за проверку настоящего Соглашения на наличие изменений в нем.
2. ОПРЕДЕЛЕНИЯ ТЕРМИНОВ
2.1. Перечисленные ниже термины имеют для целей настоящего Соглашения следующее значение:
2.1.1 «ARTMIR.RU школа рисования» – Интернет-ресурс, расположенный на доменном имени https://artmir.ru, осуществляющий свою деятельность посредством Интернет-ресурса и сопутствующих ему сервисов (далее — Сайт).
2.1.2. «ARTMIR.RU школа рисования» – сайт, содержащий информацию о Товарах и/или Услугах и/или Иных ценностях для пользователя, Продавце и/или Исполнителе услуг, позволяющий осуществить выбор, заказ и (или) приобретение Товара, и/или получение услуги.
2.1.3. Администрация сайта – уполномоченные сотрудники на управление Сайтом, действующие от имени ИП Ярошенко Евсей Олегович.
2.1.4. Пользователь сайта (далее — Пользователь) – лицо, имеющее доступ к Сайту, посредством сети Интернет и использующее Сайт.
2.1.5. Содержание сайта (далее – Содержание) — охраняемые результаты интеллектуальной деятельности, включая тексты литературных произведений, их названия, предисловия, аннотации, статьи, иллюстрации, обложки, музыкальные произведения с текстом или без текста, графические, текстовые, фотографические, производные, составные и иные произведения, пользовательские интерфейсы, визуальные интерфейсы, названия товарных знаков, логотипы, программы для ЭВМ, базы данных, а также дизайн, структура, выбор, координация, внешний вид, общий стиль и расположение данного Содержания, входящего в состав Сайта и другие объекты интеллектуальной собственности все вместе и/или по отдельности, содержащиеся на сайте https://artmir.
ru.
3. ПРЕДМЕТ СОГЛАШЕНИЯ
3.1. Предметом настоящего Соглашения является предоставление Пользователю доступа к содержащимся на Сайте Товарам и/или оказываемым услугам.
3.1.1. Сайт предоставляет Пользователю следующие виды услуг (сервисов):
- доступ к информации о Товаре и/или услуге к информации о приобретении Товара на платной/бесплатной основе;
3.1.2. Под действие настоящего Соглашения подпадают все существующие (реально функционирующие) на данный момент услуги (сервисы) Сайта, а также любые их последующие модификации и появляющиеся в дальнейшем дополнительные услуги (сервисы).
3.2. Доступ к сайту предоставляется на бесплатной основе.
3.3. Настоящее Соглашение является публичной офертой. Получая доступ к Сайту, Пользователь считается присоединившимся к настоящему Соглашению.
3.4. Использование материалов и сервисов Сайта регулируется нормами действующего законодательства Российской Федерации.
4. ПРАВА И ОБЯЗАННОСТИ СТОРОН
4.1. Администрация сайта вправе:
4.1.1. Изменять правила пользования Сайтом, а также изменять содержание данного Сайта. Изменения вступают в силу с момента публикации новой редакции Соглашения на Сайте.
4.2. Пользователь вправе:
4.2.1. Пользоваться всеми имеющимися на Сайте услугами, а также приобретать любые Товары и/или Услуги, предлагаемые на Сайте.
4.2.2. Задавать любые вопросы, относящиеся к услугам сайта:
- по телефону: +79219076449
- по электронной почте: [email protected]
4.2.3. Пользоваться Сайтом исключительно в целях и порядке, предусмотренных Соглашением и не запрещенных законодательством Российской Федерации.
4.2.4. Копировать информацию с Сайта разрешается.
4.2.5. Требовать от администрации скрытия любой информации о пользователе.
4.2.6. Использовать информацию сайта
в коммерческих целях без специального разрешения.
4.3. Пользователь Сайта обязуется:
4.3.1. Предоставлять по запросу Администрации сайта дополнительную информацию, которая имеет непосредственное отношение к предоставляемым услугам данного Сайта.
4.3.2. Соблюдать имущественные и неимущественные права авторов и иных правообладателей при использовании Сайта.
4.3.3. Не предпринимать действий, которые могут рассматриваться как нарушающие нормальную работу Сайта.
4.3.4. Не распространять с использованием Сайта любую конфиденциальную и охраняемую законодательством Российской Федерации информацию о физических либо юридических лицах.
4.3.5. Избегать любых действий, в результате которых может быть нарушена конфиденциальность охраняемой законодательством Российской Федерации информации.
4.3.6. Не использовать Сайт для распространения информации рекламного характера, иначе как с согласия Администрации сайта.
4.3.7. Не использовать сервисы с целью:
4.
3.7.1. нарушения прав несовершеннолетних лиц и (или) причинение им вреда в любой форме.
4.3.7.2. ущемления прав меньшинств.
4.3.7.3. представления себя за другого человека или представителя организации и (или) сообщества без достаточных на то прав, в том числе за сотрудников данного сайта.
4.3.7.4. введения в заблуждение относительно свойств и характеристик какого-либо Товара и/или услуги, размещенных на Сайте.
4.3.7.5. некорректного сравнения Товара и/или Услуги, а также формирования негативного отношения к лицам, (не) пользующимся определенными Товарами и/или услугами, или осуждения таких лиц.
4.3.8. Обеспечить достоверность предоставляемой информации.
4.3.9. Обеспечивать сохранность личных данных от доступа третьих лиц.
4.4. Пользователю запрещается:
4.4.1. Использовать любые устройства, программы, процедуры, алгоритмы и методы, автоматические устройства или эквивалентные ручные процессы для доступа, приобретения, копирования или отслеживания содержания Сайта.
4.4.2. Нарушать надлежащее функционирование Сайта.
4.4.3. Любым способом обходить навигационную структуру Сайта для получения или попытки получения любой информации, документов или материалов любыми средствами, которые специально не представлены сервисами данного Сайта.
4.4.4. Несанкционированный доступ к функциям Сайта, любым другим системам или сетям, относящимся к данному Сайту, а также к любым услугам, предлагаемым на Сайте.
4.4.5. Нарушать систему безопасности или аутентификации на Сайте или в любой сети, относящейся к Сайту.
4.4.6. Выполнять обратный поиск, отслеживать или пытаться отслеживать любую информацию о любом другом Пользователе Сайта.
4.4.7. Использовать Сайт и его Содержание в любых целях, запрещенных законодательством Российской Федерации, а также подстрекать к любой незаконной деятельности или другой деятельности, нарушающей права Сайта или других лиц.
5. ИСПОЛЬЗОВАНИЕ САЙТА
5.
1. Сайт и Содержание, входящее в состав Сайта, принадлежит и управляется Администрацией сайта.
5.2. Содержание Сайта защищено авторским правом, законодательством о товарных знаках, а также другими правами, связанными с интеллектуальной собственностью, и законодательством о недобросовестной конкуренции.
5.3. Настоящее Соглашение распространяет свое действия на все дополнительные положения и условия о покупке Товара и/или оказанию услуг, предоставляемых на Сайте.
5.4. Информация, размещаемая на Сайте не должна истолковываться как изменение настоящего Соглашения.
5.5. Администрация сайта имеет право в любое время без уведомления Пользователя вносить изменения в перечень Товаров и услуг, предлагаемых на Сайте, и (или) их цен.
5.6. Документ указанный в пункте 5.7 настоящего Соглашения регулирует в соответствующей части и распространяют свое действие на использование Пользователем Сайта:
5.7. Политика конфиденциальности: https://152фз.
рф/get_prv/434cdbdb218f7201a07ba42ed080be8f;
5.8. Любой из документов, перечисленных в пункте 5.7 настоящего Соглашения может подлежать обновлению. Изменения вступают в силу с момента их опубликования на Сайте.
6. ОТВЕТСТВЕННОСТЬ
6.1. Любые убытки, которые Пользователь может понести в случае умышленного или неосторожного нарушения любого положения настоящего Соглашения, а также вследствие несанкционированного доступа к коммуникациям другого Пользователя, Администрацией сайта не возмещаются.
6.2. Администрация сайта не несет ответственности за:
6.2.1. Задержки или сбои в процессе совершения операции, возникшие вследствие непреодолимой силы, а также любого случая неполадок в телекоммуникационных, компьютерных, электрических и иных смежных системах.
6.2.2. Действия систем переводов, банков, платежных систем и за задержки связанные с их работой.
6.2.3. Надлежащее функционирование Сайта, в случае, если Пользователь не имеет необходимых технических средств для его использования, а также не несет никаких обязательств по обеспечению пользователей такими средствами.
7. НАРУШЕНИЕ УСЛОВИЙ ПОЛЬЗОВАТЕЛЬСКОГО СОГЛАШЕНИЯ
7.1. Администрация сайта имеет право раскрыть информацию о Пользователе, если действующее законодательство Российской Федерации требует или разрешает такое раскрытие.
7.2. Администрация сайта вправе без предварительного уведомления Пользователя прекратить и (или) заблокировать доступ к Сайту, если Пользователь нарушил настоящее Соглашение или содержащиеся в иных документах условия пользования Сайтом, а также в случае прекращения действия Сайта либо по причине технической неполадки или проблемы.
7.3. Администрация сайта не несет ответственности перед Пользователем или третьими лицами за прекращение доступа к Сайту в случае нарушения Пользователем любого положения настоящего Соглашения или иного документа, содержащего условия пользования Сайтом.
8. РАЗРЕШЕНИЕ СПОРОВ
8.1. В случае возникновения любых разногласий или споров между Сторонами настоящего Соглашения обязательным условием до обращения в суд является предъявление претензии (письменного предложения о добровольном урегулировании спора).
8.2. Получатель претензии в течение 30 календарных дней со дня ее получения, письменно уведомляет заявителя претензии о результатах рассмотрения претензии.
8.3. При невозможности разрешить спор в добровольном порядке любая из Сторон вправе обратиться в суд за защитой своих прав, которые предоставлены им действующим законодательством Российской Федерации.
8.4. Любой иск в отношении условий использования Сайта должен быть предъявлен в течение 5 дней после возникновения оснований для иска, за исключением защиты авторских прав на охраняемые в соответствии с законодательством материалы Сайта. При нарушении условий данного пункта любой иск оставляется судом без рассмотрения.
9. ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ УСЛОВИЯ
9.1. Администрация сайта не принимает встречные предложения от Пользователя относительно изменений настоящего Пользовательского соглашения.
9.2. Отзывы Пользователя, размещенные на Сайте, не являются конфиденциальной информацией и могут быть использованы Администрацией сайта без ограничений.
Благотворительная выставка изостудии «Василек» – Weekend – Коммерсантъ
Школа-интернат для детей с нарушением слуха была основана в поселке Ждановичи под Минском сразу после войны. С середины шестидесятых в школе стали заниматься изобразительным искусством с воспитанниками, а в 1991 году открыли изостудию «Василек», которой с самого начала руководила учитель рисования Надежда Прокопович, чей педагогический стаж сегодня составляет почти сорок лет. Преподаватели школы верят в волшебную, целительную силу искусства, расширяющего возможности познания, общения и самовыражения: пейзажи и натюрморты «васильков» говорят о том, что природа видится им наполненной цветовыми созвучиями и музыкальными ритмами. Так получилось, что с Ждановичской школой было связано много профессиональных художников: в шестидесятые годы здесь преподавал рисунок реалист Виктор Версоцкий, в девяностые студии помогали сюрреалисты «малогрузинского» толка Федор Ястреб и Сергей Давидович.
Но не только они виноваты в том, что работы студийцев демонстрируют вполне «взрослое» качество. Школа заботится о социализации учеников, и изостудия играет тут важную роль: детей таскают по музеям и мастерским художников, водят на этюды, возят на экскурсии, отправляют в творческие поездки, устраивают выставки — словом, дают им почувствовать себя полноправными, взаправдашними мастерами искусства. Выставки — отдельная гордость «Василька»: в школе работает галерея с постоянной экспозицией, студия на раз выигрывала солидные гранты на свои выставочные проекты (в том числе — Фонда Сороса и ЮНЕСКО), в 2002-м ездила с выставкой в Париж и в том же году получила диплом I степени на международной выставке глухих детей в Гомеле. Поскольку «васильки» занимаются искусством всерьез, как профессионалы, выставки для них — вопрос не только славы и престижа, но и денег: все работы продаются. И это, конечно, тоже замечательный инструмент социализации: юные художники не ждут милостей от природы, а пытаются зарабатывать самостоятельно.
Теперь «Василек» намерен покорить Москву: в ЦДРИ открывается трехдневная выставка-аукцион детских картин и рисунков. Заработанные деньги пойдут на покупку современных компьютеров. Дело в том, что в изостудии уже давно занимаются компьютерной графикой: раз «большое» профессиональное искусство взялось за новые медиа, то и «Василек» никак не может отставать в техническом плане.
Предрождественская благотворительная выставка изостудии «Василек» Минской областной государственной специальной школы-интерната для детей с нарушением слуха. Центральный дом работников искусств (ЦДРИ), 30 ноября — 3 декабря
Анна Толстова
Художественная школа-студия «Мир в цвете»
«Учась рисовать, вы научитесь видеть по-другому. А это, в свою очередь, улучшит ваши способности к творческому мышлению.
Вы будете удивлены, полагаю, обнаружив, как быстро и легко вы способны научиться рисовать; в равной степени вас удивит, сколь многое из языка зрительно-образного мышления вы уже знаете.
И я надеюсь, что вы также откроете для себя, что этот новый язык способен внести ингредиенты, необходимые не только для истинного творчества, но также для отыскания творческих решений проблем повседневной жизни.»
Бэтти Эдвардс,
автор мировых бестселлеров
по обучению рисованию.
Сколько времени вы уделяли рисованию?
Представьте, что в школе чтению уделяли бы столько же времени и внимания, сколько рисованию, а способность читать определялась бы только талантом и предрасположенностью. Как Вы считаете, при таком подходе многие были бы успешны в чтении? Далеко не все!
Есть те, кого родители отправляли в художественную студию «для общего развития». Они умеют рисовать не потому, что любят это или талантливы, а потому, что их научили. Умение рисовать — это такой же навык, как и другие, доступный каждому!
Научитесь рисовать у профессионалов
В «МИР В ЦВЕТЕ» работают профессионалы, которые много лет занимаются художественным творчеством и преподают.
Опыт некоторых из них уже перешагнул границу — 40 лет, а их творчество заслуженно отмечено почетными знаками и грамотами за высокие достижения в культуре.
Работы наших наставников были представлены на многочисленных выставках не только в России, но и за рубежом. Важный критерий в «МИР В ЦВЕТЕ» — преподают только «действующие» художники, потому что мы считаем, что только у таких людей можно получать живые знания и навыки.
Можем с гордостью поделиться тем, что в наш сплоченный преподавательский коллектив входят авторы собственных учебных программ.
Для работы с учениками студии «МИР В ЦВЕТЕ» мы находим лучших мастеров!
Нашей целью было создать художественную студию для взрослых и детей, занятия в которой будут вдохновлять, дарить новые яркие эмоции и, которые помогут овладеть навыками рисования на высочайшем уровне.
Наши преподаватели с энтузиазмом и огромным удовольствием взялись за это дело!
Время стало лучшим доказательством их умений и профессионализма.
Работы учеников студии скажут об этом как нельзя лучше!
Приходите и научитесь рисовать сами и приводите своих детей развиваться в «МИР В ЦВЕТЕ»!
Рисовать с удовольствием
Творчество — это создание нового, результат всегда уникален! В нашей мастерской есть все условия для творческой работы. Мы проводим обучение рисованию взрослых, даже тех, кто не имеет никакой художественной подготовки.
Здесь вместе с преподавателем Вы ставите задачу, выполняете, вносите корректировки, оцениваете результат и… остаётесь довольными! Творческая деятельность очень увлекательна. Профессиональный педагог-художник помогает Вам начать рисовать, развиваться, творчески расти и достигать желаемого!
Наша художественная студия в Орле расположена в удобном месте. Светлое помещение, уютная обстановка и всё необходимое оборудование — здесь можно учиться с комфортом для себя. Есть масса пособий. В процессе работы мы смотрим на большом экране и обсуждаем произведения великих мастеров, чтобы выяснить, как они справлялись с похожими задачами.
Во время перерыва пьём чай, узнаём о новых стилях и направлениях творчества, планируем продолжение работы. Всё это создаёт замечательную обстановку и Вы уносите домой свои произведения.
Не важен Ваш сегодняшний опыт рисования, важно кем Вы можете стать!
Умение рисовать – это не дар, как думают многие. Это искусство, которому можно научиться в любом возрасте, невзирая на отсутствие опыта. Если вы всегда восхищались творениями художников и хотели обладать таким талантом, то время пришло. Пора отбросить все сомнения и взять в руки карандаш и кисть! А первые шаги вам поможет сделать художественная школа-студия «Мир в цвете».
Школа-студия предлагает несколько курсов. Здесь каждый найдет то, что ищет. Так, например, на уроках правополушарного рисования вы получите базовые навыки, благодаря которым сможете изображать все, что угодно. А корпоративные занятия – это отличный способ не только развить воображение и нестандартное мышление, но и сплотить коллектив. Также художественная школа-студия предлагает курсы по колористике и академическому рисунку.
И, конечно, существует отдельное направление для детей, которое позволит развить творческие способности и привить эстетический вкус в раннем возрасте.
Творчество – это один из способов восстановления душевного равновесия. А изобразительное искусство – это целый мир, из которого можно черпать силы и вдохновение. Погрузитесь в этот волшебный мир ярких красок и незабываемых эмоций с художественной школой «Мир в цвете»! Откройте в себе новые способности, сделайте жизнь интереснее и насыщеннее. Подарите себе удовольствие и убедитесь в том, что рисовать красиво может каждый.
Добавьте творчество в свою жизнь!
Курсы рисования для взрослых — прекрасная возможность развить свои творческие способности и приятно провести время. Конечно, обучение рисованию, как и любому виду творчества — это поступательный процесс. Кому-то для полной вовлечённости нужно пару занятий, кому-то больше: мы все такие разные! Поэтому Вы можете выбирать для себя и совмещать короткие мастер-классы и длительные занятия.
Любой навык требует тренировки и совершенствуется в процессе усвоения. Стоит только начать… Художественная студия для взрослых позволяет вырваться из круговорота дел и повседневных забот, войти в прекрасный мир искусства.
Видеть больше красок вокруг каждый день — это счастье. Уметь получать радость от простого течения жизни — это прекрасно! Урок рисования — шаг навстречу радости!
Как привлечь публику в вашу арт-студию
Фото Леоры Даулинг
Когда вы наносите последние штрихи на свои последние произведения искусства, ваш взгляд падает на стены и книжные полки вашей художественной студии. Они наполнены вашими работами и готовы к всеобщему вниманию. Но как вы собираетесь представить свою работу нужным людям? Некоторые из них отправятся в галереи, многие представлены в Интернете, но что вы собираетесь делать с остальными?
Ответ ближе к дому или студии, чем вы думаете.Вместо того, чтобы сосредотачиваться исключительно на том, чтобы ваше искусство было просмотрено за пределами вашей студии, приведите публику к своему месту работы. Ваше искусство уже здесь, готово к восхищению, и вы сможете дать заинтересованным покупателям возможность поближе познакомиться с тем, где вы создаете. Все, что вам нужно, это несколько идей для мероприятий и советы по распространению информации, так что читайте дальше и пожинайте плоды.
СОЗДАНИЕ СОБЫТИЯ:
1. Дома открытых дверей
Запланируйте каждый месяц мероприятие «день открытых дверей», когда люди могут приходить к вам в вашу студию и видеть ваши новые работы.Убедитесь, что это один и тот же день каждого месяца, например, во вторую субботу.
2. Зарегистрируйтесь на мероприятие Local Open Studio
Быстрый поиск в Google местных мероприятий или туров открытой студии в вашем районе — хорошее место для начала. Вы также можете обратиться за информацией в местные организации художников. Для многих студийных туров требуется онлайн-заявка. Вы можете ознакомиться с требованиями к участию в Wood River Valley Studio Tour здесь, чтобы получить представление о том, чего ожидать.
3. Запланировать повторяющееся событие
Организуйте повторяющееся мероприятие (ежегодно, ежеквартально и т. Д.), На котором вы предлагаете лекцию по искусству или демонстрацию для публики. Вы даже можете пригласить людей принести свои материалы, чтобы создать произведение с вами. Убедитесь, что ваша работа также будет видна.
4. Партнерство с другими художниками
Организуйте собственное открытое студийное мероприятие с другими художниками или художниками в вашем районе. Вы можете провести мероприятие в своей студии или создать карту экскурсии по студии для посетителей.Вы можете поделиться маркетингом и пользоваться преимуществами обмена фанатами.
МАРКЕТИНГ СОБЫТИЯ:
1. Создайте событие Facebook
Организуйте официальное мероприятие на Facebook и пригласите всех своих друзей или поклонников.
Даже если они не живут в этом районе, они могут проезжать мимо или иметь друзей и родственников, которым это может быть интересно.
2. Создайте листовку и поделитесь ею в Интернете
Создайте флаер на Canva.com с изображениями ваших работ и деталями события, такими как адрес, дата, время и контактный адрес электронной почты. Затем поделитесь им на своем артисте в Facebook и Twitter за несколько недель до мероприятия.
3. Отправьте приглашение по электронной почте в ваш список рассылки
Создайте приглашение по электронной почте с помощью такой службы, как Evite.com, и выберите один из множества бесплатных дизайнов. Отправьте его за несколько недель вперед, чтобы у людей было время спланировать свой визит.
4. Поделитесь скрытыми взглядами в Instagram
Делитесь фотографиями своей студии и новыми работами в Instagram за несколько недель до мероприятия.
Обязательно укажите в подписи сведения о мероприятии. Или вы можете создать изображение Instagram на Canva.com с текстом, отправить электронное письмо на свой телефон и загрузить.
5. Оповестить местную прессу
Местные журналисты часто ищут новые события, чтобы поделиться ими со своими читателями. Прочтите эту замечательную статью от Skinny Artist, чтобы узнать больше о том, как связаться с прессой.
6. Отправьте открытку лучшим коллекционерам
Вы можете создавать открытки на таких сайтах, как Shutterfly.com и Vistaprint.com с вашим искусством. Или вы можете создать изображение на Canva.com и самостоятельно распечатать его на высококачественной открытке. Отправьте их своим лучшим местным коллекционерам — все имена могут быть сохранены в вашей учетной записи архива произведений искусства.
Удачи!
Теперь вы создали и продали свое мероприятие, готовьтесь к большому дню.
Убедитесь, что ваша художественная студия организована, и ваши лучшие работы — по разным ценам — размещены на видном месте по всей комнате. Убедитесь, что у вас есть места для сидения, закуски, визитки, а также большая вывеска и воздушные шары у двери, чтобы люди могли найти вашу студию.
Хотите повысить успех своего арт-бизнеса и получить больше советов по карьере в искусстве? Зарегистрируйтесь бесплатно здесь.
Как привлечь людей в вашу арт-студию
Я получил этот вопрос на форуме художника и хотел бы поделиться:
« Я живу в сельской местности и хочу продавать больше произведений искусства из моей студии, на самом деле все мои продажи в прошлом году приходились на это. Как я могу увеличить посещаемость и отклик? ”Синди
Вы можете сделать бесчисленное множество вещей, чтобы привлечь внимание к пространству вашей студии, чтобы люди знали, что там , и, зная, что они будут более восприимчивы к посещению ваших шоу и мероприятий.
Вот лишь несколько моих идей по привлечению людей:
1 — Проведите ежегодное, ежемесячное или ежеквартальное (как хотите) мероприятие , на которое вы приглашаете местных жителей прийти и рисовать вместе с вами, или где вы читаете «бесплатную» лекцию по рисованию. (Или взимать плату, если есть спрос на эту услугу в местном масштабе.)
2 — Пригласите местные группы «встреч» использовать ваше пространство для встреч раз в месяц. Когда вы приглашаете людей по другим делам, они увидят ваши работы и познакомятся с вами и вашим пространством.
3 — Объединитесь с местной благотворительной организацией , которая делает работу, которую вы цените, и предложите им провести следующую встречу или встречу в вашем доме. Вы можете подсластить горшок, сделав принт доступным для розыгрыша. (Я знаю одну благотворительную организацию в моем городе, которая раз в месяц проводит специальные мероприятия для своих членов, и каждый раз они меняют место проведения, часто объединяясь с местной студией художников.
)
4 — Проводите «день открытых дверей» раз в месяц. — выбирайте один день недели каждый месяц (скажем, первую субботу месяца), куда вы приглашаете публику, и они могут увидеть вашу работу, а может быть, даже впишите их имя в розыгрыш, чтобы выиграть принт или что-то ценное.
5 — Объединитесь с другим художником , у которого много последователей, и предложите провести совместное художественное шоу (ее последователи придут и познакомятся с вашими работами, и наоборот).
6 — Попросите местную торговую палату (или другую местную группу с большим количеством связей) помочь организовать мероприятие в вашей студии (предложить им что-то ценное за их участие) и попросите их уведомить ИХ контакты мероприятия.
7 — Объединитесь с компанией , которой будет выгодно устроить с вами представление.Здесь вы можете проявить творческий подход. Мы сделали это с Aerial 7, которая устроила художественную выставку для Дрю Брофи и Карли Маки.
Они хотели сделать это, потому что искусство важно для них, и они попросили художников нарисовать пару наушников, которые позже были разыграны. Явка на премьеру была потрясающей! Такой вид аранжировки может быть очень мощным.
Вы заметите, что многие из моих предложений предполагают объединение с другими. Работа с другим человеком или группой для взаимной выгоды сильнее всего остального; обе стороны могут объединить свои ресурсы, время и списки контактов.
Дайте мне знать в комментариях, если у вас есть другие предложения , или если вы пробовали какие-либо из них, и каков был результат.
Спасибо! Мария
.
Advertising Art Studios, Inc.
Подобные поставщики Whitney Edwards Designпоставщик графического дизайна, дизайна веб-сайтов, дизайна логотипов, Whitney Edwards, шт… Whitney Edwards Design, LLC, Истон, Мэриленд, специализируется на корпоративных коммуникациях и графическом дизайне для бизнеса и промышленности. наши услуги включают дизайн для веб-сайтов, брошюр, буклетов, годовых отчетов, книг, … http://www.wedesign.com Boldface Design, Inc. boulder, полужирный дизайн на основе колорадо обеспечивает высокий уровень кросс-медийной идентичности и брендинга для корпоративных, PR и маркетинговых клиентов: логотипы, графический дизайн для печати и Интернета, разработка веб-сайтов и полностью цифровая . http://www.boldfacedesign.com Daigle Design Inc.поставщик веб-дизайна, веб-дизайна, веб-сайтов, веб-сайтов, Интернета, электронной коммерции … предоставляет графический дизайн, веб-сайты, годовые отчеты, фирменный стиль, логотипы, рекламу, залоговый дизайн и стратегический брендинг для прогрессивных компаний …. http://www.daigle.com Манометры диапазонаМанометры разработаны для работы в тяжелых условиях.Жидкая заполняющая жидкость демпфирует движение стрелки манометра для улучшения показаний и увеличения срока службы, что делает эти манометры идеальными для приложений с сильными ударами и вибрациями. я … http://www.ewingcreative.com Новый Inciteпоставщик b2b, маркетинга, услуг, лос-анджелес, калифорния, cmo… b2b маркетинговые услуги для технологических, зеленых, производственных компаний. маркетинговый анализ, планирование, реализация, отслеживание результатов . Home | |
..
…Как продвигать свое искусство
Создание искусства — это весело, но получить его оттуда может быть немного сложнее.Не знаете, как продавать произведения искусства в Интернете? Нет проблем — у нас есть все советы и рекомендации, которые помогут вам научиться продвигать себя как художника. К концу этой статьи вы полюбите множество действенных идей, которые позволят привлечь внимание к вашему искусству более широкой аудитории.
Начните арт-маркетинг с удивительного онлайн-портфолио
Создание онлайн-портфолио произведений искусства — важный первый шаг в эффективном маркетинге произведений искусства. Независимо от того, общаетесь ли вы с новым контактом, подаете заявку на проект или отправляете свою работу на художественный конкурс, у вас должно быть место, где вы можете направить людей, чтобы они увидели ваши лучшие работы.
Неважно, рекламируете ли вы изобразительное искусство, свое тату-портфолио или что-то среднее: если вы хотите, чтобы вашу работу увидели, онлайн-портфолио просто необходимо.
Поскольку ваше портфолио часто служит вашим первым впечатлением, важно его продумать. Вот несколько ключевых функций, которые сделают ваше портфолио ярким и выведут ваш арт-маркетинг на новый уровень.
Используйте конструктор сайтов для экономии времени
Сэкономьте время и деньги и используйте платформу онлайн-портфолио, которая позволит вам создать свой сайт за считанные минуты.Выберите тот, который дает вам бесплатную пробную версию, чтобы убедиться, что он подходит для ваших нужд.
Выберите привлекательный макет и шаблон, в которых легко ориентироваться; Когда дело доходит до маркетинга изобразительного искусства, вам нужно что-то, что отражало бы ваш бренд и погружало посетителей в ваш цифровой мир. Вы можете сделать это, постоянно используя шрифты, цвета и другие активы бренда.
Curate That Content
Хотя может показаться заманчивым продемонстрировать всех своих работ на веб-сайте онлайн-портфолио, вам следует быть немного разборчивым при выборе того, что включить.
Посетители с меньшей вероятностью будут просматривать портфолио со слишком большим количеством примеров. Если в вашем портфолио слишком много примеров, некоторые из этих ошеломляющих работ в вашем портфолио могут никогда не появиться, оставив посетителей ошеломленными.
Вы можете подорвать свои усилия по продвижению произведений искусства, добавляя произведения, не отражающие ваши лучшие работы. Планируйте пересматривать свое портфолио один или два раза в год, чтобы оно оставалось свежим.
Ace Your Artist Statement и обо мне Страница
Не забудьте добавить свое выступление художника на свой веб-сайт.Заявление художника описывает, как вы работаете и что означает ваше искусство.
Научиться писать заявления художника — еще один важный аспект арт-маркетинга, поскольку вам придется делать это много раз на протяжении всей вашей карьеры. Он понадобится вам, чтобы отправлять свои работы на художественные конкурсы и передавать в любые средства массовой информации, пишущие о вашем искусстве.
Это также краеугольный камень создания индивидуальности вашего бренда как художника.
Раздел «Обо мне» в вашем портфолио — хорошее место для этого.Обязательно заполните оставшуюся часть своей страницы «Обо мне» интересным контентом о себе и своей практике; потенциальные клиенты хотят познакомиться с художником, стоящим за этим искусством.
Начать блог
Добавление блога в ваше онлайн-портфолио будет иметь большое значение в маркетинге вашего искусства, поскольку регулярное создание уникального контента для вашего сайта поможет улучшить его поисковый рейтинг.
Сообщения в блоге также позволяют вам продемонстрировать свое мастерство. Информационные сообщения в блогах демонстрируют ваш опыт и позиционируют вас как лидера отрасли.
Продам искусство онлайн
Хотите знать, как продавать произведения искусства в Интернете после того, как посетители попали на сайт вашего портфолио? Продажа ваших работ или принтов — отличный способ увеличить ваш доход.
Вы уже заинтересовали посетителей вашим искусством, поэтому создание интернет-магазина гарантирует, что вы не упустите потенциальные продажи. Как только эти изделия появятся на стенах у коллекционеров и клиентов, они могут вызвать интерес у других покупателей, эффективно продвигая для вас больше арт-маркетинга.
Выберите платформу онлайн-портфолио, которая предлагает функциональные возможности интернет-магазина и рынок печати. Продавая напрямую клиентам, вы можете избежать комиссий за транзакции, которые типичны для некоторых онлайн-площадок.
Примите участие в художественных конкурсах, чтобы получить доступ к сайтам по продвижению искусства
Участие в конкурсах отлично подходит для продвижения артистов. Если вам удастся победить, вы не только заработаете некоторое внимание к своему искусству, но и наличие награды за плечами может помочь вам начать создавать репутацию великого художника.
Даже если вы не выиграете соревнование, участие все равно может помочь в продвижении вашего искусства, так как на многих конкурсах будут показаны места, занявшие второе место, почетные упоминания или недавно представленные работы на своих сайтах по продвижению искусства.
Некоторые ежегодные художественные конкурсы, на которые стоит обратить внимание, включают:
Оффлайн-продвижение искусства: устраивайте собственные художественные выставки
Хотя продвижение вашего искусства в Интернете может быть очень эффективным, не забывайте о силе продвижения искусства в реальной жизни. Люди, которые взаимодействуют с вашей работой в реальном мире, с большей вероятностью запомнят ее, чем то, что они просматривали в Интернете.
Организация собственной художественной выставки — прекрасный способ научиться искусству маркетинга, и это может быть проще, чем вы думаете. Вот несколько советов, которые помогут вашему шоу пройти гладко:
- Придумайте тему, чтобы связать все шоу воедино. Хотя это и не обязательно, тема может привлечь внимание к художественной выставке и помочь вам решить, есть ли другие художники, которых вы хотите представить.
- Подумайте о том, чтобы устроить групповое шоу. Больше художников — больше арт-маркетинга для шоу! Каждый артист сможет заявить о себе в кругу друзей и поклонников, тем самым увеличив охват продвижения вашего артиста.
- Не придерживайтесь традиционных вариантов оформления площадок. Конечно, если это в вашем бюджете, аренда официальной галереи — это здорово. Но любое открытое и доступное место может работать. Некоторые примеры включают холлы отелей, рестораны и концертные залы.
- Хороший плакат для шоу будет иметь большое значение в маркетинге вашего искусства. Вот наши лучшие советы о том, как сделать плакат, который привлечет клиентов. Вот наши лучшие советы о том, как сделать плакат, который привлечет клиентов.
Сетевой маркетинг для вашего искусства
Когда дело доходит до продвижения искусства, одним из основных навыков, которым нужно овладеть, является нетворкинг.Вот некоторые из лучших способов наладить отношения между миром искусства и миром искусства:
Посещать художественные выставки и ярмарки
Вы сможете встретить любителей искусства, профессиональных художников, галеристов и агентов. Установление этих контактов чрезвычайно важно, люди, с которыми вы встречаетесь, могут держать вас в курсе новых возможностей, например, какие художественные галереи принимают заявки, и помочь вам продвигать свое искусство, делясь своими работами в их социальных сетях или предлагая популярных художников для сотрудничества.
Не забудьте принести свои визитные карточки и раздать их всем, кого вы встретите. Звучит как мелочь, но даже хорошо продуманная карточка действительно может помочь в продвижении артиста.
Присоединяйтесь к организациям художников
Помимо множества возможностей для общения, эти организации часто могут проводить семинары, продвижение и защиту артистов, ресурсы и многое другое.
Есть много организаций художников, базирующихся в определенных штатах или городах, поэтому обратите внимание на любые местные организации, к которым вы могли бы присоединиться.Есть также множество национальных организаций.
Некоторые примеры включают:
Маркетинг художников, ориентированных на сообщества: примите участие в местных инициативах
Это отличный способ показать свое искусство и в то же время принести немного пользы своим коллегам-художникам.
Некоторые общественные идеи арт-маркетинга включают предоставление произведений искусства для благотворительных аукционов, участие в общественных художественных проектах, таких как росписи, и волонтерство для преподавания в общественных центрах.
Впервые в городе? Есть еще много способов войти в сообщество художников и начать создавать эту сеть и продвигать свое искусство.
Как привлечь внимание к искусству, когда вы новичок: совместная работа над художественным проектом
Это частый вопрос для начинающих художников: как продвигать свое искусство, когда я только начинаю и у меня нет связей? Поиск других художников для сотрудничества — отличная стратегия продвижения артистов для начинающих.
Привлечение еще одного художника означает, что больше людей узнают о вашей совместной работе.Все начинающие художники сталкиваются с проблемой, как распространить свое искусство, и легко забыть, что вам не нужно полностью ориентироваться в мире искусства.
Хотя поиск других художников, которые работают в той же среде, что и вы, является разумным местом для начала, если вы мыслите нестандартно, возможности безграничны. Например, вы можете найти группу, которой нужны обложки для их следующего альбома.
Подать заявку на грант
Художественный грант может помочь вам добиться признания как художника.Некоторым организациям, предоставляющим гранты на искусство, нравится продвигать прекрасные произведения искусства, которые они поддержали, поэтому это может привести к некоторому освещению в СМИ.
Есть много грантов на искусство; поищите те, которые лучше всего подходят для вашей работы, и приступайте к написанию потрясающей заявки на грант.
Разместите свое искусство в проектах кино и телевидения
Некоторые художники зарабатывают на жизнь созданием произведений искусства, которые появляются в фильмах и на телевидении. Это произведение может варьироваться от картины, которая будет висеть на заднем плане, до логотипа компании или витрины.
Если вам удастся воплотить свое искусство в фильме или телешоу, это приведет к тому, что ваши работы и ваше имя будут отмечены в титрах проекта.
Для начала свяжитесь с местными производственными компаниями или, в противном случае, с местными студентами кино и телевидения.
Хотя ваша работа в студенческой постановке, скорее всего, не принесет вам славы, это способ начать демонстрировать свою способность соответствовать уникальным требованиям, связанным с производством фильмов и телепрограмм.
Разместите свою работу на сайтах художественных публикаций
Мы уже говорили о подаче ваших работ на конкурсы и гранты, но еще один способ более регулярно продвигать ваши работы в Интернете — это размещать их на сайтах, посвященных искусству.Даже когда не проводятся активные конкурсы, такие сайты могут показывать ваши работы новой аудитории:
Перед отправкой убедитесь, что вы проверили, не ищут ли они какие-либо особые темы или виды искусства.
Как привлечь внимание к своему искусству в социальных сетях
Чтобы получить максимальную отдачу от вашего присутствия в социальных сетях, вам нужна надежная стратегия в отношении контента, понимание аналитики вашей учетной записи и методы регулярного охвата более широкой аудитории.
Изучая, как продавать искусство в Интернете, выполните каждый из описанных здесь шагов, чтобы убедиться, что вы действуете стратегически и эффективно.Социальные платформы стали ключом к продвижению артистов, и, хотя вам не нужно использовать все социальные каналы, попробуйте несколько, чтобы выяснить, какие из них привлекают вас больше всего.
Создание стратегии маркетинга Art Online
Прежде чем начать продвигать свое искусство в социальных сетях, убедитесь, что вы разработали стратегию. Если у вас нет конкретных целей, вам будет труднее оценить свой прогресс и определить области, в которых самореклама вашего артиста не приносит результатов.
Вот почему вам следует начать с создания стратегии в социальных сетях, чтобы продвигать свои работы в Интернете.Он должен включать такие вещи, как то, что вы хотите получить от своей рекламной кампании художника, на какую аудиторию вы хотите ориентироваться и какие платформы вы собираетесь использовать.
Настройка бизнес-аккаунтов в Facebook и Instagram
Используйте бизнес-страницы в Facebook и Instagram вместо личных страниц в социальных сетях для продвижения своего искусства в Интернете.
Продвижение вашего артиста станет более профессиональным, и у вас будет доступ к большему количеству инструментов аналитики, которые помогут улучшить ваш маркетинг в социальных сетях.Имея данные, вы сможете точно определить, какие фрагменты контента были наиболее эффективными в прошлом.
Например, если у вас есть бизнес-страница, вы сможете использовать больше инструментов аналитики и создавать объявления для Facebook. Вам следует начать с настройки своей бизнес-страницы в Facebook, поскольку для этого необходимо создать бизнес-аккаунт в Instagram.
Заставьте своих подписчиков продвигаться за вас
Одноранговое продвижение — один из краеугольных камней хорошей стратегии в социальных сетях. Это означает поиск способов побудить ваших подписчиков продвигаться от вашего имени.
Один из способов сделать это — соревнования. Например, некоторые компании предлагают бесплатные продукты в качестве призов и просят участников принять участие в конкурсе, разместив сообщение, в котором упоминается компания или продукт.
Как независимый художник, вы, скорее всего, не сможете предложить дорогой главный приз. Однако если вы проявите творческий подход, есть множество способов привлечь людей к участию.
Например, вы можете поручить участникам создать сообщение о своей любимой работе из вашего портфолио и предложить одно из своих произведений в качестве приза.Участники смогут продавать произведения искусства онлайн в своих сетях. Это простая идея саморекламы художника, которую вы можете использовать на регулярной основе.
Перекрестное продвижение с другими артистами
Многие художники занимают такое же положение, как и вы: они также ищут способы продвигать свои работы. Итак, один из простых способов получить продвижение артиста — это договориться о перекрестном продвижении с другим артистом. Это может быть так же просто, как публикация нескольких сообщений, в которых подчеркивается работа художника и то, что вам в ней нравится, с условием, что они будут делать то же самое.
Это беспроигрышный вариант арт-маркетинга: вы оба получите больше внимания на свою работу. А поскольку вкусы в искусстве у всех разные, вы можете осуществлять перекрестное продвижение, не беспокоясь о том, чтобы отправлять потенциальных клиентов конкурентам.
Отслеживайте свой прогресс с помощью инструментов аналитики
Инструменты, такие как Facebook Insights и Instagram Analytics, могут помочь вам увидеть, насколько хорошо работают ваши рекламные акции в социальных сетях. Эти инструменты могут сказать вам, например, сколько просмотров привлекает каждое из ваших постов и сколько из этих посетителей перешли, чтобы увидеть ваше онлайн-портфолио.
Сравнивая эффективность ваших различных публикаций и стратегий в социальных сетях, вы можете лучше понять, какие маркетинговые усилия работают, а какие нет.
Хотя инструменты, встроенные в Facebook и Instagram, предоставляют достаточно информации для начала работы, когда вы будете готовы, существует множество сторонних инструментов аналитики, которые могут пойти дальше.
Вдохновляйтесь коллегами-художниками в Интернете
Изучите аккаунты в социальных сетях художников, на которых вы равняетесь, или любых художников, которые освоили саморекламу художников.Вы должны изучить все о них, от типов изображений, которые они публикуют, до их расписания публикаций. Узнав, что делает эти аккаунты в социальных сетях такими успешными, вы поймете, что вы можете сделать лучше.
Используйте инструменты пост-планирования
Важно регулярно публиковать свежий контент в социальных сетях. Это отличный способ заинтересовать подписчиков и привлечь новых. Тем не менее, оставаться на вершине день за днем может быть болезненно.
К счастью, существует множество инструментов планирования, которые могут снять стресс.Эти инструменты позволят вам создавать свои сообщения в удобном для вас темпе, а затем планировать их автоматическую загрузку в определенное время.
Эти инструменты позволяют легко публиковать сообщения в лучшие времена.
Как ваша аналитика, скорее всего, покажет вам, время дня может быть основным определяющим фактором в том, увидит ли ваша арт-маркетинг ваша аудитория.
Итак, если вам интересно узнать больше об имеющихся инструментах планирования, вот список лучших инструментов планирования в Instagram.
Начать рекламную кампанию в Facebook
Можно предположить, что вам придется потратить много денег, чтобы получить прибыль от рекламы на Facebook. Но это не так. Вы можете начать с одного доллара!
Facebook Ads предлагает большую гибкость. Вы можете начать с малого и при необходимости увеличивать масштаб. Вы также можете протестировать различные форматы продвижения искусства с помощью рекламы в Facebook, например фото- и видеорекламу, чтобы увидеть, какие из них вызывают интерес у вашей аудитории.
Что теперь?
Поздравляю, вы на пути к осознанию того, как продвигать свое искусство.Если вы примените все эти методы на практике, вы обнаружите, что ваша репутация растет и появляются новые возможности.
Умелое продвижение художников и арт-маркетинг могут даже помочь вам поместить ваше искусство в художественную галерею. Как только вы начнете правильно продвигать свое искусство, случиться может все, от представления в галерее до стремительного роста продаж. Пришло время выйти и поделиться своей работой со всем миром!
Хотите узнать больше об арт-маркетинге?
О чем должен вести блог творческих профессионалов?
10 секретов маркетинга в социальных сетях, которые необходимы, чтобы привлечь больше клиентов
Нужен ли артистам агент?
Dreamy Art Studio Ideas
Художественная студия — важное место для каждого художника: часто это источник творческого вдохновения и умиротворения для каждого художника.
Хотите ли вы выделить небольшой уголок в своем доме под свою художественную студию или выделить коммерческое пространство для всех потребностей вашей студии, вот коллекция мечтательных идей арт-студии, которые вы можете взять с собой в качестве вдохновения для своей собственной художественной студии.
в разработке.
Надеюсь, вам понравится!
Этот сайт является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, разработанной для предоставления сайтам средств для получения рекламных сборов за счет рекламы и ссылок на Amazon.com
Dreamy Home Art Studio Ideas
Зелень в Art Studio
Мне нравится идея иметь растения в пространстве студии: это делает атмосферу намного более мечтательной и просто создает позитивное пространство для творческого процесса . Вот несколько арт-студий с расставленными растениями.
Мне нравится, как растение Pothos проходит сквозь стропила в потолке. Это из вычурного дома Ирен и Питера в Австралии.
Включая природу (включая вашего пушистого друга!) — отличный способ создать позитивное место для творчества.Это изображение из блога To Go Into the World.
Много естественного света!
Освещение — одна из самых важных частей вашей художественной студии, поэтому убедитесь, что у вас есть большое окно, чтобы обеспечить много естественного света.
Вот несколько красивых художественных студий с большим количеством свежего, яркого света для оптимального рисования, рисования и творчества.
Хранение холстов
Холсты бывает очень сложно организовать: я знаю, когда я начал рисовать, я быстро собрал целую коллекцию холстов и понятия не имел, как их хранить.Таким образом, они быстро заполнили комнату художественной студии и устроили настоящий беспорядок.
Ниже представлены несколько удивительных идей для удобного хранения холста. Теперь я использую систему стеллажей со строками, чтобы разделять отдельные части, как в примере ниже.
Изображение от Мэтью Ли. Смотрите его пост о том, как он создал это хранилище для холста своими руками здесь.
Вот еще один пример стеллажной системы с веб-сайта Галлери Магнуса Карлссона, в которой вместо каждой картины используется картон.
Мне особенно нравится идея использования полок для демонстрации любимых вдохновляющих работ в художественной студии.
У вас есть свобода менять вещи, не повреждая стены многократно. Этот пример помещения-студии от Пруденс Флинт.
Вот еще несколько великолепных пространств для художественной студии для всех ваших нужд.
Потрясающее, просторное пространство от My Scandinavian Home
Земная атмосфера в этой студии с большим количеством столового пространства — изображение с дна гладильной корзины.
Вот комната старого фермерского дома, превращенная Линдси Драгомир в маленькую художественную студию
И где бы вы ни устроили свою художественную студию — получайте удовольствие и отпускайте! Создайте этот красивый беспорядок вокруг себя!
Это фото из художественной студии Кики Слотер… Мне особенно нравится, что ее стул является продолжением ее искусства!
Идеи мебели для художественной студии
Вот несколько идей мебели для тех, кто ищет практичные предметы, которые можно добавить в свою студию художника.
- Держатель для карандашей и кистей
- L-образный стол
- Деревянный ящик для хранения предметов искусства
- Стеллаж (я использую его, чтобы организовать свои холсты с помощью струнного метода, упомянутого ранее)
- Регулируемый стол для черчения
- Белый стол с Ящик
- Rolling Organizational Utility Cart (бирюзовый)
Надеюсь, вам понравился этот небольшой вдохновляющий пост для вашей художественной студии, и вы смогли найти что-то, что можно взять с собой в свое творческое пространство.
Поначалу у всех нас может не быть доступа к большим пространствам для создания студии, но даже создание небольшого уголка в углу, обеспечивающего домашнюю и безопасную атмосферу для творчества, может творить чудеса в творческом процессе.
…
Дайте мне знать, какой ваш любимый вывод из этого поста в разделе комментариев! Или, если у вас есть собственные идеи художественной студии, которыми вы можете поделиться, не стесняйтесь оставлять комментарии ниже.
Надеюсь, вы хорошо проведете день, мои милые читатели.До следующего раза <3
Поделись любовью!
Рекламируйте в журнале KC Studio. — KC STUDIO
KC Studio привержена культуре.Ни один другой журнал не освещает искусство с таким масштабом и интеллектом, как KC Studio .
Наши опытные участники обеспечивают информированное и авторитетное освещение лучших произведений искусства, танцев, музыки, театра, кино и литературы в Канзас-Сити.
Художники, актеры, танцоры, драматурги, музыканты и писатели являются источником жизненной силы культурной жизни города.Они полагаются на меценатов, художественные организации и учреждения, чтобы поддержать и представить свою работу.
KC Studio рассматривает всех этих участников творческой жизни Канзас-Сити, подчеркивая их увлечения и личности, а также их идеи и нововведения.
Великие города обладают развитой культурой и искусством, и поддержка искусства необходима для успеха города и роста общества. Лучший способ стимулировать развитие аудитории — познакомить людей со множеством прекрасных художественных и культурных возможностей нашего города.Это важная часть миссии KC Studio, и мы стремимся выполнять ее живо и увлекательно, чтобы люди были воодушевлены и вовлечены в качестве участников и покровителей искусства.
Зачем размещать рекламу в KC Studio?
Это имеет смысл для бизнеса: Охватите 45 000 образованных и богатых читателей.
Это хорошо для общества: KC Studio — единственное издание, которое регулярно освещает талантливых художников и важные культурные организации, которые делают наш город ярким местом для жизни.
KC Studio — По номерам
ЧИТАТЕЛЬСТВО
Среднее количество читателей на выпуск: 45000
Среднее количество читателей на выпуск: 15000
DIGITAL REACH
kcstudio.org 2020:
Всего просмотров страниц: 174000+
Среднее количество просмотров страниц в месяц: 13000
Еженедельная электронная рассылка подписчиков: 8000+
ВСЕГО ПОДПИСЧИКОВ В СОЦИАЛЬНЫХ СЕТЯХ
Facebook: 6,077
Twitter: 8,464
Instagram: 2,132
(по состоянию на февраль.2021)
Охват обеспеченных и искушенных читателей.
- 48% читателей KC Studio — 45 64 года, 41% — 65 лет и старше.
- 83% владеют собственным домом, 72% в настоящее время владеют акциями / облигациями.
- 61% имеют собственного финансового консультанта.
- 67% использовали KC Studio для принятия решений о конкретных видах деятельности в области искусства.
- 94% совершают покупки в местных компаниях не менее 1 2 раза в месяц.
- Самые популярные товары, которые читатели с наибольшей вероятностью купят в ближайшие 12 месяцев: путешествия / отпуск, уход за кожей, искусство и оправы, парикмахерские и ландшафтный дизайн.
- 70% посещают гостевые лекции в публичной библиотеке Канзас-Сити или в местных художественных заведениях.
- 53% обедают вне дома 1 3 раза в неделю.
Данные онлайн-опроса Google анонимных подписчиков KC Studio, проведенного в апреле 2019 года.
Тепловая карта подписчиков KC Studio
KC Studio подписчиков составляют высшие спонсоры и меценаты художественных организаций региона.
Наибольшая концентрация количественно определенных подписчиков приходится на почтовые индексы с наибольшим доходом 64113 и 66208 в столичном районе Канзас-Сити (см. Более темные области на карте) и распространяется по всему региону. KC Studio — крупнейший в регионе журнал, основанный на подписке. Люди, которые запрашивают KC Studio , являются читателями, спонсорами и идеальными клиентами!
Спецификации печатной рекламы
| Тип | Размеры (ширина x высота) |
|---|---|
| Двухстраничный разворот | Обрезка под обрез: 17 ″ x 11 ″ Обрезка: 16,75 ″ x 10,75 ″ Рабочая область: 16,25 ″ x 10,25 ″ |
| Полная страница | Кровотечение: 8.625 ″ x 11 ″ Обрезка: 8,375 ″ x 10,75 ″ Живая область: 7,875 ″ x 10,25 ″ |
| 2/3 Страница | 5 ″ x 10 ″ |
1/2 стр. | По горизонтали: 7,5 ″ x 4,875 ″ По вертикали: 3,67 ″ x 10 ″ |
| 1/3 Стр. | Квадрат: 4,875 ″ x 4,875 ″ По вертикали: 2,4 ″ x 10 ″ |
| 1/4 стр. | 3,65 ″ x 4,875 ″ |
| Рамка 1/4 страницы | 3,65 ″ x 4 ″ |
График публикации на 2021 год
| , январь / февраль | март / апр | май / июнь | июл / август | сентябрь / октябрь | Ноябрь / Дек | Праздник | |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Крайний срок объявления | 03.12.20 | 2/3 | 4/2 | 6/2 | 8/4 | 30 сентября | 21.10 |
| Дата публикации | 1 / 1–1 / 7 | 3 / 1-3 / 7 | 5 / 1-5 / 7 | 7 / 1-7 / 7 | 9 / 1-9 / 7 | 11 / 1- / 11/7 | 13-11 / 19 |
Формат файла и доставка
Допустимые форматы файлов: PDF, TIFF или JPEG.
Разрешение изображения файла: 300 точек на дюйм, 100% воспроизведение.
Доставка файла: Отправьте материалы по электронной почте своему руководителю по работе с клиентами.
Доплата за отпуск от KC Studio
Разместите свое праздничное послание в ежегодном праздничном приложении KC Studio , публикуемом в середине ноября.
Куратор нашей редакции и дизайнеров, это специальное приложение включает исчерпывающий календарь праздничных мероприятий, Artful Gift Guide уникальных, созданных художниками подарков и обновлений о фаворитах праздников KC, таких как Tuba Christmas Симфонического оркестра Канзас-Сити и KC Rep’s Rep. Рождественская песнь и Щелкунчик балета Канзас-Сити.
Обзор специальных разделов
Направьте свое сообщение на ключевые секторы нашей широкой читательской аудитории, насчитывающей 45 000 человек.
| Специальный раздел | Аудитория | Даты публикации |
|---|---|---|
| Путеводитель по галерее Списки лучших галерей и художественных учреждений региона, включая подробную информацию о текущих и будущих выставках и программах. | Любители искусства, коллекционеры, покровители, энтузиасты и туристы | Каждый выпуск (два раза в месяц) |
| Детские лагеря для молодых художников и летнее руководство по развлечениям Основные моменты весенне-летних мероприятий, событий и штрафов для детей и семьи лагеря искусств, предлагаемые художественными организациями Канзас-Сити. | Семьи, занимающиеся искусством | 1 марта 1 мая |
| Искусство жизни @ 50+ Содержит вдохновленные Канзас-Сити материалы об искусстве, культуре, здоровье и путешествиях, предназначенные для лиц в возрасте от 50 лет и старше. район метро. | Обеспеченные читатели, возраст 50+ | 1 марта 1 июля |
| Культурные пожертвования KC Studio предлагает художественным организациям поделиться статьей на странице, чтобы продвигать свои усилия и поощрять пожертвования в конце года. | меценаты высокого уровня, которые продемонстрировали благотворительность организациям искусства и культуры Канзас-Сити | 1 ноября |
Путеводитель по галерее
Обратитесь к коллекционерам произведений искусства и энтузиастам без лишних затрат, приняв участие в путеводителе по галерее KC Studio. Путеводитель по галерее KC Studio, публикуемый в каждом двухмесячном выпуске (тираж 15 000 экземпляров), представляет собой удобный для читателя список лучших художественных галерей и учреждений, организованный по районам каждого города.
Доступны пакеты, которые включают подробную информацию о ваших текущих и предстоящих открытиях, выставках, выступлениях художников и специальных программах.
Путеводитель по галерее также присутствует в каждом цифровом издании с активными ссылками на kcstudio.org/digital-edition.
Путеводитель по галерее по номерам
- 78% респондентов посещают выставки изобразительного искусства или галереи не реже одного раза в год, а 19% посещают пять и более раз в год.
- 70% посещают гостевые лекции в публичной библиотеке Канзас-Сити или в местных художественных заведениях.
- 67% используют KC Studio для принятия решений о конкретных видах деятельности в области искусства.
- Искусство и рамы входят в тройку самых популярных предметов, которые респонденты вероятнее всего купят в следующем году
| Опции | Информация / Технические характеристики |
|---|---|
| Опция A | Название галереи Адрес Телефон Веб-сайт |
| Вариант B | Название галереи Адрес Телефон Веб-сайт Описание из 25 слов Изображение с высоким разрешением (300 dpi при 2.5 ″ шириной) |
| Опция C | Название галереи Адрес Телефон Веб-сайт Описание из 75 слов Изображение с высоким разрешением (300 dpi при ширине 2,5 ″) |
График публикации Гида по галерее на 2021 год
| , январь / февраль | март / апр | май / июнь | июл / август | сентябрь / октябрь | Ноябрь / Дек | |
|---|---|---|---|---|---|---|
| Крайний срок объявления | 16.11.20 | 18.01.21 | 19.03.21 | 21.05.21 | 16.07.21 | 17.09.21 |
KCStudio.org: Веб-сайт Искусств Канзас-Сити,
Наш полностью оптимизированный веб-сайт предлагает богатые изображения онлайн-возможности, которые информируют читателей и вдохновляют их оригинальным контентом, подробными функциями, еженедельными обзорами и новостями из области искусства Канзас-Сити. Общее количество просмотров страниц в 2019 году: 200000+.
Веб-баннерыБолее 41 500 показов и 162 клика в год (средняя цена за клик 0,77%). *
Таблица лидеров— Прогон сайта (ROS): 728px X 90px
Боковая панель: 300 пикселей X 250 пикселей
Технические характеристики:
- JPG, PNG или GIF
- 72-96dpi, 200 КБ или меньше
- Ссылка предоставлена клиентом
Еженедельный спонсируемый электронный информационный бюллетень
Доставляется по средам почти 8000 подписчиков, с более чем 1800 открытием в среднем и средним показателем CTR 21%.*
Технические характеристики:
- Заголовок: максимум 10 слов
- Рекламный текст: от 50 до 75 слов
- Включите ссылку на продвижение, мероприятие, веб-сайт и т. Д.
- Вместе со ссылкой предоставьте краткий призыв к действию (CTR), например «Узнать больше», приобрести билеты »и т. Д.
- Промо-изображение: 580px X 375px
Баннер для электронного информационного бюллетеня
Email-баннеры просматривают в среднем 1884 пользователя и получают в среднем 6 кликов со средним рейтингом кликов 0.3%. *
Технические характеристики:
- 468px X 60px
- JPG, PNG или GIF
- 72-96dpi, 200 КБ или меньше
- Ссылка предоставлена клиентом
* Цифры основаны на аналитических данных за январь-декабрь 2020 г.
Подписывайтесь на нас
Цифровые пакеты
Все компоненты этой автономной программы управляются через KC Studio , чтобы быть полностью интегрированными для максимального воздействия. Это операция «под ключ», позволяющая вам полностью контролировать контент, освобождая себя от производственных и координационных аспектов.
Пакет онлайн-контента для Raphael Hotel и Chaz on the PlazaПознакомьтесь с нашим отделом продаж
Свяжитесь с нами, чтобы узнать больше о рекламе с
KC Studio сегодня!Присоединяйтесь к другим рекламодателям:
Мельница | Создание необычного | VFX | Цвет | Дизайн | AR | VR | Анимация | Экспериментальный
Как творческий центр крупнейших мировых брендов, мы руководствуемся одной целью: красиво решать самые сложные задачи наших клиентов.
СМОТРЕТЬ НАШИ РАБОТЫНедавние проекты
Недавние награды
Информация о проекте
Ви Нгуен рассказывает о нашем сотрудничестве с Азиатско-американским фондом и Виденом + Кеннеди над фильмом «Увидимся».
11 ноября 2021 г.
Эрика Грубман о важности использования творчества во благо
8 ноября 2021 г.
Mill Insight | Четыре элемента, составляющие идеальную праздничную рекламу с директором комбината Ником Йиаллурисом
8 ноября 2021 г.
Следующий уровень | Рабочие процессы в реальном времени с технологией игрового движка
20 октября 2021 г.
Mill Insight | Директор по стратегии Анна Фогг о покупках под элитными брендами для мобильных устройств
9 сентября 2021 г.
Прожектор дизайна | Эбби Сигел
31 августа 2021 г.
LBB | Познакомьтесь с создателями: Кейт Райан,
24 августа 2021
Создатели в глубине души | Аниматор Мари Чанг о создании симпатичных анимационных персонажей и о том, как жизнь в Вермонте вдохновила ее
17 июня 2021 г.
Создатели в глубине души | Художник по 3D Бетан Уильямс об использовании возможностей визуальных эффектов для создания цифровой одежды
10 июня 2021 г.
Создатели в глубине души | Ведущий аниматор Тэхун Пак рассказывает о работе над короткометражным фильмом 0110 и о том, что его вдохновляет в 2021 году
27 мая 2021 г.
Создатели в глубине души | Креативный исследователь и художник по раскадровке Лиззи Хаммонд Хант о том, что вдохновило ее на карьеру в творческой индустрии
13 мая 2021 г.
Создатели в глубине души | Менеджер по эксплуатации производственного объекта Пейсли Мэрс о поддержке местных организаций и о том, почему творческий подход следует использовать во благо
28 апреля 2021 г.
LBB | Почему рождественские объявления крупных брендов все еще имеют значение
19 ноября 2021 г.
.