Как покрасить песок гуашью: Как покрасить песок для творчества в домашних условиях?

Содержание

как покрасить песок гуашью — 25 рекомендаций на Babyblog.ru

Последние недели были богаты на эксперименты, и самыми интересными находками я хочу поделиться с вами! Я расскажу, как легко сделать удивительную игрушку «лизуна», как соль превратить в песок и как сотворить яркую сенсорную коробочку.

Начну, пожалуй, с самого интересного и любимого — handgum, а по-нашему жвачка для рук, такая классная тактильная субстанция, которая не сохнет и не прилипает, но при этом легко меняет форму. Возиться с ней одно удовольствие! Долгое время у нас был покупной лизун, спасибо Олечке за рекомендацию, ему уже больше года, но он не потерял свои свойства и все так же любим Камилкой. Хотя теперь ему все-таки пришлось потесниться, чтобы уступить место — лизуну самодельному, еще более нежному и приятному.

А приготовить его очень просто. Понадобятся клей ПВА, обязательно фирмы «Луч» и препарат натрия тетрабората (разведенная в глицерине бура), который продается в любой аптеке и стоит копейки.

Это главные ингредиенты, но если вы хотите покрасить лизуна понадобится гуашь нужного цвета, а если захотите сделать его ароматным — пара капель эфирного масла.

Количества клея ПВА определяет объем жвачки, сразу подкрашивайте его и добавляйте эфирное масло. А затем уже понемногу по паре капель вливайте натрия тетраборат и интенсивно размешивая следите за результатом.

Если понадобится добавьте еще несколько капель натрия, пока смесь полностью не соберется в один плотный комок.

Дальше нужно приготовить простой лист бумаги и как бы отжимая жвачку похлопать ей об бумагу, после этого уже можно играть и тискать ее столько, сколько хочется 🙂 На следующий день жвачка может стать чуть плотнее, но не сильно, оторваться от того, чтобы не мять и не рвать ее на мелкие кусочки очень сложно. Невероятно занимательная штука! Очень советую попробовать приготовить, и если вдруг мой мастер-класс показался не очень понятным, могу порекомендовать отличное подробное видео.

Экспериментируйте 🙂

А я двигаюсь дальше и хочу рассказать вам о нашей новой красочной сенсорной коробочке, которая пришла на смену рисовой. Ничего особенного в ней нет, но все-таки это новый тактильный опыт, и возможно, он и вам еще незнаком.

Манка красится очень легко: нужна подкрашенная гуашью вода и манка. Пропорции примерно 1:1. Хорошенько размешиваете и выкладываете манку на противень или поднос сохнуть. Сохнет она достаточно долго, примерно сутки, потом ее можно разломать на кусочки или пропустить через блендер, чтобы получить крошку. Цвет манка впитывает очень хорошо и радужная масса получается очень яркой. Камилла любит играть с этой смесью в повара, собственно, как и с любимыми другими коробочками, больше ничего с ними делать она не хочет, разве что маму еще позакапывать! В последнюю очередь я хочу рассказать о цветном песке, который очень легко и быстро можно получить из обыкновенной соли. Нужно брать мелкую, но если такой нет, то можно обычную пропустить через блендер, чтобы раскрошить.

Покрасить соль очень легко, нужно налить немного воды и подкрасить ее гуашью, а затем начать подсыпать соль, пока масса не станет однородной и цветной, чем больше соли, тем бледнее цвет.

Сушить соль можно на бумаге, до полного высыхания, но быстрее это сделать в духовке. Я сушила при 100 градусах минут 10, но нужно чтобы мокрая соль была выложена на бумагу тонким слоем. После высыхания соль нужно пересыпать в емкость и разбить ложкой, но я предпочитаю блендер, и быстрее и результат качественнее. Вот какая красота получилась у меня за час.

Солью можно рисовать картины при помощи двухстороннего скотча, а можно делать вот такие баночки-сувениры. Здорово получается, когда используешь зубочистку.

На этом я пока закругляюсь! Буду рада, если наши рецепты вам пригодятся! Веселых и интересных вам всем экспериментов!

Как сделать цветной песок

Главная / Своими руками / Мастерим с детьми / Как сделать цветной песок

1. Как сделать цветной песок
2. Как сделать цветную манку
3. Как сделать цветную соль

Область применения цветного песка очень велика. Его часто используют в создании разных интересных поделок с детьми или, как основной материал при рисовании песком. Большую популярность приобрела техника рисования

цветным песком в бутылке. А также все чаще с помощью такого песка оформляют прозрачные горшки для комнатных растений.

Для всех вышеуказанных творческих процессов необходимо достаточно большое количество данного материала. Его конечно можно купить, но это потребует довольно серьёзных затрат. Да и зачем его покупать, если, абсолютно без лишних усилий, его можно сделать самому своими руками. В зависимости от результата, которого хочется достичь, помимо песка окрашивают соль и манку. Эти материалы — разные по консистенции и при окрашивании в один и тот же цвет получаются абсолютно разные оттенки. Поэтому мы рассмотрим все варианты.

1. Как сделать цветной песок

Нам понадобится:

Песок.

Красители.

Вода.

Песок можно купить в специализированных магазинах для творчества, но дешевле это сделать в зоомагазине. А можно поступить гораздо проще и постараться найти его самостоятельно на улице. В любом случае в первую очередь его необходимо тщательно промыть и только после этого приступать к окрашиванию. Для получения цветного песка используют: гуашь, краски для ткани, пищевые или любые другие красители, которые вы сможете найти.

1.1. Красители предварительно разводят водой до консистенции сметаны или немного жиже.

1.2. Затем берётся глубокая ёмкость и в неё насыпается небольшое количество песка.

1.3. После чего к нему добавляют жидкий краситель и тщательно перемешивают.

Также вместо миски можно использовать плотный полиэтиленовый пакет. В нем гораздо удобнее перемешивать ингредиенты до получения однородного цвета.

1.4. Если цвет получается недостаточно насыщенный, в этом случае добавляем ещё краситель. Ну а если по задумке цветной песок

должен быть более светлых тонов, тогда добавляется ещё песок или белый краситель.

Очень важно стараться использовать, как можно меньше воды. В этом случае цветной песок будет окрашен более качественно.

1.5. После того, как желаемый оттенок достигнут, влажный и окрашенный цветной песок раскладывают на бумагу или ткань. Делают это тонким слоем, для того чтобы он быстрее просох. Также его можно просушить в микроволновке или духовке.

1.6. После того, как цветной песок просохнет, его можно использовать по назначению. Он также подойдёт для создания кинетического песка (а как сделать такой песок, читайте в этой статье).

рис.1 Цветной песок

2. Как сделать цветную манку

Иногда цветной песок не подходит для реализации той или иной творческой идеи. В этом случае можно использовать цветную манку, получить которую также несложно, как и цветной песок.

2.1. Рецепт как сделать цветную манку при помощи цветного мела.

Нам понадобится:

Манка.

Цветные мелки.

Этот способ можно назвать сухой покраской манки.

Растираем в порошок мелки нужных цветов, а затем тщательно перемешиваем все это с манкой. Недостаток этого способа только в том, что получить яркий оттенок не получится. Для этого разноцветный мел разумнее заменить пастельными мелками на масляной основе. Они обладают ярким цветом и, используя их, можно добиться нужного оттенка манки.

2.2. Рецепт как сделать цветную манку на водке.

Нам понадобится:

Манка.

Водка.

Краситель.

От воды в окрашивании манки необходимо отказаться. Манка при соприкосновении с водой начинает набухать и после высыхания образует единый ком, который достаточно сложно раздробить. Для того чтобы избежать данных проблем, рекомендуем использовать водку или спирт, которые очень быстро улетучиваются и манка не успеет набухнуть.

Краситель разводится в небольшом количестве водки и понемногу добавляется в манку. После чего все тщательно перемешивается и раскладывается для сушки на ровную поверхность. Раскладывать по контейнерам манку стоит только после того, как она полностью просохнет. В случае, если этого не произойдёт, через некоторое время она покроется плесенью.

Данные рецепты являются хорошей альтернативой рецепту цветного песка.

рис.2 Цветная манка

3. Как сделать цветную соль

Помимо песка и манки окрашивать в разные цвета можно и соль. Она более мелкая по размеру и является наиболее сыпучей. А благодаря белому цвету, при окрашивании приобретает очень яркие и насыщенные цвета.

3.1. Рецепт как сделать цветную соль с помощью пастельных мелков.

Нам понадобится:

Мелкая соль.

Пастельные мелки.

Натираем мелки до порошкообразной консистенции и смешиваем с солью.

Этот способ аналогичен тому, как сделать цветную манку. Но результат получается разный. Цветная соль получается гораздо более насыщенного цвета.

3.2. Рецепт как сделать цветную соль с помощью гуаши.

Нам понадобится:

Мелкая соль.

Гуашь.

Вода.

Разводим гуашь в небольшом количестве воды. В миску высыпаем желаемое количество соли и начинаем понемногу подливать жидкий краситель, тщательно все перемешивая.

Важно стараться использовать как можно меньше воды. Делается это, для того чтобы соль меньше спрессовывалась в ком.

После того, как достигнут однородный желаемый цвет, соль необходимо просушить. Для этого можно использовать микроволновку или духовку. Во время сушки соль образует комки. Для того чтобы их преобразовать в сыпучее состояние, нужно раскрошить сначала комки руками или с помощью твёрдого предмета. После этого перетираем цветную соль через сито, избавляясь таким образом от мелких комочков. В результате получается цветная соль, ничем не уступающая цветному песку.

рис.3 Цветная соль

Поделки из песка и ракушек

Вы может быть видели в детских отделах магазинов коробки с разноцветными песочными коллажами? Эти наборы для детского творчества состоят из картинки и баночек с искусственным песком. Самый обычный песок тоже пригоден для поделок. Правда, сначала его надо привести в надлежащий вид — хорошо промыть, окрасить и высушить.

Чем покрасить песок для поделок?

Красить можно обычной гуашью, разведенной водой. Смешиваем песок с краской, сушим.

Сам процесс

На картоне или плотной бумаге рисуем контуры коллажа (орнамент, фигуры). Аккуратно покрываем этот контур клеем и засыпаем песком. Как высохнет, можно вставить в рамку.

Украшать песком и ракушками можно глиняные вазочки, декоративные сосуды, фоторамки, подсвечники, если поверх их покрыть лаком, поделка получится долговечной.

Где песок — там и ракушки. Их причудливая форма может подсказать, получится ли из двух створок перловицы и одной катушечной (веретеноообразной) раковины бабочка, или два домика улитки станут рогами диковинного животного. В сочетании с другими материалами (например, стеблями, листьями) из некоторых раковин делают своеобразные цветы.

Часто ракушки используют для оформления шкатулок, рамок для фотографий, подставок под календари и т. д. Очень хорошо смотрятся морские пейзажи, обрамленные ракушками на песке. Как и песок, ракушки крепятся к поверхности изделия с помощью клея.

Часы Подсвечник

Фоторамка или рамка для картины

Галька, то есть отшлифованные волнами камешки, применяют как дополнительное декоративное украшение. Такой красивый камешек может быть и в центре песочно-ракушечной композиции и даже смотреться как самостоятельное произведение, если его умело расписать красками, используя особенности природной формы — могут получиться симпатичный зверек или рыбка.

Для долговечности ракушечные аппликации и расписанные камни также покрывают сверху лаком.

способы его изготовления для свадьбы из соли и манки в нашем пошаговом МК (с фото и видео). Чем полезен разноцветный песок для детей

В наши дни цветной песок набирает все большую популярность. Область его применения достаточна широка. Его можно приспособить как материал для детского творчества, ваза с такого рода песком может стать отличным дополнением к вашему интерьеру. В данном материале вы узнаете, как сделать цветной песок своими руками.

Цветной песок может стать настоящим украшением на вашей свадьбе, одном из самых главных событий в жизни каждого человека. Вообще традиция проводить песочную церемонию на свадьбе пришла к нам с Гавайских островов, на берегах которых можно найти золотой, красный, белый, зеленый и даже черный песок.

Песочная церемония представляет собой объединение двух любящих сердец в единое целое – в семью. Суть ритуала заключается в том, что молодожены, жених и невеста, насыпают из двух различных сосудов в одну большую прозрачную емкость песок, окрашенный в различные цвета.

В обычном магазине такой песок найти весьма проблематично. Мы предлагаем самые простые и доступные варианты. Песок можно сделать из манки или соли, но так как эти два продукта различные по консистенции, оттенки получаются совершенно разные.

Песок из манки

Первый способ

Понадобится два компонента – манка и мелки. Вместо мела можно использовать грифели от цветных карандашей.

Растереть или измельчить до состояния пыли мелки или грифели.
Смешать и тщательно перемешать их с крупой.

Манка получится цветной, но не очень ярких оттенков. Если желаете добиться более яркого цвета, то возьмите пастельные мелки на масляной основе.

Второй способ

Для творчества понадобится:

манка;
пищевые красители;
водка или спирт.

Этот способ подойдет, если вам нужно быстро сделать цветной песок из манки, поскольку в этом варианте будем использовать продукты, которые быстро улетучиваются.

Пищевые красители развести в небольшом количестве водки (спирта) и в перемешанную жидкость всыпать манку.
Тщательно перемешать и разложить на ровную поверхность.
Манка должна полностью просохнуть, иначе через какое-то время она может покрыться плесенью.
Чтобы не было комков, разомните крупу руками.
Кстати, если под рукой не оказалось спиртосодержащих продуктов, хорошей альтернативой будет гель для дезинфекции рук. Он моментально высыхает и тоже хорошо растворяет пищевые красители.
Количество красителя на одну порцию крупы можно менять, тем самым регулировать интенсивность цвета, добиваясь яркого или приглушенного оттенка.

Красить манку каждый раз не очень удобно, поэтому можно заготовить коллекцию цветного песка про запас и хранить его в прозрачных емкостях.

Вариант из соли

Если у вас не нашлось манной крупы, то ее вполне можно заменить поваренной солью, которая найдется в каждом доме. За счет своего белого цвета при окрашивании она приобретает более насыщенные и яркие цвета. Нам потребуется соль, гуашь и вода.

Цветную гуашь разводим в небольшом количестве воды.
В чашку насыпаем необходимое количество соли и начинаем вливать небольшими порциями окрашенную воду.
Хорошо перемешайте до достижения однородного цвета и основательно разотрите, постарайтесь использовать воды по минимуму, так как соль может уплотниться и превратиться в один комок.
Теперь надо тщательно просушить, это можно сделать в микроволновой печи или духовом шкафу.
Термическую обработку проводить в течение часа при температуре 100 градусов.

В процессе сушки соль спрессуется. Чтобы преобразовать ее в сыпучее состояние, надо раскрошить руками или перетереть через мелкое сито.

Цветную соль можно сделать с помощью пастельных мелков. Нам необходим минимальный набор предметов: соль и мелки. Мелки натираем до порошкообразного состояния и смешиваем с солью. Способ точно такой же, как с цветной манкой, но соль получится в разы насыщеннее.

Здравствуйте, дорогие читатели. Родители должны уделять большое внимание творческому развитию малыша. В этом процессе на помощь приходят краски, альбомы, карандаши, пластилин, цветная бумага и многое другое. А как интересно творить при помощи цветного песка. Но для кого-то приобретение данного материала затратно в финансовом плане, кто-то не хочет покупать в магазине, остерегаясь наличия вредных веществ, входящих в его состав. Тогда возникает вопрос, можно ли создать такой материал дома, своими руками? Можно и в этой статье мы поговорим о том, как сделать цветной песок для детей, рассмотрим несколько вариантов приготовления.

Из песка

Данный материал для творчества оправдает свое название, если будет приготовлен из песка. И если у вас есть такая возможность, вы можете его где-то раздобыть, то смело выбирайте один из двух нижеприведенных вариантов по созданию цветного песка. Важно не забывать об обязательном просеивании песочка перед его покраской, ведь данный материал должен быть безопасным для использования ребенком.

С пищевыми красителями

Нам понадобиться:

белый просеянный песок;
три пищевых красителя;
четыре пластиковых мисочки;
пластиковая вилка.

Как красить песок таким способом мы разобрались. Можно прибегнуть к еще одному варианту окраски – при помощи пакета-зиппера.

С гуашью

Для создания нам понадобиться:

песок;
гуашь трех цветов;
брызгалка с водой;
три пластиковых тарелки;
миска;
сито;
клеенка для стола.

Применение сита нам необходимо для того, чтоб отсеять крупные частицы, в частности ракушки и всевозможный мусор.

На основе соли

Проще простого создать песок из подручных средств. На кухне каждой хозяйки обязательно найдется соль, а процесс приготовления разноцветного песка не составит особого труда. Вы можете использовать и крупную морскую, но соль мелкого помола будет смотреться лучше.

С красителем

Нам понадобиться:

пластиковая емкость;
ложка;
пластиковая вилка;
100 — 150 грамм соли;
пищевой краситель.

При помощи мела

Нам понадобиться:

соль;
цветной мел;
емкость.

Из кукурузного крахмала

Для приготовления нужно иметь:

чашку воды;
4 пищевых красителя;
кукурузный крахмал;
четыре пластиковых тарелки;
ложка;
полиэтиленовые пакеты или клеенка;
блендер.

Теперь вы знаете, как сделать цветной песок своими руками. Как видите, этот процесс не представляет собой ничего сложного и зачастую для создания данного материала, способствующего творческому развитию, дома хранятся все составляющие. Создавайте такой песочек, к данному процессу можно привлекать и своих детей. А потом приступайте к совместному творчеству.

Песок – уникальный материал, который любят пропускать сквозь пальцы и взрослые, и дети, поэтому летнее времяпровождение в песочнице и на пляже так популярно. Что делать, когда погода загоняет нас в теплое помещение? На помощь придет цветной песок, который можно купить в магазине, но гораздо интереснее (и дешевле) изготовить своим руками. Об этом и пойдет речь в нашей статье.

Цветной песок легко и просто сделать своими руками

Чем полезен разноцветный песок для детей?

Цветной песок обладает многими полезными для малышей свойствами:

способствует воспитанию сенсорных ощущений;
активно развивает мелкую моторику рук, что очень важно для общего развития маленького ребенка и лечения последствий некоторых травм;
разминание его пальцами способствует релаксации, а это естественный путь успокоить шумного непоседу;
как и любой вид творческой деятельности, способствует развитию художественного воображения, фантазии, мышления малыша.

У материала одно отрицательное качество – им легко намусорить. Однако, уделив ребенку немного больше внимания на первом этапе и научив его работать аккуратно, вы получите дополнительный бонус – воспитаете еще одну полезную привычку.

Из чего можно сделать цветной песок?

Приготовить смесь можно несколькими способами. В таблице ниже приведены популярные варианты:

Основной компонент	Дополнительные материалы	Инструкция по изготовлению
Песок	Краситель (можно заменить его измельченными цветными мелками), емкость для окрашивания, бумага или пленка.	Просейте песок через сито. С целью обеззараживания прокалите его в духовке. Остывший песок добавьте в емкость с красителем, разведенным по инструкции, тщательно перемешайте. То, что получилось, переложите на бумагу или пленку для высыхания.
Манка	Спирт или водка (используются вместо воды, чтобы не допустить разбухания крупы), краситель, посуда для окрашивания, бумага или пленка для просушивания.	Высыпьте крупу в емкость. Добавьте разведенную краску. Понемногу вливайте спирт, тщательно размешивая. Окрашенную манку разложите на бумаге или пленке для просыхания.
Соль (поваренная или морская)	Гуашь, емкость для окрашивания, бумага или пленка.	Соедините в емкости соль с гуашью. Тщательно перемешайте. Выложите на бумагу и просушите.
Кварцевый песок	На 4 стакана кварцевого песка из зоомагазина – 2 стакана кукурузного крахмала, 1 стакан воды, краситель, емкость для окрашивания и хранения.	Разведите краску в воде. Смешайте в емкости песок с крахмалом. Добавляйте в песок окрашенную воду, тщательно перемешивая. Полученный состав переложите в посуду для хранения.

Чем покрасить состав?

Выбирая краситель для смеси в домашних условиях, не забывайте, что материал предназначен для детей, а значит, нужно сделать его безопасным. Сейчас предлагается широкий спектр пищевых красителей, которые можно использовать для состава. Можно воспользоваться гуашью, но окрашивает она не так равномерно.

Уже упоминалось о цветных мелках. Натерев их на терке или измельчив молотком, вы можете покрасить смесь этим порошком вместо красителя.

Самым безопасным будет состав, который можно сделать из натуральных продуктов своими руками. В таблице ниже приведены способы изготовления таких красителей:

Получаемый цвет	Продукты	Способ изготовления
Желтый	Шафран	Измельченный шафран настаивать сутки в воде или водке. Процедить.
Желтый	Цедра лимона	Цедру лимона протереть через мелкую терку. Отжать сок при помощи марли.
Красный	Вишня, малина, клюква, свекла	Плоды измельчить любым удобным способом. Отжать сок.
Оранжевый	Морковь	Морковь протереть через мелкую терку. Отжать при помощи марли.
Коричневый	Кофе, какао	Приготовить напиток без сахара обычным способом.
Зеленый	Шпинат	Измельчить шпинат сквозь сито или мясорубку, отжать жидкость. Для более интенсивного зеленого сок шпината уваривать на медленном огне полчаса.
Синий, фиолетовый	Черника, ежевика, виноград	Ягоды измельчить и выжать сок.

Натуральный безопасный краситель

Не стоит забывать, что натуральные красители быстро портятся, поэтому использовать их лучше сразу после приготовления. Можете положить готовый раствор в морозильную камеру, тогда он послужит вам через какое-то время.

Как можно использовать материал?

Способов использования цветного песка довольно много. Это богатый материал для творчества. Все зависит от возраста и фантазии ребенка. Приведем некоторые из них:

От 1 года	От 2 лет	От 3 лет
Пропускать сквозь пальцы (развивает сенсорные ощущения)	Рисование разноцветным песком на стекле или бумаге. Если предварительно смазать клеем поверхность, на которую будет наноситься песок, то можно получить картинку на память.	«Аппликации» из песка на готовом цветном или черно-белом фоне.
Пересыпать состав из одной емкости в другую, изучая цвета. Такая игра также успокаивает.	Лепка при помощи готовых формочек для песка или теста (материал необходимо смочить).	Особо творческим родителям можно предложить изготовить с детьми предметы декора их песка: цветочные композиции для флорариума, рамки для картин, отделку для детской мебели.
Зарыть в песок некрупные игрушки, чтобы ребенок нашел их (развитие мелкой моторики).	Лепка из кинетического песка.	Картины в бутылках и других стеклянных сосудах.

Приготовьте цветной песок своими руками – этим вы доставите много радости и себе, и ребенку, и, как бонус, получите дополнительное развитие крохи.

Клинический и перинатальный психолог, окончила Московский Институт перинатальной психологии и психологии репродуктивной сферы и Волгоградский Государственный Медицинский Университет по специальности клинический психолог

Или, как основной материал при рисовании песком. Большую популярность приобрела техника рисования цветным песком в бутылке. А также все чаще с помощью такого песка оформляют прозрачные горшки для комнатных растений.

Для всех вышеуказанных творческих процессов необходимо достаточно большое количество данного материала. Его конечно можно купить, но это потребует довольно серьёзных затрат. Да и зачем его покупать, если, абсолютно без лишних усилий, его можно сделать самому своими руками . В зависимости от результата, которого хочется достичь, помимо песка окрашивают соль и манку. Эти материалы — разные по консистенции и при окрашивании в один и тот же цвет получаются абсолютно разные оттенки. Поэтому мы рассмотрим все варианты.

1. Как сделать цветной песок

Нам понадобится:

Красители.

1.1. Красители предварительно разводят водой до консистенции сметаны или немного жиже.

1.2. Затем берётся глубокая ёмкость и в неё насыпается небольшое количество песка.

1.3. После чего к нему добавляют жидкий краситель и тщательно перемешивают.

Также вместо миски можно использовать плотный полиэтиленовый пакет. В нем гораздо удобнее перемешивать ингредиенты до получения однородного цвета.

1.4. Если цвет получается недостаточно насыщенный, в этом случае добавляем ещё краситель. Ну а если по задумке цветной песок должен быть более светлых тонов, тогда добавляется ещё песок или белый краситель.

Очень важно стараться использовать, как можно меньше воды. В этом случае цветной песок будет окрашен более качественно.

Рис.1 Цветной песок

2. Как сделать цветную манку

2.1. Рецепт как сделать цветную манку при помощи цветного мела.

Нам понадобится:

Цветные мелки.

Этот способ можно назвать сухой покраской манки.

2.2. Рецепт как сделать цветную манку на водке.

Нам понадобится:

Краситель.

Данные рецепты являются хорошей альтернативой рецепту цветного песка.

Рис.2 Цветная манка

3. Как сделать цветную соль

3.1. Рецепт как сделать цветную соль с помощью пастельных мелков.

Нам понадобится:

Мелкая соль.

Пастельные мелки.

Натираем мелки до порошкообразной консистенции и смешиваем с солью.

3.2. Рецепт как сделать цветную соль с помощью гуаши.

Нам понадобится:

Мелкая соль.

Важно стараться использовать как можно меньше воды. Делается это, для того чтобы соль меньше спрессовывалась в ком.

Поваренная соль может использовать не только в кулинарии. Декорирование из цветного песка, «приготовленного» из такого доступного материала, как соль, становится всё популярнее. Из нового мастер-класса вы узнаете, как сделать цветной песок из соли своими руками. А что потом? Потом насыпные картины или бутылочки с разноцветной солью могут украсить любой интерьер, если созданы с любовью маминых и детских ручек.

Родители, уделите совсем немного времени своему ребенку и поиграйте с ним в современных художников. Для начала приготовьте цветной песок из соли и гуаши для творчества. Это просто. Покрасьте соль яркой краской и заполните получившимся песочком стеклянные бутылочки. Ваш ребенок будет просто счастлив от такого увлекательного занятия, ведь всё что касается красок, так нравится детям.

Потребуется:

— краски «Гуашь»;
— граненые стаканы или баночки;
— вода;
— чайная ложка;
— листы белой бумаги;
— вазочка или бутылочка для декора.

Как сделать цветной песок из соли дома – пошаговая инструкция

1. Чтобы сделать разноцветную соль из обычных детских красок потребуется свежая полужидкая гуашь. С сухой краской придется повозиться дольше. Для работы удобнее всего использовать стеклянную емкость, а лучше граненый стаканчик или сразу несколько. Вода нужна теплая, а ложка – металлическая. Соль пойдет любая – дешевая, чтобы не жалко.

2. Итак, приступим! Застелем поверхность стола листом бумаги. Наполним треть стакана солью. Соль не должна иметь твердых комков.

3. Добавим 1/3 чайной ложки жидкой гуаши.

4. Половину ложки воды.

5. Перемешаем до равномерного подкрашивания. Можно заполнить солью половину стакана, но тогда краски понадобиться чуть больше. Основной ориентир на яркость. Аналогичные манипуляции проведем с любимыми для ребенка цветами красок. Для декорирования мы выбрали синий, красный, желтый и зеленый цвет.

6. Получившуюся массу нужно подсушить. Рекомендуем самый быстрый способ – в микроволновой печи. Также не возбраняется использовать способ естественной сушки на солнце или в помещении около радиаторов отопления. В процессе сушки цветную соль необходимо перемешивать.

7. Готовый цветной песок из соли желательно размельчить в более порошок – протереть через сито, отбить в ступке или в бумажном конверте. Начинающим «художникам» можно оставить всё как получилось после сушки.

8. Теперь возьмем небольшую стеклянную вазочку или фигурный бокал. Главное, чтобы тара для декора была чистой и сухой. Поочередно меняя цвета соли, заполним емкость до горлышка. Можно сочетать цветную соль с белой.

Как сделать цветную соль в домашних условиях. Как покрасить соль в разные цвета? Почему нужно привлечь ребенка к процессу покраски

Декоративная бутылка с солью

Такая декоративная бутылка ручной работы может послужить украшению Вашей квартиры или оригинальным подарком , сделанным своими руками.

Существует много всяких идей декорирования , связанных с бутылками . Начиная с декупажа и обклеивания их кожей и заканчивая наполнением бутылок, например, овощами, залитыми уксусом, разными крупами или даже целыми кораблями.

А я предлагаю такой вот совсем не сложный вариант, в создании которого с удовольствием примут участие Ваши дети (или внуки). И затрат потребует совсем не много, ведь основной элемент — соль — есть в каждом доме, да и стоит она не так уж много. Гуашевые краски не токсичны, поэтому соль из такой бутылки при необходимости даже есть можно! 🙂

Итак, нам понадобится:

Прозрачная бутылка интересной формы.
Соль.
Гуашь
Стеклянные баночки (много!).
Декоративные элементы для украшения , пробка, тесьма и ленты .

Начинаем с того, что тщательно очищаем бутылку от всех наклеек. Можно поместить её под горячую воду на некоторое время, а потом воспользоваться жёсткой щёткой. Можно попробовать очистить бутылку ацетоном или уайт-спиритом.

Когда бутылка готова, можно приступать к приготовлению того, что будет её наполнять .

И вот с этого момента Вы уже можете привлекать Ваших маленьких помощников.

На этом этапе нам понадобится много стеклянных баночек . Такое количество, сколько цветов соли Вы планируете использовать в работе.

Мамы, хранящие дома баночки от детского питания, здесь в преимуществе! 🙂

Ещё нам понадобятся гуашь , лучше подсохшая, соль и вода.

Берём стеклянную баночку, наливаем немного воды и разводим в ней краску.

Если гуашь была совсем сухая, ничего страшного, она тоже подойдёт, главное проследите за тем, чтобы в баночке не остались нерастворившиеся кусочки краски .

Теперь берём соль , примерно такое количество, какое Вам будет нужно конкретного цвета.

Наливаем в неё краску. Перемешиваем.

Должна получиться кашица .

Проделываем всё это для каждого необходимого Вам цвета.

И не забывайте, что, когда Вы разводите краску в воде, Вы вполне можете смешивать цвета и получать совершенно разные оттенки.

Когда все баночки с окрашенной солью готовы, ставим их в духовку вместе с нашей чистой бутылкой, при температуре градусов 100. Цель этого шага в том, чтобы выпарить из соли всю влагу, чтобы она опять стала сухой, НО уже цветной. А бутылка в духовке тоже хорошенько высохнет внутри. Потому что если внутри бутылки окажется хоть одна, даже самая маленькая капелька воды, у Вас просто ничего не получится!

Примерно через час достаём всё из духовки и ждём, пока остынет.

После сушки наша цветная соль получилась твёрдой. Чтобы сделать её опять сыпучей, её нужно размять и просеять через сито.

Чтобы размять её, нам понадобится мешок и скалка . Мешок лучше взять потолще, а лучше всего тканый, потому что соль легко рвёт полиэтилен.

Выкладываем соль из банки в мешок.

Размалываем соль скалкой (ну или чем-нибудь тяжёлым, что окажется под рукой).

Просеиваем через сито.

Крупные непросеивающиеся крупинки можно опять размолоть скалкой.

Баночек катастрофически не хватает, в ход идут уже даже тарелки. 🙂

Когда вся соль просеяна, можно приступать к декоративному наполнению бутылки . И для этого нужна воронка .

Теперь долгий и трудоёмкий подготовительный процесс позади. Впереди ждёт исключительно творчество !

Как именно Вы будете наполнять бутылку цветной солью , зависит только от Вашей фантазии. Пробуйте, импровизируйте, экспериментируйте! Не бойтесь слегка наклонять бутылку!

Когда бутылка наполнится, потихоньку утрясите её, добавьте (если понадобится) ещё соли и плотно закройте пробкой.

Конечно, можно остановится и на этом, но у моей бутылки на горловине была резьба от крышки, и мне нужно было как-то её задекорировать .

Для декора мне понадобились лента, тесьма, бумага.

В процессе декорации я поняла, что хочу сделать для бутылки ярлычок тэг. Для него я использовала два вида бумаги, дырокол, золотой люверс и парочку акриловых страз-звёздочек.

Ярлычок в готовом виде.

Ну вот в общем-то и всё. Ярлычок я надела на тесьму и вместе с лентой накрутила на горловину декоративной бутылки .

Ксения Костылева

Я долго думала какой подарок сделать вместе с ребятами к 8 Марта, и случайно в интернете наткнулась на красивые бутылочки с цветным песком . Я была в восторге, но не знала где же взять такой песок. В одной из статей говорили о том, что можно вместо песка использовать соль (ЭКСТРА, очень мелкую и окрасить ее оказалось довольно легко.

1. Для работы нам понадобится :

Гуашевые краски;

— Соль (ЭКСТРА) мелкая;

Воронка;

Скалка (или отбивной молоточек) ;

Ложка чайная;

Спица для вязания;

Баночки под окрашеную соль ;

Целофановые мешочки;

Пустая бутылка.

2. Окраска соли :

Для начала разведем гуашь в емкости с небольшим количеством воды (чем больше воды, тем светлее цвет . Чем меньше воды, тем цвет интенсивней ). Затем насыпаем соль в тарелочку и выливаем цветную воду .

Аккуратно перемешиваем соль вилкой , чтобы вся соль была окрашена .

3. Вы наверное подумали о том, как мы будем сушить соль которая получилась . Все очень просто : нагреем духовку до температуры 100 градусов и на час поставим туда наши формочки с солью .

Также можно использовать микроволновую печь, туда формочки ставятся на 5-10 минут при максимальной температуре.

Если соль не досохла , оставляем ее в духовке до полного высыхания.

4. После того, как достали соль , вы увидите что получились сухие комки.

Берем целофановый пакет и высыпаем в него соль .

Затем на разделочной доске раскатываем соль до тех пор , пока она не станет рассыпчатой.

Для каждого цвета берем отдельную банку.

5. После того, как будут готовы ваши цвета приступаем к самому интересному, к рисованию . Берем необходимую банку или бутылку. Если вы используйте банку с узким горлышком, вам необходима воронка.

Дно бутылки вы засыпаете тонким слоем белой соли с горкой в центре. Затем по краям бутылки вы насыпаете цветную соль .

Для того чтобы нарисовать что-либо в бутылке вам понадобиться вязальная спица. Ей вы аккуратно проводите по стенке бутылки.

Если вы взяли банку с широким горлышком, тогда песок можете налыпать по краям банки чайной ложной.

Вот что получилось у меня. Но хочу вас предупредить, для того чтобы ваша соль не перемешалась , вы должны спицей утрамбовать центр, соль начнет проваливаться, после того как вы закончите досыпите соль и закроете вашу баночку.

P.S. Варианты крышек могут быть различными. Их можно сделать из пластилина, соленого теста, сургуча, Покрыть лаком для ногтей, или украсить ракушками.

Думаю вам понравиться моя идея! Желаю творческих успехов!

Алексеева Галина Ивановна, учитель социально-бытовой ориентировки КОУ ОО «Полтавская адаптивная школа — интернат».
Мастер-класс рассчитан на детей среднего и старшего возраста, в том числе с нарушениями интеллекта, также для воспитателей, классных руководителей.
Назначение мастер-класса — изготовление декоративных бутылок с применением цветной соли для украшения интерьера, использования в качестве подарков.
Цель: дать представление о технике насыпания цветной соли.
Задачи:
Познакомить с инструментами, способами окраски соли, приемами насыпания;
Формировать навыки декорирования бутылок при помощи цветной соли;
Развивать творческие способности участников мастер-класса.

(на фото варианты возможных работ)
Актуальность мастер-класса
В условиях школы-интерната воспитателям и учителям часто приходится участвовать в различного рода конкурсах, учить детей новым способам деятельности при помощи дешевых, доступных материалов, развивать творческие способности воспитанников и здесь на помощь нам приходят новые техники декорирования изделий, например такие, как создание картин, поделок при помощи приёма «насыпания».
Кроме того, эта работа способствует успокоению нервов, что особенно актуально для педагогов, и доставляет эстетическое удовольствие.
История техники насыпания. Искусство создания картин при помощи техники насыпания возникло в буддистских монастырях, в которых уже испокон веков рисуют картины необычайной красоты из толченого мрамора разных цветов, так называемые тибетские мандалы. Процесс создания картин на плоскости совершенно прост. Сначала холст смазывают клеем, а затем посыпают песком. Искусство создавать картины из цветного песка в бутылках пришло к нам из арабских стран. В Египте или Иордании можно встретить мастеров, способных за 5 минут создать такие сувениры при помощи обычного песка и тонкой палочки.
Насыпушки — термин, появившийся на сайтах о поделках относительно недавно. Так называют прозрачные сосуды (красивые банки и бутылки), наполненные сыпучими материалами. Чаще всего наполняют подкрашенной засохшей гуашью солью. Использование для этих целей соли может быть связано с тем, что её издавна применяли в качестве оберега. Но бывают и другие варианты (песок, крупа, зерна). Создается такое украшение в той цветовой гамме, которая подойдет к вашему интерьеру. Заодно можно подумать и о подарке для близких.

Материалы и инструменты:
Для покраски — мелкая соль, гуашевые краски, целлофановые мешки.
Для работы: Материал: чистая сухая бутылочка, контейнеры с цветной солью.
Инструменты: воронка, деревянные шпажки, стеки, спицы, ножницы, клей.

Демонстрация способа окрашивания соли (необходимо развести цветную гуашь водой и вылить её в целлофановый пакет с солью, потрясти, размять руками для прокрашивания и высушить (можно на батарее или в духовке)). Готовить соль нужно заранее, каждый цвет в отдельном пакете.
Приемы насыпания соли в бутылку:

Самая простая насыпушка создается из последовательно насыпаемых слоев соли разного цвета. Если воронка расположена по центру бутылки, толщина слоя будет одинаковой по всей окружности (а).

Чтобы изменить толщину слоя, можно наклонить воронку во время насыпания (б) или использовать воронку с искривленным «носиком» (в):
Подбирая цветовую гамму, а также варианты насыпания слоев, можно получить различные уникальные рисунки. Для отработки навыков лучше использовать небольшой стакан с прямыми и гладкими стенками.
Особенности создания насыпушек:
заполнение середины посуды;
уплотнение соли;
запечатывание рисунка после окончания работы.
В готовой работе виден только прилежащий к стеклу слой соли, поэтому «серединку» можно засыпать другой солью, белой или оставшейся после неудачных попыток. Если серединка будет заполнена, то рисунок не будет осыпаться.

Технология изготовления поделки.

Шаг 1 . Через воронку насыпаем 2-3 слоя цветной соли в бутылку.

Шаг 2 . Формируем рисунок «пики» деревянной шпажкой. Приставляем спицу над верхним слоем соли под углом 20- 30 градусов к стеклу. Опускаем спицу по стеклу острием вниз.

Боковой поверхностью спица будет оттеснять часть соли внутрь, а на ее место сверху будет сыпаться соль верхних слоев. По достижению нужной глубины спицу нужно отвести внутрь к центру и через середину поднять вверх.

Шаг 3. Продолжаем насыпать цветную соль. Поворачивая бутылку под разным углом, формируем рисунок «горы».

Шаг 4. Досыпаем остальные слои. Уплотнение соли делаем при помощи шпажки, засыпая середину солью. Важно, чтобы спица двигалась вдоль оси бутылки и ни в коем случае не касалась стенок!

Шаг 5 . Досыпаем соль до верха бутылки, трамбуем её. Теперь можно перейти к запечатыванию насыпушки. Это предохранит от высыпания соли при случайном открывании бутылки. Можно использовать клей ПВА. Он образует после высыхания эластичную пробку, которую в случай чего легко можно извлечь. Единственное предостережение: влага из клея попадает в соль и размывает краску на некоторую глубину (около 1 см).

Шаг 6. Закрываем бутылку.

Пробку можно замаскировать лоскутом ткани, перевязать веревкой с бусинами.

На фото представлены работы, выполненные в ходе мастер-класса.

Цветная соль уже давно используется мастерами и рукодельницами во всевозможных поделках. Зачастую такой материал не встретить на полках магазинов. Тогда возникает вопрос: как покрасить соль в домашних условиях? На самом деле это несложно и делается несколькими способами. Об этом и поговорим в статье.

Выбор соли и красителей

В качестве пигментных веществ подойдут материалы, которые, наверное, практически у каждого есть дома. Это акварель, гуашь, цветные мелки и пастель. Стоит отметить, что для большинства поделок годится мелкая соль. Ее можно обрабатывать любым из перечисленных красителей. А вот соль крупного помола более капризная. Превратить ее в цветную можно с помощью акварели, гуаши и пищевых красителей.

Насыщенность цветов

Как покрасить соль в разные цвета так, чтобы они получились яркими и насыщенными? Это можно сделать с помощью пищевых пигментов и гуаши. Причем чем больше взять краски, тем интенсивнее получится цвет.

При использовании акварельной палитры соль приобретает более мягкие, светлые и полупрозрачные тона. А вот с помощью цветных мелков можно получить пастельную гамму, но не менее насыщенную.

Делаем цветную соль пищевыми красителями

Понадобится только соль, пищевой краситель и целлофановый пакетик. Для получения яркого и насыщенного цвета опытные мастера уже вычислили нужные пропорции веществ. На сто грамм соли нужно взять четыре капли красителя.

С материалами разобрались. Теперь перейдем к тому, как покрасить соль. В целлофановый пакетик пересыпаем наш хлорид натрия. Затем капаем туда пищевой краситель. Пакет завязываем и начинаем его мять. В процессе нужно стараться равномерно распределить соль. Так делаем до тех пор, пока не получится однородный цвет. Пакет можно развязывать и применять полученный материал по назначению.

Чем хорош этот метод? В покрашенной соли практически нет жидкости, поэтому ее уже сразу можно использовать.

Как покрасить соль гуашью поэтапно (или акварелью)

1. Нужное количество соли пересыпаем в целлофановый пакетик.

2. Подготовим краски. Если у вас акварель или новая гуашь, возьмите отдельную емкость. Смешайте в ней краски и воду. Учтите: чем больше жидкости, тем менее яркой получится соль. Удобнее всего работать с подсохшей, почти израсходованной гуашью. Налейте немного воды в баночку с краской и размешайте до полного растворения.

3. Пигментированную жидкость перелейте в пакет с солью. Чтобы краска равномерно распределилась, используйте кисточку или чайную ложечку.

4. Пакет завяжите и хорошенько помните, чтобы цветная вода охватила все частички.

5. Цветные кристаллики пересыпьте в другую емкость.

5. Мало знать, как покрасить соль гуашью или акварелью. Полученную смесь теперь нужно высушить. Сделать это можно тремя способами:

На батарее. Положите на нее соль и оставьте до полного высыхания.
В микроволновке. Сушите от трех до десяти минут на самой высокой мощности. Точное время зависит от характеристик микроволновки, поэтому периодически проверяйте состояние соли.
В духовке. Разогрейте ее до ста градусов, поставьте противень с солью. Сушить нужно примерно в течение одного часа.

6. После термической обработки получаются соляные комочки. Их нужно измельчить. Просто разомните комки в той же емкости вилкой или пестиком. Или пересыпьте соль в пакет и несколько раз пройдитесь по нему скалкой.

7. Последний штрих — просейте цветные кристаллики через сито.

Теперь вы знаете, как покрасить соль акварелью или гуашью. Способ легкий, но нужно заморачиваться с сушкой. Если же есть микроволновка, то этот минус будет не так критичен.

Покраска соли цветными мелками

Небольшое количество соли насыпаем на лист бумаги, в целлофановый пакет или другую подходящую емкость. Теперь белые кристаллики нужно буквально раскрасить цветным мелком. Натирайте им соль круговыми движениями до желаемого результата. Стоит сказать, что занятие довольно хлопотное и требует терпения. Соль постоянно будет расползаться, поэтому придется снова и снова собирать ее в кучку. По этой же схеме красим следующую партию.

Как покрасить соль другим способом? Если не нравится затея с натиранием и хотите быстрее получить цветной материал, тогда сначала измельчите мелок, а потом смешайте с солью. Можно воспользоваться теркой, ступкой или кофемолкой. Мелок мягкий и быстро раскрошится. Но такой способ измельчения довольно пыльный. Куда лучше разломать мелок, положить в целлофановый пакет и измельчить при помощи скалки. Теперь цветную пыль пересыпаем к соли и тщательно перемешиваем.

Конечно, нужно повозиться с измельчением мелка, зато у этого способа есть свои преимущества. Смесь можно использовать сразу, без просушки. Частички мелка только обволакивает кристаллики, а не проникают в них. Поэтому вы заранее знаете, какого цвета получится соль.

Как покрасить соль для поделок пастелью

Пастель похожа на обычные мелки, но она мягче по сравнению с ними. Соль насыпаем в небольшую кастрюльку. Пастель измельчаем на терке или другим способом, который был описан выше. Полученный порошок добавляем в соль и хорошенько перемешиваем. Кастрюльку держим над горячим паром или ставим на водяную баню на десять минут. Не забываем постоянно помешивать, иначе смесь пригорит. Цветной солью можно пользоваться, когда она немного подсохнет.

Почему нужно привлечь ребенка к процессу покраски?

Если у вас есть дети, обязательно предложите им присоединиться к вам. В процессе покраски ребенок изучает и повторяет цвета, получает массаж ручек, а значит, развивает мелкую моторику. К тому же вы привьете гигиенические навыки. Ребенок поймет, что одни красители отмываются хорошо, а другие — плохо, поэтому их лучше не трогать руками. А уж про совместное времяпрепровождение и говорить не приходится. Вы знаете, как покрасить соль в разные цвета, теперь расскажите и покажите своим детям, как правильно это сделать.

Известно, что у соли есть 14 тысяч способов применения. Из них немалая часть отведена сфере творчества. Солью можно рисовать, украшать панно, детские поделки, мастерить создавать ранголи и много чего еще. Решать вам, купите вы готовый или сделаете его сами.

Многие из вас однозначно видели в сувенирных лавках и на выставках ручного творчества яркие и экзотические бутылочки, наполненные разноцветной солью. Такие поделки служат отличным подарком, интерьерным украшением и напоминанием о совершенном путешествии одновременно. Оказывается, что рисование цветной солью — это уже полноценное искусство, овладеть которым может каждый желающий.

Его основа – это соль, своими руками выкрашенная в нужные оттенки. Как это сделать? Все просто!

Красим соль

Используя краски гуашь можно самостоятельно покрасить соль в любой цвет.

Для этого потребуется минимальный набор предметов, а именно:

приправа самой мелкой фракции;
гуашь требуемой раскраски;
воронка или лейка;
кисточка;
вилка и сухая тара для смешивания;
мелкое сито;
термостойкая посуда или куски фольги.

В общем и целом весь процесс того, как самостоятельно сделать цветной песок из соли, выглядит следующим образом:

Краска немного разбавляется водой и выливается в сухую соль. На этом этапе можно регулировать интенсивность окраса конечного продукта, принимая во внимание, что после высыхания соленый песок станет на пару оттенков светлей;
Все комочки необходимо тщательно размять и растереть, добиваясь равномерного окрашивания;
Затем все порции, выкрашенные в разные цвета, раскладываются по жаропрочной посуде. В ее роли могут выступить импровизированные креманки из плотной фольги;
Заготовка отправляется в духовой шкаф, где сушится на протяжении часа, и при температуре +100 градусов;
После термической обработки цветная соль для будущего декора стеклянной тары хорошо просеивается сквозь самое мелкое сито, которое только имеется в доме.

Теперь о том, каким именно образом создаются соленые поделки.

Берется чистая и сухая бутылка причудливой формы, прозрачная ваза или красивый бокал. В емкость, при помощи лейки или бумажной воронки по очереди насыпается сухая смесь нужного оттенка. Чтоб получить занятный рисунок и четкие грани материала разного цвета, бутылку необходимо наполнять под разными углами, и не трясти в процессе работы. Если не соблюдать элементарную аккуратность, то цветной песок, сделанный из соли и гуаши, попросту перемешается, и образует неприятную на вид кашу.

Тару нужно наполнить под завязку, закрыть плотно пробкой или крышкой, после чего стукнуть ею несколько раз о любую горизонтальную плоскость. Так вы сможете утрясти расходный материал и досыпать его до требуемого уровня.

Покраска цветными мелками

Теперь о том, как сделать цветную декоративную соль при помощи мелков, которыми детки любят рисовать на асфальте.

Для этого понадобится минимальный набор предметов:

плотная газета или картон;
мелки разного оттенка;
соль типа «Экстра» ;
прозрачная тара.

Со всем этим нужно сделать следующее:

На бумагу или картон насыпать немножко приправы, равномерно распределить ее по поверхности;
Взять мелок требуемого цвета и методично растирать его о порошок до получения требуемой раскраски. Лучше это делать круговыми движениями. Продукт будет расползаться, потому его следует периодически снова собирать и продолжать работу;
Аналогичным образом в домашних условиях создается соленый песок разных оттенков;
В прозрачную емкость слоями засыпается готовый расходный материал. С помощью тонкой и длинной зубочистки можно попробовать создать элементарный рисунок, холмики, например.

Важно, чтобы все поделки, сделанные из цветной соли, были плотно утрамбованы и закрыты крышками. Необязательно чтоб они быть пластиковыми, стеклянными или деревянными, можно просто обвязать горлышко материей, украсить лентами, подвесками и бусами. Плотная крышка необходима в том случае, если готовый предмет декора будет транспортироваться или постоянно переставляться с места на место. Открытые емкости с соленым песком тоже выглядят достаточно оригинально, но их минус в том, что на соли начинает скапливаться пыль и мелкий мусор, и убрать его невозможно.

Картины в бутылках

Освоив азы обращения с крашеной солью, можно переходить к созданию настоящих шедевров. Приготовьтесь к тому, что это намного сложнее, чем окрашивать нужным цветом воду для соли и сушить ее в духовке. От вас потребуется аккуратность, усидчивость и немного фантазии.

Рисунки создаются при помощи тонкой спицы или длиной зубочистки, а для облегчения задачи будущий узор стоит схематически изобразить на внешней поверхности облагораживаемой тары. В целях экономии, середину банки/бутылки стоит заполнять белым расходным материалом, его же набивать под крышку.

Рисунки цветным песком в бутылке. — 20 Декабря 2015 — Блоги — Международное сообщество педагогов «Я

Как сделать рисунок из цветного песка в бутылке?

Нужно придумать сюжет, подобрать ёмкость и сочетание цветов.

Об этом интересном способе декорирования бутылки известно из путешествия по Египту или сувенирной продукции бутиков рукоделия и творчества. Кажется невозможным разместить такую красоту в маленькой бутылке с узким горлышком, и удивляешься, как это сделано? Начните с простых узоров. Декоративные бутылки можно будет поставить на кухне или в ванной для оживления интерьера, и даже использовать содержимое для принятия ванн, если вместо песка используется соль и пищевая краска.
Инструкция
Уровень сложности: Несложно
Что вам понадобится:

Соль, спица или шпажка, бутыль, плотная бумага, пищевая краска, мелки или гуашь.

1 шаг
Как сделать рисунок из цветного песка в бутылке?
Накрошите мелки разных цветов в соль и тщательно перемешайте.

Откуда взять речной песок? Можно его заменить обычным, а можно использовать соль, как мелкую, так и крупную. Если вы хотите использовать соль в будущем, то для работы возьмите морскую соль и пищевые краски.
Как покрасить? Можно покрасить соль гуашью, пищевыми красками, мелками, кофе, куркумой. Для насыщенности цвета гуашь или пищевые краски, красители нужно растворить в небольшом количестве воды, тщательно перемешать с солью и высушить кашицы на противне в формочках из фольги. После – хорошо растереть скалкой до однородности. Чем мельче соль, тем насыщеннее цвет и чётче рисунок.
Можно просто взять цветные мелки и наскоблить ножом в соль. Таким же сухим способом размешать пищевые краски нужных цветов. Тщательно растереть и перемешать.
2 шаг
Как сделать рисунок из цветного песка в бутылке?
Подготовьте всё необходимое для основного процесса.

Насыпьте разных цветов соль по баночкам. Продумайте цвета заранее. Чем больше цветов, тем интереснее процесс творчества. Подготовьте красивую бутылочку, баночку или вазу. Тщательно промойте до блеска и высушите. Для длинной бутылки с узким горлышком нужна будет длинная тонкая спица, а для заполнения баночки можно использовать деревянную шпажку.
3 шаг
Как сделать рисунок из цветного песка в бутылке?
Удобно использовать конус из бумаги.

Для насыпания песка или соли в ёмкость можно использовать воронку. Но лучше сделать конус из плотной гладкой бумаги нужного размера с узким горлышком. Так будет легче насыпать соль в нужном направлении и формировать рисунок. Конус сделать легко. Просто нужно свернуть бумагу под углом и закрепить кончик скотчем.
4 шаг
Как сделать рисунок из цветного песка в бутылке?
Утрамбовывать середину насыпки для плотности.

Всё необходимое под рукой. Теперь начинается самое интересное – само творчество. Насыпайте соль нужного цвета в бутылке через конус не спеша, наклоняя бутылку. Начинать нужно засыпку с середины! Иначе рисунок по краям бутылки будет ложится не так, как вам хочется.
Очень важно после каждого слоя аккуратно протыкать шпажкой или спицей в середине содержимого, тем самым утрамбовывая и уплотняя. Иначе ваша работа при малейшем сдвиге бутылки может изменить характер рисунка.
Опытные мастера делают узоры скривлённой спицей. Это придёт с опытом и в процессе творчества. Пробуйте протыкать соль на краю бутылки и не забывая о засыпке середины. Получатся интересные узоры и образы. Со временем вы набьёте руку.
5 шаг
Как сделать рисунок из цветного песка в бутылке?
Можно использовать присыпки для тортов и пищевые красители.

Вот и всё. Вся соль засыпана до краёв. Спицей проверьте плотность. Можно налить в самую середину клей, например ПВА. Тогда работа не высыпется и рисунок не изменится. Это не обязательно, тем более такую соль можно будет потом использовать. Закройте бутылочку плотно красивой крышкой. Замотайте бечёвкой, повесьте шнурок с ярлычком – украсьте по желанию.
Ваше творение готово.

Различные способы орашивания гипсовой лепнины в домашних условиях

С течением времени первоначально белоснежная лепнина, не покрашенная и не защищенная лаковым покрытием, покрывается пылью, появляются пятна. Часто с изменением цветового решения интерьера хочется перекрасить и гипсовый декор. Покраска декоративного камня из гипса своими руками — совсем не сложная задача, если заранее выбрать правильную краску и технологию.

Способы окраски гипсовых изделий, материалы для колерования, инструменты

Гипс обладает отличной адгезией к самым разным лакокрасочным материалам, существует много способов его окрашивания:

В массе — самый простой вид отделки: пигмент вносят в гипсовую массу до отливки изделий в форму. Массу необходимо тщательно перемешать для получения однородности цвета. После монтажа лепнину можно покрыть лаком для защиты от загрязнений. Способ часто применяют при самостоятельной отливке облицовочной плитки под кирпич или камень, окраска гипсового раствора для классической лепнины в темные тона применяется реже, так как в последствии могут возникнуть трудности при перекрашивании. Достичь равномерности дозирования красящего пигмента в разных замесах в домашних условиях практически невозможно,но при колеровании в массе 3D-панелей с фантазийным рельефом именно неравномерное распределение цвета может дать дополнительный и всегда уникальный эффект.

Цветной пигмент для окраски гипсового раствора

Кистью — используют, если необходимо имитировать фактуру камня, кирпича, дерева, для проработки мелких деталей при окрашивании в один тон.

Кисти для окраски гипсовых изделий

Краскопультом (альтернатива — аэрограф, садовый опрыскиватель) — получаем ровный тон по всей окрашиваемой поверхности, метод требует определенного навыка в работе, при глубоких рельефах возможно появление непрокрашенных мест.

Краскопульт

Погружением в раствор — самый надежный способ получить ровное одноцветное покрытие, но при этом увеличивается расход краски.

Цветной раствор для окраски гипсовых изделий

Рассмотрим, чем покрасить декоративный камень из гипса. Покраска гипсовой лепнины может выполняться различными составами:

акриловыми;
водно-эмульсионными;
пентафталевыми;
известковыми;
силикатными;
силиконовыми;
латексные.

Выбирая, чем покрасить лепнину из гипса, ориентируйтесь на нужную фактуру: акриловые краски и лаки дают сатиновое покрытие, водно-эмульсионные — матовое, пентафталевые составы глянцевые, лака не требуют. Силикатные, силиконовые и латексные составы имеют богатую цветовую гамму, множество интересных текстур — под камень, бархат, велюр, венецианку, образуют влагостойкую пленку на поверхности камня, но стоимость их значительно выше, чем у акриловых и эмульсионных.

Материалы для покраски лепнины

Чаще всего используют акриловые, известковые и водно-эмульсионные составы, как более экономичные. Эффект металлик проще всего получить, используя автомобильные краски в аэрозольной упаковке. Для получения некоторых видов текстур необходима натуральная олифа. Если не планируется часто менять цветовую гамму интерьера, то лакокрасочные материалы надо выбирать со сроком службы не менее 10 лет. Для увеличения адгезии и прочности изделия в краску можно добавить до 5% от объема клей ПВА.

В качестве пропитки для гипса применяют медный или железный купоросы. Медный придает гипсу голубой оттенок, железный — желтоватый. Для окрашивания плитку или фрагменты декора погружают в водный раствор купороса на 2 часа, при этом детали не должны соприкасаться, иначе на поверхности появляются пятна разных оттенков.

При лакировании готовых изделий внимательно выбирайте состав: лак с сильным глянцем может выглядеть в некоторых интерьерах китчем из-за блеска, поэтому лучше выбирать матовое или слабо глянцевое покрытие.

Кроме краскопульта в работе используют кисти — плоские флейцы и филеночные, с закругленным концом, с мягкой или жесткой щетиной. Волос филеночных кистей — колонковый, беличий или барсучий, пушистый. Для растушевки и текстурирования применяют кисти с жестким ворсом, щетинистые французской вязки.

Тамповки из ветоши, поролона так же помогают растушевке границ колера, их делают вручную из материалов, которые есть в каждом доме: чаще всего привязывая на деревянную палочку кусок губки или ткани, и обматывая нитью или проволокой.

Окрашивание лепнины с мелкими деталями рельефа на высоте требует устройства подмостей, чтобы были видны все непрокрасы и не напрягать руки.

Техники нанесения красочных составов

Гипс в интерьере и экстерьере раскрашивают не одно тысячелетие, поэтому техник разработано множество. Рассмотрим основные:

Простая окраска;
Многослойная окраска;
Золочение, серебрение, бронзовление;
Создание рельефности;
Патинирование;
Нанесение покрытия, имитирующего природные материалы — мрамор, гранит, дерево, кирпич;
Отделка декоративной штукатуркой.

Перед началом работы необходимо убедиться, что краска имеет правильную консистенцию: не слишком жидкая, иначе появятся потеки, не слишком густая — это приведет увеличению толщины слоя и перерасходу. При окрашивании кистями необходимо набирать не слишком большое количество состава, чтобы не было потеков и брызг. Кисть следует очищать от излишков краски о край банки. Случайные волосы, упавшие с кисточки, сразу же снимать флейцем или тамповкой, пока они не успели присохнуть к поверхности.

Второе обязательное условие — гипсовое изделие должно быть сухим и чистым, купленный декор выдерживают перед покраской 2 суток при комнатной температуре. Перед изменением цвета гипс надо отшлифовать — задача очень сложная, особенно при глубоком рельефе.

Начинают нанесение красочного слоя с наиболее заглубленных участков рельефа, мелкие детали прокрашивая тонкими мягкими кисточками. Диапазон номеров кистей 1-24, зависит от размера.

Процесс окрашивания лепнины

Слишком густые краски разводят до 10% количества водой или до 5% растворителем, в зависимости от состава. Работа с лакокрасочными составами выполняется по инструкции производителя. Грунт и краска должны совмещаться по составу, желательно приобретать их в одной компании.

Краску наносят в 2-3 слоя, высушивая каждый 3-6 часов. Нанесение состава, время просушивания совместимость краски и грунта всегда определяется по инструкции производителя.

Рассмотрим техники подробнее.

Простое базовое окрашивание

Для простого окрашивания в один тон берут акриловую, известковую или водоэмульсионную краску нужного цвета, соответствующую по составу грунтовку, по желанию — лак. При высыхании гипс теряет интенсивность окраски, поэтому, а также для защиты поверхности от повреждений, его покрывают лаком. Лак лучше использовать водорастворимый — он почти не имеет запаха, быстро сохнет.

Работу лучше выполнять не кистью, а краскопультом или аэрографом — так грунт и покрытие лягут более ровным слоем, уменьшается расход, но трудно закрасить глубокие впадины, их придется доработать кистью.

Окрашенные гипсовые изделия

Как покрасить декоративную плитку из гипса:

сухую, очищенную от пыли и загрязнений поверхность грунтуют. Грунтовка уменьшает впитываемость, снижая расход основного состава, в то же время обеспечивая адгезию слоев. Грунтовку желательно тонировать — это также уменьшит расход основной краски, увеличит яркость колера.
Грунт высох — наносят красочный слой, по нетонированному основанию придется повторить операцию 2-3 раза.
Просохший гипс покрывают лаком.

При использовании акриловых красок нового поколения получим покрытие:

с эффектом лотоса (в составе воск) — устойчивое к грязи;
эффект свечения дает содержание мраморной пыли или кварцевого песка тончайшего помола;
цветные и блестящие вкрапления — с фиброй или чипсами.

Новейшие технологии позволяют добиваться оригинальных эффектов на поверхности.

Многослойная покраска

Покраска декоративного камня из гипса в несколько слоев используется, если на изделии надо добиться плавного перехода одного колера в другой, например окрашивая плитку с объемным декором в виде осеннего кленового листа или цветка.
Берем краску 3-4 оттенков:

желтого;
оранжевого;
багряного;
терракотового.

Покраска лепнины из гипса начинается с самого светлого тона, по загрунтованному основанию наносим слой желтой краски. После ее высыхания оранжевый оттенок наносим ближе к краям. Границу цветов сглаживаем тамповкой из мягкой тряпочки или губки. По краю листа идет участок багряного колера. Границу также сглаживаем, добиваясь плавного перехода одного цвета в другой. Терракотовым окрашиваем фон и рисуем прожилки на листе.

Покраска лепнины

Золочение, серебрение, бронзовление

Покраска лепнины из гипса золотой краской, серебряной или бронзовой придает интерьеру торжественность и аристократизм. Этот прием характерен для классических стилей архитектуры от Ренессанса до ампира. В классической технике золочение выполняли тонкими листиками сусального золота или поталью, теперь чаще берут краску металлик в аэрозоли.
Традиционное золочение выполняется следующим образом:

Готовится поверхность — заделываются все сколы, трещины, шлифуется специальной машинкой или шлифовальной шкуркой вручную, пыль смахивается кистью или убирается пылесосом, поверхность грунтуется промышленным составом или клеем;
По высохшей грунтовке наносят слой позолотной пасты, смешанной с клеем;
Далее кистью с мягким ворсом накладывают сусальное золото или поталь и осторожно, чтобы не порвать, приглаживают к основанию, повторяя рельеф лепнины.

Покраска гипса под золото

Намного проще и дешевле использовать акриловые составы с эффектом металлик в аэрозольных упаковках: они быстро сохнут, почти не пахнут, хорошо ложатся. Грунт и лак подбирается по рекомендации фирмы-производителя.

Покраска гипса под бронзу выполняется по грунтовке подогретой олифой. Порошкообразная бронза разводится лаком, наносится кистью.

Последовательность процесса:

Подготовка основания — очистка, обеспыливание, грунтование;
Поверхности окрашивают за 3 раза — 1 слой самый светлый, жидкой краской покрывается все изделие, после высыхания выпуклые участки обрабатываются шлифовальной машинкой или шкуркой, смахивается пыль; 2 слой более густой, окрашивают углубления, используя краску с добавлением бронзового порошка; 3 слой — краска разжиженная скипидаром, с добавкой пчелиного воска, чтобы придать металлический блеск. Для того, чтобы имитировать патину, некоторые выпуклые места окрашивают с добавлением окиси хрома, или применяют смесь бронзы с графитом. Еще один вариант — по окрашенному слою бронзового порошка в лаке наносят раствор из смеси, куда входлят азотнокислое серебро (10 гр), уксус (100 гр), вода (300 гр). За счет окисления на бронзе появляется патина.
Окрашенную и патинированную поверхность насыщают раствором воска в скипидаре до прекращения впитывания, протирают бархоткой.

Покраска гипса под бронзу

Покраска гипса под серебро

Сейчас процесс значительно упрощен: по огрунтованной поверхности распыляется из баллончика краска-металлик, места непрокраса корректируются тончайшей беличьей кисточкой. Часто золочением отделывают на узоре отдельные элементы или края выступающих деталей. В этом случае важно предварительно защитить участки, не нуждающиеся в отделке. Это можно сделать с помощью малярного скотча или переносного экрана из картона.

Создание рельефности

Подчеркнуть рельефы лепного декора или плитки из гипса можно используя краску 2-3 оттенков насыщенности. Начинают с самого светлого тона, покрывая им декор полностью, обращая основное внимание на выпуклые части — здесь непрокрасов быть не должно.

Затем берут более темный оттенок, покрывают им заглубленные части рельефа, сглаживая переход тонов кистью с жесткой щетиной без краски: от светлого к темному. Случайные набрызги или неверно наложенный колер немедленно убирают сухой кистью или тряпкой.

Лепной рельеф

В последнюю очередь самым темным колеров покрывают фон или самые глубокие впадинки, также добиваясь постепенного перехода цвета жесткой кистью.

Патинирование

Если хотим добиться вида старинной аутентичной отделки, выполняется покраска гипсовой лепнины с эффектом старения: основание тонируется грунтом или натуральной олифой в желтоватый оттенок, затем филейными кистями наносят основной красящий состав. Для прокрашивания западающих участков используем тонкие кисти с мягким ворсом. Получить прозрачность красочного слоя можно изменением толщины красочного слоя на разных участках: более толстый слой наносят тампоном (тряпка или губка), тонкий — растушевывают кистью с короткой жесткой щетиной.

Промежуточный процесс патинирования гипса

Патинировать изделие можно с помощью шлифовальной машинки, шкурки или металлической щетки: окрашенную высушенную поверхность на выпуклостях рельефа шлифуют, изображая потертости. Этот прием отлично смотрится на лепнине, окрашенной под дерево (эффект браширования) или покрытой составами «металлик».

Патинирование гипса

Нанесение покрытия, имитирующего природные материалы — мрамор, гранит, дерево, кирпич

Покраска гипсовой плитки под камень — этот дизайнерский прием декорирования гипса применяют, добиваясь имитации природного камня. Покраска гипса под мрамор в традиционной технике — подразумевает использование подогретой олифы на хорошо просушенном камне. Неравномерное впитывание масла гипсом дает разводы, напоминающие мраморные прожилки, Сухое изделие покрывают лаком для защиты и получения блеска.

Покраска гипса под мрамор

Чтобы придать гипсовой плитке вид гранита, используют технику набрызга: плитку грунтуют, окрашивают в основной фон, затем берут несколько кистей разной степени жесткости и краску колеров, отличных от основного фона. Набирают на кисть краску с избытком и с помощью пальцев или специальной планшетки добиваются разбрызгивания краски на декор. Кисти разной жесткости и длины щетины, оттенки краски дают брызги отличающегося размера и цвета, в результате получается фактура, напоминающая зерна гранита. Для качественного выполнения этой техники предварительно придется потренироваться на ненужном листе картона.

Покраска гипса под дерево выполняется морилкой, имитирующей цвета разных ценных сортов древесины. Получить характерный древесный рисунок можно, делая жестким флейцем продольные движения с разным нажимом, это дает неравномерность толщины слоя красочного состава.

Покраска под терракоту выполняется разведенными в техническом спирте канифолью и лаком.

Как покрасить декоративный кирпич из гипса: облицовка декоративным кирпичом в разных стилях интерьера выглядит совершенно по разному, метод окрашивания применяется простой или многослойный.

Покраска гипса под гранит

Покраска декоративного кирпича из гипса

Для кантри-стилей характерна покраска гипсовой плитки под кирпич производится в белый, кремовый, или сероватый колер с лаковым покрытием, имитирующим глазурь. Гипсовая плитка окунается в краску нужного тона, высушивается и лакируется.

Покраска гипсовой плитки для стиля лофт, когда необходим вид клинкерного кирпича, требует многоцветного окрашивания: терракотовый, охристый и иссиня-черный пигмент создадут переход цвета, характерный для клинкерной плитки ручной выделки. Для имитации клинкера ручной выделки поверхность прлитки предарительно обрабатывают шлифовальной шкуркой и щеткой с металлическими зубьями, добавляя неровностей, характерных для изделий хенд-мейд.

Отделка декоративной штукатуркой

Новейшие технологии дают лакокрасочные материалы, имитирующие любые поверхности. Сейчас можно купить готовую к применению декоративную минеральную штукатурку с кварцевым зерном или мраморным боем разной фракции, соторая придаст плитке вид природного камня с дикой, шлифованной или полированной поверхностью.

Силиконовые и латесные краски повторяют фактуру венецианской штукатурки, патины, велюра или бархата. Без многослойного прокрашивания, одним лишь краскопультом можно добиться множества уникальных цветовых и текстурных эффектов. Эти же составы придадут гипсу влагостойкость.

Покраска 3D-панелей из гипса выполняется в самых разных техниках, но, поскольку рисунок у них очень активный, стоит осторожно относится к идее яркого тонирования. Лучше всего подойдет базовое окрашивание в один колер с легкой акцентной тонировкой отдельных деталей. Выполнять декорирование проще всего с помощью краскопульта.

Покрашенные 3D-панели в интрьере

Итоги

Покраска гипса своими силами возможна при соблюдении базовых правил:

тщательная подготовка поверхности;
обязательное грунтование;
нанесение краски в 2-3 слоя;
покрытие лаком;
применение совместимых составов;
следование инструкции производителя красок.

При отсутствии навыков необходимо выполнять пробные операции на образцах до получения устойчивого положительного результата.

Материалы для покраски лепнины

Покраска гипса своими руками возможна, но требует определенных навыков, времени и аккуратности. Работы производить в сухом помещении с хорошей вентиляцией, выдерживая время просыхания промежуточных слоев. И все получится!

Как подготовить деревянные панели — для покраски акрилом, маслом и другими художественными материалами

Зачем использовать деревянные панели для покраски

Есть много типов поверхностей, которые художники могут использовать для рисования изобразительного искусства. Брезент, прикрепленный к деревянным подрамникам, используется уже давно, а деревянные панели — еще дольше. Дерево прочнее и долговечнее, чем ткань холста или льна, и, следовательно, более архивно. Современные техники рисования, такие как заливка краской (т.е. Джексон Поллок) и склеивание в стиле коллажа намного проще с прочной ровной поверхностью, такой как дерево. (Кстати, Поллок не использовал дерево для своих картин).
Правильная подготовка поддержки художника необходима для создания долговечных произведений искусства. Перед грунтованием и покраской необработанные деревянные панели необходимо герметизировать, чтобы влага не попадала на древесину, вызывая коробление и другие повреждения. Поэтому, купив деревянную панель, перед покраской необходимо выполнить два важных шага: герметизировать, чтобы не допустить попадания влаги, и затем загрунтовать, чтобы усилить адгезию между краской и деревянной панелью.

В чем разница между ДВП и мазонитом

Меня все время спрашивают о разнице между этими двумя терминами для деревянных панелей. Щелкните здесь, чтобы увидеть отличную статью, которая проясняет любую путаницу между ними.

Где взять деревянные панели

Если вам посчастливилось иметь деревообрабатывающее оборудование, вы можете сделать деревянные панели самостоятельно или нанять плотника, который сделает их для вас. Вы также можете пойти в любой магазин, который продает древесину, купить лист ДВП (они бывают листами 4 x 8 дюймов) и заплатить им, чтобы они разрезали его для вас на нестандартные размеры.Листы стоят около 20 долларов, а плата за резку обычно составляет дополнительные 15 долларов (зависит от того, сколько разрезов). Тогда за разумную цену вы можете получить штабель деревянных панелей. В противном случае вы можете приобрести деревянные панели промышленного производства в художественных магазинах или на сайтах художников, продающих товары в Интернете. Ampersand производит отличные панели хорошего качества. Это единственная известная мне коммерческая компания по производству панелей, которая должным образом герметизирует и грунтует свои панели под названием Gessobord. Менее дорогие версии доступны у Дика Блика и на других интернет-сайтах.Коммерческие панели могут поставляться с бортовыми панелями или без них (на панель наносится отдельная древесина для придания глубины сторонам), а также с покрытиями или без них (такими как левкас или другие грунтовки).

У меня две проблемы с деревянными панелями промышленного производства. Мне нравится работать с большими и нестандартными размерами. Коммерческие панели бывают только стандартных размеров с максимальной длиной около 40 дюймов с каждой стороны. Если вам нужен нестандартный размер или что-то больше 40 дюймов, вариантов не так много. Некоторые коммерческие компании предлагают панели на заказ, но доставка их вам может занять до шести месяцев (без шуток).В коммерческих панелях для окраски поверхности в основном используется ДВП, который может стать очень тяжелым при больших размерах.

Почему так важно подготовить деревянную панель

Маляры, работающие масляными красками, должны герметизировать дерево, чтобы не дать кислотному маслу в краске проникнуть в деревянную основу, что может вызвать гниение древесных волокон. Хотя у художников-акриловых красок такой проблемы нет, герметизация по-прежнему является важным шагом при использовании акриловой краски на дереве для устранения обесцвечивания, вызванного опорой (SID).SID — это явление, уникальное для акриловых красок. Опоры естественным образом содержат примеси, которые могут вызвать обесцвечивание любого светлого или прозрачного акрилового слоя, нанесенного на древесину, до янтарно-желтого цвета, если опора не герметизирована должным образом. Подробнее о SID на сайте GOLDEN.

Уплотнение (иногда называемое проклейкой) снижает вероятность деформации древесины из-за изменений влажности и, следовательно, добавляет важный процесс архивирования к вашим произведениям искусства, независимо от того, какой материал для рисования вы выберете.Герметизация также обеспечивает более легкое нанесение на поверхность последующих слоев краски.

Герметики часто путают с грунтовками. Герметик защищает нижележащий слой или материал. Обычно это глянцевый (или неабсорбирующий), чтобы должным образом защитить поверхность путем создания барьера. Грунтовка — это фундаментный слой, усиливающий адгезию краски к основанию. Обычно грунтовка относится к покрытию, которое подготавливает поверхность к нанесению краски.Gesso — это грунтовка, а не герметик. Гессо при нанесении имеет сатиновую или матовую поверхность, является абсорбирующей по своей природе и, следовательно, не будет должным образом герметизировать древесину, если не используются несколько применений — и это все еще может не герметизировать.

Общее правило — нанести не менее двух слоев герметика непосредственно на необработанную древесину для защиты древесины. Затем поверх этих слоев герметика, когда они высохнут, нанесите грунтовку, чтобы (1) улучшить адгезию (2) вернуть зуб к поверхности и (3) отбелить поверхность для оптимизации цвета краски, нанесенной на нее.

Инструкции по подготовке деревянных панелей

(1) Удалите пыль или мусор со всех открытых участков панели, включая боковые стороны и заднюю часть панели, сначала с помощью вакуума или сжатого воздуха, если он очень пыльный, а затем протрите тканью из микрофибры (или другой безворсовой тканью). слегка смоченный (водой).

(2) Положите панель на стол, подперев ее на несколько дюймов по всем четырем углам банками, деревянными подпорками и т. Д., Чтобы можно было вытереть капли и облегчить нанесение.

(3) Нанесите глянцевую акриловую среду на все открытые деревянные поверхности. GOLDEN GAC100 создан специально для этой цели. Это специальный тонкий состав полимерного акрила, который наносится на древесину, быстро впитывается и сводит к минимуму мазки кисти и текстуру. GOLDEN недавно изменили свой совет, заявив, что их Acrylic Gloss Medium лучше работает в качестве уплотнения, чем их среда под названием GAC100. Я по-прежнему предпочитаю использовать GAC100, потому что он тонкий и не создает мазков, таких как Gloss Medium.GOLDEN по-прежнему говорит, что оба работают нормально. Вы также можете использовать коммерческий пятновыводитель, такой как Kilz, который можно найти в магазинах товаров для дома.

Совет: дайте одной поверхности полностью высохнуть, прежде чем перевернуть ее, чтобы запечатать обратную сторону. Время высыхания может быть разным. Когда он высохнет на ощупь, его можно перевернуть, не прилипая к столу или другим предметам.

(4) Когда все открытые участки древесины герметизируются и полностью высыхают, древесина становится очень грубой. Это потому, что при нанесении этого первого слоя герметика текстура древесины увеличивается.Слегка отшлифуйте все поверхности, чтобы выровнять их, используя шлифовальный блок с зернистостью 220 или мелким шлифовальным блоком. Нет необходимости сильно шлифовать, достаточно просто провести наждачной бумагой.

(5) Протрите поверхности слегка влажной тряпкой после шлифовки или вакуумирования, затем нанесите второй слой герметика. Обычно достаточно двух герметизирующих слоев, чтобы дерево выглядело слегка сатинированным или блестящим. При желании нанесите больше слоев, если вы хотите получить более насыщенное покрытие.

(6) После того, как вы закончите нанесение всех слоев герметика и он станет сухим на ощупь, я рекомендую нанести один или два слоя грунтовки, например акрилового гипса, особенно на лицевую поверхность, чтобы восстановить поверхность зуба.Грунтование панели, независимо от того, какую краску вы планируете в конечном итоге использовать, добавит второй процесс архивирования к вашим работам за счет усиления адгезии между вашим первым слоем краски и грунтовкой. Выберите грунтовку для всех поверхностей, включая заднюю и боковые стороны, для получения чистого белого профессионального вида. Однако все, что вам действительно нужно сделать, это загрунтовать лицевую сторону панели, которая будет окрашена. Подводя итог, вы хотите запечатать все открытые участки дерева, но грунтовку можно нанести только на лицевую поверхность.

Для художников-акриловых красок один слой гипса лучшего качества, такого как GOLDEN Gesso, повысит прочность сцепления между запечатанным деревом и первым слоем акриловой краски.Для масляной краски достаточно грунтовки более низкого качества, так как масло проникает в слои иначе, чем акрил. Однако грунтовка более низкого качества не имеет высокого содержания пигмента для дополнительной прочности сцепления, необходимой для акриловых красок.

Когда левкас высохнет на ощупь, он готов к нанесению акриловой краски. Чтобы нанести масляную краску, подождите 1-3 дня или больше.

Важно: В этой статье блога я предлагаю информацию о картинах изобразительного искусства, которые будут храниться и / или отображаться В ПОМЕЩЕНИИ.Для получения информации о проектах на открытом воздухе, таких как росписи по дереву, прочтите эту статью.

Дополнительная информация

Статья GOLDEN о подготовке панелей
Адгезия в красках и покрытиях

Пошаговое руководство Узнайте, как нарисовать пляжный горизонт акварелью

Кто готов к расслабляющему пляжному отдыху? Я знаю! Меня зовут Кэтрин, я из @ katherine.urban.art! Я очень рад поделиться своими пошаговыми инструкциями и советами о том, как создать картину пляжа на полароиде.

Для меня рисование пляжа — это то, как я возвращаюсь к океану, хотя я живу так далеко! Вы можете сделать это с любым типом ландшафта, с которым хотите соединиться, будь то океан, горный хребет или простое травянистое поле. Не говоря уже о том, что этот урок — идеальный способ расслабиться и расслабиться!

Расходные материалы

Шаг 1. Нарисуйте свой формат Polaroid

Карандашом нарисуйте на акварельной бумаге рамку Polaroid.Я использую те же размеры, что и на винтажных фотографиях Polaroid, внешняя сторона Polaroid имеет размеры 3,5 дюйма в поперечнике и 4,25 дюйма вниз. Внутреннее измерение представляет собой квадрат размером 3 дюйма. Чтобы нарисовать внутренний квадрат, нарисуйте линию на четверть дюйма от верха и с двух сторон. И, наконец, последняя линия на расстоянии одного дюйма снизу. Если карандашные линии слишком темные, используйте ластик и надавите им на линии, чтобы осветлить!

Pro Tip : Я также использую замешанный ластик, чтобы собирать обычные крошки от ластика, он не дает моей бумаге размазываться.

Шаг 2: горизонт

Нарисуйте линию горизонта по правилу третей! Для этой картины я нарисовал свой горизонт примерно на дюйм вниз от вершины. Вы также можете нарисовать волновую линию примерно на дюйм снизу вверх! Это делит бумагу на три части для хорошей композиции. Старайтесь не рисовать линию горизонта по центру страницы.

Шаг 3: Заклейка границы

Заклейте границу поляроида лентой васи.Многие художники спрашивали, какой бренд я использую, и для меня бренд Scotch Expressions работает ЛУЧШЕ! Он не рвет бумагу, и краска под ней не растекается!

Убедитесь, что лента плотно прижата к бумаге. После того, как граница будет приклеена и закрыта, добавьте горизонтальный кусок ленты чуть ниже линии горизонта.

Pro Tip : При использовании теплового пистолета или фена для более быстрой сушки картины нагрев приводит к тому, что лента для стирки становится менее липкой, что, в свою очередь, приводит к растеканию краски под лентой.

Шаг 4: песок и небо

А теперь самое лучшее — живопись! Для своего неба я использую градуированную размывку. Градиентная стирка постепенно меняет цвет от темного к светлому. Начните сверху с небесно-голубого цвета и смешайте светлый до почти белого цвета на горизонте. Добавьте воду, чтобы осветлить цвет, а не белую краску. Если небо недостаточно темное, добавьте второй слой краски, как только первый высохнет!

Пока небо сохнет, начните красить песок.Снова используйте градиентную размывку, на этот раз более темную внизу и постепенно переходящую в белый цвет к горизонту. Как только небо высохнет, медленно снимите ленту васи через горизонт, оттягивая ленту от неба! Бум!

Профессиональный совет : используйте две емкости для воды при рисовании акварелью. Один для грязной воды при ополаскивании кисти, а другой для добавления чистой воды в краску.

Шаг 5: Океан

Теперь начните раскрашивать свой океан! Я использую светло-зеленый цвет и начинаю с линии горизонта, рисуя еще одну градуированную размывку.Нанесите краску на песок, чтобы получить красивый переход цветов!

Шаг 6: Создание волн

Используя плоскую влажную кисть, снимите краску, чтобы создать линии для волн морской пены! Если краска не снимается легко, вы можете использовать белый цвет Dr. Ph. Martin’s Bleed Proof white, чтобы создать линии для волн. Это действительно, когда картины начинают складываться!

Шаг 7: Добавление глубины

Добавьте тонкую темную линию под каждой волной, чтобы создать тень.Используйте коричневую краску там, где волна перекрывает песок. Затем используйте более темный цвет морской волны для волны в воде. Это должно мгновенно добавить картине иллюзию глубины! Если вам нравится, как выглядит линия мокрого песка, добавьте толстую коричневую линию среднего цвета под нижнюю волну, это действительно добавит еще один слой к вашей работе!

Шаг 8: Морская пена

Морская пена — это вишенка на торте! Используя небольшую кисть, нанесите маленькие точки и линии на морскую пену, используя Dr.Доказательство кровотечения доктора Мартина, белое. Это очень густой непрозрачный белый продукт, который можно поливать водой или наносить прямо из банки!

Я использую много диагональных точек, линий и штрихов, чтобы создать идеальную морскую пену. Чем больше неровностей линии, тем лучше! После высыхания его можно наложить слоями, добавив сверху акварель, если вам этого хочется. Это придает волнам глубину! Если вам случится закрасить теневую линию волны, нарисуйте ее снова. Если вы больше не видите пену, добавьте ее снова.На некоторых моих картинах много слоев морской пены и краски на волнах.

Шаг 9: Глубина океана

Вы можете заметить, что я много прыгаю по своей картине, это нужно для того, чтобы влажные участки высохли! Чтобы нарисовать далекий океан, начните с линии горизонта и добавьте синюю линию, которая исчезает по мере приближения к волнам. Это может быть гладкая градиентная стирка, но я предпочитаю оставлять промежутки, похожие на далекие волны.Продолжайте добавлять слои синего, пока океан не достигнет желаемой глубины!

Совет : добавьте более темную синюю линию под любыми светлыми участками краски, чтобы далекая волна казалась более четкой, когда она катится к берегу.

Шаг 10: Корпуса

Как насчет ракушек в песке, чтобы действительно усилить умфу? Снова используйте белую пробку доктора Ф. Мартина, чтобы сделать ракушки! С помощью маленькой кисти нарисуйте крошечные овалы.Когда белая краска высохнет, создайте тень, добавив небольшую коричневую линию, очерчивающую нижнюю половину овала. Снаряды для альта!

Шаг 11: Раскрытие

Когда картина высохнет, пора снимать ленту! Это моя любимая часть! Снимайте ленту медленно, всегда , отрывая от картины. Чем медленнее удаляется лента, тем меньше вероятность повредить бумагу!

Шаг 12: Размер поляроида

Последний шаг — обрезать Polaroid до нужного размера.Я пробовал много разных способов разрезать бумагу, но для меня лучше всего подходят нож X-Acto и металлическая линейка. Обязательно кладите линейку на картину во время резки, это предотвратит случайное врезание в картину, если нож соскользнет.

И все! Теперь у вас есть идеальный акварельный пляжный поляроид! Мне не терпится увидеть, что все придумают, не забудьте отметить меня на @ katherine.urban.art!

Привет! Я Кэтрин Урбан и занимаюсь искусством столько, сколько себя помню.Я художник, учитель рисования в средней школе, жена и мать двух дочерей-подростков. Я вырос на восточном побережье Флориды и всегда любил пляж и природу. Вы можете найти мои работы в Instagram @ katherine.urban.art и в моем магазине Etsy, TheCreativeEasel.

Как красить камни — ценность и форма для минералов. Сделано правильно

Как рисовать камни на суше и море

Джули Гилберт Поллард

Ценность и форма — два наиболее важных элемента для правильно сделанных минералов.Художник и инструктор по акварели Джули Гилберт Поллард показывает, как успешно рисовать камни с помощью этих основных факторов. Таким образом, вы можете уверенно рисовать различные гальки, камни и валуны, которые могут встретиться в ваших пейзажных приключениях.

Джули всегда стремится к свободной живописной интерпретации сцены, как в Creek at Briar Patch (акварель на бумаге, 11 x 14). Это не значит, что нужно проявлять небрежность при создании форм; это означает научиться улавливать точность самых важных форм.

Ключи к реалистичным камням

Скалы тяжелые! Шучу в сторону, рисование и раскрашивание гальки, камней и валунов может быть удивительно трудным — и чрезвычайно важным — для пейзажиста. Камни сложно изобразить реалистично по нескольким причинам, но в первую очередь потому, что мы склонны полагать, что будет легко просто «бросить» несколько камней в пейзажную картину. Из-за этого мы не уделяем им должного внимания, и в итоге они выглядят неуместно.

Простые формы

Вот первый ключ к рисованию камней: как и любой другой объект, который мы рисуем, они состоят из простых форм. Обращайтесь с ними, держите их и ощущайте их вес, плоскость и непрочность поверхностей, чтобы лучше познакомиться с их свойствами.

Для Осенний переулок (акварель на бумаге, 11 × 14) Джули решила «заблокировать» некоторые щели между камнями разбавленной акриловой жидкостью. Она использовала это как акварель, чтобы не потерять свой рисунок, когда наносит очень влажную акварель.

Второй ключ? Когда мы рисуем эти формы, нашей основной задачей должно быть отображение их с использованием подходящих значений. Форма и стоимость — два самых важных элемента для реалистично выглядящих камней. Естественно, мы собираемся добавить цвет, но цвет, хотя и чрезвычайно важен, вторичен по отношению к форме и ценности.

Скалистое исследование

Итак, давайте посмотрим на формы. Сначала соберите несколько камней для изучения.

Начни с поиска

Выберите камень интересной формы и плоскости.Поместите этот камень перед собой, расположив его, если возможно, так, чтобы вы видели освещенную сторону, сторону вне света и отбрасываемую тень. Теперь проверьте его на наличие следующих характеристик:

• форма внешнего контура

• внутри самолетов

• светотень, или значение

• текстура и трещины

Чертеж

Нарисуйте камень и его тень.

Работа с несколькими камнями

Соберите несколько камней разных размеров и форм в натюрморт.Убедитесь, что с вашей точки зрения скалы перекрывают друг друга.

Усовершенствуйте свою композицию

Изучите несколько камней, как вы изучали одиночный камень.

Начните с простого наброска, а затем переходите к более тщательной передаче композиции. Может быть полезно сфотографировать вашу композицию, распечатать ее, а затем обвести ее, чтобы вам было легче увидеть, где формы падают на картинной плоскости и где различные формы пересекаются друг с другом. Часто бывает сложно преобразовать трехмерный объект в плоский двухмерный формат.Справочная фотография, за которой следует отрисовка, может быть эффективным средством обучения.

Закрасьте кабинет

Закрасьте карандашный набросок или этюд на камнях.

Рок-этюд Джули Гилберт Поллард, бумага, акварель

Совершите экскурсию

Теперь мы отправимся в полевую поездку. Если возможно, найдите каменистую местность на природе и примените то, что вы узнали. Если вы рисуете по фотографиям, вы тоже можете применить эти уроки.

Сосредоточьтесь на камнях и валунах, окруженных очень маленькой листвой или другими отвлекающими элементами, для нескольких картин.Постепенно найдите баланс между рисованием, достаточным для того, чтобы передать характер и индивидуальность камня, и вложением каждой маленькой трещинки и детали.

Слишком стилизованный и неиндивидуализированный, и камни начинают походить на картошку и попкорн. Слишком реалистично, вы потеряете рыхлую живописность. Работайте, чтобы запечатлеть формы, углы, плоскости, текстуры, перекрывающиеся формы, цвета и трещины. Узнайте все, что вы можете о своем предмете.

Не рисуй целиком

Большинство людей, кажется, испытывают потребность нарисовать всю скалу, как будто они имеют рентгеновское зрение и могут видеть сквозь землю и другие камни.Если это поможет вам в обучении, вы можете позже стереть ненужные линии, чтобы показать только ту часть камня, которая находится над землей. Ключ состоит в том, чтобы сделать все, что вам нужно, чтобы камни нарисовали так, чтобы они перекрывали друг друга и частично погружались в почву.

На этой иллюстрации показаны два целых камня, не перекрываемые друг другом, другими камнями или почвой. Пунктирная линия показывает, насколько глубоко они могут быть закопаны в землю или песок. Эта линия также могла быть ватерлинией.

На этой иллюстрации показано, насколько реалистичнее они выглядят и какой глубины достигается, когда один камень помещается перед другим.Они частично засыпаны песком, а нижний край прорисован так, чтобы предполагать, что впереди могут быть другие камни.

По мере того, как вы освоитесь с предметом, вы научитесь изображать каменистую почву, переходя от полностью нарисованных камней и валунов к свободному намеку на «каменистость», как показано здесь.

Научившись рисовать камни, вы начинаете понимать, что, хотя они могут быть довольно округлыми по своей природе, они могут не выглядеть твердыми и «каменистыми», если мы визуализируем их в точности такими, какими мы их видим.Если у вас есть округлый камень в образце, «сбрите» некоторую округлость, чтобы придать камню немного большую угловатость.

Это позволяет сохранить большую часть характера камня, придавая ему «менее мягкий» вид. Точно так же вам часто нужно стилизовать или проявить некоторую художественную лицензию, когда камни имеют странную форму.

DEMO: Как красить камни | Седона Редс

Шаг 1

На этом рисунке сцены, состоящей в основном из камней и валунов, я уделил много внимания контурам каждого из них, сделав их асимметричными, даже если это не так.Это помогает создавать интересные камни.

Кроме того, вы можете увидеть, где используется принцип «перекрытия». Когда одна форма накладывается на другую, достигается глубина — важная особенность скал в ландшафте. Без достаточного перекрытия скалы больше походили бы на стену, чем на каменный слой.

Шаг 2

Чтобы нарисовать эти камни, я использовала технику, которую она называет «акриловая основа». Она еще больше использует разбавленную акриловую жидкость, чтобы она выглядела как традиционная акварель.

Акрил, используемый прозрачно, как акварель, не растворяется при последующих смывах. Если бы она начала рисовать традиционной акварелью в темных тонах, она бы получила мутные цвета.

Шаг 3

Подумайте об использовании акриловой основы для закрепления темных акцентов и композиции, поскольку мы используем жидкую маску для закрепления белых. Оказавшись на месте, эти ценностные основы позволили вам рисовать свободно и свободно, используя влажные смывки, которые не должны «оставаться между линиями», потому что композиция светлого и темного «заблокирована».”

Шаг 4

На этом этапе работы я использовал традиционные акварельные методы, преувеличивая цвет, атмосферу и солнце, падающее на вершины скал. Она считает эффективным сохранить вершины скал в основном белыми от бумаги, ломая края кое-где светлым цветом, средними тонами для основной части скал и очень темными трещинами под ними и между ними.

Шаг 5: Заключительная работа

Sedona Reds Джули Гилберт Поллард, бумага, акварель

Во многих случаях я считаю, что лучше применить некоторую художественную лицензию для улучшения цвета камней, как это было в случае с красными камнями в Sedona Reds (акварель на бумаге, 11 x 14).

Rock On!

Теперь, когда у вас есть все ноу-хау, как рисовать камни, вы готовы принимать все формы ландшафта.

Бонус!

Посмотрите, как Джули Гилберт Поллард покажет вам, как рисовать камни среди каскадных вод внизу:

ДЖУЛИ ГИЛБЕРТ ПОЛЛАРД — автор трех книг и преподаватель девяти художественных видео. Она является постоянным членом Общества акварелистов Сан-Диего и Ассоциации акварелистов Аризоны.Ее отмеченные наградами работы находятся во многих частных и корпоративных коллекциях по всему миру. Узнайте больше на juliegilbertpollard.com.

Учимся рисовать гуашью

Большинство людей никогда не слышали о гуаши как о живописи. Впервые я узнал об этом в 2004 году, когда читал книгу о Шагале. Цвет всегда был важен для меня, и я был поражен сильным эффектом гуаши по сравнению с более мягкими акварельными красками.

Я искал быстрый способ рисовать на бумаге, поэтому сразу купил несколько тюбиков гуаши в художественном магазине и начал экспериментировать. С тех пор я работал с ними почти ежедневно и развил технику.

Выше вы видите мою первую картину гуашью (слева) и одну из моих последних (справа). Да, за 12 лет все изменилось!

Вот несколько советов, которые помогут вам начать работу:

1. Тщательно выберите поверхность. Вы можете использовать гуашь на холсте или акварельной бумаге.Если вы используете холст, лучше всего подойдет более гладкий тип холста, например, хлопковый. Если вы используете бумагу, не используйте бумагу для рисования или тонкую дешевую акварельную бумагу. Он скручивается, что затрудняет работу. Два моих любимых типа бумаги — это два указанных ниже: первый (слева) недорогой, но имеет хороший вес и с ним легко работать. Второй (справа) дороже.

Идеальная бумага для гуаши

3. Рисуй быстро. Гуашь близка к темпере, очень быстро схватывается с поверхностью и полностью высыхает за 10–15 минут.Так что не наносите сразу слишком много краски на палитру. Как вариант, можно заранее нарисовать контуры мягким карандашом. Не используйте темный карандаш, так как он может испачкать бумагу.

4. Смешивайте гуаши, как акрил. Одним из преимуществ гуашей перед акварельными красками является возможность смешивать их, как акрил и масло. Также можно использовать белый цвет. Это позволяет создавать слои слоями, но будьте осторожны, чтобы не делать слишком много, потому что вы рискуете повредить бумагу.

5.Ожидайте некоторого выцветания. Поскольку гуашь растворима в воде, ожидайте, что после высыхания она выцветет примерно на 20%, если только вы не добавите очень мало воды и не используете пигменты высшего качества. Мои любимые бренды: профессиональные серии Holbein и Winsor & Newton.

Мои любимые марки гуаши. (Студия Дэвида Сэндума.)

6. Держите все в чистоте. Следите за тем, чтобы вода и кисти были чистыми, иначе краска станет мутной. Используйте плотные бумажные полотенца не только для того, чтобы держать вещи в чистоте, но и для уменьшения или смягчения цвета, если это необходимо, до того, как он высохнет.7. Внесите исправления. Поскольку гуашь растворима в воде, вы можете использовать влажную кисть, чтобы удалить участки, которые вам не нравятся, аналогично тому, как вы работали бы с акварелью. 8. Будьте непосредственны. Повеселись! Рисовать гуашью лучше всего быстро и импульсивно или спланировано, набросано и заполнено. Я рисую быстро, не представляя, что будет развиваться. Еще я обычно работаю сразу над тремя-пятью. Я делаю основу одного, затем перехожу к следующему. Надеюсь, эти советы помогут вам в работе со средой. Я хотел бы услышать о вашем опыте.Пожалуйста, оставьте комментарий.

(Поскольку я переместил этот блог на новый сайт, я вырезал и вставил сюда прошлые комментарии)

Джей Марвинлинк 18.09.2016 17:55:13

Люблю свою работу. У меня есть несколько ваших гуашей и ваша книга. У тебя большой талант. С нетерпением жду вашего блога. Хорошие новости о твоей жене!

Ответить Дэвид Сандум 19.09.2016 17:34:06

Спасибо, Джей. Мне тоже нравится твоя работа. Приятно поделиться здесь идеями и опытом. Спасибо за участие 🙂

Ответить Валери Камикуболинк 18.09.2016 6:02:19

Ты всегда был таким вдохновителем, Дэвид!

Ответить Дэвид Сандум 19.09.2016 17:34:56

Спасибо, Валери.Вы такой хороший друг и талантливый художник. Здорово, что ты здесь.

Ответить Кэролайн Паппасссылка 18.09.2016 06:28:55 pm

Интересно, что недавно я впервые купила гуашь, но у меня не было времени попробовать их как следует, начиная с школы. Я обязательно вытащу их, когда представится возможность.

Ответить Дэвид Сандум 19.09.2016 17:37:18

У вас отлично подойдет гуашь Каролин. Вы привыкли к акварели, так что это будет для вас забавный эксперимент.Просто используйте много воды, если хотите добиться такого эффекта. Пожалуйста, держите меня в курсе, как это происходит здесь. Одна из самых забавных особенностей гуаши — это то, как люди ее произносят! Ха-ха. Слышал несколько забавных.

Ответить Криста Лауритцен 19.09.2016 02:55:02

Спасибо за размещение этой информации, Дэвид. Очень интересно! Мне также нравилось видеть ваши ранние работы и то, как вы развивались! Замечательные новости о вашей жене !!

Ответить Дэвид Сандум 19.09.2016 17:39:39

Спасибо, Криста.Ты был в моей команде с самого начала. У меня остались такие теплые воспоминания о 2003 году, когда я преподавал публичные выступления в Американском колледже в Мосе. Я очень любил этих подростков. Я надеюсь, что когда-нибудь закончу магистратуру, чтобы вернуться. Надеюсь, у вас есть собственный номер в отеле! (видел ваш пост в FB).

Ответить Криста 24.09.2016 12:55:27

Ха-ха! Да, к счастью, мне не пришлось делиться.

Дэвид Сандум 9/24/2016 15:32:44

Спасибо, Криста. Хорошо, что ты тоже здесь. Всегда рады услышать от вас.С любовью, Дэвид

Ответить Sandlink 19.09.2016 06:22:00 am

Прошло много лет с тех пор, как я использовал гуашь, меня отвлекли акриловые краски, а теперь акварель, так что спасибо за напоминание и советы. Я согласен, Strathmore — такой надежный источник бумаги, мне тоже нравятся их альбомы для рисования в смешанной технике. Спасибо за информационное издание электронной книги, обещаю оставить отзыв, когда прочитаю его 🙂 Наконец-то массовые поздравления с новостями, свободными от рака! Так приятно слышать истории успеха, тем более, что сейчас у меня есть трое друзей, которые с этим борются.Посылая множество исцеляющих вибраций вашей жене и вам, это сказывается на всей семье, которую я знаю.

Ответить Дэвид Сандум 19.09.2016 17:43:45

Спасибо, Sand. Это был такой тяжелый путь с раком. Это еще не конец, с проверками и страхом, что это вернется. Моя жена сейчас тоже принимает гормональные блокаторы (5 лет). Итак, мы все пытаемся перегруппироваться и найти свою опору. К сожалению, моя депрессия тоже была очень тяжелой. Еще одна тема для книги. Спасибо, что заглянули в мою электронную книгу и написали обзор, когда придет время.

Ответить Кэрол Уолшлинк 19.09.2016 07:18:03

Привет, Дэвид! Мне нравится твой блог. Надеюсь, я продолжу их получать. Вы прекрасный художник и замечательный, щедрый человек. Прошло много лет с тех пор, как я попробовал гуашь, и мне захотелось попробовать еще раз.

Я в восторге от новостей и выздоровления вашей жены. Вы оба должны быть в восторге. Ага! С уважением, Кэрол

Ответить Дэвид Сандум 19.09.2016 17:47:54

Спасибо, Кэрол. Спасибо за то, что разместили в блоге длинные теги — это новый опыт для меня, даже если бы у меня был Posterous много лет назад.Что касается рака, мы все еще боремся за выздоровление. Мы так рады, что прогноз хороший, не поймите меня неправильно. Но это был год, полный борьбы, поэтому нужно время, чтобы восстановиться. Муж моей сестры (45 лет) также неизлечимо болен раком, а у моей жены сестры лейкемия. Так что мы все еще сталкиваемся с проблемами в семье по этому поводу. Надеюсь, с гуашью все хорошо. Пожалуйста, держите меня в курсе.

Ответить Хью 19.09.2016 8:20:23

Это здорово, Дэвид. Я работала только дизайнерской гуашью.Мне нужно попробовать оценку художника. Мне очень нравится среда. Это заставляет меня любить то, что вы с ним делаете.

Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 03:37:38 вечера

Спасибо, Хью. «Дизайнерская гуашь» — это термин, который используют некоторые бренды, потому что многие дизайнеры используют гуашь для заполнения рисунков. Ее часто используют для плакатов, дизайна автомобилей, книжных иллюстраций и т. Д. Многие художники также используют гуашь, но, в конце концов, это зависит от рынка самой марки. Профессиональная серия Holbein действительно на высшем уровне.Бренды часто классифицируют пигменты от серий 1-7 (например) или от A до F. Чем выше цифра / буква, тем лучше пигменты и тем выше стоимость;)

Ответ Бен 9/23/2016 10 : 09: 01 утра

Спасибо за все ваши новости. Вы добрый и стоический человек, чье сострадание и решимость пронизывают ваше искусство. Это вдохновляет. Продолжайте в том же духе и спасибо.

Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 15:39:19

Спасибо, Бен. Я буду продолжать использовать свое искусство в жизни.Так я продолжаю. Рад, что я могу стать источником вдохновения.

Ответить Cyn Rogalskilink 23.09.2016 10:20:05

Я так ценю этот пост, Дэвид! Будучи художником в смешанной технике 3D, я часто не решаюсь попробовать 2D-графику, думая, что знаю о нем недостаточно. Спасибо за объяснения! Я тоже в восторге от хороших новостей Кьерсти; Я продолжаю молиться ее семье. Желаю вам наилучших благословений!

Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 15:40:30

Спасибо, Син. Вы такой замечательный и любящий сторонник.Ваши молитвы ощущаются и ценятся.

Ответить Петрула 23.09.2016 11:18:06

Так замечательно видеть весь удивительный прогресс, которого вы достигли в своем искусстве и письме! Вы вдохновляете многих, в том числе и меня. 🙂

Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 15:44:01

Спасибо, Петрула. Относительно вашего комментария о прогрессе: Иногда мне кажется, что я никуда не денусь. Вам знакомо чувство, когда вы работаете и работаете, и кажется, что дела не продвигаются вперед. Это одна из проблем депрессии.Мы так строги к себе и часто чувствуем, что недостаточно хороши. Но если мы продолжаем писать, рисовать или заниматься творчеством, вещи всегда находятся в движении (даже если мы не всегда так себя чувствуем). x David

Ответить Мириам Риклинк 23.09.2016 12:21:03

Люблю свою работу. 🙂

Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 03:45:07 вечера

Спасибо, Мириам. Благодарен за вашу поддержку.

Ответить Джей Си Вестерфилд 23.09.2016 12:28:48

Рад видеть, что у вас все хорошо.Очень интересный блог, отличное понимание того, что нужно, чтобы стать художником.

Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 15:47:03

Привет, Джей. Так приятно снова слышать от вас, и рад видеть, что вы следуете за вами здесь. Я собираюсь и дальше публиковать материалы о моем творческом процессе. Пожалуйста, дайте мне знать, если у вас возникнут какие-либо вопросы или что вас интересует. Надеюсь, у тебя все хорошо в Индиане. Должно быть немного хорошей кукурузы 🙂

Ответить Бетти Кэй Svjomburglink 9/23/2016 12:49:43 pm

Я хотел попробовать орех гуаши, не был уверен, где начать.Благодаря твоему блогу я теперь рискну окунуться в мир гуаши. Спасибо, что поделились!

Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 15:51:14

Привет, Бетти. Матисс сказал: «Творчество требует мужества». Просто прыгни в это. Я уверен, что с тобой все будет хорошо. Помните, что не все, что мы делаем как художники, достаточно хорошо, чтобы выставляться. Дайте себе время попрактиковаться и потерпеть неудачу. Вот как мы учимся. Я бы сказал, что из 10 гуашей, которые я делаю, 3-5 оказываются достаточно хорошими, чтобы их можно было продать. остальное я складываю в стопку, чтобы закрасить, добавить или использовать обратную сторону бумаги, чтобы сделать еще одну.

Ответ Дэвид Дженкинс 23.09.2016 01:41:46 pm

Гуашь, которую вы прислали нам в прошлом году, с гордостью выставлена в нашем доме. Я вижу это каждый день и вспоминаю о нашей дружбе. Еще раз спасибо за то, что поделились своим талантом. Вы действительно вдохновляете.

Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 03:54:18 pm

Thansk Dave — мой друг на Тихоокеанском Северо-Западе! У вашей гуаши столько слоев, надеюсь, она не начнет отслаиваться! Я покрыл его слоем атласного спрея, который, надеюсь, сохранит его целостность;) Одна из тех картин, над которыми я работал много лет! Очень рад, что он есть у вас и вашей жены.

Ответить Майкл Чомселинк 23.09.2016 02:17:17 вечера

Дэвид, так приятно знать, что у вас есть блог. Я обязательно буду последователем, читателем и, время от времени, комментатором. Вы были источником вдохновения для меня с тех пор, как я впервые встретил вас в сети. И когда я увидел твое письмо с новостями о новостях твоей жены, я был в восторге. Я художник маслом, но время от времени использую гуашь для коммерческих иллюстраций и подготовительных набросков для своих портретов. Это прекрасное средство, мгновенное и снисходительное, яркое и прямое, мне следовало бы использовать его чаще.Я с нетерпением жду ваших будущих постов. Майкл.

Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 16:00:44

Привет, Майкл. Какое доброе сообщение! Замечательно иметь возможность общаться здесь с другими артистами. Я также использую гуаши в качестве набросков для больших масел, особенно для офортов. Я всегда рисую импульсивно, не зная точно, что будет развиваться. Но с офортом акватинты и маслом большего размера нужно планировать больше. Так что здорово иметь небольшие работы на бумаге. Также спасибо за комментарии относительно моей жены.Жизнь непредсказуема, и это был очень тяжелый год. Мы надеемся, что постепенно все вернется в норму. Мы еще не там, но по одному дню …

Ответить Деб ДеСандо 23.09.2016 02:31:47 вечера

Привет, Дэвид! Желаю вам еще более заслуженных успехов с вашим блогом и электронной книгой !!! Вы знаете, я люблю вас и вашу работу !!! 🙂

Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 4:01:54 вечера

Ты качаешь Деб! Вот и прогресс! Я ценю вашу дружбу и поддержку.x

Ответить Эрике Стенкроналинк 23.09.2016 02:42:05

Хороший блог, Дэвид. Сам гуашь никогда не пробовал, но на днях попробую. Спасибо за полезную информацию. Я счастлив, что твоя жена выздоровела. Я так поражен вашей продуктивностью, слова и картинки просто текут из вас !!!

Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 16:04:02

Tack Erica. Всегда приятно слышать от тебя. Я так признателен за ваше письмо недавно о вашем опыте чтения моей книги. Это такие моменты, когда вы чувствуете, что вся борьба может иметь цель.Ha en fin helg.

Ответить KYLIE FOGArtylink 23.09.2016 16:58:05

Отличный пост в блоге, Дэвид! Вам нравится яркость ваших работ, они действительно поднимают настроение. 🙂 ~ K

Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 16:06:29

Спасибо, Кайли. Я рад, что вы упомянули слово «энергия» в моей работе. Моя цель — всегда передавать эмоции и заставлять зрителя что-то чувствовать. Хорошее искусство — это всегда диалог.

Ответить Ханна Козакссылка 23.09.2016 11:00:05

Дэвид, Когда я впервые увидел один из ваших рисунков из Освенцима, я был действительно тронут.Вы талантливый художник, и я благодарю вас за то, что вы тоже своей книгой поделились с нами своей душой.

Спасибо за информацию об этом носителе и ваше вдохновение.

Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 16:07:45

Привет, Ханна. Всегда приятно получить известие от моего талантливого друга-фотографа / писателя. Очень польщен вашими словами. Спасибо, что следите за блогом.

Ответить Джонатан Гербертлинк 26.09.2016 06:45:05

Дэвид, мне приятно познакомиться с вами, и мне всегда приятно видеть ваши работы.Всего наилучшего, Джонатан.

Ответить Дэвид Сандум 27.09.2016 07:48:50

Спасибо, Джонатан. Всегда приятно слышать от тебя. Надеюсь, вам нравится солнечная Флорида. Отличный переезд из Бруклина! Я никогда не забуду посетить вашу студию. Очень впечатляющая работа.

Ответить Georgie McNeeselink 03.04.2017 01:18:49

Привет, Дэвид! Я только что открыл для себя ваш блог. Мне скучно на работе, и мне пришла в голову мысль искать тебя. Я люблю твою работу. Я был поражен, узнав, как долго я слежу за вами.На днях я действительно получу доступ к художественной выставке в Твиттере. Заботиться!

Температурная краска против краски для пальцев

Painting — отличный способ творчества для детей и предоставляет множество образовательных возможностей, но решить, какой тип краски лучше всего подходит для детей, может быть сложно из-за разнообразия доступных вариантов. Если дети, за которыми вы ухаживаете, еще моложе и находятся на раннем этапе развития, вам следует рассмотреть две краски для детей — это темперная краска и краска для пальцев.Обе эти детские краски обладают схожими качествами, которые делают их удобными для использования в детских художественных проектах, но у них также есть некоторые различия, которые создают особый опыт с каждой из них.

Краска детская темпера

Также известная как краска для плакатов, темперная краска отлично подходит для поделок и художественных проектов, потому что она быстро сохнет, долговечна и легко моется. Также маловероятно, что оно отслоится, потрескается или потрескается. Температурная краска водорастворима, и большая часть доступных темперных красок нетоксична.Кремообразная консистенция краски помогает ей плавно растекаться по бумаге, картону, ткани, дереву или холсту и обеспечивает отличное покрытие, что позволяет детям использовать различные творческие техники рисования.

Краска

Tempera популярна в школах, ее можно рисовать пальцами или наносить кистью. Большинство разновидностей сохнут до матового или сатинированного цвета. Краска Tempera поставляется в ярких, ярких цветах, которые хорошо сочетаются друг с другом, что позволяет создать любой цвет, который вы хотите, всего лишь с несколькими основными цветами.Также доступны флуоресцентные и металлические цвета, на выбор можно приобрести порошковую или предварительно смешанную темперную краску. Существует множество темперных красок на основе яиц, но мы продаем подходящие для детей темперные краски для плакатов, чтобы помочь вам приобрести продукты, безопасные для детей, находящихся на вашем попечении, у которых может быть аллергия на яйца или другие пищевые аллергии.

Детская краска для пальцев

Рисование пальцами — отличный способ для детей учиться и играть. Детям понравится процесс создания произведений искусства своими руками и использование своего воображения, чтобы придумывать идеи, которые они могут нарисовать на бумаге.Рисование пальцами также учит самовыражению и может помочь детям развить крупную и мелкую моторику. Хотя краска для пальцев может быть довольно грязной, она водорастворима и легко смывается с кожи и большинства тканей.

Краски для пальцев яркие и контрастные, что побуждает детей экспериментировать со смешиванием цветов и использованием различных текстур. Краска для пальцев с блестками также доступна для покупки. Дети могут использовать их отпечатки пальцев и большого пальца в своем дизайне или использовать различные предметы, такие как штампы, губки или кисти, для создания различных узоров.Краска для пальцев имеет кремообразную консистенцию, не разбрызгивается и не растекается, что делает ее отличной стартовой краской для изучения детьми различных техник рисования. Мы продаем нетоксичные разновидности детской раскраски для пальцев, чтобы дети, находящиеся под вашим присмотром, могли безопасно учиться и играть.

В чем разница?

Самая большая разница между темперной краской и краской для пальцев состоит в том, что темперная краска имеет более универсальное назначение. Существует также несколько разновидностей темперной краски, таких как порошковая темперная краска, жидкая темперная краска, темперная краска на основе яиц и темперная краска для плакатов.Однако краска для пальцев хорошо работает в качестве основной краски для начинающих для маленьких детей и способствует развитию в раннем детстве. Рисование пальцами — отличный способ научить самовыражению, а повторяющиеся движения рук, необходимые при рисовании пальцами, помогут маленьким детям развить мышечный контроль.

Детям понравится использовать любой вид краски, поэтому вам решать, какую краску лучше всего использовать для запланированных вами художественных проектов. Как только вы примете решение, не забудьте, что вашей художественной станции потребуются различные детские кисти, горшки для рисования, чашки для рисования и материалы для рисования.

Цветочные иллюстрации акварелью и гуашью

Как мне узнать, что охватывает класс?

Почти у каждого класса есть бесплатный видеоклип «Предварительный просмотр класса». Это даст вам представление об инструкторе и навыках или проекте, которые вы изучите в классе. Кроме того, вкладка «Обзор» содержит подробное письменное описание класса. Кроме того, у каждого Классного Урока есть краткое письменное изложение его содержания, включая продолжительность каждого видео Урока.Наконец, на вкладке «Бонусные материалы» вы можете увидеть, какие дополнительные элементы включены в видео-класс — обычно включается один или два ресурса PDF для печати. Вы получите хорошее представление обо всем содержании Класса, просмотрев эти различные элементы.

Должен ли я быть участником Craftsy, чтобы купить класс?

Точно нет. Любой может приобрести Класс без обязательства Премиум-членства. Когда вы нажимаете кнопку «Получить доступ к классу» в верхней части страницы класса, вам будет предложено несколько вариантов покупки.Один из таких вариантов — приобрести Класс самостоятельно. Тогда вы станете владельцем Класса и будете иметь к нему постоянный доступ в своей учетной записи Craftsy, независимо от того, являетесь ли вы Участником или нет. Однако имейте в виду, что в качестве преимущества членства Craftsy Premium вы будете иметь доступ ко всем классам на сайте Craftsy, пока ваше членство действительно.

Как мне приобрести класс?

Сначала вы должны решить, что вам нужен класс.Перед покупкой просмотрите видеоролик «Предварительный просмотр класса» и различные письменные описания класса и каждого урока, чтобы иметь хорошее представление о содержании класса. Когда вы будете готовы приобрести и получить доступ к классу, просто нажмите «Получить доступ к классу» (или он может отобразить «Купить в собственность») и продолжить. Вам будет предоставлена возможность присоединиться в качестве премиум-члена Craftsy, что даст вам доступ к этому и всем другим активным на тот момент классам на протяжении всего срока вашего премиум-членства, или приобрести только этот один класс, к которому у нас будет доступ. вечно.

Как мне получить доступ / просмотреть свой класс?

После оплаты вы можете получить доступ / просмотреть свой класс, перейдя в раздел МОЙ АККАУНТ на Craftsy. В МОЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ появится раздел с надписью «Мои классы», содержащий ссылку для просмотра видео вашего класса и доступа к любым включенным Бонусным материалам. Вы можете посещать свой курс столько раз, сколько захотите, и вы никогда не потеряете доступ к информации своего аккаунта. Просто не забудьте войти в систему, чтобы получить доступ к МОЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ.Кроме того, если / когда вы являетесь квалифицированным премиум-участником, у вас будет доступ ко всем активным на тот момент классам. В этом случае вы не найдете все классы в своей учетной записи MY ACCOUNT, но вы можете просто посетить любую страницу класса и посмотреть видео (убедитесь, что вы вошли в систему как премиум-член).

Мне нужно сразу сдавать класс?

Нет. Любой приобретенный вами Класс всегда будет вам доступен. Вы можете просматривать свой класс в любое время, и вы можете просматривать отдельные уроки в любом порядке.

Есть ли ограничение на количество просмотров моего класса?

Нет. Вы можете просматривать любой приобретенный вами курс столько раз, сколько захотите и когда захотите — и вы никогда не потеряете доступ. Если вы являетесь участником Craftsy Premium, у вас будет доступ к этому классу и ко всем остальным, пока ваше членство действительно.

Могу ли я просматривать занятия на планшете или мобильном телефоне?

Без проблем.Все новые модели смартфонов или другие мобильные / планшетные устройства с подключением к Интернету могут воспроизводить видео Класса. Просто войдите в систему на Craftsy.com, чтобы просмотреть любой курс, который вы купили или к которому у вас есть доступ, если вы являетесь участником Craftsy Premium.

Как мне получить доступ к бонусным материалам для класса?

Пока вы не приобретете класс или не станете профессиональным премиум-участником, бонусные материалы класса (любые загружаемые материалы в формате PDF и т. Д.) будет недоступен. После того, как вы приобретете Класс или станете участником, каждый отдельный бонусный элемент станет доступным, просто щелкнув по каждому элементу. Вы найдете эти элементы на вкладке «Дополнительные материалы» под основной рамкой просмотра класса. Как и в случае с видео класса, вы можете получать доступ к бонусным материалам столько раз, сколько захотите, или также можете их распечатать.

Как работает преимущество «Обсуждение в классе»?

После того, как вы приобретете класс или станете профессиональным участником класса Craftsy Premium, у вас будет возможность разместить вопрос, комментарий или совет в области обсуждения класса.Вы найдете вкладку «Обсуждение класса» прямо под видеокадром класса. Это не «живой чат», но эксперт в предметной области ответит на заданные вопросы. Ответы могут быть не от настоящего инструктора класса. Вы сможете увидеть вопросы и комментарии всех участников класса, чтобы принять участие в этом виртуальном диалоге с другими людьми, которые просмотрели курс и готовы поделиться советами, ответами или идеями.

Могу ли я распечатать бонусные материалы класса?

Для любого элемента Бонусных материалов, который является загрузкой в формате PDF, да, вы можете.На вкладке «Бонусные материалы», прямо под видеокадром класса, просто щелкните значок / кнопку любого из дополнительных элементов класса, которые вы хотите, загрузите ресурс и распечатайте его на своем локальном принтере.

Существуют ли какие-либо системные требования для просмотра видеоконтента класса?

Видеоконтент вашего класса лучше всего подходит для просмотра на устройстве, произведенном в последние несколько лет, с хорошим широкополосным доступом в Интернет или Wi-Fi (без коммутируемого доступа).Мы также настоятельно рекомендуем использовать последнюю версию Firefox, Safari, Chrome или Edge в качестве интернет-браузера. Рекомендуемое разрешение экрана 1024 x 768 или больше.

Могу ли я получить возмещение, если мне не понравился курс?

Да, конечно. Несмотря на то, что у вас будет возможность просматривать все видео и загружать любые бонусные материалы, у нас есть 100% гарантия возврата денег для любого класса, который вы приобретаете на условиях ала-карт (покупка в собственность).Этот возврат возможен, если вы запросите его в течение 30 дней с момента покупки Класса. Пожалуйста, направляйте любой запрос на возврат средств в нашу службу поддержки клиентов, используя контактную информацию на Craftsy.com. Чтобы избежать этой ситуации, перед покупкой просмотрите видеоролик «Предварительный просмотр класса» и различные другие письменные описания класса и каждого урока, чтобы иметь хорошее представление о содержании класса. Если ваш доступ к Классу осуществляется через Премиум-членство в Craftsy, то для любого конкретного Класса возврат средств невозможен.Возврат средств за участие в Craftsy Premium будет производиться на пропорциональной основе в пределах существующего на тот момент срока вашего членства Craftsy Premium.

Картина гуа / гуашью

Гуашь

А гуашь (в том числе гуашь, или гуашь от итальянского guazzo, т. Е. «Бассейн») — это картина с преимущественно непрозрачными акварельными цветами света. Краски гуаши, которые промышленность производит специально для этой цели, относятся к числу акварелей, потому что они содержат воду для рисования.В отличие от акварели, гуашь и белый рисунок как цвет. Краски гуаши обычно непрозрачные и наносятся затем довольно тускло. Они светятся не так, как акварельные краски, прозрачные лазеры, нарисованные. Краска гуашь, в отличие от акварельной живописи, может быть пастообразной. Это создает Malspuren, такие как борозды и Farbgrate, как для акриловой или масляной живописи.

Ниже приводится один из многих способов, показанных, как рисунок гуашью. Как и все художественные образы, техника — лишь средство для достижения цели…

Цвет Гуашь — Характеристики и характеристики

Набросок Гуашью

Гуашь — это все цвета пигмента и связующего. В качестве водорастворимого связующего используется в промышленно выпускаемых красках гуашь, обычно используется гуммиарабик. Кроме того, обычно есть наполнители, например мел. Краска, с одной стороны, приобретает непрозрачный эффект, а с другой стороны, получается «Dickheit», возможно пастообразный цвет.

Миссфельдт использует для своих мультяшных изображений гуашь и акварельные краски.Белый цвет имеет большое значение в рисовании гуашью, поэтому вы должны покупать первоклассное качество за восемь (например, титановый белый). Поскольку это часто смешивается с другими цветами, желто-белый, вся картина изменилась. Иногда использует Мисфельд для рисования гуашью и акварелью из «дешевой» школы Тушкастен. У него намного меньше по сравнению с большим количеством пигментов, связующих и наполнителей (что объясняет низкую цену). Таким образом, имеет большое значение, что конкретно можно использовать.Однако следует отметить, что эти экономичные цвета часто не очень светостойкие и со временем начинают или даже меняют свой цвет. В частности, непрозрачные белые чернила из коробок становятся маленькими и быстро желтеют.

В следующем уроке представлено создание изображения гуашью. Это пример использованных изображений Mißfeldts из мультфильма: Жираф Прозерпина.

Шаг 1. Эскиз и отрисовка

Гуашевый подмалевок

Во-первых, изображение на листе бумаги нарисовано карандашом (или более мягким B2) в широком масштабе.Поскольку покрытие гуашью окончательного изображения не останется видимым, никаких следов Vorzeichnung.

После подмалевка следует Vorzeichnung. С яркой охрой, иногда до темно-коричневого, полный Malgrund с щеткой для волос 20s zugemalt. Краска не покрывающая, а окрашенная лазером. Затем тень Инкарнаца (кожа), яркость окна и свет этой раскрашенной одежды. Аккомпанемент сначала используется в середине изображения, а затем в ярком или темном цвете weitergemalt.

Последующая процедура обычно следующая: Для непрозрачного цвета окрашивается ярко после наступления темноты. Нет ничего хуже, чем дорожка на непрозрачной поверхности, в глубине которой должно быть. Если цвета наносятся только лазером, например, при ярком свете, окрашиваются от светлого до темного. Итак, обычно начиная с оранжевого / желтого / охры, переходя от зеленого или красного к синему (или, в зависимости от яркости цвета). Затем лист бумаги 24 часа прессуют и сушат: он находится между двумя сухими, чистыми листами бумаги, уложенными, завернутыми в газетную бумагу, и на столе с твердым деревом или стеклом с документами.Эта пластина затем жалуется на вес (20 кг).

Шаг 2: Грубое распределение цвета

Слои цвета гуаши

На этом первом этапе весь фон снова окрашен в темно-коричневый цвет. Кожа получит дополнительные цвета, как и сама одежда. Цвет по-прежнему довольно грубый, сидишь рядом. Краска гуашью за это время не была полностью непрозрачной, но все же использовалась большая площадь и частично использовался лазер.На данном этапе картина представляет собой создание рамы для картины. Есть еще предварительные Malschichten.

Достаточно важен цвет из коробки (я использую акварельную коробку с краской) на бумаге. Если слишком мало гуашевой краски, она растворяется при последующем смешивании относительно светлого цвета на бумаге. Чем хуже бумага, тем очевиднее изуродованные тела. В результате получаются маленькие клочки бумаги, которые скручиваются и скручиваются, словно клей на листе. Мощная кисть для этого шага составляет от 5 до 10 кистей, в зависимости от размера изображения.Снова бумагу сушат и прессуют.

Шаг 3: распределение света / тьмы — свет и тень

Картина Гуашь Детали

На этом этапе работы подготовлены светлые-темные поверхности: для сохранения наиболее пышных и глубоких темных участков лучше всего использовать черный цвет в качестве добавки. Действительно темные области можно объяснить наложением пурпурно-красного, зеленого дерева (или около того) и ультрамаринового синего цвета. Миссфельдт обычно работает с акварельной коробкой и тюбиками гуаши Шмика.Качество очень хорошее. Конечно, есть другие производители акварельных и гуашевых красок сопоставимого качества (например, Gerstaecker, Lukas или Lascaux). В качестве инструмента рисования использовала Миссфельд преимущественно кисть Ротмардера Да Винчи. Для кисти достаточно синтетической кисти.

На снимке Прозерпины темный фон в конце создает тепло и уютно (Биссель как раз такой сказочный замок принцесс). Поэтому сначала прямо из коробки или наносится зелено-синяя туба, которая на бумаге грубо перемешивается.На ярких цветах теперь готовы первые детали: руки, лицо, левый плющ. Одежда имеет свой «естественный цвет», поэтому светотень может быть смоделирована следующим образом. Затем изображение снова нажимается.

Шаг 4: Пластичность и блеск

Поверхности покрыты гуашевой краской. Теперь вы можете с тонкой щеткой для волос, только вода влажная, краски на листе и смочить смешать. Главное, чтобы этот процесс снова и снова очищал воду.В лучшем случае у вас есть как минимум два-три стакана воды. В противном случае он легко может поседеть. Надо гуашь, изображения не всегда тусклые и серая краска.

Но даже в этом случае всегда будет что-то сероватое. Разные цвета теряют естественный блеск. Именно тогда лоты в конце яркого цвета должны быть осторожны снова lasierend чистый цвет акварельными красками darübergelegt. Таким образом, можно выборочно изображать отдельные участки, которые придают сияющее сияние и цветовой блеск.Даже темные области здесь снова покрыты смесью бумаги между пурпурно-красной и коричневой охрой, и теперь они имеют глубину теплоты, которую они должны иметь. Имея долю дешевой коробки с цветными чернилами, эти игры имеют для нас гораздо большее значение. Особый цвет, цвета яркие с чем-то при высыхании. В живописи цвета темнее и сильнее. Рисование гуашью требует огромной практики и опыта.

Шаг 5: Детали и тонкости

Теперь детали расписаны.Мисфельдт всегда пишет от сложного к простому. На образцовом изображении гуашью Первый плющ, руки и лицо. У этой накидки много времени. В этом не было бы необходимости. Независимо от того.

Для волос и отражений можно сделать 0.5er кистью. Важно, чтобы кисть не потрепалась. Это происходит из-за неправильного ухода или из-за неправильного хранения или цвета, например, «протирки по металлическому кронштейну».

Акварельная гуашь не представляет опасности, вы практически не ошибетесь.Это требует большой практики и опыта, чтобы получить полную цветовую гамму Gouache auszureizen. Со временем растет опыт работы с гуашью. Рисовать намного проще. Поскольку краски водорастворимы, вы можете исправить это.